Kyong Lee
1967
(KOREA)
KOREAN
Sold
Sold
Sold
Kyong Lee jest koreańską artystką abstrakcyjną, której prace łączą fizyczne i emocjonalne rzeczywistości poprzez wielodyscyplinarne badanie koloru, materiału, procesu i formy. Mieszka i pracuje w Seulu, Korea.

Edukacja
Lee uzyskała tytuł licencjata sztuk pięknych na Uniwersytecie Hong-ik w Seulu, Korea, w 1991 roku. W 2000 roku zdobyła tytuł magistra na Uniwersytecie Sztuk Pięknych w Brunszwiku, Niemcy.
W latach 2001-2002 była artystką rezydentką w międzynarodowo znanym programie rezydencji artystycznej SSamzieSpace Studio Residence Program w Seulu, Korea.

Technika
Lee jest oddana precyzji w swoich procesach. Skrupulatnie planuje wybór kolorów i poświęca określoną ilość czasu na mieszanie każdego koloru. Aby stworzyć swoje malowidła z gradacją kolorów, najpierw nakłada taśmę w paski na powierzchnie. Każda warstwa farby jest nakładana w określonym czasie i pozostawiana do wyschnięcia na kolejny ustalony czas. To proces budowania, nakładania warstw, kumulowania. Gradacje wyrażają relacje między kolorami i momentami. Niektóre z jej obrazów zawierają tekst. W tych pracach Lee najpierw tłoczy wybrane słowo na powierzchni, a następnie nakłada monochromatyczny odcień, który koreluje i współgra z wybranym słowem. Kolor zajmuje słowo i wypełnia całą przestrzeń wokół niego. Dla Lee proces jest poetycki i niezbędny dla znaczenia dzieła.
Inspiracja
W swojej pracy Lee odpowiada na swoje emocjonalne doświadczenia w fizycznym otoczeniu. Kolor jest jej podstawowym językiem wizualnym. Dla niej kolor nie jest tylko samoreferencyjny. Kolor odnosi się także do stanów emocjonalnych. Jest sposobem wyrażania uczuć, projekcji myśli i wywoływania naturalnych procesów życia. Lee inspiruje przepływ czasu i nakładanie się doświadczeń. Rozważa pamięć i sposoby, w jakie jej wizja przeszłości zmienia się wraz z upływem czasu. Interesuje się także automatyzmem. Poprzez nieświadome procesy nawiązała powiązania między różnymi sposobami komunikacji, takimi jak kojarzenie konkretnych słów z określonymi odcieniami w serii Color as Adjective. Ponadto Lee interesuje się nachyleniem planety na jej osi. Ziemia jest nachylona pod kątem 23,5 stopnia, co powoduje, że doświadczamy pór roku w taki sposób, w jaki to robimy. Lee zastanawia się, czy istnieje tu korelacja między naszym fałszywym założeniem, że stoimy poziomo, a innymi założeniami, które czynimy, takimi jak, jak mówi, "horyzont emocji."


Kolekcje
Prace Lee znajdują się w wielu kolekcjach publicznych i instytucjonalnych, w tym w Muzeum Sztuki w Seulu, Muzeum Sztuki Współczesnej Youngeun oraz Krajowym Muzeum Sztuki Współczesnej, Art Bank, Seul, Korea. Wells Fargo niedawno nabyło 16 jej dzieł do swojej kolekcji korporacyjnej.
Wystawy
Prace Lee Kyong były szeroko prezentowane na wystawach indywidualnych i zbiorowych w Korei i Niemczech. Ostatnie wystawy indywidualne to Color as Adjective II w Chonan, Korea Południowa, oraz Feeling, Language and Color w Seulu.
Galerie
Galeria Choi, Seul
Metagallery Laluna

