잡지
예술은 모든 크기로 존재할 수 있지만, 추상 미술은 크게 나타납니다. 잭슨 폴록, 바넷 뉴먼, 마크 로스코 - 대형 캔버스의 선구자들 - 그들의 전례 없는 대형 작품들은 두 가지 사이에 등호를 그었습니다. 1947년 모마는 대형 현대 회화 전시회를 개최하며 ‘대형 캔버스’ 시대의 시작을 알렸습니다. 대형 추상화는 작품과 관람자 사이의 관계를 재정의하...
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칸딘스키는 《Yellow-Red-Blue》나 《The Yellow Canvas》 등에서 노란색을 강렬하게 사용하면서, 노란색이 인간을 괴롭히고 제약처럼 자신을 강요하며 견딜 수 없는 잔혹함으로 침범한다고 주장했습니다. 실제로 노란색은 무수한 의미와 해석, 감정이 공존할 수 있게 하며, 이 독특한 특성은 1세대 추상 표현주의자들을 특히 매료시켰습니다....
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여성 추상미술가들의 기여는 추상미술에서 중추적이었지만, 그들의 작품은 악명 높을 정도로 저평가되었으며 남성 동료들이 명백히 누려 온 인정을 받지 못했습니다. 엄청난 재능과 비평적 유산에도 불구하고, 그들은 주목의 중심에서 밀려났고 이후 정전적 교과서와 미술관, 아트 페어 및 컬렉션에서도 배제되었습니다. 최근 몇 년 동안 여성 추상미술에 가해진 부당함...
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레드 팬이신가요? 이 추상 미술은 당신을 위한 것입니다!
빨강은 인간이 처음으로 익히고 만들어내며 다양한 빛깔로 나누어낸 색이라고 미셸 파스투로는 그의 중요한 저서 《빨강: 색의 역사》에서 주장합니다. 동굴 벽화를 위해 빨강을 선택한 구석기 시대 조상들부터 오늘날의 가장 현대적인 예술가들에 이르기까지, 빨강은 팔레트 위에서 군림해 왔습니다. 강력한 은유적 무게와 풍부한 상징적 의미, 극단적으로 나뉜 연상 ...
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최근 Hofstra University Museum of Art에서 열린 American Abstract Artists 단체의 회원 8명이 참여한 기획전 Uncharted: American Abstraction in the Information Age의 소박한 개막은 미국 추상 미술에 대한 끊임없이 존재해 온 매혹적인 관심을 재확인시켰을 뿐입니다. ...
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1960년대 초 뉴욕의 그린 갤러리에서 첫 전시를 연 후, Larry Poons는 평단의 총아로 단숨에 떠올랐습니다. 이 전시에는 현재 악명 높을 정도로 유명해진 그의 점 회화, 즉 단색 배경 위에 수학적으로 배열된 점들이 등장했습니다. 작품은 잘 팔렸고 다른 예술가들에게도 사랑받았습니다. 회화의 평면성은 당시 미술 평론가 클레멘트 그린버그가 밀어붙...
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18명의 현대 추상 예술가들이 그들의 혈통에 대해 이야기하다
예술을 가르친다는 것은 위험하고 불가능한 일입니다. 하지만 동시에 반드시 필요한 일이기도 합니다. 예술이 존재하려면 예술가들은 자신이 무엇이 되려 하는지, 그리고 자신이 무엇을 창조하려 하는지에 걸맞은 존재가 되는 법을 배워야 합니다. 어떤 이들은 학교에서, 자신과 마찬가지로 불완전한 인간들에게 배울 것입니다. 그들은 어떤 이유에서인지 자신이 배운 ...
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미술계에는 성별 편견이 존재합니다. 그러나 중요한 여성 추상미술가가 부족한 것은 아닙니다. 문제는 시장의 수요입니다. 1971년 린다 노클린은 미술계의 성별 편견을 다룬 영향력 있는 글을 발표했으며, 제목은 왜 위대한 여성 미술가는 존재하지 않았는가?였습니다. 그러나 게릴라 걸스가 지적했듯이, 이 글의 제목 자체가 성차별적입니다. 그들은 질문을 “서...
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모든 인테리어 디자인 철학은 한 가지 큰 생각으로 귀결됩니다: 집 안에서 편안함을 느껴야 한다는 것입니다. 추상 미술은 편안함과 기쁨이 깃드는 완벽한 실내 공간을 만드는 데 중요한 역할을 할 수 있습니다. 하지만 많은 사람들이 작은 도시 공간에 살고 있습니다. 작은 거실을 추상 미술로 꾸미는 것은 벅차게 느껴질 수 있습니다. 공간을 압도하거나 더 작...
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IdeelArt는 최근 브루클린의 한 술집에서 30명 이상의 미국 추상 미술가들과 몇 시간 동안 함께하는 즐거운 시간을 가졌습니다. 이 경험은 독특하고 강렬했습니다. 우리는 종종 박물관이나 갤러리, 개막식이나 작가 강연에서 다른 미술 전문가들을 만나지만, 이번 경험은 달랐습니다. 예술 분야에서 일하는 이렇게 많은 사람들이 서로를 알아가고 아이디어를 ...
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추상 미술이 왜 매력적일까요? 형태, 색채, 그리고 형상의 시각적 언어로 여겨지는 추상 미술에는 특별한 매력이 있습니다. 관람자가 추상 미술을 즐기는 심리와 예술가의 창작 과정을 설명하려는 여러 이론이 존재합니다. 예술가의 외상 경험은 종종 추상화로의 뚜렷한 변화에서 관찰되는데, 예를 들어 빌럼 드 쿠닝은 알츠하이머병에 걸린 후에도 계속 그림을 그렸...
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점점 더 세계화되고 국제적인 미술계에서, IdeelArt와 같은 온라인 플랫폼이 전 세계 모든 지역과의 판매를 용이하게 하면서, 작품은 수천 마일을 이동하여 목적지에 도달할 수 있어, 좋은 포장이 그 어느 때보다 중요해졌습니다. 어떤 미술 애호가라도 새로 구입한 작품을 풀었을 때 구겨진 모서리, 긁히거나 변색된 표면, 또는 벗겨진 액자 등을 발견하는...
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세상에는 너무나 많은 아름다움이 있어서, 우리가 그 일부를 포착해 집 안에 걸어두고 싶어 하는 것은 전혀 놀라운 일이 아닙니다. 하지만 세상의 모든 것이 명확한 것은 아닙니다; 고요함만큼이나 혼돈도 있고, 예측 가능성만큼이나 무작위성도 있으며, 아는 것만큼 모르는 것도 많습니다. 이런 이유로 많은 사람들이 추상 미술 작품을 수집하여 집에 보관하는 것...
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당신이 좋아하는 추상 화가의 작품 전시회에서, 마치 행복한 달이 따뜻하게 맞아주는 별에게 끌리듯 한 그림에 즉시 시선이 머뭅니다. 당신은 그 작품을 원한다는 것을 압니다. 그러다 오른쪽 아래 구석에 적힌 글씨를 봅니다: 1/10. 이건 추상화가 아니라 추상 판화입니다. 마음이 흔들립니다. 독창성에 대한 의문이 생깁니다. 이건 단 한 점이 아니라 열 ...
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