Fusionando Ciencia y Fotografía - El Arte de Fabian Oefner

Es probable que hayas visto el trabajo del fotógrafo suizo Fabian Oefner en algún momento en los últimos años. Desde que abrió su estudio de fotografía profesional en 2013, sus fotografías de aspecto mágico que capturan fenómenos científicos congelados en el tiempo han aparecido en la BBC, en el Washington Post y en revistas como Wired, Der Spiegel y National Geographic, entre muchos otros medios. A pesar de sus aspectos que parecen místicos, las imágenes que crea Oefner en realidad surgen a través de procesos bastante sencillos. En los confines de su espacio de trabajo, simplemente pone en movimiento fuerzas naturales y luego, en el momento perfecto, las congela, permitiendo a los espectadores ver lo que normalmente es invisible: la belleza efímera de la naturaleza en movimiento.

Pinturas Fotográficas

En esta serie, comenzada en 2016, Oefner utiliza mineral de bismuto fundido para capturar la efímera belleza de los cambios de color transitorios que ocurren cuando el metal caliente se enfría. Para empezar, funde el mineral metálico en una gran sartén. Luego utiliza una espátula para raspar la capa superior del metal fundido, exponiendo las capas inferiores al aire, lo que provoca que se enfríen. El aire provoca que un arcoíris de colores destelle en la superficie del bismuto, que Oefner luego captura con una cámara. El proceso es parte azar, ya que no se puede predecir qué efectos de color van a ocurrir, y parte control, ya que Oefner elige el momento para tomar la foto. El nombre de la serie, Pinturas Fotográficas, se deriva de la idea de que la obra comienza como un proceso físico de manipulación de un medio y luego adquiere una nueva vida como una fotografía digital, pero luego se retraduce en un objeto físico una vez más al ser impresa.

Fabian Oefner - Serie Pinturas Fotográficas, 2016, Impresión Inkjet

Derrame de petróleo

Para su serie Oil Spill, Oefner se inspiró en una vista común y cotidiana que cualquiera que vive en una ciudad ha visto. Dice Oefner: “Me vino a la mente cuando estaba sentado afuera de mi estudio en un día lluvioso y observé una fina película de gasolina en un charco de agua. Así que volví a entrar y comencé a recrear la configuración en un entorno más controlado.” Ese entorno controlado consistía en una piscina de agua contenida en una piscina negra. Oefner luego introdujo diferentes aceites en el agua a través de una jeringa, iluminando la superficie del agua y fotografiando las composiciones resultantes creadas a medida que el aceite se extendía por la superficie de la piscina. Los patrones iridiscentes y coloridos que capturó imitan innumerables características del universo visible, desde los ojos de un pequeño animal hasta una enorme galaxia en explosión.

Fabian Oefner - Serie Derrame de Petróleo, 2016, Impresión Inkjet

Pintura en movimiento

Artistas del Expresionismo Abstracto como Jackson Pollock transmitieron acción y fisicalidad en sus pinturas al lanzar, gotear y verter pintura, utilizando fuerzas centrífugas para dar a sus obras un emocionante, cinético, gestual atractivo. Fabian Oefner quería explorar esa misma idea, pero en lugar de estudiar cómo se ve la pintura lanzada una vez que aterriza en una superficie, quería capturar la belleza efímera de la pintura mientras aún está en movimiento. Para su serie Pintura en Movimiento, aplicó varios colores de pintura en una centrífuga giratoria, poniendo el dispositivo en movimiento, enviando la pintura volando en todas direcciones. Luego capturó la pintura en el aire, ofreciendo un vistazo revelador de las fuerzas de Action Painting en acción.

Fabian Oefner - Serie Pintura en Movimiento, 2012 - 2014, Impresión Inkjet

Colores danzantes

En 2013, Oefner se sintió curioso sobre cómo se vería el sonido si pudiéramos verlo. Su serie Colores Danza es la respuesta a esa curiosidad. Para investigar el misterio audio-visual, colocó una delgada y plana hoja de papel de aluminio sobre un altavoz. Luego vertió cientos de cristales multicolores sobre el papel de aluminio y envió una señal de audio a través del altavoz. A medida que el audio golpeaba el papel de aluminio, los cristales comenzaron a moverse, revelando la presencia física de las ondas sonoras, que Oefner capturó mientras flotaban por una fracción de segundo en el espacio.

Fabian Oefner - Serie Colores Danza, 2013, Impresión Inkjet, 120 x 80 cm

Millefiori

La palabra millefiori proviene del italiano y significa literalmente mil flores. La palabra fue utilizada por primera vez por los sopladores de vidrio para describir una técnica que resulta en patrones distintivos de formas rodeadas de canales de colores, como si se estuviera mirando un campo de margaritas en flor. Para su serie Millefiori, Fabian Oefner creó un tipo similar de efecto visual, pero a través de medios científicos. Comenzó con un líquido llamado ferrofluido, que contiene partículas de hierro y, por lo tanto, es magnético. Pero el ferrofluido también es similar al aceite, en el sentido de que no se mezcla con agua. Cuando el ferrofluido se mezcla con acuarelas y luego es golpeado por un campo magnético, el ferrofluido crea canales negros distintivos que se conectan entre sí en un patrón entre los charcos de acuarelas, resultando en un patrón bastante similar al que ocurre en el vidrio millefiori.

Fabian Oefner - Millefiori, 2013, Impresión Inkjet, 120 x 80 cm

iridiscente

Una de las obras más simples y, sin embargo, más intrigantes que ha creado Fabian Oefner es su serie Iridient. Para esta serie, buscó capturar la efímera belleza de las burbujas de jabón, algo que casi todos seguramente han presenciado en algún momento de la vida. Puede que hayamos visto burbujas de jabón flotando a nuestro alrededor en la bañera cuando éramos niños, y nos hayamos preguntado momentáneamente sobre los vívidos colores que giraban a través de ellas mientras reflejaban la luz ambiental. Pero luego estallaron, desapareciendo en el aire. O quizás hemos visto enormes burbujas de jabón creadas por artistas en el parque, o incluso hemos sido salpicados por su spray cuando finalmente estallaron. En esta serie de fotografías, Oefner nos permite experimentar estos espectáculos maravillosos a nuestro ritmo, examinando la fantástica variedad de colores y formas orgánicas en transformación que ocurren a medida que crecen y flotan por el aire, y el universo de pequeñas partículas que explotan en el espacio cuando estallan, enviando lo que parece ser una nueva galaxia de estrellas. Estos pensamientos, expresados por Oefner sobre esta serie, resumen la totalidad de su trabajo: “Es intrigante cómo la fotografía te permite detener el tiempo por un momento y guardarlo para siempre. Creo que de eso se trata la serie en última instancia. Preservar el tiempo."

Fabian Oefner - serie Iridient, 2013-2015, impresión inkjet

Imagen destacada: Fabian Oefner - Serie Colores Danza, 2013, Impresión Inkjet, 120 x 80 cm

Todas las imágenes © Fabian Oefner, todas las imágenes se utilizan solo con fines ilustrativos.

Por Phillip Barcio