グッゲンハイム、80周年を記念して170点の現代作品を展示

長年にわたり、私たちは多くのグッゲンハイムの展示会に参加する喜びを味わってきました。しかし、私たちは恥ずかしながら、展示されている作品の出所に対してかなり無頓着な態度を示してきたことを認めざるを得ません。もちろん、作品を賞賛しましたが、しばしば「贈り物」と書かれた壁のプレートや、作品を貸し出したり、売却したり、その他の形で私たちが楽しむために作品を授けてくれたコレクターの名前をもっと詳しく調べることを忘れていました。今年の2月、80周年の到来を記念して、ソロモン・R・グッゲンハイム美術館は、アートコレクターのユニークでしばしば見落とされがちな役割を強調する展示会を開催します。ビジョナリーズ：モダン・グッゲンハイムを創造するでは、70人以上の現代アーティストからの170点の現代アート作品が展示されます。展示されるすべての作品の出所は、現代アートの遺産を保存することに尽力した6人のコレクターに遡ることができ、この展示会は彼らなしには実現しなかったでしょう。

ソロモンとヒラ

この展示会で強調されているコレクターの中で最も重要なのは、もちろんソロモン・R・グッゲンハイムです。1861年に裕福で影響力のある家族に生まれたグッゲンハイムは、アートに目を向ける前に金鉱採掘会社や多くのビジネスを設立しました。彼の最初のアートの取得は1890年代でした。しかし、第一次世界大戦の終わりまでに、彼はビジネスの世界を完全に離れ、アートの収集と慈善活動に専念することを決めました。

1927年頃、ソロモン・グッゲンハイムは、最近アメリカに移住したドイツの抽象画家ヒラ・レイバイと知り合いました。ヒラは、コンスタンティン・ブランクーシやロベール・ドローネーのような現代アーティストと共に彼女の作品を展示し、ワシリー・カンディンスキーやパウル・クレーのような抽象画家たちに出会い、インスパイアされました。彼女自身もアートコレクターであり、ソロモン・グッゲンハイムとの親しい友情を築き、彼はすぐに彼女をアートコレクションのアドバイザーとして信頼しました。ヒラとソロモンは共に、1939年に開館したソロモン・R・グッゲンハイム美術館のコアコレクションを構成する作品を集めました。

Constantin Brancusi - Little French Girl (The First Step [III]), ca. 1914–18 (mounted by museum, 1953). Oak on pine base, figure: 49 x 9 3/8 x 9 1/4 inches (124.5 x 23.8 x 23.5 cm); base: 11 x 15 1/4 x 13 inches (27.9 x 38.7 x 33 cm), Solomon R. Guggenheim Museum, New York Gift, Estate of Katherine S. Dreier, 1953. © 2016 Artists Rights Society (ARS), New York/ADAGP, Paris

ペギーとジャスティン

ビジョナリーズ：現代のグッゲンハイムを創造するにも、ヴェネツィアのペギー・グッゲンハイム・コレクション美術館のコレクションから数十点の作品が展示されます。ペギー・グッゲンハイムはソロモン・グッゲンハイムの姪であり、タイタニック号の沈没で亡くなったベンジャミン・グッゲンハイムの娘です。彼女は多くの親戚に比べて比較的小さな財産を相続しましたが、その財産と彼女の時間、影響力を使ってアバンギャルドアートを奨励し、収集することに捧げました。彼女のコレクションからは、ルネ・マグリット、マックス・エルンスト、イヴ・タンギーなどの作品が展示されるほか、ジャクソン・ポロックのアルケミー（1947年）も展示されます。この作品はアメリカでは半世紀ぶりの展示となります。

また、展示されるのは、ミュンヘンで20代の若いギャラリーのスタッフとして、ワシリー・カンディンスキーや「青騎士」の他のアーティストを支持した最初の人物の一人であるジャスティン・K・タンハウザーのコレクションからの作品です。タンハウザーと彼の父は、1900年代初頭のフランスのアバンギャルドのアーティストやイタリアの未来派の初期の支持者でもありました。ジャスティンは、グッゲンハイムのタワーレベル2にあるタンハウザーギャラリーの名前の由来であり、この展覧会に含まれます。

ポール・クレー - 赤い風船、1922年。チョークプライムのガーゼに油彩（および油転写ドローイング？）、ボードに取り付け、12 1/2 x 12 1/4 インチ（31.7 x 31.1 cm）、ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、ニューヨーク カール・ニアレンドルフの遺族、購入による。© 2016 アーティスト権利協会（ARS）、ニューヨーク / VG ビルド・クンスト、ボン

