Hvad er skjult inde i et abstrakt design af et maleri

Vi har tidligere skrevet om kunstens elementer, såsom linje, farve, tekstur osv. Designprincipper er det, vi bruger til at beskrive, hvordan disse elementer samarbejder inden for en visuel komposition. Principper for abstrakt kunstdesign adskiller sig næppe fra principperne for repræsentativt kunstdesign, men abstrakte kunstværker kan ofte tydeliggøre de generelle designprincipper på en mere ligetil måde, da der ikke er noget fortællende motiv, der forstyrrer en formel fortolkning af værket. Ironisk nok kan analyser af værket ud fra et formelt designperspektiv nogle gange afsløre skjulte eller forstærkede betydninger i værket.

Definition af abstrakt komposition

At komponere noget betyder at samle det. I billedkunsten betyder en komposition helheden af et æstetisk fænomen. I tilfælde af et maleri henviser det til alle de kunstneriske elementer i værket, når det betragtes som en samlet helhed. Nogle gange er abstrakte kompositioner omhyggeligt planlagt. Andre gange opstår de intuitivt eller bearbejdes senere. Under alle omstændigheder dannes de takket være de eksklusive valg, en kunstner træffer, når visuelle elementer arrangeres for at opnå ønskede effekter.

Vurderingen af gode versus dårlige kompositioner er subjektiv. Ikke desto mindre anerkendes flere grundlæggende kompositionsstrategier som pålideligt behagelige for det menneskelige øje. For eksempel er kompositioner, hvor de dominerende visuelle elementer er arrangeret i en genkendelig form som en trekant eller et kors, behagelige, fordi de virker stabile; helheds-kompositioner, som dækker hele billedfladen med unikke, men ikke-dominerende visuelle elementer, føles harmoniske; gitterkompositioner, hvor visuelle elementer følger systematiske horisontale, vertikale eller diagonale arrangementer, er behagelige, fordi de er symmetriske. Uanset hvilken kompositionsstrategi en kunstner vælger, hjælper de ni grundlæggende designprincipper med at bestemme, hvordan hver komposition opfattes.

Den kompositoriske enhed i L19. Voyage Des Couleurs, af Jose Heerkens, er baseret på et gitter

Enhed

Når vi kalder en komposition enhedlig, mener vi, at intet enkelt element i værket distraherer os fra at forstå kunstværket som en helhed. Enkelte elementer kan skille sig ud eller være dominerende, men hvis værket er enhedligt, passer alle elementer ind i det overordnede æstetiske skema, som kunstneren har fastlagt for værket.

Flat 68.12, en tredimensionel vægdekoration af Tilman, indeholder forskellige elementer, som alligevel bliver forenet ved at følge det visuelle sprog, kunstneren har skabt, baseret på klare, flade farver og rektangulære former

Balance

En komposition er afbalanceret, når kunstneren har sikret, at hvert område af værket, uanset om det indeholder fokuspunktet eller ej, visuelt står stærkt og bidrager til den samlede komposition uden at dominere den. Typer af balance inkluderer radial balance, hvor alle elementer stråler ud fra midten af maleriet; formel balance, hvor kompositionen er præcist udlignet, som med tredjedelsreglen; og asymmetrisk balance, hvor elementer er arrangeret på en skæv, men lige vigtig måde.

String Burst, af Tenesh Webber, er et eksempel på radial balance i en komposition.

Dominerende fokus

Det dominerende fokus er det element i et kunstværk, som kunstneren ønsker skal være centrum for beskuerens opmærksomhed. I fotografi kan det dominerende fokus styres ved, hvad fotografen tillader at være i fokus. Hvis det dominerende fokus er farve, bør kompositionen udformes sådan, at ingen andre elementer får lov til at konkurrere med farven om opmærksomheden.

Barnett Newman - Vir Heroicus Sublimis, 1950-1951. Olie på lærred. 7' 11 3/8" x 17' 9 1/4" (242,2 x 541,7 cm). MoMA-samling. Gave fra hr. og fru Ben Heller. © 2019 Barnett Newman Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York

Kontrast

Den omhyggelige placering af kontraster kan skabe harmoni. Selv et monokromt maleri eller et tomt lærred indeholder kontrast i forhold til omgivelserne eller i den måde, det skaber skygge, når det udsættes for lys. Kontrast er variation. Det er tilstedeværelsen af modsatrettede eller supplerende elementer. Selv et enkelt element, såsom tekstur, farve eller tone, kan alene skabe kontrast ved at blive sat op mod det tomme eller negative rum omkring det.

I Grotto, en helheds-komposition af Anthony White domineret af grønne nuancer, skabes harmonisk kontrast af et område med sort og hvid i nederste venstre hjørne og antydninger af underfarver langs kanterne

Bevægelse

Selvom nogle malerier faktisk indeholder bevægelige elementer (som kinetisk kunst), eller simulerer bevægelse gennem optiske illusioner (som optisk kunst), henviser bevægelse i design til, hvordan en komposition får øjet til at bevæge sig hen over et kunstværk. To måder at få øjet til at bevæge sig rundt i en komposition er perspektiv, som trækker øjet ind i et illusorisk rum, og bro-elementer, som kan forbinde forskellige interessepunkter og give øjet en linje at følge fra det ene til det andet.

Dana Gordon - Night, 2012. Unik. Olie på lærred. 152,4 x 198,2 cm

Gentagelse

Når elementer gentages, kan de skabe en større følelse af sig selv. En horisontal linje kunne være en faktisk horisont. Ti horisontale linjer gentaget forskellige steder i et maleri vækker en helt anden opfattelse af linjer generelt.

Mønster

Når et formelt element gentages på præcis samme måde i forskellige områder af en komposition, kan det blive til et mønster. Seks cirkler i forskellige størrelser — det er gentagelse. Seks identiske cirkler, perfekt placeret i en linje med lige afstand — det kunne være et mønster.

I (R)evolution 20 af Tracey Adams gentages de cirkulære elementer. Vi fristes til at se mønstre i deres gentagelse, men de varierende farver og toner forvirrer muligheden for tydelige mønstre at træde frem.

Rytme

Når et eller flere af de andre designelementer gentages, kan det skabe det visuelle svar på en rytmisk takt i musik. For eksempel, hvis et etableret mønster viser sig i flere områder af et maleri, opbygges en visuel rytme.

Gentagne former og mønstre skaber rytme i disse malerier af Jessica Snow

Proportion

I et realistisk portræt kan proportion henvise til balancen mellem menneskelige træk. I et abstrakt kunstværk beskriver proportion, om alle designelementer smelter sammen på en måde, der giver mening i henhold til det visuelle sprog, kunstneren har fastlagt.

Dette detaljebillede af Permanent Maintenance, en installation af Peter Soriano, viser designprincipper som mønster, gentagelse, balance, rytme, bevægelse og kontrast, der arbejder sammen mod en proportional, enhedlig æstetisk helhed.