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メッセージは届きましたか？抽象芸術家はどのように環境の緊急性を伝えるのか
人物も、物語も、文字通りの表現もない場合、視覚芸術でどうやってメッセージを伝えますか？これは抽象芸術における活動家のジレンマであり、真に活動的な抽象芸術が非常に稀である理由を説明します。具象芸術は溶けるホッキョクグマ、洪水に見舞われた都市、抗議者の顔を見せることができます。抽象芸術は色、形、ジェスチャー、素材だけを提供します。しかし気候危機が加速し、すべての声を求める中で、先駆的なアーティス...
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準備、セット、ペイント！IdeelArtによるパフォーマティブペインティング
1952年に行動絵画を定義した美術評論家ハロルド・ローゼンバーグは、キャンバスを絵画ではなく出来事として再解釈することで新興の動きを区別しました。アメリカの行動画家たちは、再現や再設計の概念を捨て去り、表現を行動に置き換え、即興性、主観性、身体性、さらには個人の解放という概念を根本的に探求しました。しかし、パフォーマティブ・ペインティングはアメリカだけの現象ではなく、日本からヨーロッパに至...
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計画されていない自発性と束縛されない自由は、芸術家の自由、真の自己、そして無数の感情の可能性を熱心に追求する中で成熟した身ぶり抽象に最も明確に捉えられています。創造の過程の発祥地を潜在意識に求める身ぶり抽象の支持者たちは、シュルレアリスムの自動記述の手法とユング派の精神分析およびその現代的派生を取り入れ、彼らの芸術の隠された起源を掘り起こそうとしました。自己の深淵に飛び込み、創造性の非合理...
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私たちの時代に残る消えないジレンマがあります。素描は、それ自体で芸術作品と言えるのか、あるいはより大きな作品に取り込まれる探求的で補助的な形態に属するのか、その範囲はどこまでかということです。素描の依存的で、さらには従属的な役割は、概念的にも物質的にも14世紀まで続きましたが、その後徐々に自律性を獲得し、細部、正確さ、独特の絵画的構造に焦点を当てるようになりました。しかし、その曲折した運命...
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女性の抽象画家の貢献は抽象芸術において極めて重要でしたが、彼女たちの作品は悪名高く過小評価され、男性の同僚たちが間違いなく受けた認知を欠いていました。巨大な才能と重要な遺産にもかかわらず、彼女たちは注目の的から外れ、その後、正典的な教科書や美術館、展覧会、コレクションからも姿を消しました。近年では、女性の抽象芸術に対してなされた不正を正すために大きな努力が払われ、ヒルマ・アフ・クリント、イ...
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色彩を持たないマレーヴィチの純粋な幾何学的形態から、現在ルーヴル美術館で彼の100歳の誕生日を祝う回顧展が開催されている黒の巨匠スラージュまで、抽象芸術は色彩の役割とその欠如の意義を探求してきました。以下には、黒と白の形、形状、線の対立する二元性を際立たせる白黒抽象芸術の最高の販売作品を厳選してご紹介します。選ばれた作家たちは、多様な技法と同様に多様な素材を駆使しながらも、色彩の停止と極め...
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ブログホーム エマ・クンツのドローイング、スピリチュアリティと抽象の間
この春、ロンドンのサーペンタイン・ギャラリーでエマ・クンツ - 先見の明ある図面展が開催されます。これはイギリスで初めてのエマ・クンツ（1892–1963）の作品展です。スイス生まれの霊媒師であったクンツは、生涯に400点以上の図面を制作しました。彼女の作品は、純粋に美的な目的で作られたものではなかったため、死後10年経つまで公に展示されることはありませんでした。これらは霊的な治療師として...
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ベン・ニコルソンが1982年、88歳で亡くなったとき、彼はイングランドの故郷に複雑な遺産を残しました。一方で、彼の抽象的なレリーフ作品は多くの英国の学者によって英国モダニズムの頂点を示すものと考えられています。他方で、ニコルソンは市場での存在感を保つために頻繁かつ戦略的に作風を変える、いわば目立ちたがり屋の芸術家という評判もありました。ある日には抽象的なレリーフを制作し、売れなければ翌日に...
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私たちの儚い未来 – 現代抽象芸術家が環境とどのように関わるか
海岸線は大地、風、水が出会う場所です。詩的に言えば、そこは寓意に満ちた場所であり、絶え間ない変化を通じてのみ物事が同じままでいられる場所です。それは具体的でありながら抽象的でもあります。〈Ephemeral Coast〉は、人間と自然の関係を探求する現地特化型のグループ展を企画する団体であり、この場所はその理想的な物理的かつ知的な舞台となっています。〈Ephemeral Coast〉のディ...
