杂志
形式是有限的、平坦的，边缘有着坚硬干净的边缘，艺术评论家和策展人朱尔斯·朗斯纳（Jules Langsner）以此著称，强调了简化的、通常是几何形状的趋势，具有锋利的轮廓和干净边缘的单色色域。通过在1959年洛杉矶县艺术博物馆举办展览，并展出艺术家弗雷德里克·哈默斯利（Frederick Hammersley）、卡尔·本杰明（Karl Benjamin）、约翰·麦克劳克林（John McL...
阅读更多
美国极简艺术的遗产正在巴黎潘廷的Thaddaeus Ropac画廊的纪念性极简展览中展出。展览包括由六位1960年代中期最具影响力的美国极简艺术家创作的20多件作品：Carl Andre、Dan Flavin、Donald Judd、Sol LeWitt、Robert Mangold和Robert Morris。展览中的几件标志性作品之一是Dan Flavin的“V. Tatlin纪念碑”...
阅读更多
以最简单的形式获得最多 - Anne·特鲁伊特在马修·马克斯
一场由Anne·特鲁伊特创作的画作的罕见展览目前在纽约的马修·马克斯画廊展出。特鲁伊特（1921 – 2004）主要以她的雕塑而闻名，或称之为结构。这是自1970年代以来她的画作首次在美国举办的大型展览——展出作品中只有两件曾公开展出过。这是当代观众重新审视特鲁伊特——她的结构、她的素描和她的画作的绝佳机会。这些二维作品中细腻的手绘线条唤起了孤独与希望的对比情感。这些不精确的、绘画般的形状...
阅读更多
艺术中存在性别偏见。但重要的女性抽象艺术家并不缺乏。问题在于市场需求。1971年，琳达·诺克林撰写了一篇关于艺术中性别偏见的影响力文章，标题为《为什么没有伟大的女性艺术家？》但正如游击女郎所指出的，文章的标题本身就是性别歧视的。他们重新表述了这个问题，“为什么在西方历史上没有更多女性被认为是伟大的艺术家？”要改变我们认为伟大的东西，我们必须挑战我们认为重要的东西。第一步是将销售的概念与质量...
阅读更多
广义而言，艺术中的纹理可以分为两类，就像生活一样：粗糙和光滑。两者都可以是硬的或软的，湿的或干的，有机的或合成的，等等。粗糙和光滑的无穷变化都是可能的。但有一个关键的区别将生活中纹理的功能与艺术中纹理的功能分开。在生活中，纹理可能关系到生存。我们对某物是滑的、黏的、鳞片状的还是毛茸茸的感知，可能意味着生与死之间的差别。艺术中的纹理 则没有那么严峻。大多数艺术作品甚至不打算被触摸。即使一件艺...
阅读更多
线是艺术的正式元素之一。与颜色、形状、纹理和空间等元素一起，它是一个美学的对象，可以与艺术作品的主观、解释性成分分开进行思考。讨论 艺术中的线条 大致相当于讨论葡萄酒中的香气或食物中的味道。它是更大美学体验的一部分。从客观上看，画家使用线条来勾勒形状并创造透视，除此之外还有其他用途。但也有一种理论认为，不同类型的线条可以激发各种情感状态。例如，水平线据说传达宁静，因为它模仿了身体休息时的姿...
阅读更多
每种室内设计理念归结为一个核心思想：你应该在家中感到舒适。抽象艺术在创造那个完美的室内空间中可以发挥重要作用，让舒适和快乐得以实现。但我们中的许多人生活在小型城市空间中。用抽象艺术装饰小客厅 可能看起来令人生畏。你如何选择与空间协作而不占据空间或让其感觉更小的作品？我们汇集了一些专家建议，教你如何用抽象艺术为小客厅注入活力，因为合适的艺术可以让任何房间都感觉像家。 考虑光 选择抽象艺术...
阅读更多
IdeelArt 最近有幸在布鲁克林的一家酒吧与三十多位美国抽象艺术家聚会了几个小时。这次经历独特而强大。我们常常在博物馆和画廊、开幕式或艺术家讲座上遇到其他艺术专业人士，但这次经历却不同。如此多从事艺术工作的人聚在一起，仅仅是为了相互了解和交流想法，几乎是闻所未闻。听起来简单，但却是一次变革性的体验。由此产生了许多启示，我们很高兴有机会分享这些启示。 我们不是后任何东西 在IdeelAr...
阅读更多
宇宙学家说，当我们望向外太空时，我们实际上是在回望过去。我们通过望远镜看到的星系可能已经不再存在。但这对光来说重要吗？它现在在这里帮助我们看见。为什么要复杂化问题？卡门·埃雷拉是一个相信简单的人。作为一名艺术家，她与宇宙之光有很多共同之处。她在1930年代开始绘画，但直到89岁时才出售她的第一件艺术作品，尽管她与20世纪一些最著名和有影响力的艺术家有联系。现在，101岁的她正在享受她在纽约...
