Colori degli artisti di De Stijl al Kunsthal Kade

Quest'anno segna una pietra miliare straordinaria per i Paesi Bassi: il 100° anniversario della fondazione del movimento artistico De Stijl. Gli artisti di De Stijl cercarono di ridurre la composizione visiva ai suoi elementi più basilari per esprimere universalità. Definirono quegli elementi basilari come linee orizzontali e verticali e una palette semplificata composta solo da nero, bianco e colori primari. Il termine De Stijl, che significa lo stile in olandese, fu usato per la prima volta come titolo di una rivista. Pubblicata dall'artista Theo van Doesburg, la rivista debuttò nell'ottobre del 1917 ed è stata utilizzata come piattaforma per le idee di Doesburg e di un piccolo gruppo di artisti affini. (L'Università dell'Iowa ha caricato i primi tre anni della rivista De Stijl—37 numeri—online gratuitamente.) Il movimento De Stijl ha portato a una delle posizioni estetiche astratte più influenti del XX secolo, e i suoi principi e teorie rimangono influenti per molti artisti, designer e architetti anche oggi. Per commemorare la nascita del movimento, il governo dei Paesi Bassi ha pianificato una celebrazione a livello nazionale, chiamata 100 Anni di De Stijl – Mondrian e il Design Olandese. Tra gli eventi speciali previsti ci sono un concerto di tre giorni a Leida, il luogo di nascita della rivista De Stijl; la riapertura del Mondriaanhuis, un museo ad Amersfoort nell'edificio dove nacque l'artista di De Stijl Piet Mondrian (il tour Sulle Orme di Mondrian include una visita al museo e un pasto di due portate che termina con una fetta di torta ispirata a Mondrian); e una moltitudine di mostre speciali in tutto il paese. Una mostra particolarmente affascinante è stata inaugurata il 3 maggio al museo Kunsthal KAdE di Amersfoort. Chiamata I Colori di De Stijl, presenta una selezione ambiziosa di opere di decine di artisti, tra cui i pionieri del movimento come Theo van Doesburg e Piet Mondrian, così come artisti della metà del XX secolo che sono stati ispirati dalle loro idee, come Josef Albers e Barnett Newman, e artisti contemporanei che continuano a esplorare le loro filosofie oggi.

I Colori del De Stijl

Ponendo le basi per la sua panoramica completa dell'eredità di De Stijl, I Colori di De Stijl inizia esaminando il lavoro degli artisti che hanno pionierato quello che è diventato noto come l'estetica di De Stijl. Le loro opere sono organizzate in una serie di spazi galleria intimi. La prima è una galleria che traccia l'evoluzione della palette di Piet Mondrian, dai toni naturali e attenuati che usava nei suoi primi dipinti astratti ai colori puri di giallo, rosso e blu per i quali alla fine divenne noto. La galleria successiva è dedicata alle opere di Theo van Doesburg, un importante alleato iniziale di Piet Mondrian che, tuttavia, divenne in seguito un amaro rivale dopo discussioni su quelli che ora sembrano dettagli estetici minori. Successivamente, c'è una galleria dedicata al pittore ungherese Vilmos Huszár, che, come Van Doesburg, realizzò opere che cercavano di esplorare le teorie del colore sperimentali del chimico tedesco Friedrich Wilhelm Ostwald.

Dopo quei tre pionieri, i visitatori possono ammirare una serie di gallerie dedicate a tre artisti di De Stijl forse meno conosciuti: Bart van der Leck, un importante sostenitore dello studio del colore come soggetto indipendente; lo scultore belga Georges Vantongerloo, le cui idee sui legami tra colore e musica erano collegate a una formula matematica di sua invenzione; e l'architetto olandese e designer di mobili Gerrit Rietveld, creatore della Zig Zag Chair, una manifestazione perfetta della sua convinzione nel potere dei colori primari di indirizzare la percezione umana verso le forme. Di particolare rilievo in questa sezione dell'esposizione sono i numerosi oggetti di supporto, tra cui un design che Theo van Doesburg creò nel 1928 per il cinema Aubette di Strasburgo, e un modello 3D del design che Gerrit Rietveld creò negli anni '50 per il salotto di un aereo Lockheed L-188 Electra.

Theo van Doesburg, design interno della sala da ballo L’Aubette, Strasburgo (1928) ricostruzione 1968, scala 1 : 5 (dettaglio). Collezione Van Abbemuseum, Eindhoven, foto di Peter Cox

L'Influenza del De Stijl

La seconda sezione di The Colors of De Stijl amplia lo studio di De Stijl esaminando il lavoro di artisti di metà secolo influenzati dalle idee dei pionieri di De Stijl. Ad esempio, è in mostra il monumentale dipinto di Barnett Newman Who’s Afraid of Red, Yellow and Blue III, in prestito dal Stedelijk Museum di Amsterdam, così come un trittico senza titolo di Jasper Johns e una selezione di opere di Yves Klein dipinte con l'International Klein Blue. Sono inoltre evidenziati lavori di Robert Ryman e Piero Mazoni che esplorano il colore bianco, opere di Alan Charlton che esplorano il colore grigio, opere di Richard Serra che esplorano il colore nero e opere di Poul Gernes, che ha utilizzato il colore come metodo per esplorare la rilevanza sociale dell'arte.

Infine, l'ultima sezione dell'esposizione presenta opere di artisti contemporanei influenzati da De Stijl. Tra le altre opere, questa sezione include un'installazione luminosa di Olafur Eliasson, un'installazione multimediale di De Rijke/De Rooij e nuove opere dell'artista olandese Katja Mater, che ha recentemente concluso una residenza a Parigi nell'ex casa di Theo van Doesburg. Vedere il lavoro di tutti questi altri artisti in contesto con i pionieri di De Stijl illumina splendidamente il denominatore comune che ha avuto un effetto così profondo sull'arte, l'architettura e il design negli ultimi 100 anni: il colore come soggetto e la convinzione che le relazioni di colore possano produrre un senso di armonia universale.

Olafur Eliasson, Ephermeral Afterimage Star, 2008. Cortesia: l'artista

I Colori del De Stijl presso Kunsthal KAdE è in corso fino al 3 settembre 2017 e include opere di Piet Mondrian, Bart van der Leck, Theo van Doesburg, Georges Vantongerloo, Gerrit Rietveld, Vilmos Huszár, Josef Albers, Barnett Newman, Jasper Johns, Yves Klein, Richard Paul Lohse, Ad Reinhardt, Robert Ryman, Joseph Kosuth, Richard Serra, Olafur Eliasson, Jan van der Ploeg, Katja Mater, Roy Villevoye, Steven Aalders, Fransje Killaars e molti altri.

Immagine in evidenza: Barnett Newman - Chi ha paura del Rosso, Giallo e Blu III, 1967, 245x543cm. Collezione Stedelijk Museum Amsterdam. C/o Pictoright

Tutte le immagini sono utilizzate solo a scopo illustrativo

Di Phillip Park