Paul Snell
1968
(AUSTRALIA)
AUSTRALIAN
Paul Snell yhdistää perinteisiä ja digitaalisia tekniikoita tutkiakseen abstraktion ja minimalismin mahdollisuuksia nykyaikaisessa valokuvataiteessa. Hän asuu ja työskentelee Launcestonissa, Tasmaniassa.
koulutus
Snell sai taiteen kandidaatin tutkinnon Tasmanian yliopistosta vuonna 1989, taiteen kandidaatin (kunniamaininta) Tasmanian yliopistosta vuonna 1995 ja nykytaiteen maisterin tutkinnon Tasmanian yliopistosta vuonna 2011.
Tekniikka
Snell luo pieniä tuotantoeriä, painamalla jokaisen ainutlaatuisen teoksen yhdestä kolmeen kappaleeseen.
Hänen prosessinsa alkaa paikan tai objektin tallentamisesta. Hän "purkaa" sitten digitaalisesti kuvan visuaalista tietoa. Värien ja muotojen vähentämisen ja yksinkertaistamisen jälkeen hän aloittaa intensiivisen "uudelleen koodaus" -prosessin, jonka aikana työn vähennetyt muodolliset elementit kehittyvät omiksi itseviittaaviksi suhteikseen uudessa komposition....
Tämä prosessi hämärtää rajan "ottamisen" ja "tekemisen" välillä valokuvassa. Kun digitaalinen koostumus on valmis, Snell muuntaa sen kromogeeniseksi vedokseksi Fujiflex-tulostusjärjestelmää käyttäen, joka mahdollistaa kirkkaiden, eloisien, värikkäiden valokuvavedosten tulostamisen metallipaperille. Vedos kiinnitetään sitten pleksilasiin.
Paul Snellin viimeisimmät teokset houkuttelevat katsojaa miettimään kuvien kyllästymistä. Tämän näyttelyn nimi, Visceral, tuo kehon takaisin laskentatehtävään – ei vain silmän ja aivojen, vaan myös vatsan. Nämä uudet teokset ovat syntyneet vaistomaisesti taiteilijan prosessista, ja seurauksena ne tarttuvat katsojaan visceraalisesti, hyödyntäen aisteja ja houkutellen heitä ympäri kompositiota tyhjyyksiin ja jännityspisteisiin.
inspiraatiota
Snellin kehittämä visuaalinen sanasto on saanut vaikutteita modernin maalaustaiteen historiasta, erityisesti minimalismista ja kovista abstraktioista.
Snell on kuvannut taiteellista käytäntöään etsinnäksi "fyysisen objektin aistillisesta ymmärtämisestä."...
Hänen kuvansa ovat abstrakteja, mutta ne myös julistavat tiettyä konkreettista tunnistamista omasta materiaalista substanssistaan. Snell aikoo luoda visuaalisesti vangitsevia teoksia, jotka mahdollistavat katsojille pääsyn mietiskelevään tai jopa transsendenttiin tilaan. Hän saavuttaa tämän rytmisten, harmonisten visuaalisten rakenteiden, kuten keskeisten ympyrä- tai lineaaristen kuvioiden, avulla.
Värisuhteet ja tilalliset todellisuudet ovat myös ensisijaisen tärkeitä Snellille. Hänen teostensa ikoninen läsnäolo johtuu osittain värisuhteiden dynamiikasta, osittain hänen kompositioidensa arkkitehtonisesta mutta avoimesta luonteesta ja osittain pintojen eloisista, säihkeistä ominaisuuksista.
Asiaankuuluvat lainaukset
Kuvaillessaan työtään Snell on sanonut: "Nämä teokset eivät ole tiettyjen todellisuuksien esityksiä; ne ovat oma todellisuutensa. Merkkien tai esineiden puuttuminen kutsuu katsojaa vaeltamaan primitiivisen ja tonaalisen esteettisen aineen parissa. Tavoitteena on ollut upottaa katsoja väriin, rytmiin ja tilaan, luoden aistillisen kokemuksen sisäisestä mietiskelystä ja ylittämisestä."
Näyttelyt
Snell on esitellyt työtään laajasti Australiassa ja Tasmaniassa sekä valikoivasti Yhdysvalloissa.
Kokoelmat
Hänen teoksensa on mukana useissa julkisissa ja yksityisissä kokoelmissa, mukaan lukien ArtBank, Devonportin aluegalleria, Burnien aluegalleria ja Justin House -museo.
