Daniel Göttin
1959
(SWITZERLAND)
SWISS
Daniel Göttin एक स्विस कलाकार हैं जिनका काम स्थल-विशिष्ट परियोजनाओं और दीवारों के लिए रंगीन या पेंटेड वस्तुओं के बीच विभाजित है। वह बासेल में रहते हैं और काम करते हैं।

शिक्षा / निवास
शुरुआत में एक इंजीनियरिंग कंपनी के लिए तकनीकी ड्राफ्ट्समैन के रूप में काम करते हुए, Daniel Göttin बाद में बासेल के स्कूल ऑफ विजुअल आर्ट में प्रवेश किया, जहाँ उन्होंने 1990 में स्नातक किया।
उन्होंने 1990 में ऑस्ट्रेलिया के फ्रेमेंटल आर्ट फाउंडेशन (अब आर्टसोर्स), 1993 में टेक्सास के मार्फा में डोनाल्ड जड के चिनाटी फाउंडेशन, 1994 में स्विट्जरलैंड के शेड इम आइज़ेनवर्क, 2005 में न्यूयॉर्क में :artist:network, और 2007 और 2013/2014 में टोक्यो के युकोबो आर्ट स्पेस में कलाकार निवास आयोजित किए हैं।

तकनीक
Göttin सामान्य औद्योगिक सामग्रियों जैसे कि पेंट, टेप, लकड़ी, धातु, पॉलीस्टाइन, प्लास्टिक, और कालीन के साथ काम करती है। एक स्थापना का विचार स्थल और इसकी परिस्थितियों पर निर्भर करता है। अपने वस्तुओं और चित्रों के लिए, वह समान सामग्रियों का उपयोग करता है, धारणा की व्यक्तिपरक प्रकृति का परीक्षण करते हुए और वास्तु स्थानों की विशेषताओं का खेल-खेल में उत्तर देते हुए। उसके एल्यूमीनियम और पेंटेड MDF से बने काम वस्तु के भीतर के स्थान पर ध्यान केंद्रित करते हैं, प्रकाश और छाया के खेल को उजागर करते हैं, इस प्रकार ठोस और अवास्तविक वास्तविकता के बीच एक नई धारणा की गुणवत्ता उत्पन्न करते हैं।
प्रेरणा
उनकी कलात्मक पृष्ठभूमि मुख्य रूप से न्यूनतम कला, ठोस कला, और संविधानिक कला से संबंधित है। इन प्रवृत्तियों के अलावा, वह डाडा/मेरज़, निर्माणवाद, और आर्टे पोवेरा के पहलुओं को भी शामिल करते हैं। 25 वर्षों से अधिक समय से, Göttin अस्थायी और स्थायी स्थल-विशिष्ट स्थापना, सार्वजनिक कला, वस्तुएं, चित्र, ड्राइंग, कोलाज, और प्रिंट बनाने पर ध्यान केंद्रित कर रहे हैं।


प्रासंगिक उद्धरण
"डैनियल की कला में स्पष्टता और विचारशीलता है। लेकिन यह स्पष्टता किसी निश्चित या दोहराए जाने वाले स्थिति या रणनीति का परिणाम नहीं है। इसके बजाय, उसकी कला पुनरावृत्त है, जो बदलती परिस्थितियों और वातावरणों के प्रति प्रतिक्रिया करती है। उसके काम के विभिन्न पहलू, दीवार के टुकड़े और दीवार के लिए बनाए गए वस्त्र, एक-दूसरे से जुड़े हुए हैं और एक-दूसरे पर विचार करते हैं। डैनियल जिस एकता का उल्लेख करता है, उसमें एक संपूर्णता है—उसका कार्य का समूह।" (क्रिस एशले, माइनस स्पेस)
विशिष्ट भिन्नताएँ
Daniel Göttin को स्विट्ज़रलैंड के बासेल शहर से अनुदान प्राप्त हुए हैं।
प्रदर्शनियों
Göttin ने 1990 से यूरोप, जापान, ऑस्ट्रेलिया, मेक्सिको और संयुक्त राज्य अमेरिका में संग्रहालयों, दीर्घाओं और सार्वजनिक संग्रहों में 60 से अधिक एकल प्रदर्शनियों और परियोजनाओं का आयोजन किया है।
अपने साथी गेरडा मैसे के साथ, उन्होंने 1998 में बासेल में कला स्थान हेबेल_121 की स्थापना की, जो स्थापित प्रदर्शनों के लिए एक मंच प्रदान करता है। हेबेल_121 नवोन्मेषी कला को प्रदर्शित करना जारी रखता है।
वेंगर, ज्यूरिख, स्विट्ज़रलैंड
कॉनी डिट्ज़चोल्ड, सिडनी, ऑस्ट्रेलिया
जेन, टोक्यो, जापान
माइनस स्पेस, ब्रुकलिन, एनवाई
फोटो क्रेडिट (ऊपर से नीचे)
- Daniel Göttin
- स्टीफन आल्टेनबर्गर फोटोग्राफी ज्यूरिख
- सर्ज हसेनबोहलर

यहाँ आपके दीवार के लिए कुछ सुखदायक ग्रे अमूर्त कला है
काले और सफेद के बीच गिरते हुए - ग्रे कुछ और नहीं बल्कि एक आदर्श तटस्थता है। इसकी जटिलता उस संतुलन में गहराई से निहित है जो यह दर्शाता है और इसकी मध्यवर्ती सार। सदियों से कला के किनारे पर निष्कासित...
और पढ़ें
"हार्ड एज पेंटिंग बिक्री के लिए? आगे मत देखो!"
फार्म सीमित, सपाट, एक कठोर साफ किनारे से घिरे होते हैं, जिसे कला आलोचक और क्यूरेटर जूल्स लैंग्स्नर ने प्रसिद्ध रूप से स्पष्ट किया, सरल, अक्सर ज्यामितीय रूपों की उभरती प्रवृत्ति के साथ जो तेज धार व...
और पढ़ें
रेड के फैन? यह एब्स्ट्रैक्ट आर्ट आपके लिए है!
लाल पहला रंग है जिसे मानवों ने महारत हासिल की, निर्मित किया, पुनरुत्पादित किया, और विभिन्न शेड्स में तोड़ा, ऐसा दावा करते हैं मिशेल पास्टॉरियू अपनी महत्वपूर्ण पुस्तक लाल: एक रंग का इतिहास में। हमा...
और पढ़ें
एक अंतर्विषयक कलाकार जो अपने क्रांतिकारी फोटोग्राफिक अमूर्तताओं की श्रृंखला के लिए जाना जाता है, Caldicott लंबे समय से वर्ग के अनेक गुणों से मोहित है। अमूर्त कला की कुछ सबसे पुरानी जड़ें इस सरल आक...
और पढ़ें
गैलरी थडडेउस रोपैक अमेरिकी न्यूनतम कला को श्रद्धांजलि देती है
अमेरिकन मिनिमल आर्ट की विरासत मोन्यूमेंटल मिनिमल में प्रदर्शित है, जो गैलरी थडडेउस रोपैक के पेरिस पैंटिन स्थान पर है। इस प्रदर्शनी में 1960 के दशक के मध्य के छह सबसे प्रमुख अमेरिकी मिनिमल कलाकारों...
और पढ़ें
18 समकालीन अमूर्त कलाकार अपनी वंशावली के बारे में खुलकर बात करते हैं
कला सिखाना खतरनाक और असंभव है। फिर भी, यह अनिवार्य भी है। कला के अस्तित्व के लिए, कलाकारों को यह सीखना चाहिए कि वे वह बनने के लिए क्या करेंगे, और वे जो कुछ भी बनाएंगे, उसे कैसे बनाएंगे। कुछ स्कूल ...
और पढ़ें
एक छोटे लिविंग रूम को अमूर्त कला से सजाना
हर इंटीरियर्स डिज़ाइन दर्शन एक प्रमुख विचार पर आधारित है: आपको अपने घर के अंदर आरामदायक महसूस करना चाहिए। अमूर्त कला उस सही इंटीरियर्स स्पेस को बनाने में महत्वपूर्ण भूमिका निभा सकती है जहाँ आराम औ...
