잡지

추상-창조: 현대 미술의 선구적인 힘

1931년에 창립된 추상-창조 운동은 유럽에서 추상 미술의 발전에 있어 중요한 전환점이 되었습니다. 초현실주의가 전위 예술과 정치 이념을 지배하던 시기에, 오귀스트 에르뱅, 장 엘리옹, 그리고 조르주 방통글루가 이끄는 예술가 그룹이 비재현적 예술을 옹호하기 위해 뭉쳤습니다. 그들의 목표는 명확했습니다: 순수한 형태의 추상 미술을 보존하고 발전시키는 것...

이번 주 수집할 예술 작품 추천 - 추상 드로잉!

우리 시대에 남아 있는 지울 수 없는 딜레마가 있습니다: 드로잉은 그 자체로 예술 작품인가, 아니면 더 크고 새롭게 나타나는 작품에 흡수되는 탐구적이고 보조적인 형태에 속하는가? 개념적이고 물질적으로도 의존적이고 심지어 종속적인 역할을 했던 드로잉은 14세기까지 지속되었으나 점차 더 자율적으로 변하며 세부 사항, 정밀함, 독특한 화상 구조에 집중하게...

덜 하는 것이 더 많은 것입니다! 여기에서 미니멀 추상 예술을 수집하세요.

적을수록 더 많다, 루트비히 미스 반 데어 로에의 유명한 격언은 신흥 미니멀리즘의 본질을 간결하게 포착했을 뿐만 아니라, 형태의 완고한 단순화를 추구하는 여러 미학적·철학적 분파에서 계속 진화하는 운동에 영감을 주었습니다. 러시아 구성주의와 네덜란드 데 스틸(또는 클레멘트 그린버그에 따르면 모네까지 거슬러 올라가는)에서 시작된 축소된 추상주의는 19...

작은 그림이 당신의 추상 미술 컬렉션에 큰 인상을 남길 수 있는 이유

미국 미술 평론가 Peter Schjeldahl이 '축제 미술'이라 명명한 크고 시끄럽고 거의 팔리지 않는 그림들의 유행은 1990년대부터 2000년대 초반까지 20년 동안 미술 박람회를 지배했습니다. 세기 전환기는 과잉과 웅장함이 전부였지만, 작은 그림들은 2008년 세계 경제 위기가 우리의 과도한 취향에 의문을 제기하면서 크게 부상했습니다. 작은...

갤러리 타다우스 로팍, 미국 미니멀 아트에 경의를 표하다

미국 미니멀 아트의 유산이 파리 판탱에 위치한 Galerie Thaddaeus Ropac에서 열리는 Monumental Minimal 전시에서 선보입니다. 이 전시에는 1960년대 중반 미국 미니멀 아트의 가장 영향력 있는 여섯 작가인 칼 앙드레, 댄 플래빈, 도널드 저드, 솔 르윗, 로버트 맹골드, 로버트 모리스가 만든 20점 이상의 작품이 포함되...

가장 단순한 형태로 최대한 활용하기 - Anne 트루잇, 매튜 마크스에서

뉴욕의 매튜 마크스 갤러리에서 Anne Truitt의 희귀한 회화 전시가 현재 열리고 있습니다. Truitt(1921 – 2004)는 주로 조각품, 또는 흔히 구조물이라 불리는 작품들로 잘 알려져 있습니다. 이번 전시는 1970년대 이후 그녀의 회화 작품을 다룬 첫 번째 주요 미국 전시로, 전시된 11점 중 단 두 점만이 이전에 공개된 적이 있습니다...

완벽한 파스텔 드로잉을 만드는 비밀

파스텔은 다재다능한 단어입니다. 파스텔화나 파스텔 그림을 가리킬 때 명사로 쓰일 수 있고, 파스텔로 무언가를 그리는 행위를 뜻하는 동사로도 쓰입니다. 또한 색상의 특정한 옅은 특성을 묘사하는 형용사로도 사용됩니다. 이 단어는 이탈리아어 pastelle에서 유래했으며, 파스타라는 단어처럼 반죽을 의미하는데, 이는 매체의 특성을 정확히 설명합니다. 파스...

추상화의 디자인 안에 숨겨진 것은 무엇인가

우리는 이전에 선, 색, 질감 등과 같은 예술의 요소들에 대해 이야기한 적이 있습니다. 디자인 원리는 이러한 요소들이 시각적 구성 안에서 어떻게 협력하는지를 설명하는 데 사용됩니다. 추상 미술 디자인 원리는 구상 미술 디자인 원리와 크게 다르지 않지만, 추상 미술 디자인은 내러티브 주제가 없기 때문에 작품의 형식적 해석을 방해하지 않아 일반적인 디자...

