Динамические последовательности Джакомо Баллы - Абстракция в футуризме

Мастер боевых искусств Брюс Ли учил своих учеников познавать всё, сохранять полезное, а остальное отбрасывать. Именно это абстрактные художники сделали с наследием Джакомо Баллы и футуристов. Любому, кто когда-либо читал «Манифест футуризма», было бы трудно принять его целиком хотя бы потому, что он открыто выступает за непрерывную войну. Как один из первых подписантов этого манифеста, Джакомо Балла также лично мог вызывать неоднозначное отношение. Но если отделить политические убеждения Баллы от его вклада в абстракцию, сохранив лишь то, что полезно для нас, мы увидим, что его вклад в развитие абстрактного искусства огромен. Его сосредоточенность на изображении скорости, движения и света подарила человечеству новую эстетику, с помощью которой можно было осмыслить стремительно меняющийся мир.

Джакомо Балла и динамизм

Слово «динамизм» - это попытка словесно обобщить опыт всех видов действия. Скорость динамична, движение динамично, звук динамичен. Динамизм лежал в основе культурного опыта любого человека, жившего в крупном городе на рубеже XX века, когда Джакомо Балла становился зрелым художником и педагогом. В то время мир менялся с невероятной скоростью. Промышленность развивалась почти немыслимыми темпами. А ключевые виды транспорта, которые сегодня воспринимаются как нечто само собой разумеющееся, - например, автомобиль и самолёт - только начинали широко использоваться.

Джакомо Балла - «Динамизм собаки на поводке», 1912, масло на холсте, 110 x 91 см, Художественная галерея Олбрайта-Нокса, Буффало, Нью-Йорк

Многие художники отчаянно пытались выразить свою реакцию на меняющийся ритм жизни общества. Кубисты прославились попытками передать время в своих четырёхмерных картинах.

Джакомо Балла - «Девушка, бегущая по балкону», 1912, масло на холсте, 49.21 x 49.21 дюйма

Движущиеся картины

В 1912 году Балла написал «Динамизм собаки на поводке» - картину, соединившую концепцию дивизионизма с формировавшимся футуристическим стилем художника. Подобно тому как дивизионисты располагали рядом крошечные точки разных цветов в надежде, что разум смешает их, Балла помещал рядом крошечные точки одного цвета, надеясь, что разум завершит ощущение движения, подразумеваемого изображением. Помимо дивизионистской техники, заметной на холсте, Балла использовал перспективу и линии на фоне картины, чтобы передать скорость.

Василий Кандинский - «Панно для Эдвина Р. Кэмпбелла № 4», 1914, масло на холсте, 64 1/4 x 48 ¼ дюйма, © 2017 Artists Rights Society (ARS), Нью-Йорк / ADAGP, Париж

В том же году Балла написал «Девушку, бегущую по балкону», объединив пуантилистское использование цветных точек с футуристическим изображением движения. В этой работе также заметно развивающееся у Баллы понимание абстракции света: дневной свет словно проникает снаружи, взаимодействуя с тенью и внутренним освещением. Результат проявляется в геометрических абстрактных формах под ногами фигуры и полосах негативного пространства, проходящих через изображение там, где сгибается колено девушки.

Увеличенный фрагмент картины Баллы «Девушка, бегущая по балкону» (1912) рядом с геометрической абстракцией Пита Мондриана «Композиция с серым и светло-коричневым» (1918).

Затем Балла быстро перешёл к полной абстракции фундаментальных концепций динамизма, создавая произведения, целиком сосредоточенные на перспективе, линии и цвете, чтобы передать чистую сущность движения, скорости и света. Эта эволюция прекрасно запечатлена в его картине «Абстрактная скорость + звук», эстетика которой связывает футуризм с работами художников, занимавшихся в то время чистой абстракцией, таких как Василий Кандинский.

Увеличенный фрагмент картины Баллы «Абстрактная скорость + звук» (1914) рядом с ключевой работой позднего ташизма Сержа Полякова «Композиция в сером и красном» (1964).

Современное влияние Баллы

Хотя социальные и политические идеалы футуристов сегодня совершенно несостоятельны, эстетические поиски Баллы продолжают жить отчасти благодаря его готовности побуждать художников разрушать представления прошлого. Цитируя подписанный Баллой «Манифест футуризма», «Что можно найти в старой картине, кроме мучительных конвульсий художника, пытающегося прорвать непреодолимые барьеры, мешающие полному выражению его мечты?»

Джон Монтейт - «(Де) конструкция (ре) конструкция № 7», 2013, масло на многослойной чертёжной плёнке, 50 x 47.6 дюйма

Нетрудно увидеть, как эстетические эксперименты Баллы повлияли на последующие направления абстракции. Формальные элементы некоторых его футуристических композиций напоминают работы широкого круга модернистских направлений, таких как геометрическая абстракция, информель и постживописная абстракция. Ради интереса можно даже взять фрагменты некоторых картин самого Баллы и напрямую сравнить их с произведениями последующих художников-абстракционистов. Формальное сходство неоспоримо.

Debra Ramsay - «7 цветов внутри цветка гамамелиса», 2015, акрил на полиэфирной плёнке, 8.3 x 11.8 дюйма

Будущее сегодня

Современные художники продолжают черпать вдохновение в эстетических концепциях, развитых Баллой: абстрактное использование линии, цвета, плоскости и перспективы может передавать характер и сущность современной и грядущей культуры. Но если футуристы стремились выразить то, что считали «культурой», словно в мире существует лишь одно состояние бытия, современные художники видят множество одновременно существующих современных культур.

Канадский художник Джон Монтейт создаёт абстрактные произведения, передающие динамизм современной городской жизни. Используя визуальный язык, сформированный архитектурным окружением его собственной городской среды, он создаёт многомерные работы, которые одновременно напоминают эстетику конструктивизма, футуристическое использование линии и плоскости и вполне современное ощущение изменчивости форм и пространств.

Американская художница Debra Ramsay стремится выразить в своих работах совершенно иную современность - не городскую, а связанную с сельской местностью и природой. Её эстетика основана на цвете, линии, плоскости и негативном пространстве. Используемые Ramsay цвета вдохновлены изменениями природного ландшафта. Узоры, формы и композиции в её работах передают иной темп движения, чем у Монтейта, и значительно отличающийся от скорости, которую передавали Балла и футуристы. Но они всё же говорят о течении времени и предлагают иное отношение к настоящему и будущему, основанное на природных процессах, а не на господстве людей и машин.

Хотя Балле и футуристам не удалось убедить мир в том, что скорость, власть, насилие и полное уничтожение истории - единственный способ создать жизнеспособное будущее, их стремление передать динамизм живёт и сегодня. Пока каждое новое поколение художников-абстракционистов пытается понять сложный динамизм множества современных миров, в которых мы живём, наследие футуристической эстетики продолжает направлять их творческие поиски.

Источники

• «Динамизм собаки на поводке», Художественный музей Буффало AKG: музейная запись, подтверждающая дату, материал и размер работы 1912 года, а также объясняющая использование Баллой размытия и повторения для передачи скорости.
• Джакомо Балла, библиотека Линды Холл: независимая биография, относящая Баллу к основателям футуризма и описывающая «Абстрактную скорость + звук» как работу из коллекции Гуггенхайма.