コンテンツへスキップ

カート

カートが空です

記事: 抽象芸術の週 – 時間のパートナー

The Week in Abstract Art – Partners in Time

抽象芸術の週 – 時間のパートナー

最近、芸術的 パートナーシップについて考えていました。このアイデアは、ニューヨークのモーガンで現在展示されているアーティスト、ジャン・デュビュッフェの紙の作品を鑑賞しているときに浮かびました。この展覧会には、1935年から1962年の間に制作された作品が含まれています。形の言語、エネルギー、調和、そしてこれらの作品に体現された自由は、1960年に生まれた別のアーティスト、バスキアを思い起こさせました。私たちは、この二人のアーティストが一緒に展示されたことがあるのか疑問に思いました。実際、10年前にPACEニューヨークが開催した展覧会デュビュッフェとバスキア:個人的歴史では、彼らの作品が並べられていました。来年、ロンドンのバービカンでは、イギリス初のバスキア回顧展が開催され、2017年9月にオープンします。このデュビュッフェの展覧会が同時にロンドンに巡回するのを見ることができれば素晴らしいでしょう。このパートナーシップには、異なるアーティストが異なる場所や異なる時代に同様の問題に取り組むときに起こる魔法のようなものを語る何かがあります。魔法のような対比の精神に則り、アーティスト間のパートナーシップの類似の概念を探求する現在の抽象芸術展覧会を5つご紹介します:肉体的なもの、精神的なもの、世界を越えたもの、そして時間を越えたもの。

アルミン・レッシュ・ギャラリー、ニューヨークでのカルダーとピカソ

2016年12月17日まで展示中

この展覧会は、アレクサンダー・カルダーパブロ・ピカソの作品を初めて一堂に展示するものです。二人による50点以上のアートワークを特集し、この展示は、キュレーターであるアーティストの孫、アレクサンダー・S・C・ロワーとベルナール・ルイーズ=ピカソが、これらのアーティストの共通の関心について2年間の対話を重ねた結果です。

ソル・ルウィットとジャン・シャオガン、ペース北京にて

2016年11月19日まで展示中

この展示は、非常に異なる二人のアーティストの作品を並置し、遠く離れた世界からの移行と浄化の概念に対峙します。展示されているのは、ソル・ルウィットによるいくつかの壁画で、現代中国のアーティスト、張小剛の作品と対話しています。一方は物語的で具象的、もう一方は内省的で抽象的です。それでも、この二人のアーティストは世代と大陸を超えてつながり、超越の空間で出会います。

ペース北京ソル・ルウィットとチャン・シャオガン - インスタレーションビュー、ペース・北京、2016年、ペース・北京の写真クレジット

ロンドンのオルドバスとニューヨークのオルドバスで同時開催されるアーティストと恋人たち

2016年12月16日までロンドンで、2017年1月7日までニューヨークで展示中

この展覧会は、人生のパートナーであったアーティストたちの作品を親密に見る機会を提供します。ロンドンでは、ジョン・ケージとマース・カニンガム、サイ・トゥオンブリー、ジャスパー・ジョーンズ、ロバート・ラウシェンバーグの作品が展示されています。ニューヨークでは、フリーダ・カーロとディエゴ・リベラ、ジョセフ・コーネルと草間彌生、ジャクソン・ポロックLee・クラスナー、ケイ・セージとイヴ・タンギー、エレインとウィレム・デ・クーニング、ドナルド・ジャッドとロレッタ・ヴィンチャレッリ、その他の作品が展示されています。

芸術家と愛好家アーティストと恋人たち - インスタレーションビュー、マイク・ブルースによる写真、オルドバスの写真クレジット

「Movimientos、ギャラリー・ミッテラン、パリ」

2016年11月19日まで展示中

多くの人が、ジャン・ティンゲリーが南アメリカにいる間に彼の有名な「イエロー・マニフェスト」を書いたことを知っています。この展覧会は、1950年代と60年代に南アメリカとパリのアーティストたちの間に育まれた深いパートナーシップのルーツを探求し、特にそれらのアーティストがキネティックアートとオプアートに対して行った貢献に焦点を当てています。

動きMovimientos - インスタレーションビュー、ギャラリー・ミッテランの写真クレジット

デュアン・ハンソン | オリヴィエ・モスセット、ギャゴシアン、パリ

2016年11月12日まで展示中

この展覧会は、各々が知覚の対極を探求する非常に異なる二人のアーティストを垣間見る機会を提供します。デュエイン・ハンソンによる超リアルな人間の彫刻が、オリヴィエ・モスセットのミニマルなモノクロの絵画と共生的にギャラリー全体に配置されています。このパートナーシップは、これら二人のアーティストの作品を肯定的に啓示的な文脈に置いています。

ガゴシアンギャラリーデュエイン・ハンソン、サーファー、1987年(前景) - オリヴィエ・モッセ - 無題、2016年(背景)、ギャゴシアン・ギャラリーの写真クレジット

デュビュッフェのドローイング、1935–1962は、2017年1月2日までニューヨークのモーガン図書館&博物館で展示されています。

バスキア:ブーム・フォー・リアル は来年ロンドンのバービカン・アート・ギャラリーで開催され、2017年9月21日から2018年1月28日まで展示されます。

特集画像:アレクサンダー・カルダー - コンステレーション・ウィズ・ディアボロ。1943年、© 2016 カルダー財団、ニューヨーク / アーティスト権利協会(ARS)、ニューヨーク(前景) / パブロ・ピカソ / フェム。1946年6月8日、© 2016 ピカソ継承 / アーティスト権利協会(ARS)、ニューヨーク。

フィリップ Barcio による

あなたにおすすめの記事

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist
Category:Art History

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist

Damien Hirst stands as one of the most controversial and influential figures in contemporary art, whose revolutionary approach to mortality, science, and commerce has fundamentally transformed the ...

もっと見る
10 South American Abstract Artists to Watch in 2025
Category:Art Market

10 South American Abstract Artists to Watch in 2025

South American abstract art is experiencing a remarkable renaissance, propelled by unprecedented market validation and global institutional recognition. This resurgence is not merely curatorial tre...

もっと見る
The Neuroscience of Beauty: How Artists Create Happiness

アートと美:神経美学的アプローチ

何世紀にもわたり、哲学者や芸術家は「美」の本質を定義しようと努めてきました。プラトンやカントのような思想家たちは、美を個人的な欲望から切り離された超越的なアイデアや美的体験として概念化しました。しかし今日、神経美学の視点を通じて新たな理解が生まれました:美は単なる抽象的な概念ではなく、生理的な現象である可能性があります。芸術作品が美しいと認識されると、特定の神経メカニズムが引き起こされ、主に...

もっと見る
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles