标志着20世纪的抽象画家
每位画家都知道，没有所谓的“最伟大的画家”。有人会反对这个说法，但事实如此——艺术关乎审美感知，不可能所有人都有相同的品味。同样，也没有权威拥有足够的合法性去宣布某人为“最伟大的艺术家”或某件作品为“最伟大的艺术品”。当我们谈论抽象艺术——当代最重要的艺术流派之一时——不可能列出一份包含最优秀抽象画家的名单。成千上万的杰出抽象画家存在，要根据他们作品的质量进行排序是不可能完成的任务。但我们可以尝试点名那些其创作实践推动了抽象艺术发展的画家。即使如此，这也是一项艰巨的任务，但让我们试试看吧！
瓦西里·康定斯基
瓦西里·康定斯基是抽象艺术的先驱之一。他的创作涵盖了不同的抽象艺术技法和风格，这些后来被几代抽象画家所采用。康定斯基最初开始使用表现性的色块，将其与形状和线条分离。随后，他开始将几何与抽象融合，从而参与了几何抽象艺术的创立。尽管几何形态并非康定斯基特别感兴趣的内容，但他的作品中首次出现了几何与抽象的交汇。最后，他在包豪斯的工作也不可忽视。在这里，康定斯基理论性地研究了色彩的运用，并在格式塔心理学的影响下，开始关注直线，这导致了最终作品中曲线与角线的对比色调。
瓦西里·康定斯基 - 《构成 IV》，1911年。油画布面。159.5 x 250.5 厘米，德国杜塞尔多夫北莱茵-威斯特法伦艺术收藏馆
卡济米尔·马列维奇
马列维奇同样是抽象绘画的先驱之一，他还是有史以来最激进的抽象艺术流派之一——至上主义的创始人。马列维奇（及其至上主义艺术家同伴）主要关注寻找所谓的绘画零度，即媒介无法再继续而不失去艺术性质的临界点。因此，他们使用极其简单的图案、主题和形态。整个构图聚焦于基本的几何形态，如圆形、方形、线条和矩形，且色彩范围有限。
卡济米尔·马列维奇 – 《黑方块》，1915年，亚麻布油画，79.5 x 79.5 厘米，莫斯科特列季亚科夫画廊
杰克逊·波洛克
与康定斯基和马列维奇不同，杰克逊·波洛克的遗产不在于形态，而在于技法。波洛克的技法决定了他对当代抽象艺术的独特贡献。行动绘画或手势抽象（使波洛克闻名的风格）是一种绘画风格，强调创作过程，常通过滴洒、点涂、涂抹甚至甩洒颜料于画布表面等多种技法实现。行动绘画的特点是充满活力的技法，依赖于艺术家对广泛动作的控制感与偶然或随机事件的互动。这是一种直接、本能且极具动态感的艺术，涉及用有力、挥洒的笔触自发地施加颜料，以及颜料滴落和溢出的偶然效果。
杰克逊·波洛克 - 《编号1》，1948年。油画和搪瓷颜料画布。172.7 x 264.2 厘米，© 2017 波洛克-克拉斯纳基金会 / 艺术家权利协会 (ARS)，纽约
马克·罗斯科
马克·罗斯科的艺术通常与色域绘画联系在一起。色域绘画与抽象表现主义非常相似，罗斯科通过他的创作普及了将色彩视为表达工具的理念。罗斯科使用色彩作为表达情感的工具，也用于其他主题。然而，同样重要的是提及罗斯科著名的“神话形态”抽象主义。这一风格的核心是以古老的形态和符号作为表现内容。
马克·罗斯科 - 《四个红色暗调》，1958年，油画布面，102.0 英寸 × 116.0 英寸，纽约惠特尼美国艺术博物馆
伊夫·克莱因
对许多人来说，伊夫·克莱因与极简主义和行为艺术相关联。然而，他在当代抽象艺术领域的遗产是不容置疑的。他最著名的可能是他标志性的群青色颜料，该颜料于1961年被他注册为国际克莱因蓝。正如克莱因本人所说：蓝色……超越了维度，而其他颜色则没有。所有颜色都会唤起特定的联想，而蓝色最多只暗示海洋和天空；而它们毕竟是自然界中最抽象的可见事物。
卢西奥·丰塔纳
如果忽视卢西奥·丰塔纳的遗产，当代抽象艺术将难以理解。这位著名的意大利艺术家以作为空间主义的先驱之一而闻名。1949年是丰塔纳职业生涯的转折点；他同时创作了第一批在画布上穿孔的作品（称为buchi，意为“洞”），以及他的第一个空间环境——结合无定形雕塑、荧光画作和黑光灯，在黑暗房间中展出。通过这一实践，丰塔纳希望（并成功）将色彩、声音、空间、运动和时间综合为一种新型艺术。
封面图片：杰克逊·波洛克 - 艺术作品，© 2017 波洛克-克拉斯纳基金会 / 艺术家权利协会 (ARS)，纽约
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