Динамические последовательности Джакомо Баллы - Абстракция в футуризме

Боевой артист Брюс Lee всегда инструктировал своих студентов учить всё, сохранять то, что полезно, а затем выбрасывать остальное. Именно это и сделали абстрактные художники с наследием Джакомо Баллы и футуристами. Любой, кто когда-либо читал Футуристический манифест, столкнется с трудностями в его полном принятии, если не считать того, что он нагло выступает за непрекращающуюся войну. Как один из первоначальных подписантов этого манифеста, Джакомо Балла также может быть трудно поддерживать, лично. Но если мы сможем отделить политические убеждения Баллы от его вклада в абстракцию, сохранив только то, что полезно для нас, мы увидим, что его вклад в развитие абстрактного искусства огромен. Его внимание к скорости живописи, движению и свету дало человечеству новую эстетику, с которой можно столкнуться с быстро меняющимся миром.

Джакомо Балла и Динамизм

Слово «динамика» является попыткой вербально сжать опыт всех типов экшена. Скорость динамична, движение динамично, звук динамичен. Динамика была в центре культурного опыта каждого, кто жил в глобальном городе на рубеже 20-го века, когда Джакомо Балла достигал зрелости как художник и учитель. Мир менялся так быстро в то время. Промышленность развивалась в почти невообразимых масштабах. А ключевые формы транспорта, которые мы принимаем как должное сегодня — например, автомобиль и самолет — только тогда начали широко использоваться.

Джакомо Балла - Динамика собаки на поводке, 1912, Масло на холсте, 110 x 91 см, Художественная галерея Альбрайт–Нокс, Баффало, Нью-Йорк

Многие художники отчаянно пытались выразить свою реакцию на меняющийся ритм общества. Кубисты знаменитым образом пытались передать время в своих четырехмерных картинах. Но Футуристы

Джакомо Балла - Девочка, бегущая по балкону, 1912, Масло на холсте, 49.21 x 49.21 дюймов.

Движущиеся картинки

В 1912 году Балла написал Динамика собаки на поводке, картину, которая связала концепцию дивизионизма с его развивающимся футуристическим стилем. Так же, как дивизионисты размещали крошечные точки разных цветов рядом друг с другом в надежде, что ум смешает цвета, Балла разместил крошечные точки одного цвета рядом друг с другом в надежде, что ум завершит ощущение движения, которое подразумевало изображение. В дополнение к дивизионистской технике, видимой на холсте, Балла также использовал перспективу и линию на фоне картины, чтобы изобразить скорость.

Василий Кандинский - Панно для Эдвина Р. Кэмпбелла № 4, 1914, Масло на холсте, 64 1/4 x 48 ¼ дюймов, © 2017 Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк / ADAGP, Париж

В том же году Балла написал "Девушка, бегущая на балконе", которая сочетает в себе пуантилизм с его футуристическим изображением движения. Также в этой работе очевидна развивающаяся чувствительность Баллы к абстракции света, так как дневной свет, кажется, проникает снаружи, взаимодействуя с тенью и внутренним освещением. Результат изображен в геометрических абстрактных формах под ногами фигуры и полосах негативного пространства, проходящих через изображение, где сгибается колено девушки.

Часть картины «Девочка Балы, бегущая по балкону» (1912) увеличена рядом с геометрической абстракцией Пита Мондриана «Композиция с серым и светло-коричневым» (1918).

Балла затем быстро перешел к полной абстракции фундаментальных концепций Динамики, создавая работы, которые сосредоточивались исключительно на перспективе, линии и цвете, чтобы передать чистую суть движения, скорости и света. Эта эволюция идеально запечатлена в его картине "Абстрактная скорость + звук", эстетика которой связывает Футуризм с работами чисто абстрактных художников того времени, таких как Василий Кандинский.

Увеличенный фрагмент работы Баллы «Абстрактная скорость + звук» (1914) рядом с основополагающим произведением Сержа Полякова позднего тахизма «Композиция в сером и красном» (1964).

Современное влияние Баллы

Хотя футуристические социальные и политические идеалы сегодня ужасно неадекватны, эстетические заботы Баллы продолжают жить, отчасти благодаря его готовности побуждать художников разрушать мышление прошлого. Цитируя Футуристический манифест, который подписал Балла, “Что вы можете найти на старой картине, кроме болезненных искажений художника, пытающегося преодолеть непреодолимые барьеры, которые мешают полному выражению его мечты?”

Джон Монтейт - (Де) Конструкция (Ре) Конструкция #7, 2013, Масло на многослойной чертежной пленке, 50 x 47.6 дюймов

Мы легко можем увидеть, как эстетические эксперименты Баллы повлияли на будущие движения в абстракции. Формальные элементы частей его футуристических композиций напоминают работы широкого спектра модернистских движений, таких как геометрическая абстракция, арт информель и постпейнерская абстракция. Для развлечения мы даже можем взять фрагменты некоторых картин Баллы и сравнить их напрямую с работами последующих абстрактных художников. Формальные сходства неоспоримы.

Debra Ramsay - 7 цветов в цветке гамамелиса, 2015, акрил на полиэфирной пленке, 8.3 x 11.8 дюймов

Будущее сейчас

Современные художники продолжают находить вдохновение в эстетических концепциях, которые продвигал Балла, что абстрактное использование линии, цвета, плоскости и перспективы может передать отношение и суть текущей и будущей культуры. Но в то время как футуристы стремились передать то, что они считали "культурой", как будто у мира была только одна форма существования, современные художники видят множество одновременных современных культур.

Канадский художник Джон Монтит создает абстрактные работы, которые захватывают динамику современного урбанизма. Используя визуальный язык, основанный на архитектурной среде его собственных городских пространств, он создает многомерные работы, которые одновременно напоминают конструктивистскую эстетику, футуристическое использование линий и плоскостей, а также совершенно современное ощущение изменяющихся форм и пространств.

Американская художница Debra Ramsay стремится в своей работе выразить совершенно другую современность, не городскую, а сельскую и природную. Её эстетика основана на цвете, линии, плоскости и негативном пространстве. Цвета, которые Ramsay использует, определяются изменениями в природном ландшафте. Узоры, формы и композиции в её работах передают другой темп движения, чем у Монтейта, и совершенно другой, чем скорость, передаваемая Балла и футуристами. Но они тем не менее говорят о времени, которое проходит, и приглашают к другому отношению к настоящему и будущему, основанному на природных процессах, а не на доминировании людей и машин.

Хотя Балла и футуристы не смогли убедить мир в том, что скорость, мощь, насилие и полное разрушение истории — это единственный способ создать жизнеспособное будущее, их желание передать Динамизм живет. Поскольку каждое новое поколение абстрактных художников стремится понять сложный Динамизм многих современных миров, в которых мы живем, наследие футуристической эстетики продолжает направлять их видение.