로버트 맹골드의 복합 미니멀리즘

예술의 마법은 개인적입니다. 누군가가 미적 경험을 통해 변모하고, 그로 인해 세상을 변화시키려는 영감을 받는 순간 시작됩니다. 많은 관람객들은 Robert Mangold의 예술을 마법 같다고 느끼는데, 이는 그가 세상의 형태와 무늬를 바라보는 방식을 미묘하고 사색적인 방식으로 변화시키는 데 도움을 주었기 때문입니다. 그의 작품은 최소주의적이며, 공간...

재스퍼 존스 작품의 추상

Jasper Johns 작품은 추상적으로 이해될 수 있지만, 그의 접근법은 보통 재현적이라고 묘사됩니다. 이 예술가는 미니애폴리스에 있는 워커 아트 센터와 주로 연관되며, 그곳에는 434점의 Jasper Johns 작품이 영구 소장되어 있습니다. 그 중에는 Johns의 여러 깃발 작품도 포함되어 있습니다. 특히 진짜 깃발의 색을 모방한 단일 John...

프랭크 스텔라 - 객체의 예술

많은 이들이 인쇄된 책의 다가오는 종말을 한탄합니다. 그러나 책의 기능은 이야기를 전하는 것이며, 화면과 목소리도 똑같이 이야기를 전할 수 있습니다. 책이 이야기꾼의 역할과 분리된 적이 없었기에, 그 역할이 사라진 것입니다. Frank Stella 덕분에 예술은 같은 운명을 맞지 않을 것입니다. 스텔라는 예술을 서사적 목적에서 분리시켰습니다. 그림과...

미니멀리스트 조각: 공간의 순수한 사유

미니멀리스트 조각은 규칙의 집합으로 정의될 수 있을까요? 미니멀리스트 조각의 성공은 그 자체의 특성에 달려 있는 걸까요, 아니면 주변 환경과의 상호작용에 달려 있을까요? 미술 평론가 기욤 아폴리네르는 조각은 자연에서 온 형태를 나타내야 하며, 그렇지 않으면 그것은 건축이라고 선언한 적이 있습니다. 미니멀리스트 예술가 로버트 모리스는 조각을 기념비에서...

그림 그리기란 무엇인가?

연필에서 잉크, 목탄에서 파스텔에 이르기까지, 드로잉은 IdeelArt에서 중요한 부분을 차지합니다. 하지만, 드로잉이란 무엇일까요? 대부분 구상 미술 운동과 연관되지만, 드로잉은 새로운 아이디어를 탐구하고 발전시키는 수단이든, 완성된 작품이든, 다양한 분야의 예술가와 창작자들에게 중요한 도구입니다. 시각 예술의 중심에 오랫동안 자리 잡아 왔으며, ...

오늘날의 아티스트들: 로스코의 색면화 스타일에서 영감을 받다

침묵은 매우 정확하다.-마크 로스코 오늘날 마크 로스코의 상징적인 색면화 양식을 계승하는 작가들을 찾을 때, 단지 그의 작품과 비슷한 모습을 가진 작품만을 찾는 것이 아닙니다. 우리는 또한 비슷한 사상에 기반한 작품을 추구해야 합니다. 현대 색면화 작가들이 로스코의 시각적 스타일을 모방하는 것은 한 가지입니다. 그러나 그들이 로스코의 의도를 공유하고...

예술 구매자를 위한 색채 이론 실용 가이드

색은 예술에서 요리의 맛과 같습니다. 두 가지 특성의 가능한 표현 범위는 너무 광대하여 무한해 보입니다. 우리는 색과 맛을 오직 우리의 경험에 따라 설명할 수 있습니다. 우리는 "바나나는 노랗고 달콤하다"고 말할 수 있습니다. 하지만 모든 바나나가 노란색인 것은 아니며, 노란 바나나도 처음에는 노랗지 않고 오래 노랗지 않습니다. 바나나의 단맛 강도는...

Tilman 리옹 비엔날레에서

Tilman은 지난 30년간 유럽, 미국, 호주에서 다수의 개인전과 단체전에 참여해 온 국제적인 예술가입니다. Reflectorium, Voyage au bout de la nuit는 Tilman이 제작한 장소 특정 설치 작품으로, 9월 7일부터 10월 30일까지 13회 Lyon Biennale(9월 10일~1월 3일)와 병행하여 전시됩니다. Ref...