
2018年のオークションでのトップセリング女性アーティストは誰ですか?
フランスのオンラインアートデータベースArtprice.comは最近、2018年のオークション売上高でランク付けされたトップ女性アーティストのリストを発表しました。これはもちろん、アーティストの成功を評価する一つの方法に過ぎず、芸術そのものの観点からは最も重要ではないかもしれません。オークション売上高は美的品質や意味について何も語りません。それでも、歴史において重要な芸術が何であるかに影響を与える点で重要です。コレクターはオークションで作品を購入し、それを美術館に寄贈することで、一般の注目を集め、アーティストが記憶される機会を得ます。過去には、女性アーティストは男性アーティストに比べてオークションでの評価が低く、そのため作品の価格が抑えられ、美術館のコレクションにおける女性の代表性が低く、女性が制作した作品の本質的価値に関する誤った一般化が生まれていました。良いニュースは、この傾向が変わりつつある兆しがあることです。2018年にオークションで作品が売れた1978年以降生まれのトップ5アーティストのうち3人が女性であり、過去の性別バイアスが薄れている可能性を示しています。2018年のトップセールス女性アーティストのもう一つの興味深い点は、多くが抽象画家であることです。以下のリストのまとめからわかるように、トップ10のうち5人、全体のほぼ半数が抽象作品のみで知られており、ジョージア・オキーフやセシリー・ブラウンのように、かなり抽象的な作品群で知られるアーティストも多くいます。
2018年のオークションでのトップ20女性アーティスト
草間彌生
オークション売上高:102,532,176ドル
草間彌生は、今日世界で最も人気のあるアーティストの一人です。彼女の美術館の展覧会では、入場を待つ人々が何時間も外で列を作るのが常です。抽象的なインスタレーションや彫刻で知られ、草間の作品は水玉模様を基調とした即座に認識できる独特のスタイルを持っています。
ジョアン・ミッチェル
オークション売上高:83,925,120ドル
シカゴ生まれの画家で、第二世代のアブストラクト・エクスプレッショニズムのリーダーの一人であるジョアン・ミッチェルは、有名な第9回ストリート展に出展し、ニューヨーク・スクールの最も有名なメンバーの一人でしたが、1959年に突然フランスへ移住し、1992年に67歳で亡くなるまでそこに留まりました。

ジョアン・ミッチェル - 無題, 1951年。キャンバスに油彩。165.1 × 175.3 cm (65.0 × 69.0 インチ)。© ジョアン・ミッチェル遺産。ジョアン・ミッチェル財団提供。
Georgia O’Keeffe
オークション売上高: $66,666,700
Georgia O’Keeffeは抽象芸術家としてキャリアを始め、バイオモルフィックなドローイング、絵画、彫刻を制作し、ニューヨークの影響力あるアートディーラー、Alfred Steiglitzの注目を集めました。彼女の作品は後に具象に傾きましたが、常に形、線、色の関係といった形式的な抽象要素の視覚的インパクトに根ざしていました。
Cecily Brown
オークション売上高: $32,480,908
イギリスの画家Cecily Brownは、抽象的かつ具象的なイメージを融合させています。彼女の非常に複雑な構成は爆発的にカラフルで絵画的であり、人間の性を自信を持って描写することで知られています。

Cecily Brown - The Homecoming, 2015年。リネンに油彩。77 1/8 x 97 インチ (196 x 246.5 cm)。ニューヨーク、Gagosian Gallery。上記から2015年に現所有者が取得。
Louise Bourgeois
オークション売上高: $24,616,761
インスタレーションアートの先駆者として知られるLouise Bourgeoisは、抽象と具象を融合させて彼女の個人的な歴史と夢の世界を表現しました。彼女の作品はしばしば心に残るもので、同時に慰めと恐怖をもたらすテーマに触れています。
Barbara Hepworth
オークション売上高: $19,947,414
20世紀を代表するバイオモルフィック彫刻の一つであるBarbara Hepworthは、イギリスのセントアイヴスにアトリエを構えていました。彼女の屋外彫刻は今日でもアート愛好家に人気のある観光名所であり、彼女が1975年に亡くなった時のままのアトリエも敷地内に残っています。
Agnes Martin
オークション売上高: $17,208,649
歴史家によってミニマリズムのリーダーと見なされているAgnes Martinは、特定の美術運動に自らを結びつけませんでした。彼女は色、線、グリッドを用いて精神的理想を目指す作品を制作しました。
Tamara De Lempicka
オークション売上高: $16,382,986
ポーランド生まれの画家タマラ・ド・レンピッカは、具象的なアールデコとキュビズムを融合させた独自のスタイルを発展させました。第二次世界大戦後の抽象への嗜好の変化にもかかわらず、彼女は個人的な美学の声を貫き、独特の視覚的遺産を創造しました。

