马来西亚抽象艺术中的关键人物

今年标志着哈里·默迪卡（Hari Merdeka）60周年纪念日，1957年8月31日，马来亚联邦宣布脱离英国帝国独立。正如目前在吉隆坡展出的展览所展示的，这也标志着马来西亚抽象艺术六十年的历程。不真实的交易：马来西亚抽象艺术六十年在马来西亚国立银行博物馆和艺术画廊展出了近100幅由过去60年中28位最杰出的马来西亚抽象艺术家创作的画作。对于像我这样从未接触过马来西亚抽象艺术的人来说，这些作品令人耳目一新。尽管几乎所有展出的艺术家都涉及许多与其他国家的抽象艺术家在一个多世纪以来所面对的相同问题，但他们的探索方式却有着显著的独特性。他们的作品明显源于马来西亚文化本身。我习惯于那些，尤其是抽象艺术家，努力避免在作品中体现民族主义情感的艺术家。但这些马来西亚艺术家则在一个完全不同的范式下运作，在这个范式中，他们的国家、民族、宗教和文化身份与他们的美学活动密不可分。怀疑自己是否在想象这种联系，我做了一些背景研究，发现实际上，这一范式在1971年被立法，当时制定了所谓的马来西亚国家文化政策。该政策有三个要求：1）国家文化必须基于土著文化；2）可以将“其他文化的适当元素”融入土著文化，因此可以包含在文化作品中；3）必须尊重伊斯兰教作为“塑造国家文化的重要组成部分。”但即使在这些长期施加于马来西亚抽象艺术家的严格要求下，他们的意象中仍然有一种人文主义的元素。他们作品中的元素超越了自身的国家和文化界限。正是这些元素激励我相信，无论官僚对艺术家施加何种限制，艺术家总会发现表达人类状况中永恒和恒定之物的方式。

第一位马来西亚抽象艺术家

在《不真实的交易：六十年的马来西亚抽象艺术》中，艺术作品按时间顺序排列。这个决定旨在为可能对抽象艺术不熟悉的普通观众提供一个不矫揉造作的展览入口。但即使对于对抽象艺术有更深兴趣的观众来说，这也是策展人做出的一个有趣选择。它提供了一个视角，展示了1957年影响世界其他地区的趋势如何直接影响了最早的马来西亚抽象艺术家。展览中包括的第一位艺术家是赛义德·阿赫迈德·贾马尔。从他在1950年代末创作的作品中可以立即看出，他受到了抽象表现主义的直接影响。但同样明显的是，他以一种特有的方式将抽象表现主义的倾向转化为他作为马来西亚艺术家的身份。贾马尔于1929年出生在马华市，像许多早期的马来西亚抽象艺术先锋一样，他在英国接受了艺术训练。他于1951年至1959年在伦敦学习，首先在切尔西艺术学校，然后在伦敦大学。当贾马尔回到马来西亚时，他成为了吉隆坡查拉斯特别教师培训学院的第一批艺术教师之一，这是该国历史上第一个艺术系。

但从他的作品来看，贾马尔显然掌握了抽象表现主义的形式美学元素，例如手势标记、绘画表面和整体构图的外观，但同样明显的是，他并没有接受这种风格中更个人化的方面，例如潜意识或自动绘画，或完全抽象的服从。他的标题仍然是具象的，他仍在创作与物理世界相关的图像。他以一种提炼、暗示的方式进行创作，但他的方式与他的西方同时代人截然不同。正如他自己所说，“我画画是为了反映现实情况和我自己。” 对于叶金玲，另一位马来西亚抽象主义第一代成员，以及一位在伦敦切尔西艺术学院学习的艺术家，也可以说同样的事情。玲受到他在欧洲遇到的多种抽象倾向的影响，例如汉斯·霍夫曼教授的推拉理念，以及奥尔菲克立体主义者和野兽派所接受的色彩关系方法。但玲以一种个人和区域性的方式将这些理念付诸实践，这并不是完全抽象的。他的作品以间接的方式反映了马来西亚文化、人民和政治，但并不完全抽象。

