[title]
[message]
1967
(KOREA)
KOREAN
Kyong Lee er en koreansk abstrakt kunstner hvis arbeid forsoner fysiske og emosjonelle realiteter gjennom en tverrfaglig utforskning av farge, materiale, prosess og form. Hun bor og arbeider i Seoul, Korea.
Lee fikk sin Bachelor of Arts-grad fra Hong-ik Universitet i Seoul, Korea, i 1991. Hun oppnådde sin Mastergrad fra Universitetet for Kunst i Braunschweig, Tyskland, i 2000.
Fra 2001-2002 var hun kunstner i residens ved det internasjonalt kjente SSamzieSpace Studio Residence Program, Seoul, Korea.
Lee er dedikert til presisjon i prosessene sine. Hun planlegger nøye fargevalgene sine og dedikerer en fast mengde tid til blanding av hver farge. For å lage sine graderte farge malerier, legger hun først tape i striper over overflatene. Hver malingslag påføres over en fast tidsperiode og får hvile i en annen fast tidsperiode. Dette er en prosess med oppbygging, lagdeling, akkumulering. Graderingene uttrykker relasjoner mellom farger og øyeblikk. Noen av maleriene hennes har tekst. For disse verkene preger Lee ordet hun har valgt for stykket inn i overflaten først, og deretter påfører hun en monokromatisk nyanse som korrelerer med, og samarbeider med, det valgte ordet. Fargen opptar ordet og fyller all plassen rundt det. For Lee er prosessen poetisk, og essensiell for betydningen av verket.
I sitt arbeid responderer Lee på sine følelsesmessige opplevelser innenfor sine fysiske omgivelser. Farge er hennes primære visuelle språk. For henne er farge ikke bare selvrefererende. Farge relaterer også til følelsesmessige tilstander. Det er en måte å uttrykke følelser på, å projisere tanker, og å fremkalle de naturlige prosessene i livet. Lee er inspirert av tidens flyt og lagdelingen av opplevelser. Hun kontemplerer minne og måtene hennes syn på fortiden endres med tidens opphopning. Hun er også interessert i automatikk. Gjennom ubevisste prosesser har hun laget forbindelser mellom forskjellige måter å kommunisere på, som å assosiere spesifikke ord med bestemte nyanser i sin Color as Adjective serie. I tillegg er Lee opptatt av planetens helning på sin akse. Jorden er hellet 23,5 grader, en tilstand som får oss til å oppleve årstidene på den måten vi gjør. Lee undrer seg over om det er en korrelasjon her mellom vår falske antagelse om at vi står horisontalt og andre antagelser vi gjør, som hennes antagelser om, som hun sier, "horisonten av følelser."
Verk av Lee finnes i flere offentlige og institusjonelle samlinger, inkludert Seoul Museum of Art, Youngeun Museum of Contemporary Art, og National Museum of Contemporary Art, Art Bank, Seoul, Korea.
Arbeid av Lee Kyong har blitt stilt ut omfattende i solo- og gruppeutstillinger i Korea og Tyskland. Nylige soloutstillinger inkluderer Color as Adjective II i Chonan, Sør-Korea, og Feeling, Language and Color i Seoul.
Galleri Choi, Seoul
Spesielt metagalleri
Her er noen beroligende grå abstrakt kunst til veggen din
Å falle mellom to absolutter - svart og hvitt - er grått ikke mindre enn perfekt nøytral. Dens kompleksitet er dypt forankret i balansen den legemliggjør og dens mellomliggende essens. Etter å ha ...
Les mer
Berik hjemmet ditt med et stort abstrakt maleri!
Kunst kan komme i alle størrelser, men abstrakt kunst kommer stort. Jackson Pollock, Barnett Newman og Mark Rothko - forfederne av store lerret - med sine enestående malerier i stor størrelse satt...
Les mer
Hard Edge Maleri Til Salgs? Se Ikke Lenger!
Former er endelige, flate, rammet av en hard, ren kant, notorisk forklart av Jules Langsner, en kunstkritiker og kurator, den fremvoksende tendensen av forenklede, ofte geometriske former med kniv...
Les mer
Ikke føl deg trist - kjøp blå abstrakt kunst i stedet!
I størstedelen av sin tidlige historie var mennesker blå-blinde. Homer i sine gripende beskrivelser henviste til et vinrødt hav, mens de gamle forklaringene av naturlige fenomener som regnbuen åpe...
Les mer
Feirer kvinnelig abstrakt kunst!
Mens bidraget fra kvinnelige abstrakte kunstnere var avgjørende for den abstrakte kunsten, ble arbeidet deres notorisk undervurdert og manglet den anerkjennelsen som utvilsomt ble gitt til deres m...
Les mer
Hvorfor små malerier kan gjøre et stort inntrykk på din abstrakte kunstsamling
Trenden med store, høye og stort sett uselgelige malerier, kalt festivalkunst av den amerikanske kunstkritikeren Peter Schjeldahl, dominerte kunstmesser i to tiår - fra 90-tallet til tidlig 2000-t...
Les mer
Ti svarte og hvite abstrakte verk å legge til samlingen din
Fra Malevichs rene geometriske former uten farge til Soulages, mesteren av noir -- hvis retrospektiv for tiden er på Louvre i feiring av hans 100-årsdag, har abstrakt kunst utforsket rollen og bet...
Les mer
Gi gaven av abstrakt kunst denne julen!
Som de fremste nettgalleristene for moderne abstraksjon, er vi hos IdeelArt lidenskapelige om meningen og skjønnheten som finnes i abstrakt kunst. Det er en ære for oss å kunne representere arbeid...
Les mer
Galleri Thaddaeus Ropac hyller den amerikanske minimalismen
Arven etter amerikansk minimalisme er på utstilling i Monumental Minimal, på Paris Pantin-lokasjonen til Galerie Thaddaeus Ropac. Utstillingen inkluderer mer enn 20 objekter laget av seks av de me...
Les mer
Få mest mulig i den enkleste formen - Anne Truitt hos Matthew Marks
En sjelden utstilling av malerier av Anne Truitt er for tiden på visning i Matthew Marks Gallery i New York. Truitt (1921 – 2004) er mest kjent for sine skulpturer, eller strukturer som de oftest ...
Les mer
Abstraksjon og Natur i Ellsworth Kelly Malerier
Når en kunstner blir berømt for å lage en bestemt type verk, har primære eksempler på den typen verk en tendens til å bli de mest verdifulle stykkene i kunstnerens oeuvre. Kanskje er det derfor så...
Les mer
Minimalisme er en abstrakt kunstbevegelse som oppsto i Amerika på 1960-tallet, og som hovedsakelig refererer til maleri og skulptur. Minimalistiske verk prøver på ingen måte å representere ekstern...
Les mer
Love it? Add to your wishlist
Your favorites, all in one place. Shop quickly and easily with the wishlist feature!
