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私たちの時代には消えないジレンマが存在します：ドローイングは - どの程度まで - 自立したアートワークなのか、それともより大きな新たな作品に吸収される探求的で補助的な形に属するのか。ドローイングの依存的で従属的な役割は、14世紀まで続き、徐々により自律的になり、詳細、正確さ、独自の絵画構造に焦点を当てるようになりました。しかし、その曲がりくねった運命は近代にまで続き、抽象的なドローイング...
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少ないことは豊かさ！ここでミニマルな抽象アートを集めましょう
「少ないことは多いこと」というルートヴィヒ・ミース・ファン・デル・ローエの有名な格言は、新興のミニマリズムの本質を簡潔に捉えただけでなく、形式の頑固な単純化に取り組むさまざまな美学的・哲学的な派生運動を刺激しました。ロシアの構成主義やオランダのデ・ステイル（あるいはクレメント・グリーンバーグによるとモネ）への還元的抽象に遡ると、その現代的な突破口は1959年にフランク・ステラの「ブラック・...
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小さな絵画があなたの抽象アートコレクションに大きな印象を与える理由
大きくて騒がしく、主に売れない絵画のトレンドは、アメリカの美術批評家Peter・シュジェルダールによってフェスティバルアートと呼ばれ、90年代から2000年代初頭にかけて20年間にわたりアートフェアを支配しました。世紀の変わり目は過剰さと壮大さがテーマでしたが、2008年の世界経済危機が私たちの過剰な好みを疑問視する中で、小さな絵画が再び大きな存在感を持つようになりました。小さなものが再び...
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ギャラリー・タデウス・ロパックがアメリカのミニマルアートに敬意を表す
アメリカン・ミニマル・アートの遺産が、パリ・パンタンのギャラリー・タデウス・ロパックで開催されているモニュメンタル・ミニマルで展示されています。この展覧会には、1960年代中頃の最も支配的なアメリカのミニマルアーティスト6人によって制作された20点以上の作品が含まれています：カール・アンドレ、ダン・フレイビン、ドナルド・ジャッド、ソル・ルウィット、ロバート・マンゴールド、ロバート・モリスで...
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最もシンプルな形で最大限を引き出す - Anne トルイット、マシュー・マークスにて
Anne・トルイットの絵画の珍しい展覧会が、ニューヨークのマシュー・マークス・ギャラリーで現在開催中です。トルイット（1921年 – 2004年）は、主に彼女の彫刻、または構造物として最もよく知られています。これは1970年代以来、彼女の絵画のアメリカでの初の大規模な展覧会であり、展示されている11点の作品のうち、公開されたことがあるのはわずか2点です。これは、現代の観客がトルイットを再考...
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パステルは多用途な言葉です。名詞として、パステル、一般的な用語としてのパステル画やパステルペインティングを指すことができます。また、動詞としても使われ、何かをパステルするという意味で、パステル画を作成する行為を指します。そして、形容詞としても使われ、色の特定の淡い特性を説明します。この言葉は、イタリア語のpastelleに由来し、パスタという言葉と同様に、ペーストを意味し、これはこの媒体の...
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私たちは以前、線、色、テクスチャーなどの芸術の要素について書いてきました。デザインの原則は、これらの要素が視覚的な構成の中でどのように協力するかを説明するために使用されます。抽象芸術デザインの原則は、具象芸術デザインの原則とほとんど違いはありませんが、抽象芸術デザインは、作品の形式的な解釈を妨げる物語的な主題がないため、デザインの一般的な原則をより直接的に明らかにすることがよくあります。し...
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アートの中の魔法は個人的なものです。それは、誰かが美的体験を通じて変容し、次に世界を変えるためにインスパイアされるときに始まります。多くの観客は、ロバート マンゴールドのアートを魔法のように感じています。それは、彼らが世界の形やパターンを見る方法を変える手助けをしてくれた微妙で内省的な方法によるものです。彼の作品はミニマルで、空間における形のシンプルさを表現しています。しかし、それはまた、...
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ジャスパー・ジョーンズのアートワークは抽象的であると理解されることがありますが、彼のアプローチは通常、具象的であると説明されます。アーティストは通常、ミネアポリスのウォーカー・アート・センターに関連付けられており、そこには434点のジャスパー・ジョーンズのアートワークが常設コレクションに含まれています。その中には、ジョーンズの旗の作品がいくつかあります。特に本物の旗の色を模した単一のジョー...
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多くの人々が印刷された本の明らかな死を嘆いています。しかし、本の機能は物語を語ることであり、どうやらスクリーンや無体の声も同様に物語を語ることができるようです。本という物体はその語り手の役割から決して切り離されていないため、彼らはその用途を超えて生き延びてきました。フランク・ステラのおかげで、アートは同じ運命に直面することはありません。ステラはアートをその物語的目的から切り離しました。絵画...
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ミニマリスト彫刻は一連のルールによって定義されるのでしょうか？ミニマリスト彫刻の成功はその自身の特性に関係しているのか、それとも周囲との相互作用に依存しているのでしょうか？アート批評家ギヨーム・アポリネールはかつて、彫刻は自然の形を表現しなければならない、さもなければそれは建築であると宣言しました。ミニマリストアーティストのロバート・モリスは、彫刻を「無用な三次元の物」の連続体の中間部分を...
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鉛筆からインク、木炭からパステルまで、ドローイングはIdeelArtの提供の重要な部分を表しています。しかし、ドローイングとは何か実際には？多くの場合、具象芸術運動と関連付けられますが、ドローイングは新しいアイデアを探求し、発展させる手段として、またはそれ自体が完成品として、さまざまな分野のアーティストやクリエイティブにとって重要なツールです。視覚芸術の中心に長い間位置しており、多くの人々...
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今日のアーティストたち：ロスコのカラーフィールドペインティングスタイルに触発されて
沈黙は非常に正確です。-マーク・ロスコ マーク・ロスコの象徴的なカラーフィールド・ペインティングスタイルの今日の継承者を探すにあたり、私たちは彼の作品に似たものだけを探してはいけません。私たちは、同様のアイデアに基づいた作品も追求しなければなりません。現代のカラーフィールドアーティストがロスコの視覚スタイルを模倣するのは一つのことですが、彼らがロスコの意図を共有し、成功裏に伝えるのはまった...
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色は芸術に対して、風味は料理に対してのようなものです。両方の特性の可能な表現の範囲は非常に広く、無限のように思えます。私たちは色や風味を自分の経験に基づいて説明することしかできません。「バナナは黄色で甘い」と言うことができます。しかし、すべてのバナナが黄色であるわけではなく、黄色いバナナも最初は黄色ではなく、長くは黄色のままではありません。そして、バナナの甘さの強さは香りによって影響を受け...
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