Syed Ahmad Jamal - 《翠鸟的飞翔》，1963年，油画，107厘米 x 132厘米，感谢马来西亚国家银行博物馆和艺术画廊提供

采用完全抽象

但随着非具象艺术在马来西亚文化中获得关注，越来越多的艺术家在努力接受纯粹抽象图像方面变得更加大胆。其中一位艺术家，实验能力与他在欧洲和美国的同时代人密切相关的是张来通。他的图像流畅、抒情且富有戏剧性。他的作品中传达的情感强烈而原始，他在1960年代和70年代创造的形式和形状的语言完美捕捉了城市美学，甚至预示了今天的城市涂鸦风格。同时，他对构图平衡和绘画技巧的掌握使他与一些最伟大的第一代 艺术非形式主义 和抽象表现主义的实践者处于同一水平。

在马来西亚，另一个早期采用纯抽象的艺术家是Jolly Koh。他发展了马来西亚抽象先锋中最纯粹的实验性抽象视觉语言之一。即使在今天，他的作品仍然感觉很现代。在本次展览中，他的一幅名为漂浮的形状（1969）的画作，几乎接近于完美的进化融合，结合了至上主义构图、表现主义技巧、极简主义简化和色域绘画。在大多数世界其他地方这样的思想尚未扎根之前，它就已经是后现代的了。这也是本次展览如此引人注目的原因之一。这些马来西亚抽象画家在实验的自由度上受到限制，但即使在施加给他们的界限内，他们有时也远远超越了在完全自由社会中工作的抽象画家。

张来通 - 42, 1978, 油画, 230cm x 177cm (左) 和 乔利·高, 漂浮的形状, 1969, 油画, 127cm x 107cm (右), 感谢马来西亚国立银行博物馆和艺术画廊

下一代

虚幻交易：马来西亚抽象艺术六十年 不仅探讨了马来西亚抽象艺术的先驱作品。它还非常关注随之而来的抽象艺术家世代，他们追随这些先驱的脚步。在1980年代崭露头角的艺术家中，有表现主义画家尤索夫·甘尼，以及在本次展览中极具吸引力的画家阿旺·达米特·阿哈迈德。尽管他的意象在某些时候似乎受到了像威廉·德·库宁、让·杜布菲和巴斯奎特等艺术家的影响，但他对颜料的处理、色彩的掌握，以及他从纹理和表面中引发情感的技巧，使阿哈迈德在他的这一代中名列前茅，不仅在马来西亚，也在世界范围内。

在过去的几十年里，这次展览展示了诸如Sharifah Fatimah这样的艺术家，她色彩斑斓的几何构图让人想起晚期的马蒂斯；Nizar Kamal，他复杂的几何与涂鸦的混合与阿格尼斯·马丁和赛·汤布利的作品有着惊人的相似之处（但又完全独特）；以及Saiful Razman，他最近才开始崭露头角，但他那令人惊叹的未来主义抽象画风值得国际关注。这仅仅是展览中28位艺术家的冰山一角。其他每位艺术家都值得特别关注，每位艺术家都填补了讲述马来西亚抽象艺术持续故事的复杂叙事中的独特空白。再者，最值得注意的是，尽管这些艺术家在政府的压力下工作，必须遵循某种压抑的文化结构，但他们在这种民族主义框架内发现了超越其边界的东西。他们是马来西亚人，但他们的作品表明，他们首先是人类。

阿旺·达米特·艾哈迈德 - Jejak Waktu - Hujung Musim (时间的痕迹 - 季节的尽头), 2010, 布面混合媒介, 153 x 244 cm, 图片 © 阿旺·达米特·艾哈迈德, 感谢香港苏富比

特色图片： 杨金玲 - 岩石形态 I, 1965年, 油画, 104厘米 x 81厘米, 感谢马来西亚国家银行博物馆和艺术画廊提供

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由 Barcio 贡献