カールとキャサリン

また、カール・ニアレンドルフとキャサリン・S・ドライヤーのコレクションからの選りすぐりの作品も展示されます。カール・ニアレンドルフと彼の兄弟ヨーゼフは、1920年にドイツで、1936年にニューヨークでオープンしたギャラリー・ニアレンドルフの創設者です。彼らは現代ドイツのアートワークの収集に注力し、表現主義作品の広範なコレクションで知られていました。カールが1947年に亡くなった後、ニューヨークのギャラリーのコレクションは政府当局によって押収され、グッゲンハイムに売却されました。

キャサリン・S・ドライヤーは現代アーティストであり、他の現代アーティストの後援者でもありました。1913年、彼女は国際現代美術展、通称「アーモリー・ショー」の第一回に作品を出展しました。この展覧会にはマルセル・デュシャンの「階段を降りるヌード」も展示されていました。アメリカ人による作品への敬意の欠如に苛立ったドライヤーは、デュシャンと親しくなり、独立アーティスト協会を共同設立し、マン・レイと共に現代美術の普及に尽力する「ソシエテ・アナニム」を設立しました。彼女は現代美術の価値とその精神的関連性の可能性について広く執筆し、講演を行いました。

パブロ・ピカソ - アイロンをかける女性、パリ、1904年。油彩、45 3/4 x 28 3/4 インチ (116.2 x 73 cm)、ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、ニューヨーク・タンナウザーコレクション、贈呈、ジャスティン・K・タンナウザー、1978年。© 2016 パブロ・ピカソ財団 / アーティスト権利協会 (ARS)、ニューヨーク

展覧会

完全なカタログはまだ利用できませんが、70人以上の現代アーティストによる170点の作品が、ビジョナリーズ：現代グッゲンハイムを創造するで展示されます。その中には、ポール・セザンヌ、パブロ・ピカソ、フィンセント・ファン・ゴッホ、エドゥアール・マネ、マルク・シャガール、フェルナン・レジェ、エドガー・ドガ、ピエール＝オーギュスト・ルノワール、ポール・ゴーギャンといった巨匠たちが含まれます。抽象芸術は、ワシリー・カンディンスキー、パウル・クレー、ピエト・モンドリアン、ヨーゼフ・アルバース、ジャクソン・ポロック、パール・ファインといった巨匠によってしっかりと表現されます。多くの作品は展示のために修復されました。例えば、ロタンダの噴水の上に吊るされるのは、レッド・リリーパッド（1956）で、アレクサンダー・カルダーによるもので、広範な歴史的研究の後、表面の修復と作品の意図されたバランスへの再調整が行われました。

展覧会のオープニングでは、タワーレベル2のタンナウザーギャラリーで、パブロ・ピカソとフィンセント・ファン・ゴッホの珍しい紙の作品が展示されます。5月には、ピカソ、ファン・ゴッホ、パウル・クレー、クルト・シュヴィッタースなどの新しい紙の作品に入れ替えられます。ランプにはエドガー・ドガの彫刻と、エドゥアール・マネ、ポール・ゴーギャン、ピエール＝オーギュスト・ルノワールの絵画が展示されます。マネの夕方のドレスの女性（1877–80）は、科学者、キュレーター、保存修復士によって清掃され、鮮やかでクールな色合いと、その巧みな筆致の新たな視点が明らかになりました。ビジョナリーズ：モダン・グッゲンハイムを創造するは、2017年2月10日にニューヨークのソロモン・R・グッゲンハイム美術館で、フランク・ロイド・ライト設計のロタンダとタンナウザーギャラリーでオープンし、2017年9月6日まで展示されます。

ピエト・モンドリアン - コンポジション No. 1: ダイヤモンドと4本のライン、1930年。キャンバスに油彩、29 5/8 x 29 5/8 インチ (75.2 x 75.2 cm); 垂直軸: 41 3/8 インチ (105 cm)、ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、ニューヨーク ヒラ・レイバイコレクション。© 2007 モンドリアン/ホルツマン・トラスト

特集画像：ジャクソン・ポロック - アルケミー（詳細）、1947年。油彩、アルミニウム、アルキッドエナメルペイントに砂、小石、繊維、壊れた木の棒を使用したキャンバス、45 1/8 x 87 1/8 インチ（114.6 x 221.3 cm）、ソロモン・R・グッゲンハイム財団 ペギー・グッゲンハイム・コレクション、ヴェネツィア、1976年。© 2016 ポロック＝クラズナー財団/アーティスト権利協会（ARS）、ニューヨーク
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フィリップ Barcio による