Paul Snell
1968
(AUSTRALIA)
AUSTRALIAN
Paul Snell — австралийский художник, чья практика приглашает зрителей в созерцательное пространство — приостановленный момент, когда время кажется замершим, а стремление двигаться вперёд временно остановлено. Его работы заменяют постоянное насыщение нашего визуально ориентированного мира моментами неподвижности, пропуска и тихого размышления, предлагая заземляющий опыт, где красота находится в присутствии, а не в прогрессе. Он живёт и работает в Лонсестоне, Тасмания.
Образование
Snell получил степень бакалавра изящных искусств в Университете Тасмании в 1989 году, степень бакалавра изящных искусств с отличием в Университете Тасмании в 1995 году и степень магистра современного искусства в Университете Тасмании в 2011 году.
Техника
Snell создаёт небольшие тиражи, печатая каждую уникальную работу в издании от одного до трёх экземпляров. Его процесс начинается с захвата места или объекта. Затем он цифровым способом «декодирует» визуальную информацию, присутствующую на этом изображении. После уменьшения и упрощения цветов и форм он начинает интенсивный процесс «рекодирования», в ходе которого сокращённые формальные элементы работы развивают собственные самореференциальные отношения в новой композиции. Этот процесс размывает границу между «съёмкой» и «созданием» фотографии. Когда цифровая композиция завершена, Snell преобразует её в хромогенный отпечаток с помощью системы печати Fujiflex, которая позволяет создавать светящиеся, яркие, цветные фотопечати на металлической бумаге. Отпечаток затем монтируется на плексиглас. Размывая границы между фотографией и живописью, Snell объединяет цифровые процессы с материальностью, чтобы исследовать абстракцию и минимализм в современном фото-медиа. Лишая изображения репрезентативной ясности, он позволяет абстрактным формам возникать, вовлекая чувства и создавая новые визуальные языки, обходящие традиционный нарратив. Работы Snell исследуют изменяющуюся природу фотопроизводства — манипулируя и используя цифровые данные для изобретения новых визуальных форм. Он изучает меняющиеся отношения между созданием и съёмкой фотографий, между живописью и фотографией, а также между объектом и экраном. В этом динамичном взаимодействии поверхность и край, отражение и поглощение становятся центральными вопросами. Это не изображения реальности — это их собственные реальности. В мире, перегруженном визуальными стимулами, работы Snell создают пространство для паузы, ощущения и простого бытия.
Вдохновение
Вдохновлённый модернистскими художниками XX века, Snell сводит форму и цвет к их сущности через редукцию, повторение и синтез. Его работы имеют отчетливо живописное воздействие, которое критики описывают как «цифровую живопись». Они погружаются в эмоциональную и сенсорную силу цвета, исследуя оптику, свет и материальность через ритмическое сочетание, последовательность и наложение. Визуальный лексикон, разработанный Snell, основан на модернистской истории живописи, особенно минимализме и жёсткой абстракции. Snell описывал свою художественную практику как поиск «сенсорного понимания физического объекта».
Актуальные цитаты
Описывая свои работы, Snell сказал: «Эти произведения не являются изображениями определённых реальностей; они — их собственная реальность. Отсутствие знаков или объектов приглашает зрителя плыть среди первозданной и тональной эстетической материи. Целью было погрузить зрителя в цвет, ритм и пространство, создавая сенсорный опыт внутреннего созерцания и трансцендентности.»
Выставки
Snell широко выставлял свои работы по всей Австралии и Тасмании, а также выборочно в Соединённых Штатах.
Коллекции
Его работы включены во множество публичных и частных коллекций, включая коллекции Louis Vuitton, Азия; Tiffany & Co, США, Азия, Австралия; ArtBank; Региональную галерею Девонпорта; Региональную галерею Берни и Музей Джастина Хауса.
Галереи
Studio Gallery — Мельбурн и Брисбен
Gallery9 — Сидней
Gallery Red — Испания
Просмотр произведений искусства цифровой абстрактной арт-реальности
Быстрое развитие цифровых технологий оказало глубокое влияние на все аспекты нашей жизни, и искусство едва ли могло остаться в стороне от этого разрушительного воздействия. Современное искусство р...
Подробнее
Обогатите свой дом большим абстрактным полотном!
Искусство может быть разных размеров, но абстрактное искусство бывает большим. Джексон Поллок, Барнетт Ньюман и Марк Ротко — первопроходцы больших полотен — своими беспрецедентно крупными картинам...
Подробнее
Украсьте свою стену пурпурным абстрактным искусством!
Редкость пигмента, извлечённого из средиземноморских морских улиток, с ранних времён сделала тирийский пурпур предметом восхищения — самым престижным, почитаемым и дорогим из всех цветов. От Древн...
Подробнее
Не грусти - купи абстрактное искусство в синем цвете!
В течение большей части своей ранней истории человечество было «слепо» к синему цвету. Гомер в своих выразительных описаниях упоминал море цвета винного красного, а древние объяснения природных яв...
Подробнее
«Освежите свой карантин яркими абстрактными картинами!»
Вспышка COVID-19 меняет мир и нарушает нашу жизнь самым беспрецедентным образом. Многие страны по всему миру ввели карантинные меры, чтобы предотвратить дальнейшее распространение COVID-19. Однако...
Подробнее
Абстрактные фотографии на продажу, которые вы не должны пропустить!
Превзойдя границы, абстрактная фотография вышла за рамки простых определений и характеристик. Хотя изначально она была основана на реализме, фотографическое искусство на протяжении веков охватывал...
Подробнее
Подарите подарок абстрактного искусства в это Рождество!
Будучи ведущими онлайн-галеристами современного абстракционизма, мы в IdeelArt страстно увлечены смыслом и красотой, которые можно найти в абстрактном искусстве. Для нас большая честь представлять...
Подробнее
Поиск лучшего искусства для интерьерных дизайнеров
Взаимоотношения между искусством и интерьерным дизайном сложны. Каждый дизайнер интерьеров постоянно нуждается в оригинальных произведениях изобразительного искусства. Но немногие художники начина...
Подробнее
Интерпретации Антона Гинзбурга современного формального словаря Восточной Европы
В последние несколько лет российский мульти-медийный художник Антон Гинзбург исследует новые способы соединения тенденций мирового современного искусства с эстетическими принципами раннего русског...
Подробнее