Galleriat
Studio Gallery - Melbourne ja Brisbane
Gallery9 - Sydney
Gallery Red - Espanja
Ryan Foersterin monipuolinen valokuvakäytäntö
Säilyttäminen on yksi valokuvauksen keskeisistä ideoista. Tallenna näkemys todellisuudesta. Älä tuhlaa aikaa antamalla sen luisua käsistäsi. Säilytä hetken fragmentti, jotta se voidaan kokea hetke...
Lisätietoja
Valokuvauksen uudelleen määrittely - Kate Steciwin välineet
Jos olisimme tutkimassa termiä Post Internet Art, Kate Steciw saattaisi aluksi vaikuttaa erinomaiselta kiinnostavalta taiteilijalta. Steciw tekee abstrakteja, kolmiulotteisia esineitä käyttäen ole...
Lisätietoja
Voimmeko pitää Andreas Gurskyä abstraktina valokuvaajana?
Fyysinen maailma vaikuttaa usein valtavalta ja välinpitämättömältä paikalta; tosiasia, jonka saksalainen valokuvaaja Andreas Gursky ei anna meidän unohtaa. Jotkut kutsuvat Gurskyä dokumentaariseks...
Lisätietoja
Veden pinnan heijastukset - Barbara Vaughn Valokuvaus
Yksi mittari abstraktin valokuvan menestykselle on se, kuinka helposti se sallii katsojien katsoa objektiivisuuden todisteiden ohi ja avautua yhteyksille tuntemattomaan. Tällä mittarilla Barbara V...
Lisätietoja
"Kuinka Photogram esitteli ei-esittävän valokuvaukseen"
Fotogrammi on kameraton valokuva: kuva, joka on poltettu valosensitiiviselle pinnalle ilman koneen käyttöä. Fotogrammit ovat aikaisempia kuin valokuvat. Varhaisimmat valokuvalliset kuvat todellisu...
Lisätietoja
Kun William Klein kääntyi abstraktioon valokuvauksessa
William Klein on yksi viime vuosisadan vaikutusvaltaisimmista valokuvaajista. Hänen maineensa perustuu suurelta osin hänen työhönsä katukuvauksen parissa, genre, jonka hän lähes keksi 1950-luvulla...
Lisätietoja
Ensisilmäyksellä Barbara Kastenin taide ei ehkä vaikuta alistavalta. Kasten rakentaa arkkitehtonisia veistoksellisia kompositioita studiossaan, valaisee ja valokuvaa niitä, muuttaen tilapäiset, ko...
Lisätietoja
Kuinka Aaron Siskind löysi abstraktion kaduilla
Aaron Siskind oli yksi hänen sukupolvensa vaikutusvaltaisimmista valokuvaajista. Osittain tämä vaikutus ilmeni eri opetuspaikoissa, joita Siskind piti joissakin Yhdysvaltojen arvostetuimmista muot...
Lisätietoja
Kuinka Wolfgang Tillmans käytti tekniikkaa saavuttaakseen abstraktiota valokuvauksessa
"Mikään ei voi olla täysin arvostettua ilman sen vastakohtien ymmärtämistä. Arvostamme lämpöä, kun jäädymme. Rakastamme valoa, kun olemme vangittuja pimeyteen. Ei siis ole yllätys, että Wolfgang T...
Lisätietoja
Abstraktit valokuvaajat, joita seurata
Abstrakti valokuvaus on kukoistanut digitaalikameroiden keksimisen myötä, erityisesti siitä lähtien, kun kamerat yhdistyivät mobiililaitteisiimme. Abstraktit valokuvaajat työskentelevät muodossa, ...
Lisätietoja
Mitä suuret abstraktit maalaukset voivat tehdä sisätiloille
Äskettäin olimme galleriassa ihailemassa suuria abstrakteja maalauksia amerikkalaiselta taiteilijalta McArthur Binionilta. Nuori pari oli myös galleriassa, ja muutaman minuutin kuluttua kuulimme h...
Lisätietoja
Äänen ja muodon selkeys Barnett Newmanin maalauksissa
Barnett Newman:n ikoniset vetoketjumaalaukset, joissa on ohuita, säihkeitä pystysuoria kaistaleita, joita ympäröi immersiiviset värikentät, ovat 1900-luvun tunteellisimpia ja voimakkaimpia teoksia...
Lisätietoja
Abstraktio valokuvauksessa László Moholy-Nagyn
Tänä päivänä valokuvaus on kaikkialla. Kamerat on upotettu miljardeihin elektronisiin laitteisiin, ja on vaikeaa kuvitella mitään aihetta, jota ei olisi tutkittu perusteellisesti valokuvissa. Mutt...
Lisätietoja
