Kyong Lee
1967
(KOREA)
KOREAN
Kyong Lee เป็นศิลปินนามธรรมชาวเกาหลีที่ผลงานของเธอผสมผสานความเป็นจริงทางกายภาพและอารมณ์ผ่านการสำรวจหลายสาขาของสี วัสดุ กระบวนการ และรูปแบบ เธออาศัยและทำงานในกรุงโซล ประเทศเกาหลี
การศึกษา
Lee ได้รับปริญญาตรีศิลปศาสตร์จากมหาวิทยาลัย Hong-ik ในกรุงโซล ประเทศเกาหลี ในปี 1991 เธอได้รับปริญญาโทจากมหาวิทยาลัยศิลปะในเมืองบราวน์ชไวก์ ประเทศเยอรมนี ในปี 2000
ในช่วงปี 2001-2002 เธอเป็นศิลปินพำนักที่โปรแกรม SSamzieSpace Studio Residence ที่มีชื่อเสียงระดับนานาชาติในกรุงโซล ประเทศเกาหลี
เทคนิค
Lee ทุ่มเทให้กับความแม่นยำในกระบวนการของเธอ เธอวางแผนการเลือกสีอย่างละเอียดและกำหนดเวลาคงที่สำหรับการผสมสีแต่ละสี เพื่อสร้างภาพวาดสีไล่ระดับ เธอเริ่มต้นด้วยการวางเทปเป็นแถบข้ามพื้นผิว แต่ละชั้นของสีถูกทาในช่วงเวลาที่กำหนดและปล่อยให้แห้งในเวลาที่กำหนด นี่คือกระบวนการของการสร้างชั้นซ้อนสะสม ไล่ระดับสีแสดงความสัมพันธ์ระหว่างสีและช่วงเวลา ภาพวาดบางชิ้นของเธอมีข้อความ สำหรับงานเหล่านี้ Lee จะปั๊มคำที่เธอเลือกลงบนพื้นผิวก่อน จากนั้นจึงทาสี โมโนโครเมติก ที่สัมพันธ์และทำงานร่วมกับคำที่เลือก สีจะครอบคลุมคำและเติมเต็มพื้นที่รอบ ๆ สำหรับ Lee กระบวนการนี้เป็นเหมือนบทกวีและเป็นสิ่งจำเป็นต่อความหมายของงาน
แรงบันดาลใจ
ในผลงานของเธอ Lee ตอบสนองต่อประสบการณ์ทางอารมณ์ภายในสภาพแวดล้อมทางกายภาพของเธอ สี เป็นภาษาทางสายตาหลักของเธอ สำหรับเธอ สีไม่ใช่แค่การอ้างอิงถึงตัวเองเท่านั้น สียังเกี่ยวข้องกับสภาวะทางอารมณ์ เป็นวิธีการแสดงความรู้สึก การฉายความคิด และการกระตุ้นกระบวนการทางธรรมชาติของชีวิต Lee ได้รับแรงบันดาลใจจากการไหลของเวลาและการซ้อนทับของประสบการณ์ เธอไตร่ตรองถึงความทรงจำและวิธีที่วิสัยทัศน์ของเธอเกี่ยวกับอดีตเปลี่ยนแปลงไปตามการสะสมของเวลา เธอยังสนใจในอัตโนมัติ ผ่านกระบวนการที่ไม่รู้ตัว เธอได้สร้างความเชื่อมโยงระหว่างวิธีการสื่อสารต่าง ๆ เช่น การเชื่อมโยงคำเฉพาะกับสีเฉพาะในชุดงาน Color as Adjective นอกจากนี้ Lee ยังสนใจเรื่องการเอียงของโลกบนแกนของมัน โลกเอียงที่ 23.5 องศา ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้เราได้สัมผัสกับฤดูกาลในแบบที่เป็นอยู่ Lee สงสัยว่ามีความสัมพันธ์ระหว่างสมมติฐานผิด ๆ ของเราที่คิดว่าเรายืนอยู่ในแนวนอนกับสมมติฐานอื่น ๆ ที่เราทำ เช่น สมมติฐานเกี่ยวกับสิ่งที่เธอเรียกว่า "ขอบฟ้าแห่งอารมณ์"