阅读更多
在艺术史的术语中，现代主义并不是一种运动。它更像是一种艺术自我意识的过程。现代主义画家并不专注于客观表现，而是探索他们通过抽象或通过绘画的形式特征，如颜色、形状、手势和表面，能够表达的内容。在现代主义绘画运动中，后绘画抽象是最后一个在后现代主义态度在20世纪后期获得突出地位之前出现的运动。它专注于绘画最基本的元素——二维性或平面性。它消除了对叙事主题的任何参考，以及对艺术家自身个性的任何表...
阅读更多
当一位艺术家因创作特定类型的作品而成名时，该类型作品的典型例子往往会成为艺术家作品集中最有价值的作品。也许这就是为什么我们在博物馆收藏中发现的许多埃尔斯沃斯·凯利的画作体现了凯利创作的奇形怪状的单色作品。随意的观察者可能会认为这就是凯利创作的唯一艺术类型。他们也可能会认为这些作品的意义纯粹是抽象的。凯利的单色作品很容易被视为几何抽象、硬边画、观念艺术、色域艺术或极简主义的表现。虽然这些倾向...
阅读更多
你想爬进一幅硬边画里吗？下次你在拉斯维加斯时，去一下大都会酒店和赌场。在街面上有一家星巴克咖啡馆。走进去，抬头看看墙壁。你会注意到各种表面和装置上涂有明亮的原色斑块。在其中一面墙上，你会看到画这些色块的人的签名：法国艺术家和摄影师乔治·鲁斯。 如果你走到房间的远端，你会看到地板上标记的一个点，邀请观众站在上面。只有从那个点，鲁索的愿景才能实现。那些涂漆的表面是一个幻觉的组成部分，是占据建筑...
阅读更多
极简主义雕塑是否由一套规则定义？极简主义雕塑的成功与其自身特性有关，还是取决于它与周围环境的互动？艺术评论家吉约姆·阿波利奈尔曾宣称，雕塑必须代表自然中的形态，否则就算是建筑。极简主义艺术家罗伯特·莫里斯将雕塑描述为占据“无用的三维物体”连续体的中间部分，这个连续体从纪念碑到装饰品。撇开喜剧价值不谈，这两种说法都没有太多帮助我们理解雕塑的真实、完整的本质，尤其是极简主义雕塑。我们认为，与其...
阅读更多
作为艺术爱好者，我们寻求增加对艺术的享受的方式。我们发现的一个可靠的方法是彼此交流我们喜爱的艺术，谈论我们喜欢什么，不喜欢什么，以及我们感受的原因。我们向艺术评论家、历史学家和理论家寻求帮助，以便通过提供语言和概念来分享我们的想法和感受，为我们的对话提供结构。没有人比艺术评论家和散文家克莱门特·格林伯格更能影响当代艺术爱好者谈论艺术的方式，他以早期支持抽象表现主义者而闻名。除了其他概念，格...
阅读更多
在一个日益国际化和大都市化的艺术世界中，像IdeelArt这样的在线平台正在促进来自全球各个角落的销售，艺术品可以跨越数千英里到达目的地，这使得良好的包装比以往任何时候都更加重要。任何艺术爱好者都可以想象，拆开新购买的作品时，发现角落凹陷、表面划伤或变色，或框架缺口的失望。无论作品是跨越全球还是仅仅在街角转弯，保护性包装在确保作品的质量和安全性方面都是必不可少的。以下是一些关于如何完美包...
阅读更多
标签是相对的。当一位画家画出树、船和山的完美肖像时，大多数人称这些画作为具象艺术，因为它们被认为代表了现实。当一位画家创作单色画并给它们起名为“树”、“船”和“山”时，大多数人称这些画作为抽象艺术，因为它们被认为不代表现实。但哪种艺术是具象的，哪种是抽象的，完全取决于你对现实的感知。通过他的单色画，艺术家伊夫·克莱因提出了对现实的替代视角。克莱因的视野使他成为一个名为新现实主义（Nouve...
阅读更多
在你最喜欢的抽象画家的作品开幕式上，你立刻被一幅画吸引，就像一轮快乐的月亮被一颗温暖的星星吸引。你知道你想要它。然后你看到右下角写着：1/10。这不是一幅抽象画；它是一幅抽象印刷品。你的思绪转变。独特性的疑问涌现。它不是独一无二的；它是十幅中的一幅。你还应该买下它吗？ 视觉诗歌 谁能声称理解诗人的创作过程？但我们知道这一点：诗人以抽象的方式排列词语，以便在读者的脑海中引发意想不到的联想。当...
阅读更多
艺术不是寓言。当一件艺术作品或某位艺术家的作品似乎试图传达某种隐喻时，这可能会让人感到有些失望。它在某种程度上将与作品互动的体验简化为类似于听讲座的东西。然而，艺术确实有改变世界的力量。 我们并不是以一种愚蠢、感伤的方式来表达这一点。我们是指艺术作为一种社会力量、经济力量、政治力量，甚至是一种精神力量存在于世界上。每一件艺术作品，因此每位艺术家，都有潜力去行使这种力量，如果这个词是正确的话...
阅读更多