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Jaanika Peerna インタビュー: これらの水には語るべき物語がある
Jaanika Peernaは自然を体現しています。彼女のパフォーマンスでは、空気や水のリズムに身を任せて流れます。目には、彼女の動きは直感的で避けられないもののように映ります。彼女はその場で新しいものを創り出していますが、感覚的には私たちは古代の何かが展開するのを見ているように感じます。彼女の行動から生まれるドローイングはそれ自体が芸術作品であると同時に、出来事の遺物でもあります―動き、...
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芸術には性別による偏見があります。しかし、重要な女性抽象芸術家は不足していません。問題は市場の需要です。1971年、Linda Nochlinは「なぜ偉大な女性芸術家はいなかったのか？」というタイトルの性別偏見に関する影響力のある記事を書きました。しかしGuerrilla Girlsが指摘したように、その記事のタイトル自体が性差別的です。彼女たちはその質問を「なぜ西洋の歴史を通じてもっと多...
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すべてのインテリアデザインの理念は一つの大きな考えに集約されます：自宅の中で心地よく感じるべきだということです。抽象画は、快適さと喜びが生まれる完璧な室内空間を作り出す上で重要な役割を果たすことができます。しかし、多くの人は狭い都市部の住まいに暮らしています。小さなリビングルームを抽象画で飾ることは難しく感じられるかもしれません。空間を圧迫せず、狭く感じさせないように作品をどう選べばよいの...
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IdeelArtは最近、ブルックリンのバーで30人以上のアメリカの抽象画家たちと数時間集まる機会を得ました。この体験は独特で力強いものでした。私たちは美術館や画廊、オープニングや作家の講演会で他の美術関係者と会うことはよくありますが、この体験は異なっていました。これほど多くの芸術に携わる人々が、互いを知り、意見を交換するためだけに集まることはほとんど聞いたことがありません。単純に聞こえるか...
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「アクション・ペインティング」という言葉がわかりにくく感じられるのは、冗長に思えるからかもしれません。絵を描くことは行動を意味します。行動しない絵などあり得るのでしょうか？しかし、絵を描くことが行動であるという事実も、絵が行動の結果であるという事実も、アクション・ペインティングの定義とはあまり関係がありません。実際、アクション・ペインティングは行動や絵画そのものについてのものではなく、心の...
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Jaanika Peerna ソロ展「重力の静かではない波紋」バルセロナでオープン
注意を払えば、日常生活は小さなものから深遠なものまで、美を体験する多くの機会を私たちに提供してくれます。しかし、日常はまた慌ただしいこともあります。私たちは自分自身に引き込まれすぎて、見逃してしまうこともあります。アーティストのJaanika Peernaによるライブドローイングのパフォーマンスを目の当たりにしたことがある人は、人生が一時的にゆっくりと流れ、儚い瞬間に集中し、美しいものが生...
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時に、作品の本質でない要素が私たちの鑑賞の妨げになることがあります。例えば、作品の価値、作家の名声、所有者が展示しないこと、あるいは展示場所に行けないことなどです。Sol LeWittの壁画は、そうした障壁をすべて、そしてそれ以上に多くの障壁を取り除いています。構想から実行に至るすべての段階で、LeWittの壁画は誰にでも開かれ、親しみやすく、鑑賞を望む人すべてに手の届くものです。おそらく...
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鉛筆からインク、木炭からパステルに至るまで、ドローイングはIdeelArtの提供する重要な一部を占めています。しかし、ドローイングとは実際に何でしょうか？多くの場合、具象的な芸術運動と結びつけられますが、ドローイングは新しいアイデアを探求し発展させる手段として、また完成した作品として、幅広い分野の芸術家や創造者にとって重要な道具です。視覚芸術の中心に長く位置し、多くの人にとって最も原始的で...
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デンバーのクリフォード・スティル美術館は最近、来年秋にロンドンのロイヤル・アカデミー・オブ・アートで展示されるために、9点の作品を貸し出すと発表しました。スティルは遺言で、自身の作品の展示方法や所有者について具体的に定めていましたが、作品の貸し出しについては一切触れていませんでした。これを受けて私たちは考えました：明確な声明がない場合、私たちはどうやって芸術家の考えを知ることができるのでし...
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絵画とは何でしょうか？ある人は、画家が認識可能なイメージを創り出すために画材を塗る、定義された二次元の面だと言うかもしれません。しかし、多くの画家はその定義を制限的だと感じ、自由になるためにそのあらゆる側面に挑戦してきました。アクション・ペインターは、そのような定義からの解放を求めた多くのグループの一つです。彼らの芸術的自由への貢献は、絵画の再定義だけでなく、絵画が何であり得るかという認識...
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ある画家たちは、自分の作品における描画の使い方について、従うべき伝統はマティスかセザンヌの二つだけだと主張します。マティスの線は色の領域を定義し、しばしば囲い込みます。彼の絵画は、時間の一瞬を切り取ったかのような静けさを呼び起こします。セザンヌの線はより不完全で、より動的であり、形を部分的にしか描かず、色が互いに動き広がることを許します。彼の絵画は流動性と動きを示唆し、時間が観る者の目の前...
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