คอลเลกชัน
ผลงานของ Lee อยู่ในคอลเลกชันสาธารณะและสถาบันหลายแห่ง รวมถึง พิพิธภัณฑ์ศิลปะโซล พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย Youngeun และ พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยแห่งชาติ Art Bank กรุงโซล ประเทศเกาหลี Wells Fargo เพิ่งซื้อผลงานศิลปะของเธอ 16 ชิ้นสำหรับคอลเลกชันองค์กรของบริษัท
นิทรรศการ
ผลงานของ Lee Kyong ได้รับการจัดแสดงอย่างกว้างขวางในนิทรรศการเดี่ยวและกลุ่มในเกาหลีและเยอรมนี นิทรรศการเดี่ยวล่าสุด ได้แก่ Color as Adjective II ที่ชอนัน ประเทศเกาหลีใต้ และ Feeling, Language and Color ที่กรุงโซล
แกลเลอรี
Gallery Choi, โซล
Metagallery Laluna
จริงจังและไม่จริงจัง: Kyong Lee กับ 14 คำถาม
ภาษาของสีสัน ที่ IdeelArt เราเชื่อว่าเรื่องราวของศิลปินถูกเล่าทั้งในและนอกสตูดิโอ ในชุดนี้ เราตั้งคำถาม 14 ข้อที่เชื่อมโยงระหว่างวิสัยทัศน์สร้างสรรค์และชีวิตประจำวัน ผสมผสานความเข้าใจเชิงวิชาชีพกั...
อ่านเพิ่มเติม
ภาษาของความรู้สึก: ศิลปินที่วาดอารมณ์บริสุทธิ์
ถ้าภาพวาดสามารถพูดตรงถึงจิตวิญญาณของคุณโดยไม่ต้องแสดงสิ่งที่จดจำได้เลยล่ะ? ถ้าสีสันและรูปทรงเพียงอย่างเดียวสามารถทำให้คุณรู้สึกสุข เศร้า หรือเหนือกว่าความเป็นจริงได้อย่างทรงพลังเท่ากับเรื่องราวใดๆ ...
อ่านเพิ่มเติม
นี่คือศิลปะนามธรรมสีเทาที่ช่วยให้ผ่อนคลายสำหรับติดผนังของคุณ
สีเทาอยู่ระหว่างสองขั้วสุดขั้ว - ดำและขาว - สีเทาไม่ใช่เพียงแค่สีที่เป็นกลางอย่างสมบูรณ์แบบ ความซับซ้อนของมันฝังลึกอยู่ในความสมดุลที่มันเป็นตัวแทนและแก่นแท้ในระดับกลาง ถูกผลักไสให้อยู่ริมขอบของศิล...
อ่านเพิ่มเติม
เติมเต็มบ้านของคุณด้วยภาพวาดนามธรรมขนาดใหญ่!
ศิลปะอาจมีขนาดหลากหลาย แต่ศิลปะนามธรรมมักมีขนาดใหญ่ แจ็คสัน พอลลอค, บาร์เน็ต นิวแมน และมาร์ก รอธโก — ผู้บุกเบิกผืนผ้าใบขนาดใหญ่ — ด้วยภาพวาดขนาดใหญ่ที่ไม่เคยมีมาก่อนของพวกเขาได้สร้างความสัมพันธ์ระ...
อ่านเพิ่มเติม
ขายภาพวาด Hard Edge? ไม่ต้องมองหาที่ไหนอีก!
รูปทรงมีขอบเขตจำกัด เป็นแบนราบ มีขอบแข็งและชัดเจน จูลส์ แลงส์เนอร์ นักวิจารณ์และภัณฑารักษ์ศิลปะ ได้อธิบายแนวโน้มที่เกิดขึ้นของรูปทรงที่เรียบง่าย มักเป็นรูปทรงเรขาคณิตที่มีเส้นขอบคมกริบและพื้นที่สี...
