Sammenfletning af videnskab og fotografi - Kunsten af Fabian Oefner
Det er sandsynligt, at du på et tidspunkt i de senere år har set værker af den schweiziske fotograf Fabian Oefner. Siden han åbnede sit professionelle fotostudie i 2013, har hans magisk udseende fotografier, der fanger videnskabelige fænomener frosset i tiden, været vist på BBC, i Washington Post og i magasiner som Wired, Der Spiegel og National Geographic, blandt mange andre medier. På trods af deres mystiske udtryk opstår de billeder, Oefner skaber, faktisk gennem ganske ligetil processer. I sit arbejdsrum sætter han ganske enkelt naturkræfter i bevægelse og fryser dem så på det perfekte tidspunkt, hvilket giver beskueren mulighed for at se det, der normalt er usynligt: naturens flygtige skønhed i bevægelse.
Fotografiske malerier
I denne serie, som begyndte i 2016, bruger Oefner smeltet bismutmalm til at fange den flygtige skønhed i de forbigående farveskift, der opstår, når varmt metal køler af. Til at begynde med smelter han metalmalmen i en stor pande. Derefter bruger han en spartel til at skrabe det øverste lag af det smeltede metal af, hvilket udsætter lagene nedenunder for luften, som får dem til at køle af. Luften får et regnbuefarvet spil til at blinke hen over bismuttets overflade, som Oefner derefter fanger med sit kamera. Processen er delvist tilfældig, da man ikke kan forudsige, hvilke farveeffekter der vil opstå, og delvist styret, da Oefner vælger det øjeblik, hvor han tager billedet. Serienavnet Fotografiske malerier stammer fra ideen om, at værket begynder som en fysisk proces med at manipulere et materiale, derefter får nyt liv som et digitalt fotografi, men så igen omsættes til et fysisk objekt, når det printes.
Fabian Oefner - Fotografiske malerier serie, 2016, Inkjet Print
Olieudslip
Til sin serie Olieudslip hentede Oefner inspiration fra et almindeligt, dagligt syn, som enhver, der bor i en by, har set. Oefner siger: ”Det kom til mig, da jeg sad udenfor mit studie på en regnvejrsdag og så en tynd film af benzin på en vandpyt. Så gik jeg ind igen og begyndte at genskabe opsætningen i et mere kontrolleret miljø.” Det kontrollerede miljø bestod af en vandpøl i en sort beholder. Oefner tilførte derefter forskellige olier i vandet med en sprøjte, belyste vandoverfladen og fotograferede de kompositioner, der opstod, da olien bredte sig ud over overfladen af beholderen. De iriserende, farverige mønstre, han fangede, efterligner utallige træk fra det synlige univers, fra øjnene på et lille dyr til en enorm eksploderende galakse.
Fabian Oefner - Olieudslip serie, 2016, Inkjet Print
Maling i bevægelse
Abstrakte ekspressionistiske kunstnere som Jackson Pollock formidlede handling og fysiskhed i deres malerier ved at kaste, dryppe og hælde maling, og brugte centrifugalkræfter til at give deres værker spændende, kinetisk, gestisk appel. Fabian Oefner ønskede at udforske den samme idé, men i stedet for at studere, hvordan kastet maling ser ud, når den lander på en overflade, ville han fange malingens flygtige skønhed, mens den stadig er i bevægelse. Til sin serie Maling i bevægelse påførte han forskellige farver maling på en roterende centrifuge, satte apparatet i gang og sendte malingen ud i alle retninger. Han fangede derefter malingen i luften og gav et afslørende glimt af kræfterne bag Action Painting i arbejde.
Fabian Oefner - Maling i bevægelse serie, 2012 - 2014, Inkjet Print
Dansende farver
I 2013 blev Oefner nysgerrig efter, hvordan lyd ville se ud, hvis vi kunne se den. Hans serie Dansende farver er svaret på den nysgerrighed. For at undersøge det audiovisuelle mysterium satte han et tyndt, fladt, vandret stykke folie oven på en højttaler. Han hældte derefter hundreder af flerfarvede krystaller oven på folien og sendte et lydsignal gennem højttaleren. Da lyden ramte folien, sprang krystallerne i bevægelse og afslørede lydens fysiske tilstedeværelse i form af bølger, som Oefner fangede, mens de hang i et brøkdel af et sekund i rummet.
Fabian Oefner - Dansende farver serie, 2013, Inkjet Print, 120 x 80 cm
Millefiori
akvarelfarver, hvilket resulterer i et mønster, der minder meget om det, der opstår på millefiori-glass.
Fabian Oefner - Millefiori, 2013, Inkjet Print, 120 x 80 cm
Iridient
Et af de enkleste, men alligevel mest fascinerende værker, Fabian Oefner har skabt, er hans Iridient-serie. Til denne serie ønskede han at fange den flygtige skønhed i sæbebobler, noget som næsten alle sikkert har oplevet på et tidspunkt i livet. Vi har måske set sæbebobler flyde forbi os i badekarret som børn og undret os et øjeblik over de klare farver, der hvirvler gennem dem, når de reflekterer det omgivende lys. Men så sprang de og forsvandt i luften. Eller måske har vi set store sæbebobler skabt af optrædende i parken eller endda fået sprøjtet sæbevand på os, når boblerne endelig brast. I denne serie af fotografier giver Oefner os mulighed for at opleve disse vidunderlige fænomener i ro og mag, mens vi undersøger det fantastiske farvespil og de foranderlige organiske former, der opstår, mens boblerne vokser og svæver gennem luften, og universet af små partikler, der eksploderer ud i rummet, når de brister og sender, hvad der ligner en ny galakse af stjerner, ud i verden. Disse tanker, som Oefner udtrykker om serien, opsummerer hele hans arbejde: ”Det er fascinerende, hvordan fotografi gør det muligt at stoppe tiden et øjeblik og bevare den for evigt. Jeg tror, det er, hvad serien i sidste ende handler om. At bevare tiden.
Fabian Oefner - Iridient serie, 2013-2015, Inkjet Print
Forsidebillede: Fabian Oefner - Dansende farver serie, 2013, Inkjet Print, 120 x 80 cm
Alle billeder © Fabian Oefner, alle billeder anvendt udelukkende til illustration
Af Phillip Barcio
