잡지
예술은 모든 크기로 존재할 수 있지만, 추상 미술은 크게 나타납니다. 잭슨 폴록, 바넷 뉴먼, 마크 로스코 - 대형 캔버스의 선구자들 - 그들의 전례 없는 대형 작품들은 두 가지 사이에 등호를 그었습니다. 1947년 모마는 대형 현대 회화 전시회를 개최하며 ‘대형 캔버스’ 시대의 시작을 알렸습니다. 대형 추상화는 작품과 관람자 사이의 관계를 재정의하...
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칸딘스키는 《Yellow-Red-Blue》나 《The Yellow Canvas》 등에서 노란색을 강렬하게 사용하면서, 노란색이 인간을 괴롭히고 제약처럼 자신을 강요하며 견딜 수 없는 잔혹함으로 침범한다고 주장했습니다. 실제로 노란색은 무수한 의미와 해석, 감정이 공존할 수 있게 하며, 이 독특한 특성은 1세대 추상 표현주의자들을 특히 매료시켰습니다....
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여성 추상 미술가들의 기여는 추상 미술에 결정적인 역할을 했지만, 그들의 작품은 악명 높게 저평가되었고 남성 동료들이 당연히 받는 인정을 받지 못했습니다. 거대한 재능과 중요한 유산에도 불구하고, 그들은 주목받는 자리에서 멀어졌고 이후 정경 교과서뿐만 아니라 박물관, 전시회, 그리고 소장품에서도 제외되었습니다. 최근 몇 년간, 여성 추상 미술에 가해...
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레드 팬이신가요? 이 추상 미술은 당신을 위한 것입니다!
빨강은 인간이 처음으로 익히고 만들어내며 다양한 빛깔로 나누어낸 색이라고 미셸 파스투로는 그의 중요한 저서 《빨강: 색의 역사》에서 주장합니다. 동굴 벽화를 위해 빨강을 선택한 구석기 시대 조상들부터 오늘날의 가장 현대적인 예술가들에 이르기까지, 빨강은 팔레트 위에서 군림해 왔습니다. 강력한 은유적 무게와 풍부한 상징적 의미, 극단적으로 나뉜 연상 ...
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호프스트라 대학교 미술관에서 최근 겸손하게 열린 Uncharted: American Abstraction in the Information Age 전시는 American Abstract Artists 단체의 8명의 회원이 참여한 단체전으로, 미국 추상미술에 대한 끊임없고 매혹적인 관심을 다시 한 번 확인시켜 주었습니다. 앞으로 다가올 한 해는 미국 ...
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1960년대 초 뉴욕의 그린 갤러리에서 첫 전시를 가진 후, 래리 푼스는 즉시 비평가들의 사랑을 받았습니다. 그 전시에는 지금은 악명 높은 점화(dot paintings)가 포함되어 있었는데, 이는 단색 배경 위에 점들을 수학적으로 배열한 작품들이었습니다. 이 그림들은 잘 팔렸고 다른 예술가들에게도 사랑받았습니다. 그림의 평면성은 당시 미술 평론가 ...
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18명의 현대 추상 예술가들이 그들의 혈통에 대해 이야기하다
예술을 가르치는 것은 위험하고 불가능합니다. 그러나 또한 필수적입니다. 예술이 존재하려면, 예술가들은 자신이 무엇이 될 것인지, 그리고 무엇을 창조할 것인지를 배우는 법을 익혀야 합니다. 어떤 이들은 학교에서, 자신과 마찬가지로 결함이 있는 다른 인간들로부터, 그들이 배운 것을 다른 이들과 나누는 위험하고 불가능하며 필수적인 임무를 맡은 이들로부터 ...
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예술에는 성별 편향이 존재합니다. 하지만 중요한 여성 추상 예술가들이 부족한 것은 아닙니다. 문제는 시장 수요입니다. 1971년, Linda Nochlin은 왜 위대한 여성 예술가는 없었는가?라는 제목의 성별 편향에 관한 영향력 있는 글을 썼습니다. 그러나 Guerrilla Girls가 지적했듯이, 그 글의 제목 자체가 성차별적입니다. 그들은 질문을...
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모든 인테리어 디자인 철학은 한 가지 큰 생각으로 귀결됩니다: 집 안에서 편안함을 느껴야 한다는 것입니다. 추상 미술은 편안함과 기쁨이 깃드는 완벽한 실내 공간을 만드는 데 중요한 역할을 할 수 있습니다. 하지만 많은 사람들이 작은 도시 공간에 살고 있습니다. 작은 거실을 추상 미술로 꾸미는 것은 벅차게 느껴질 수 있습니다. 공간을 압도하거나 더 작...
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IdeelArt는 최근 브루클린의 한 술집에서 30명 이상의 미국 추상 미술가들과 몇 시간 동안 함께하는 즐거운 시간을 가졌습니다. 이 경험은 독특하고 강렬했습니다. 우리는 종종 박물관이나 갤러리, 개막식이나 작가 강연에서 다른 미술 전문가들을 만나지만, 이번 경험은 달랐습니다. 예술 분야에서 일하는 이렇게 많은 사람들이 서로를 알아가고 아이디어를 ...
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추상 미술이 왜 매력적일까요? 형태, 색채, 그리고 형상의 시각적 언어로 여겨지는 추상 미술에는 특별한 매력이 있습니다. 관람자가 추상 미술을 즐기는 심리와 예술가의 창작 과정을 설명하려는 여러 이론이 존재합니다. 예술가의 외상 경험은 종종 추상화로의 뚜렷한 변화에서 관찰되는데, 예를 들어 빌럼 드 쿠닝은 알츠하이머병에 걸린 후에도 계속 그림을 그렸...
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점점 더 세계화되고 국제적인 미술계에서, IdeelArt와 같은 온라인 플랫폼이 전 세계 모든 지역과의 판매를 용이하게 하면서, 작품은 수천 마일을 이동하여 목적지에 도달할 수 있어, 좋은 포장이 그 어느 때보다 중요해졌습니다. 어떤 미술 애호가라도 새로 구입한 작품을 풀었을 때 구겨진 모서리, 긁히거나 변색된 표면, 또는 벗겨진 액자 등을 발견하는...
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세상에는 너무나 많은 아름다움이 있어서, 우리가 그 일부를 포착해 집 안에 걸어두고 싶어 하는 것은 전혀 놀라운 일이 아닙니다. 하지만 세상의 모든 것이 명확한 것은 아닙니다; 고요함만큼이나 혼돈도 있고, 예측 가능성만큼이나 무작위성도 있으며, 아는 것만큼 모르는 것도 많습니다. 이런 이유로 많은 사람들이 추상 미술 작품을 수집하여 집에 보관하는 것...
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당신이 좋아하는 추상 화가의 작품 전시회에서, 마치 행복한 달이 따뜻하게 맞아주는 별에게 끌리듯 한 그림에 즉시 시선이 머뭅니다. 당신은 그 작품을 원한다는 것을 압니다. 그러다 오른쪽 아래 구석에 적힌 글씨를 봅니다: 1/10. 이건 추상화가 아니라 추상 판화입니다. 마음이 흔들립니다. 독창성에 대한 의문이 생깁니다. 이건 단 한 점이 아니라 열 ...
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