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文章: 一个世纪的抽象悬挂雕塑历史

A Century-Long History of Abstract Hanging Sculpture

一个世纪的抽象悬挂雕塑历史

最近国际艺术博览会的繁荣带来了一个令人愉快的结果,那就是与之相伴的博物馆和画廊展览的繁荣,这些展览旨在吸引博览会访客的注意。今年秋天,一场特别引人注目的抽象悬挂雕塑展将在伦敦和巴黎的两个场地同时展出,并与每个城市的主要秋季当代美术博览会的时间相吻合。展览由Matthieu Poirier策划,标题为Suspension – A History of Abstract Hanging Sculpture. 1918–2018。它将追溯这一独特美学倾向的广泛历史,并将在Frieze期间于伦敦开幕,在Foire Internationale d'Art Contemporain (FIAC)期间于巴黎开幕。每个地点将重点展示一系列特别策划的、鲜为人知的悬挂雕塑,展出过去一个世纪中许多重要艺术家的作品。展品包括先锋艺术家如Man Ray和Marcel Duchamp的作品,知识界的杰出人物如Alexander Calder和Jesús Rafael Soto,以及当代创新者如Tomás Saraceno和Xavier Veilhan的作品。总的来说,这两场展览将展出50件作品,并揭示30多位艺术家的成就。除了欣赏如此多的抽象悬挂雕塑共同展出的纯粹乐趣外,这场双展览还提供了另一个引人入胜的角度:通过在两个不同国家的两个独立空间中展出,它不仅提供了考虑这一流派特性的独特机会,还促使人们思考抽象艺术与其所处的各种建筑条件之间的互动方式。

耶拿宫

《悬挂》在巴黎的展区将展出在一个最壮观的悬挂雕塑展览环境之一:雅纳宫。这个历史悠久的建筑位于第16区,是国际商会的总部,建于1930年代,由法国建筑师奥古斯特·佩雷设计。除了设计巴黎第一座装饰艺术风格的建筑,佩雷还是欧洲最早专注于使用钢筋混凝土的建筑师之一。雅纳宫的内部充分利用了这种材料,拥有令人惊叹的双马蹄形悬挂楼梯,以及一个宽敞的两层高走廊,配有从地板到天花板的窗户。该建筑以前多次用于艺术装置的展示。事实上,最近这里还展出了委内瑞拉艺术家卡洛斯·克鲁兹-迪埃斯的纪念性装置作品《漂浮的存在》。

modern and contemporary wall pieces

卡洛斯·克鲁兹-迪埃斯 - 色彩环境,1969年,聚碳酸酯,尺寸可变,感谢奥雷利安·莫尔提供

克鲁兹-迪埃兹的一件作品实际上也将被纳入悬挂。与之一起,耶纳宫将通过32位过去一个世纪中最杰出的艺术家的作品而焕发生机,包括路易丝·布尔乔亚、亚历山大·卡尔德、马塞尔·杜尚、格戈伊夫·克莱因胡里奥·勒·帕克索尔·勒维特、曼·雷、弗朗索瓦·莫雷莱、罗伯特·莫里斯、埃利奥·奥伊提卡、亚历山大·罗德琴科、莫妮卡·索斯诺夫斯卡、赫苏斯·拉斐尔·索托让·丁格利和乔治·万通格鲁。悬挂在天花板上的电缆天篷将悬挂这些作品。一些作品将以故意静态的状态悬挂。其他作品将变得可移动,顺应这个繁忙环境中空气流动的持续波动。尚不清楚的是,这些惊人的作品组合将如何与这座宏伟的建筑相互协作。每件作品会独立存在吗?还是柱子、窗户和双穹顶会对雕塑施加过多影响,使其无法表达各自的关切。可以肯定的是,在这样一个环境中同时放置如此多悬挂的抽象雕塑,必将引发关于艺术与人类如何与上层室内氛围的视觉特征互动的新问题。

modern and contemporary wall artworks

乔尔·夏皮罗 - 无题,2014年,木材和酪蛋白,42 x 30 x 15 英寸(106.7 x 50.8 x 35.6 厘米),2018年,乔尔·夏皮罗,艺术家权益协会(ARS),由纽约摄影师乔什·内夫斯基提供

奥利维尔·马林格,伦敦

远不如其巴黎表亲那般宏伟,伦敦的悬挂展区旨在成为两个展览中更为亲密的一方。展览将由奥利维耶·马林格画廊主办,展出13位艺术家的作品:亚历山大·考尔德、伊夫·克莱因、阿图尔·莱舍、曼·雷、弗朗索瓦·莫雷莱、布鲁诺·穆纳里、埃内斯托·内托、亚历山大·罗德琴科、托马斯·萨拉塞诺、乔尔·夏皮罗、赫苏斯·拉斐尔·索托、塔基斯和泽维尔·维扬。画廊空间与雅纳宫截然不同。它现代而线性,地面为深色抛光混凝土,灯光氛围独特,天花板呈现立体几何形状。这个空间乍看之下似乎并不理想于悬挂雕塑展览。它似乎更适合展示那些依靠墙壁或地面支撑的作品。在这样一个相对封闭的环境中,许多悬挂作品可能会显得拥挤且无效,这一点也很容易理解。毕竟,悬挂雕塑通常设计为从各个角度观看,并与光线和空气自由互动。

modern and contemporary metal wall pieces

在耶纳宫的悬挂展览视图的3D模型,感谢斯特凡·德林

然而,激励像卡尔德、曼·雷、罗金科和索托这样的艺术家的整个概念是,他们的作品应该能够超越局限——不仅是艺术展示的局限,还有美学的局限和思维的局限。如果妥善管理,奥利维耶·马林格空间有潜力提供一种沉思、低调的观赏机会,这与雅典宫将提供的机会截然不同。无论如何,这两个展览都提供了对空间激活的独特视角。总体而言,这个不寻常的双展览提供了一个机会,去欣赏那些很少一起展出的重要作品,并考虑一个真正改变了艺术家对其作品如何与周围环境互动的思考方式的抽象子类别。悬挂——抽象悬挂雕塑的历史。 1918–2018将于2018年10月1日至12月15日在伦敦的奥利维耶·马林格画廊展出,并于10月16日至28日在巴黎的雅典宫展出。 与这两个展览同时,奥利维耶·马林格还将展示策展人所著的配套书籍的预览,该书同样名为悬挂,计划于2018年11月出版。

特色图片:乔尔·夏皮罗 - 2016年在纳舍雕塑中心的展览视图

由 Barcio 贡献

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