Expressionismo Abstrato - Exposição de Arte na Royal Academy
Poucas correntes de arte modernista se mostraram, ao longo do tempo, tão populares e influentes quanto o Expressionismo Abstrato. O crítico de arte Robert Coates cunhou o termo Expressionismo Abstrato em 1946 para descrever o estilo cru, abstrato e emocional que ele viu emergir no trabalho da geração de artistas de Nova York que estava amadurecendo após a Segunda Guerra Mundial. Essa geração incluía, entre outros, Arshile Gorky, Willem de Kooning, Jackson Pollock, Mark Rothko, Philip Guston, Lee Krasner e Joan Mitchell. Levou até 1959, três anos após a morte de Jackson Pollock em um acidente de carro, para a primeira grande exposição de arte Expressionista Abstrata chegar à Europa, aparecendo na Tate Gallery em Londres. E não houve outra desde então. Até agora. Em 24 de setembro, a Royal Academy em Londres abriu Expressionismo Abstrato, uma exposição abrangente apresentando uma impressionante variedade de obras dessa geração transformadora de artistas. A IdeelArt teve o prazer de visitar essa exposição monumental quando foi inaugurada, e ficamos encantados com o que vimos.
Arte Abstrata Expressionista Icônica
A exposição começa com uma seleção de algumas obras iniciais de membros-chave dos Expressionistas Abstratos. Esta introdução bem-vinda e fascinante é ainda mais divertida de revisitar após ver o restante da mostra, pois oferece um vislumbre íntimo da evolução do estilo que vemos nas obras posteriores desses artistas. O restante da exposição se desenrola de maneira casual, oferecendo galerias individuais organizadas por um tema. Algumas são dedicadas a um único artista, como Arshile Gorky, cuja reverenciada Água do Moinho Florido está em exibição.
Willem De Kooning- Mulher II, 1952. Óleo, esmalte e carvão sobre tela. 149,9 x 109,3 cm. O Museu de Arte Moderna, Nova York. Doação de Blanchette Hooker Rockefeller, 1995. © 2016 The Willem de Kooning Foundation / Artists Rights Society (ARS), Nova York e DACS, Londres 2016. Imagem digital © 2016 O Museu de Arte Moderna, Nova York/Scala, Florença
Outros espaços solo são dedicados a Mark Rothko, Willem de Kooning e Clyfford Still, três Expressionistas Abstratos cujas abordagens estéticas únicas demonstram a incrível amplitude do movimento. Expostos juntos em uma das galerias estão obras de Barnett Newman e Ad Reinhardt. As maneiras como esses dois exploraram forma e cor se destacam de muitos de seus contemporâneos, e ainda assim, quando vistos juntos, sua contribuição para a exposição geral adiciona um nível contemplativo fascinante à nossa compreensão da evolução do movimento.
Ação e Gestos
A peça mais pesada de imóveis na exposição é dada a Jackson Pollock, o que não é surpresa considerando que uma de suas pinturas em exibição é Mural. Pollock pintou Mural em 1943, encomendado por Peggy Guggenheim para ser pendurado em sua nova casa. É a maior tela que Pollock já criou, e é considerada sua obra mais importante, pois representa a cristalização de seu estilo maduro. Vale a pena vir a esta exposição apenas por esta galeria, já que também contém Blue Poles, outra obra seminal de Pollock, que foi pintada perto do final de sua vida e representa a culminação de seu gênio.
Mark Rothko - No. 15, 1957. Óleo sobre tela. 261,6 x 295,9 cm. Coleção particular, Nova Iorque. © 1998 Kate Rothko Prizel & Christopher Rothko ARS, NY e DACS, Londres
Em muitas das outras galerias, há seleções fascinantes de obras que examinam várias idiossincrasias que ajudaram a definir o movimento. Com nomes como Darkness Visible e The Violent Mark, eles exploram várias abordagens compartilhadas por artistas expressionistas abstratos, apesar de seus estilos individualizados. Em uma dessas galerias, ficamos satisfeitos em encontrar materiais de apoio, como fotografias e desenhos, que acrescentaram à nossa compreensão geral desses artistas. Especialmente emocionante foi a rara seleção de obras do escultor David Smith, em exibição no Annenberg Courtyard. A disposição das obras sugere como Smith costumava organizá-las em sua propriedade no estado de Nova York.
A história completa
Além das obras famosas em exibição nesta exposição, ficamos particularmente satisfeitos em ver que a RA se esforçou para expandir além do esperado. Quando os Expressionistas Abstratos exibiram pela primeira vez no Reino Unido, a representação era incompleta. Preconceitos daquela época anterior excluíam totalmente ou diminuíam muito a contribuição de membros femininos e de minorias do movimento. Para esta exposição atual, a RA corrigiu essa omissão, incluindo importantes Expressionistas Abstratos femininas como Lee Krasner e Joan Mitchell, além de contar a história de Janet Sobel, a pintora ucraniano-americana que originou o estilo de pintura por gotejamento que Jackson Pollock tornou famoso.
Lee Krasner - O Olho é o Primeiro Círculo, 1960. Óleo sobre tela. 235,6 x 487,4 cm. Coleção particular. Cortesia da Robert Miller Gallery, Nova Iorque. © ARS, NY e DACS, Londres 2016
Também está incluída a deslumbrante pintura Crowd Metropolitana, do pintor afro-americano Norman Lewis, nascido no Harlem. Em 1955, o New York Herald-Tribune destacou outra pintura de Lewis como sendo um dos “eventos mais significativos” daquele ano no campo da arte. Mas, apesar de seu reconhecimento crítico e de suas conquistas estéticas únicas e magistralmente realizadas, Lewis nunca recebeu o mesmo reconhecimento público ou sucesso comercial que seus contemporâneos brancos. É poderoso e significativo, e já era hora, ver esses artistas, especialmente Norman Lewis e Janet Sobel, incluídos neste grupo de artistas.
Expressionismo Abstrato está em exibição na Royal Academy em Londres até 2 de janeiro de 2017.
Imagem em Destaque: Arshile Gorky - Água do Moinho Florido, 1944. Óleo sobre tela. 107,3 x 123,8 cm. O Museu Metropolitano de Arte, Nova Iorque. © ARS, NY e DACS, Londres 2016. Imagem digital © 2016. O Museu Metropolitano de Arte/Art Resource/Scala, Florença.
Por Phillip Park