タマラ・ド・レンピッカ - 緑のブガッティの自画像、1929年。パネルに油彩。35 cm × 27 cm。スイス私蔵。
ジェニー・サヴィル
オークション売上高: $13,225,583
ヤング・ブリティッシュ・アーティスツに関連するジェニー・サヴィルは、大規模で絵画的な裸婦の描写で知られています。彼女の絵画は、色彩、質感、トーンの強烈な使用により表現主義的です。
メアリー・カサット
オークション売上高: $10,317,602
アメリカ生まれの画家メアリー・カサットは、フランスでほとんどの人生を過ごし、印象派と共に展示した数少ない女性芸術家の一人でした。

メアリー・カサット - 「浴室」、1890-1891年。ドライポイントとアクアチント、レイド紙。43.7 × 30.5 cm。ワシントンD.C.国立美術館所蔵。ワシントン国立美術館提供。
マリア・ヘレナ・ヴィエイラ・ダ・シルバ
オークション売上高: $7,707,244
ポルトガル生まれのマリア・ヘレナ・ヴィエイラ・ダ・シルバは1928年にパリに移り、成功した抽象画家としての地位を確立し、1966年にはグランプリ・ナショナル・デ・ザールを受賞した最初の女性となりました。
ブリジット・ライリー
オークション売上高: $7,103,990
87歳のブリジット・ライリーは、抽象芸術家の中で生きる伝説です。彼女の先駆的な白黒の線画は、1960年代のオプ・アートの世界的影響力を確立するのに貢献しました。
カミーユ・クローデル
オークション売上高: $6,996,741
ロダンの弟子であったカミーユ・クローデルは、生前ほとんど認められませんでした。近年では天才として評価されています。彼女の故郷ノジャン=シュル=セーヌにあるミュゼ・カミーユ・クローデルは、彼女の現存する作品の大部分を所蔵しています。
シンディ・シャーマン
オークション売上高: $6,755,382
アメリカの写真家で映画製作者のシンディ・シャーマンは、自身がポーズをとるコンセプチュアルな肖像画で知られており、芸術界や社会のジェンダーステレオタイプに挑戦しています。

シンディ・シャーマン - 無題, #112, 1982年。クロモジェニックプリント。45 1/4 x 30 13/16 インチ (114.9 x 78.3 cm)。ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、ニューヨーク。国際ディレクターズカウンシルおよび執行委員会メンバーの寄付金で購入:Eli Broad、Elaine Terner Cooper、Ronnie Heyman、J. Tomilson Hill、Dakis Joannou、Barbara Lane、Robert Mnuchin、Peter Norton、Thomas Walther、Ginny Williams、1997年。© シンディ・シャーマン
エリザベス・ペイトン
オークション売上高: $6,123,286
アメリカの画家エリザベス・ペイトンは、著名人の特徴的なポップポートレートを描く代表的な具象画家です。
エリザベス・フリンク
オークション売上高: $4,390,860
第二次世界大戦後のイギリスの彫刻家世代の一員であるエリザベス・フリンクは、人や動物の屋外ブロンズ彫刻で最もよく知られています。
クリスティン・アイ・チョエ
オークション売上高: $3,989,020
インドネシアの現代を代表するアーティスト、クリスティン・アイ・チョエは、精神性への関心を反映した叙情的で表現豊かな抽象画を制作しています。
ニキ・ド・サンファル
オークション売上高: $3,966,458
多作なパブリックアーティストであるニキ・ド・サンファルは、トスカーナにある彼女のタロットの神秘を表現した巨大なパブリックインスタレーション「タロットガーデン」で最もよく知られています。

ニキ・ド・サンファル - スフィンクス, 1975年。塗装ポリエステル。高さ 11.8 x 11 x 18.9 インチ。ミッテラン・コレクション。
ニジェデカ・アクニリ・クロスビー
オークション売上高: $3,868,973
ニジェデカ・アクニリ・クロスビーはロサンゼルス在住のナイジェリア生まれのアーティストで、彼女の具象的なコラージュはアフリカとアメリカの経験の二面性を表現しています。
ルイーズ・ネヴェルソン
オークション売上高: $3,845,112
抽象表現主義の巨匠、ルイーズ・ネヴェルソンは、都市環境から回収した廃材の木を巨大な作品に変え、素材の歴史、色彩、グリッドの伝統を探求しました。
特集画像: 草間彌生 - かぼちゃの精霊が天に降り立つ, 2017年。インスタレーション。「草間彌生:人生は虹の心」、ヌサンタラ現代美術館(MACAN)での展覧会。© JP/MUT.
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Phillip Barcioによる