और पढ़ें
रॉबर्ट मंगोल्ड का जटिल न्यूनतावाद
कला में जादू व्यक्तिगत होता है। यह तब शुरू होता है जब कोई व्यक्ति एक सौंदर्य अनुभव के माध्यम से परिवर्तित होता है, और फिर प्रेरित होकर दुनिया को बदलने के लिए प्रेरित होता है। कई दर्शक रॉबर्ट मैनगो...
और पढ़ें
कार्मेन हेरेरा: दृष्टि की रेखाएँ
कोस्मोलॉजिस्ट कहते हैं कि जब हम बाहरी अंतरिक्ष में देखते हैं, तो हम समय में पीछे देखते हैं। जो आकाशगंगाएँ हम दूरबीनों के माध्यम से देखते हैं, वे शायद अब भी मौजूद नहीं हैं। लेकिन क्या यह प्रकाश के ...
और पढ़ें
जैस्पर जॉन्स की कला में अमूर्त
जैस्पर जॉन्स का कला कार्य को अमूर्त के रूप में समझा जा सकता है, हालांकि उनकी दृष्टिकोण को आमतौर पर प्रतिनिधित्वात्मक के रूप में वर्णित किया जाता है। कलाकार को आमतौर पर मिनियापोलिस में वॉकर आर्ट से...
और पढ़ें
Daniel Göttin - समूह प्रदर्शनी "सैतामा त्रैवार्षिक 2016"
IdeelArt यह घोषणा करते हुए प्रसन्न है कि Daniel Göttin SAITAMA TRIENNALE 2016 में भाग लेंगे, जो जापान के सैतामा शहर में आयोजित होगा। यह महोत्सव दुनिया भर के कलाकारों को एकत्र करेगा, जबकि त्रैवार्ष...
और पढ़ें
जीन आर्प और प्रकृति से प्रेरित अमूर्तता
कभी-कभी हमारे मानव अहंकार हमें यह विश्वास दिलाते हैं कि हम दुनिया को बचा सकते हैं, अगर हमारे पास बस अधिकार होता। जीन आर्प, जो डाडाईवाद के संस्थापकों में से एक हैं, ने दो बार एक ऐसे विश्व का सामना ...
और पढ़ें
फ्रैंक स्टेला - ऑब्जेक्ट की कला
कई लोग प्रिंटेड किताबों की स्पष्ट आने वाली मृत्यु पर अफसोस करते हैं। लेकिन किताबों का कार्य कहानियाँ सुनाना है, और स्पष्ट रूप से स्क्रीन और निर्जीव आवाजें भी कहानियाँ सुनाती हैं। चूंकि किताबें वस्...
और पढ़ें
न्यूनतम मूर्तिकला के रूप में स्थान की शुद्ध ध्यान
क्या मिनिमलिस्ट मूर्तिकला एक सेट नियमों द्वारा परिभाषित की जाती है? क्या एक मिनिमलिस्ट मूर्तिकला की सफलता इसके अपने गुणों से संबंधित है, या यह इस पर निर्भर करती है कि यह अपने परिवेश के साथ कैसे इं...
और पढ़ें
Daniel Göttin संग्रहालय हाउस कंस्ट्रक्टिव में समूह प्रदर्शनी में कार्य
1986 में खुलने के बाद से, ज़्यूरिख का म्यूज़ियम हाउस कंस्ट्रक्टिव ने कंस्ट्रक्टिव और कंक्रीट कला का दुनिया का एक प्रमुख संग्रह जमा किया है। 2 जून को खुलने वाले इस म्यूज़ियम ने अपने 30वें वर्षगांठ ...
और पढ़ें
स्क्वायर प्रवृत्तियाँ: अमूर्तता और ज्यामिति
कला में ज्यामितीय पैटर्न का उपयोग एक प्राचीन मानव प्रवृत्ति है। यूरोपीय और अमेरिकी अमूर्त कलाकारों ने अपने काम में ज्यामितीय बयानों की खोज करने से बहुत पहले, इस्लामी कलाकारों ने, जो विषय वस्तु के ...