อ่านเพิ่มเติม
อย่ารู้สึกเศร้า - ซื้อศิลปะนามธรรมสีน้ำเงินแทน!
ในช่วงประวัติศาสตร์ตอนต้นของมนุษย์ ส่วนใหญ่ไม่สามารถมองเห็นสีน้ำเงินได้ โฮเมอร์ในคำบรรยายที่ชวนให้นึกภาพได้กล่าวถึงทะเลสีแดงไวน์ ขณะที่คำอธิบายโบราณเกี่ยวกับปรากฏการณ์ธรรมชาติเช่นรุ้งกินน้ำก็ชัดเจ...
อ่านเพิ่มเติม
ในขณะที่ผลงานของศิลปินหญิงแนวนามธรรมมีบทบาทสำคัญต่อศิลปะนามธรรม ผลงานของพวกเธอกลับถูกประเมินค่าต่ำและขาดการยอมรับอย่างชัดเจนเมื่อเทียบกับศิลปินชาย แม้จะมีพรสวรรค์อันยิ่งใหญ่และมรดกทางวิจารณ์ พวกเธ...
อ่านเพิ่มเติม
ทำไมภาพวาดขนาดเล็กจึงสามารถสร้างความประทับใจใหญ่ให้กับการสะสมศิลปะนามธรรมของคุณ
แนวโน้มของภาพวาดขนาดใหญ่ เสียงดัง และขายได้ยาก ซึ่งนักวิจารณ์ศิลปะชาวอเมริกัน Peter Schjeldahl เรียกว่า “ศิลปะเทศกาล” ครองตลาดงานศิลปะมานานถึงสองทศวรรษ ตั้งแต่ช่วงทศวรรษ 90 จนถึงต้นปี 2000 แม้ว่าช...
อ่านเพิ่มเติม
ผลงานนามธรรมสีดำและขาว 10 ชิ้นที่จะเพิ่มลงในคอลเลกชันของคุณ
จากรูปทรงเรขาคณิตบริสุทธิ์ของ Malevich ที่ปราศจากสีสันไปจนถึง Soulages ปรมาจารย์แห่งศิลปะแนวโนร์—ซึ่งงานรำลึกของเขากำลังจัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์เพื่อเฉลิมฉลองวันเกิดครบรอบ 100 ปี ศิลปะนามธรรมได้ส...
อ่านเพิ่มเติม
IdeelArt นำเสนอการแสดงงาน Homage to the Square ที่จัดโดย Richard Caldicott
ศิลปินสหวิทยาการที่มีชื่อเสียงจากชุดภาพถ่ายนามธรรมที่ก้าวล้ำ Caldicott สนใจในคุณสมบัติหลากหลายของรูปสี่เหลี่ยมจัตุรัสมานาน รากฐานเก่าแก่ที่สุดของศิลปะนามธรรมสามารถพบได้ในรูปทรงง่ายๆ นี้ และไม่ใช่เ...
อ่านเพิ่มเติม
10 ชิ้นงานศิลปะนามธรรมที่ราคาไม่เกิน £1000
หากคุณกำลังมองหาศิลปะนามธรรมที่ ราคาไม่แพงและมีเอกลักษณ์เฉพาะ คุณมาถูกที่แล้ว! IdeelArt นำเสนอศิลปะนามธรรมคุณภาพสูงและต้นฉบับจากสตูดิโอของศิลปินถึงมือคุณอย่างราบรื่นและปลอดภัย ไม่ว่าคุณจะอยู่ที่ใด...
อ่านเพิ่มเติม
มอบของขวัญเป็นศิลปะนามธรรมในวันคริสต์มาสนี้!
ในฐานะผู้จัดแสดงงานศิลปะนามธรรมร่วมสมัยชั้นนำทางออนไลน์ เราที่ IdeelArt มีความหลงใหลในความหมายและความงดงามที่พบได้ใน ศิลปะนามธรรม เป็นเกียรติอย่างยิ่งที่เราได้เป็นตัวแทนผลงานของศิลปินนามธรรมที่มีช...
อ่านเพิ่มเติม
