Artistas Abstratas Femininas que Você Deve Conhecer

Existe um viés de gênero na arte. Mas artistas abstratas importantes não são escassas. O problema é a demanda do mercado. Em 1971, Linda Nochlin escreveu um artigo influente sobre o viés de gênero na arte intitulado, Por Que Não Houve Grandes Mulheres Artistas? Mas, como as Guerrilla Girls apontaram, o título desse artigo é em si sexista. Elas reformularam a pergunta, “Por que mais mulheres não foram consideradas grandes artistas ao longo da história ocidental?” Para mudar o que consideramos grande, precisamos desafiar o que consideramos importante. Um primeiro passo é separar a ideia de vendas da ideia de qualidade. Artistas mulheres são sub-representadas em feiras de arte, leilões, exposições e coleções pessoais e institucionais. Mas isso fala dos compradores de arte, não dos criadores. Acreditamos que mais conscientização sobre artistas mulheres poderia fazer diferença no que os compradores adquirem. Mas por onde começar? Representamos mais de 20 artistas abstratas no IdeelArt, e seguimos centenas mais, e mesmo assim isso é uma gota no oceano. O Banco de Dados Clara de Mulheres Artistas lista 18.000 artistas visuais femininas representando todos os períodos históricos e nacionalidades. Mas, por enquanto, aqui estão 20 perfis de famosas artistas abstratas que você deve conhecer, e uma lista clicável de mais 50 para conferir quando tiver tempo.

Louise Nevelson

Nascida no que hoje é a Ucrânia, Louise Nevelson mudou-se para a América aos seis anos. Suas construções monumentais feitas de madeira encontrada destacavam-se como uma poderosa declaração do feminismo em meio às pinturas de seus contemporâneos expressionistas abstratos.

Louise Nevelson - Tropical Garden II, 1957, madeira esculpida e pintada, 229 × 291 × 31 cm, Musée National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, CNAC/MNAM/Dist. RMN-Grand Palais, © 2019 Artists Rights Society (ARS), Nova York

Eva Hesse

A breve carreira de Eva Hesse terminou quando ela morreu aos 34 anos devido a um tumor cerebral, agravado pelos materiais tóxicos que usava em seu trabalho. Sua obra incluiu pintura, escultura e trabalhos interdisciplinares que expandiram o âmbito do que é considerado arte.

Eva Hesse - Repetition Nineteen III, 1968. Fibra de vidro e resina de poliéster, dezenove unidades, cada uma medindo de 48 a 51 cm x 27,8 a 32,2 cm de diâmetro, Coleção do Museum of Modern Art (MoMA), © 2019 Estate of Eva Hesse. Galerie Hauser & Wirth, Zurique

Barbara Hepworth

Décadas após sua morte, a artista britânica Barbara Hepworth continua sendo uma das vozes mais influentes da escultura modernista. Mestre do biomorfismo, ela criou uma obra que demonstrou domínio do design, conexão com a natureza, vasto entendimento dos materiais e total compromisso com o ofício. Suas esculturas públicas adornam instituições importantes ao redor do mundo.

Bridget Riley

A pintora britânica Bridget Riley foi uma pioneira da Op Art. Riley não se interessava tanto por truques visuais quanto por criar pinturas que convidassem os espectadores a passar mais tempo com a obra para expandir suas formas de ver.

Bridget Riley - Movement in Squares, 1961 (Esquerda) e Intake, 1964 (Direita), © Bridget Riley

Georgia O'Keeffe

Georgia O’Keeffe destacou-se como ilustradora abstrata, pintora e artista figurativa. Em uma carreira que prosperou através de múltiplas evoluções de estilo e superou degeneração macular e quase cegueira, ela criou uma obra icônica que ajudou a definir o Modernismo Americano.

Georgia O'Keeffe - Abstraction (woman sleeping), 1916, carvão e aquarela sobre papel, © Georgia O'Keeffe

Sonia Delaunay

Nascida na Ucrânia, Sonia Delaunay cofundou o Cubismo Órfico. Seu trabalho pioneiro examinou as relações de cor, usando composições geométricas vibrantes para explorar como os espectadores interagem com a cor em um plano bidimensional.

Sonia Delaunay - Rythme, 1938, óleo sobre tela, 182 x 149 cm, Musee National d'Art Moderne, Paris, © Sonia Delaunay

Anni Albers

Anni Albers aprendeu tecelagem na Bauhaus. Quando essa instituição foi fechada sob pressão nazista, ela se tornou uma professora influente no famoso Black Mountain College. Além de sua obra incomparável de tecelagens abstratas, Albers criou um brilhante conjunto de escritos sobre criação artística e educação em arte.

Anni Albers - In Orbit, 1957, lã 54,6 x 74,9 cm, Wadsworth Atheneum Museum of Art. © 2019 The Josef and Anni Albers Foundation

Joan Mitchell

Nascida em Chicago, Joan Mitchell foi uma mestre da action painting. Considerada uma das principais artistas da segunda geração do Expressionismo Abstrato, ela criou um conjunto de obras baseado na energia gestual e na expressão intuitiva de emoções profundas.

