Fusionando Ciencia y Fotografía - El Arte de Fabian Oefner

Es probable que hayas visto el trabajo del fotógrafo suizo Fabian Oefner en algún momento de los últimos años. Desde que abrió su estudio profesional de fotografía en 2013, sus fotografías de aspecto mágico que capturan fenómenos científicos congelados en el tiempo han aparecido en la BBC, en el Washington Post y en revistas como Wired, Der Spiegel y National Geographic, entre muchos otros medios. A pesar de sus aspectos aparentemente místicos, las imágenes que Oefner crea en realidad surgen a través de procesos bastante sencillos. En el espacio de su taller simplemente pone en movimiento fuerzas naturales y luego, en el momento perfecto, las congela, permitiendo a los espectadores ver lo que normalmente es invisible: la belleza efímera de la naturaleza en movimiento.

Pinturas Fotográficas

En esta serie, iniciada en 2016, Oefner utiliza mineral de bismuto fundido para capturar la belleza fugaz de los cambios transitorios de color que ocurren cuando el metal caliente se enfría. Para comenzar, funde el mineral metálico en una sartén grande. Luego usa una espátula para raspar la capa superior del metal fundido, exponiendo las capas inferiores al aire, lo que provoca que se enfríen. El aire hace que un arcoíris de colores destelle en la superficie del bismuto, que Oefner captura con una cámara. El proceso es en parte casual, ya que no se puede predecir qué efectos de color aparecerán, y en parte controlado, pues Oefner elige el momento para tomar la foto. El nombre de la serie, Pinturas Fotográficas, proviene de la idea de que la obra comienza como un proceso físico de manipulación de un medio y luego adquiere una nueva vida como fotografía digital, para después ser retransmitida nuevamente a un objeto físico cuando se imprime.

Fabian Oefner - Serie Pinturas Fotográficas, 2016, Impresión por inyección de tinta

Derrame de Aceite

Para su serie Derrame de Aceite, Oefner se inspiró en una vista común y cotidiana que cualquiera que viva en una ciudad ha visto. Oefner dice: “Se me ocurrió cuando estaba sentado fuera de mi estudio en un día lluvioso y observé una fina película de gasolina sobre un charco de agua. Así que volví a entrar y comencé a recrear la escena en un ambiente más controlado.” Ese ambiente controlado consistió en una piscina de agua contenida en una piscina negra. Oefner luego introdujo diferentes aceites en el agua mediante una jeringa, iluminando la superficie del agua y fotografiando las composiciones resultantes creadas mientras el aceite se extendía por la superficie de la piscina. Los patrones iridiscentes y coloridos que capturó imitan innumerables características del universo visible, desde los ojos de un pequeño animal hasta una galaxia masiva en explosión.

Fabian Oefner - Serie Derrame de Aceite, 2016, Impresión por inyección de tinta

Pintura en Movimiento

Artistas expresionistas abstractos como Jackson Pollock transmitían acción y fisicalidad en sus pinturas lanzando, goteando y vertiendo pintura, usando fuerzas centrífugas para dar a sus obras un atractivo emocionante, cinético y gestual. Fabian Oefner quiso explorar esa misma idea, pero en lugar de estudiar cómo se ve la pintura lanzada una vez que cae sobre una superficie, quiso capturar la belleza efímera de la pintura mientras aún está en movimiento. Para su serie Pintura en Movimiento, aplicó varios colores de pintura sobre una centrífuga giratoria y puso el dispositivo en movimiento, enviando la pintura volando en todas direcciones. Luego capturó la pintura en el aire, ofreciendo una visión reveladora de las fuerzas de la Pintura de Acción en acción.

Fabian Oefner - Serie Pintura en Movimiento, 2012 - 2014, Impresión por inyección de tinta

Colores Bailarines

En 2013, Oefner se interesó en cómo se vería el sonido si pudiéramos verlo. Su serie Colores Bailarines es la respuesta a esa curiosidad. Para investigar el misterio audiovisual, colocó una lámina delgada, plana y horizontal de papel de aluminio sobre un altavoz. Luego vertió cientos de cristales multicolores sobre el papel de aluminio y envió una señal de audio a través del altavoz. Cuando el sonido golpeó el papel de aluminio, los cristales saltaron en movimiento revelando la presencia física de las ondas sonoras, que Oefner capturó mientras permanecían suspendidas por una fracción de segundo en el espacio.

Fabian Oefner - Serie Colores Bailarines, 2013, Impresión por inyección de tinta, 120 x 80 cm

Millefiori

La palabra millefiori proviene del italiano y significa literalmente mil flores. La palabra fue usada por primera vez por sopladores de vidrio para describir una técnica que da lugar a patrones distintivos de formas rodeadas por canales de colores, como si se mirara un campo de margaritas en flor desde arriba. Para su serie Millefiori, Fabian Oefner creó un efecto visual similar, pero por medios científicos. Comenzó con un líquido llamado ferrofluido, que contiene partículas de hierro y por lo tanto es magnético. Pero el ferrofluido también es similar al aceite, en que no se mezcla con el agua. Cuando el ferrofluido se mezcla con acuarelas y luego es golpeado por un campo magnético, el ferrofluido crea canales negros distintivos que se conectan entre sí en un patrón entre las piscinas de acuarelas, resultando en un patrón muy parecido al que ocurre en el vidrio millefiori.

Fabian Oefner - Millefiori, 2013, Impresión por inyección de tinta, 120 x 80 cm

Iridiente

Uno de los cuerpos de trabajo más simples y a la vez más intrigantes que Fabian Oefner ha creado es su serie Iridiente. Para esta serie, buscó capturar la belleza fugaz de las burbujas de jabón, algo que casi todos seguramente han visto en algún momento de la vida. Puede que hayamos visto burbujas de jabón flotando a nuestro alrededor en la bañera cuando éramos niños, y nos hayamos maravillado momentáneamente con los colores vivos que giraban en ellas al reflejar la luz ambiental. Pero luego explotaban, desapareciendo en el aire. O quizás hemos visto burbujas de jabón gigantes creadas por artistas en el parque, o incluso nos han salpicado con su rocío cuando finalmente estallaban. En esta serie de fotografías, Oefner nos permite experimentar estos maravillosos espectáculos a nuestro antojo, examinando la fantástica variedad de colores y formas orgánicas que cambian mientras crecen y flotan en el aire, y el universo de diminutas partículas que explotan en el espacio cuando estallan, enviando lo que parece ser una nueva galaxia de estrellas. Estas reflexiones, expresadas por Oefner sobre esta serie, resumen la totalidad de su obra: “Es fascinante cómo la fotografía te permite detener el tiempo por un momento y conservarlo para siempre. Creo que eso es de lo que trata finalmente la serie. Preservar el tiempo.

Fabian Oefner - Serie Iridiente, 2013-2015, Impresión por inyección de tinta

Imagen destacada: Fabian Oefner - Serie Colores Bailarines, 2013, Impresión por inyección de tinta, 120 x 80 cm

Todas las imágenes © Fabian Oefner, todas las imágenes usadas solo con fines ilustrativos

Por Phillip Barcio