Poważnie i mniej poważnie: Kyong Lee w 14 pytaniach
W IdeelArt wierzymy, że każdy artysta ma historię wartą opowiedzenia, zarówno w studio, jak i poza nim. W tej serii zadajemy 14 pytań, które łączą powagę z lekkim podejściem, zapraszając naszych ar...
Czytaj dalej
Język uczuć: artyści, którzy malują czyste emocje
Co jeśli obraz mógłby przemówić bezpośrednio do twojej duszy, nie pokazując ani jednej rozpoznawalnej rzeczy? Co jeśli sam kolor i forma mogłyby sprawić, że poczujesz radość, melancholię lub transc...
Czytaj dalej
Oto uspokajająca szara sztuka abstrakcyjna na Twoją ścianę
Falling between two absolutes - black and white - grey is nothing less but perfect neutral. Its complexity is deeply entrenched in the balance it embodies and its intermediate essence. Being expel...
Czytaj dalej
Wzbogac swój dom dużym abstrakcyjnym obrazem!
Sztuka może przybierać różne rozmiary, ale sztuka abstrakcyjna przychodzi w dużych formatach. Jackson Pollock, Barnett Newman i Mark Rothko - protoplaści dużych płócien - swoimi bezprecedensowymi ...
Czytaj dalej
Malarstwo Hard Edge na sprzedaż? Nie szukaj dalej!
Formy są skończone, płaskie, otoczone twardą, czystą krawędzią, jak to słynnie wyjaśnił Jules Langsner, krytyk sztuki i kurator, wschodząca tendencja uproszczonych, często geometrycznych form z os...
Czytaj dalej
Nie czuj się smutny - kup zamiast tego niebieską sztukę abstrakcyjną!
Przez większość swojej wczesnej historii, ludzie byli ślepi na niebieski. Homer w swoich sugestywnych opisach nawiązywał do wina-czerwonego morza, podczas gdy starożytne wyjaśnienia zjawisk natura...
Czytaj dalej
Świętowanie Kobiecej Sztuki Abstrakcyjnej!
Choć wkład kobiet artystek abstrakcyjnych był kluczowy dla sztuki abstrakcyjnej, ich prace były notorycznie niedoceniane i brakowało im uznania, które niewątpliwie otrzymywali ich męscy odpowiedni...
Czytaj dalej
Dlaczego małe obrazy mogą wywrzeć duże wrażenie na Twojej kolekcji sztuki abstrakcyjnej
Trend dużych, głośnych i w dużej mierze niesprzedawalnych obrazów, określany przez amerykańskiego krytyka sztuki Petera Schjeldahla jako sztuka festiwalowa, dominował na targach sztuki przez dwie ...
Czytaj dalej
Dziesięć czarno-białych abstrakcyjnych dzieł do dodania do Twojej kolekcji
Od czystych form geometrycznych Malevicha pozbawionych koloru po Soulagesa, mistrza noir -- którego retrospektywa obecnie trwa w Luwrze z okazji jego setnych urodzin, sztuka abstrakcyjna badała ro...
Czytaj dalej
IdeelArt prezentuje wystawę Hołd dla Kwadratu, kurator Richard Caldicott
Artysta interdyscyplinarny, znany z przełomowej serii fotograficznych abstrakcji, Caldicott od dawna fascynuje się wieloma właściwościami kwadratu. Niektóre z najstarszych korzeni sztuki abstrakcy...
Czytaj dalej
Dziesięć przystępnych dzieł sztuki abstrakcyjnej do kupienia za mniej niż 1000 funtów
Jeśli szukasz ekskluzywnej i przystępnej sztuki abstrakcyjnej, jesteś w odpowiednim miejscu! IdeelArt dostarcza wysokiej jakości i oryginalną sztukę abstrakcyjną bezpośrednio z pracowni artystów d...
Czytaj dalej
Podaruj prezent w postaci sztuki abstrakcyjnej w te Święta!
Jako wiodący internetowy galernik sztuki współczesnej, my w IdeelArt jesteśmy pasjonatami znaczenia i piękna, jakie można znaleźć w sztuce abstrakcyjnej. To dla nas zaszczyt móc reprezentować prac...
Czytaj dalej
























































































































































































































































































































