Joan Mitchell - Heel, Sit, Stay, 1977, óleo sobre tela (díptico), 279 x 320 cm, Joan Mitchell Foundation, Nova York, © Estate of Joan Mitchell

Lee Krasner

A primeira geração do Expressionismo Abstrato Lee Krasner evoluiu seu estilo repetidas vezes. Cada nova fase de sua carreira ampliou ainda mais os limites da pintura abstrata, e sua influência monumental ainda é sentida hoje.

Lee Krasner - A Mulher Sol II, 1958, parte da Série Earth Green, © 2018 The Pollock-Krasner Foundation

Helen Frankenthaler

Uma das pintoras mais influentes do meio do século 20, Helen Frankenthaler

Helen Frankenthaler - Montanhas e Mar, 1952, Óleo e carvão sobre tela não preparada e sem base, 86 3/8 × 117 1/4 pol, 219,4 × 297,8 cm, © 2019 Helen Frankenthaler Foundation, Inc./Artists Rights Society (ARS), Nova York

Agnes Martin

Agnes Martin, nascida no Canadá, é frequentemente associada ao Minimalismo devido à simplicidade de seu estilo icônico. Mas Martin se considerava mais alinhada ao Expressionismo Abstrato, já que seu trabalho fluía do profundo poço de sua emoção interior. Ela buscava criar obras que expressassem alegria.

Agnes Martin - Felicidade Perfeita (da Série Amor Inocente), 1999, Dia Art Foundation; Doação parcial, Lannan Foundation 2013. © Agnes Martin/Artists Rights Society (ARS), Nova York

Elaine de Kooning

Elaine de Kooning foi uma artista, crítica e educadora influente. Ela foi fundamental na cena intelectual que cercava o Expressionismo Abstrato. Sua produção diversa desafia a associação a um estilo particular.

Elaine De Kooning - Tourada, 1959, Óleo sobre tela, 77 5/8 × 131 1/4 × 1 1/8 pol, 197,2 × 333,4 × 2,9 cm, © Elaine de Kooning Trust

Louise Bourgeois

A artista multidisciplinar nascida na França, Louise Bourgeois, destacou-se como escultora antes de expandir para o que chamou de Environments, predecessores da arte de instalação. Seu trabalho faz referência às partes dolorosas da vida, das quais ela viveu muitas, embora também seja lembrada por seu humor e sagacidade.

Louise Bourgeois - A Destruição do Pai, 1974, gesso, látex, madeira, tecido e luz vermelha, © Louise Bourgeois

Alma Thomas

Uma verdadeira pioneira, Alma Thomas foi a primeira graduada do departamento de belas artes da Howard University. Posteriormente, tornou-se a primeira artista negra a ter uma exposição individual no Whitney Museum. Suas pinturas fazem parte da coleção permanente da Casa Branca.

Alma Thomas - Íris, Tulipas, Narcisos e Crocus, 1969, Acrílico sobre tela, 60 × 50 pol, 152,4 × 127 cm, © Alma Thomas e National Museum of Women in the Arts

Perle Fine

Perle Fine, nascida em Boston, estudou com Hans Hofmann. Uma expressionista abstrata de primeira geração, Fine foi uma das poucas artistas femininas convidadas a participar do 8th Street Artists Club, um local exclusivo onde artistas americanos do pós-guerra discutiam arte

Perle Fine - Vento rugindo, 1958, Colagem a óleo sobre tela com folha de alumínio, 42 x 52 1//4 pol, © Perle Fine

Jay DeFeo

Jay DeFeo ganhou destaque como parte da Geração Beat dos artistas da Baía de São Francisco. Seu trabalho idiossincrático e multidisciplinar explora temas relacionados ao Expressionismo Abstrato, assim como à filosofia oriental.

Jay DeFeo - Crescent Bridge I, 1972, Polímero sintético e mídia mista sobre compensado, 48 × 66 pol. (121,9 × 167,6 cm), © Jay DeFeo

Lygia Clark

A artista brasileira Lygia Clark ajudou a estabelecer o movimento Construtivista brasileiro. Ela também foi cofundadora do movimento Neo-Concreto, uma posição brasileira que visa reexaminar a relação entre arte e sociedade.

Lygia Clark - instalação pública na Henry Moore Foundation em Much Hadham, Reino Unido, © Lygia Clark

Yayoi Kusama

A artista japonesa Yayoi Kusama causou um impacto global com sua prática artística multidisciplinar, que foca em padrões repetitivos. Ela tem especial interesse em bolinhas.

Yayoi Kusama - Infinity Mirror Room, 1965, Vista da instalação, © Yayoi Kusama

Carmen Herrera

A artista cubana radicada em Nova York Carmen Herrera é uma pioneira da abstração geométrica. Ativa desde os anos 1950, Herrera teve sua primeira exposição em 2004 e, em 2016, recebeu uma retrospectiva no Whitney Museum em Nova York. Ela ainda trabalha hoje aos 101 anos.

Julie Mehretu

As pinturas complexas de Julie Mehretu podem manter um espectador ocupado por horas, mas as composições, diz Mehretu, são feitas “para serem sentidas tanto quanto lidas.”

Julie Mehretu - Empirical Construction, Istambul, 2004, Tinta e acrílico sobre tela, © Julie Mehretu

Quer mais? Aqui estão links para explorar o trabalho de outras 50 influentes artistas abstratas cujas obras admiramos: