Paul Snell
1968
(AUSTRALIA)
AUSTRALIAN
Paul Snell är en australiensisk konstnär vars praktik bjuder in betraktaren till ett kontemplativt rum—ett upphängt ögonblick där tiden känns pausad och drivkraften framåt tillfälligt stillas. Hans verk ersätter den ständiga mättnaden i vår bilddrivna värld med stunder av stillhet, utelämnande och tyst reflektion, och erbjuder en förankrande upplevelse där skönhet finns i närvaro snarare än i framsteg. Han bor och arbetar i Launceston, Tasmanien.
Utbildning
Snell tog sin kandidatexamen i bildkonst vid University of Tasmania 1989, sin BFA (med hedersbetyg) från University of Tasmania 1995, och sin masterexamen i samtida konst från University of Tasmania 2011.
Teknik
Snell skapar små produktionsserier och trycker varje unikt verk i en upplaga om en till tre exemplar. Hans process börjar med att fånga en plats eller ett objekt. Han ”avkodar” sedan digitalt den visuella informationen som finns i bilden. Efter att ha reducerat och förenklat färger och former påbörjar han en intensiv ”omkodnings”-process, där de reducerade formella elementen i verket utvecklar sina egna självrefererande relationer inom en ny komposition. Denna process suddar ut gränsen mellan att ”ta” och ”göra” ett fotografi. När den digitala kompositionen är klar omvandlar Snell den till ett kromogent tryck med Fujiflex-trycksystemet, vilket möjliggör lysande, livfulla och färgstarka fotografiska tryck på metalliskt papper. Trycket monteras sedan på plexiglas. Genom att sudda ut gränserna mellan fotografi och måleri förenar Snell digitala processer med materialitet för att utforska abstraktion och minimalism i samtida fotomedier. Genom att ta bort bilder från representativ klarhet tillåter han abstrakta former att framträda, engagerar sinnena och skapar nya visuella språk som kringgår traditionell berättelse. Snells verk undersöker den föränderliga naturen av fotografisk produktion—manipulerar och utnyttjar digital data för att uppfinna nya visuella former. Han undersöker de skiftande relationerna mellan att skapa och ta fotografier, mellan måleri och fotografi, och mellan objekt och skärm. Inom detta dynamiska samspel blir yta och kant, reflektion och absorption centrala frågor. Dessa är inte representationer av verkligheten—de är sina egna verkligheter. I en värld överbelastad med visuella stimuli skapar Snells verk ett utrymme att pausa, känna och bara vara.
Inspiration
Inspirerad av 1900-talets modernistiska konstnärer destillerar Snell form och färg till deras essens genom reduktion, repetition och syntes. Hans verk har en tydligt målerisk påverkan, beskriven av kritiker som ”digitalt måleri.” De fördjupar sig i färgens emotionella och sensoriska kraft, undersöker optik, ljus och materialitet genom rytmisk parning, sekvensering och lagerbildning. Det visuella lexikon som Snell utvecklat är influerat av modernismens konsthistoria, särskilt minimalism och hårdkantad abstraktion. Snell har beskrivit sin konstnärliga praktik som en sökning efter ”sensorisk förståelse av det fysiska objektet.”
Relevanta citat
När han beskriver sitt arbete har Snell sagt: ”Dessa verk är inte representationer av vissa verkligheter; de är sin egen verklighet. Avsaknaden av tecken eller objekt inbjuder betraktaren att driva bland primär och tonalt estetiskt material. Målet har varit att omsluta betraktaren i färg, rytm och rum, och skapa en sensorisk upplevelse av inre kontemplation och transcendens.”
Utställningar
Snell har ställt ut sina verk omfattande i Australien och Tasmanien, och selektivt i USA.
Samlingar
Hans verk ingår i många offentliga och privata samlingar, inklusive Louis Vuitton, Asien; Tiffany & Co, USA, Asien, Australien; ArtBank; Devonport Regional Gallery; Burnie Regional Gallery och Justin House Museum.
Gallerier
Studio Gallery - Melbourne och Brisbane
Gallery9 - Sydney
Gallery Red - Spanien
Bläddra bland konstverken i den digitala abstrakta konstens rike
Den snabba utvecklingen inom digital teknik har haft en djupgående inverkan på alla aspekter av vår tillvaro och konsten har knappast kunnat undgå dess omvälvande påverkan. Dagens konst uppstår ge...
Läs mer
Berika ditt hem med en stor abstrakt målning!
Konst kan komma i alla storlekar, men abstrakt konst är stor. Jackson Pollock, Barnett Newman och Mark Rothko – föregångarna till stora dukar – med sina aldrig tidigare skådade stora målningar sat...
Läs mer
Dekorera din vägg med lite lila abstrakt konst!
Den sällsynta pigmenten som utvanns från Medelhavets havssnäckor gjorde den tyrianska purpurn tidigt rik på superlativ – den mest ärofyllda, beundrade och dyrbaraste av alla färger. Från forntida ...
Läs mer
Känn dig inte nedstämd - köp blå abstrakt konst istället!
Under större delen av sin tidiga historia var människan blåblind. Homeros anspelade i sina målande beskrivningar på ett vinrött hav medan de gamla förklaringarna av naturfenomen som regnbågen tydl...
Läs mer
Ljus upp din karantän med lite färgglad abstrakt konst!
COVID-19-utbrottet förändrar världen och stör våra liv på ett helt enastående sätt. Många länder runt om i världen har infört karantänåtgärder för att förhindra ytterligare spridning av COVID-19. ...
Läs mer
Abstrakt fotografi tryck till salu som du inte får missa!
Genom att överskrida gränser gick abstrakt fotografi bortom enkla definitioner och karaktäriseringar. Även om det ursprungligen hade sina rötter i realism, har det fotografiska mediet genom århund...
Läs mer
Ge bort en gåva av abstrakt konst i jul!
Som ledande nätgalleri för samtida abstraktion brinner vi på IdeelArt för meningen och skönheten som finns i abstrakt konst. Det är en ära för oss att få företräda verk av några av de mest dynamis...
Läs mer
Att hitta den bästa konsten för inredningsdesigners
Relationen mellan konst och inredning är komplex. Varje inredare har ett ständigt behov av original konstverk. Men få konstnärer påbörjar skapandet av nya verk med det uttalade syftet att göra kon...
Läs mer
Anton Ginzburgs tolkningar av Östeuropas modernistiska-formella vokabulär
Under de senaste åren har den ryskt födde multimedia-konstnären Anton Ginzburg utforskat nya sätt att förena trender inom global samtidskonst med de estetiska principerna från tidig rysk modernism...
Läs mer