और पढ़ें
डाडाईवाद की एंटी-आर्ट और इसके चित्र
शब्द "डाडाईज़्म" कला इतिहास में उस समय का वर्णन करता है जब कलाकारों ने मानव संस्कृति की बेतुकीपन का सामना किया। लेखक कर्ट वोनगुट ने एक बार कहा था, "जीवन को गंभीरता से लो लेकिन इसमें मौजूद लोगों को...
और पढ़ें
नियंत्रण की इच्छा: संक्षिप्त कला की प्रवृत्तियाँ
कला के बारे में सोचते समय, यह दुर्लभ है कि ऐसी शब्दावली पर पहुँचा जाए जो शैली, अवधि, या आंदोलन के सीमित अवधारणाओं को पार कर जाए। लेकिन जब हम ऐसा करते हैं, तो यह मुक्तिदायक, यहां तक कि एकीकृत करने ...
और पढ़ें
कैसे इव क्लेन की मोनोक्रोम पेंटिंग्स ने कला में ध्यान केंद्रित किया
लेबल सापेक्ष होते हैं। जब एक चित्रकार पेड़ों, नावों और पहाड़ों की सही समानताएँ बनाता है, तो अधिकांश लोग उन चित्रों को प्रतिनिधित्वात्मक कहते हैं, क्योंकि वे कथित तौर पर वास्तविकता का प्रतिनिधित्व ...
और पढ़ें
एक कला खरीदार का रंग सिद्धांत पर व्यावहारिक मार्गदर्शिका
रंग कला के लिए वैसा ही है जैसे स्वाद भोजन के लिए। दोनों गुणों की संभावित अभिव्यक्तियों की श्रृंखला इतनी विशाल है कि यह अनंत प्रतीत होती है। हम केवल अपने अनुभव के संदर्भ में रंगों और स्वादों का वर्...
और पढ़ें
Daniel Göttin पीएस प्रोजेक्टस्पेस, एम्स्टर्डम में
Daniel Göttin एक स्विस कलाकार हैं जिनका काम स्थल-विशिष्ट कार्य और दीवारों के लिए रंगीन या चित्रित वस्तुओं के बीच विभाजित है। वह बासेल में रहते और काम करते हैं। 25 से अधिक वर्षों से, Daniel Göttin ...
और पढ़ें
Daniel Göttin बर्न में ब्यूरो 14C पर
हमें यह घोषणा करते हुए खुशी हो रही है Daniel Göttin की नई प्रदर्शनी बर्न, स्विट्ज़रलैंड में ब्यूरो 14c में। कलाकार इस प्रदर्शनी में कुछ स्थापना कार्य प्रस्तुत करते हैं, जिसे युवा क्यूरेटर मैथियास ...
और पढ़ें
Daniel Göttin के साथ एक साक्षात्कार
1959 में स्विट्ज़रलैंड के बासेल में जन्मे, जहाँ वह वर्तमान में रहते और काम करते हैं, Daniel Göttin के काम साइट-विशिष्ट इंस्टॉलेशन और औद्योगिक सामग्रियों से बने ऑल-ओवर ड्रॉइंग्स से मिलकर बने हैं। क...
और पढ़ें
Daniel Göttin – समूह प्रदर्शनी "जापान इम पलाज़ो"
IdeelArt यह घोषणा करते हुए प्रसन्न है कि डैनियल गोटिन समूह प्रदर्शनी "Japan im Pallazo" में भाग लेंगे, जो Kunsthalle Pallazo में आयोजित की जा रही है। यह कला स्थान, जो स्विट्ज़रलैंड के लियेस्टल शहर...
और पढ़ें
अवधारणात्मकता और ज्यामिति - द्वारा IdeelArt
"पुनर्जागरण से लेकर 19वीं सदी के मध्य तक, पश्चिमी दृश्य कला बाहरी दृश्य वास्तविकता का प्रतिनिधित्व करने के लिए तैयार की गई थी, जिसमें त्रि-आयामीता का भ्रम उत्पन्न करने के लिए परिप्रेक्ष्य का उपयोग...
और पढ़ें