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如果故事不完整，歷史還算不算存在？編纂時間線的意義何在，如果某些事件和成就被刪除？我們又該如何確保自己的名字不會被遺忘？本週我們將探討對抽象藝術歷史的不同看法，包括一位被歷史遺忘的藝術家、一位被歷史忽視的藝術家，以及一位忽視歷史的藝術家。然後我們會考慮一些抽象藝術家，他們明白要被記住的一種方法就是成為團隊的一部分。 失物招領 我們今天在一篇關於巴黎Galerie Openspace開幕展的...
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In 1890, French painter Maurice Denis famously said that “a painting –before being a warhorse, a naked woman, or some story or other – is essentially a flat surface covered with colours assembl...
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藝術家 Peter 索里亞諾 和 哈拉爾德·克羅納 在巴黎當代素描展中亮相
如果你在想當代繪畫的現狀，可以看看 Drawing Now Paris，這是世界上最重要的當代繪畫博覽會。這個享有盛譽的年度活動將於 3 月 30 日回歸，再次突顯在繪畫媒介中工作的當代藝術家，值得特別關注。今年再次，Peter·索里亞諾和哈拉爾德·克羅納，兩位由 IdeelArt 代表的藝術家，將參加這個博覽會。 Peter·索里亞諾開始他的職業生涯作為一位成功的雕塑家，他的生物形狀玻璃...
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標籤是相對的。當一位畫家畫出樹木、船隻和山脈的完美肖像時，大多數人稱這些畫作為具象的，因為它們據說代表了現實。當一位畫家畫出單色畫並給它們起名為「樹」、「船」和「山」時，大多數人稱這些畫作為抽象的，因為它們據說不代表現實。但哪種藝術是具象的，哪種是抽象的，完全取決於你認為現實是什麼。通過他的單色畫，藝術家伊夫·克萊因提出了對現實的替代觀點。克萊因的視野使他成為一個名為新現實主義的運動的領導...
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如果你非常欣賞羅斯科，喜愛波洛克，對德庫寧瘋狂，坦白地愛著弗蘭肯塔勒，或者對馬丁著迷，那就拿出你的派對帽吧。今年是美國抽象藝術家 (AAA)成立80周年。官方上是美國第二個AAA（美國汽車協會成立於1902年），美國抽象藝術家於1936年組織起來，以對抗美國主流對抽象藝術的抵制。自成立以來，該團體舉辦了數百場展覽，並作為美國抽象藝術發展和保存的理論和哲學支柱。 美國抽象藝術家 vs. Mo...
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上週，我們為您介紹了十位在最近參加藝術博覽會、雙年展、畫廊開幕、博物館展覽和拍賣會時引起我們注意的當代抽象藝術家的簡介。在那篇文章之後，今天我們為您帶來九位我們認為值得您關注的當代抽象藝術新聲音的簡介。 安吉拉·格萊卡 這位藝術家的首選媒介是紙，既作為表面又作為物質來使用。格萊卡（Glajcar）出生於德國美因茨，從紙張創作出各種大小和尺度的物件，對其進行層疊、雕刻，有時還以雕塑的方式使用...
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世界上有如此多的美，難怪我們想要捕捉其中的一部分，並通過懸掛藝術品將其帶入我們的家中。但世界上並非一切都清晰可見；混亂與平靜並存，隨機與可預測並存，知曉與無知並存。 正因如此，許多人喜歡在家中收藏和保留抽象藝術作品。當人們能夠透過窗戶看到現實時，有時在內心逃避現實是很重要的。抽象藝術在某種程度上獨立於世界中的視覺參考存在——創造出一種必須凝視和沉思的視覺語言，而不是用言語表達。 然而，為了...
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這一週是關於改變觀念：一位法國概念藝術家與一家全球企業合作創造美麗的事物；一位荷蘭抽象藝術家展現他的浪漫一面；以西方為中心的藝術世界向東方轉移；不常見的藝術家通過共同的朋友建立聯繫；而運輸安全管理局則有了藝術的變化；我的意思是心的變化。 來來去去 距離 亞歷山大·卡爾德：表演雕塑 在泰特現代美術館結束只剩一週，展覽將於4月3日結束。該展覽突顯了卡爾德的動態雕塑，這些雕塑最早由馬塞爾·杜尚稱...
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Tenesh Webber 的作品在 Schema Projects 展出
對於 Schema Projects 當前的展覽 Passing Through，策展人 Jeanne Heifetz 匯集了 12 位使用線材的藝術家，"無論是作為立體的線條，體現時間，還是描繪世界的隱藏力量，" Heifetz 說。展覽中包括了藝術家 Tenesh Webber 的幾幅光影作品。乍一看，Webber 的作品似乎是簡單的線材表現，或許是白色線條在黑色背景上的繪畫或素描。但...
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什麼是繪畫？有些人會說是一個明確的、二維的表面，畫家在上面施加媒介以創造可識別的圖像。但許多畫家認為這一定義過於狹隘，在不同的時期，他們挑戰了這一定義的每一個方面，以追求自由。行動畫家是許多尋求擺脫上述定義的群體之一。他們對藝術自由的貢獻不僅是重新定義繪畫，還改變了人們對繪畫的認知，將其從一個物體被繪製的表面轉變為一個發生某種事件的舞台。 內容、媒介、表面與自我 在20世紀初，康丁斯基的純...
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隨著全球藝術界變得更加緊密相連，進入市場的迷人當代抽象藝術家的數量持續增加。跟蹤引人注目的作品可能會讓人感到不知所措，並且很難判斷哪些藝術家擁有成功的動力和過往紀錄。當我們前往博覽會、雙年展、拍賣會和畫廊時，我們樂於發現新的聲音。在這裡，作為兩部分系列的第一部分，我們列出了十位我們認為你應該關注的當代抽象藝術家。 奧利佛‧馬斯登 據說這位當代英國抽象畫家研究、受到啟發，甚至崇拜顏色、光線和...
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有一句古老的諺語談到寫下事情的重要性：「褪色的墨水勝過敏銳的頭腦。」多虧了保羅·克利中心（Zentrum Paul Klee, ZPK）的慷慨，現在任何有網路連接的人都可以享受這兩者。我們將解釋這一點，並且還會看看最近給石油公司BP的墨水量，以及檢視中國藝術家在過去30年中如何使用墨水，隨著我們在每週的抽象藝術新聞回顧中環遊世界。 你不喜歡 ZPK 嗎？ 在這位瑞士藝術家保羅·克利（Pau...
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多倫多的 Division Gallery 展出新的 John Monteith 展覽
多倫多的Division Gallery以其簡約、流線型卻又工業化的外觀，傳達出John Monteith的語言。這是一種當代建築的矛盾語言；層次分明；粗糙卻有意圖；原始卻又受控。在美學上，這是體驗John Monteith新展覽「別處」的完美環境。「別處」展出了Monteith的13件新作，探討了建構空間與空曠空間之間的矛盾關係，以及視覺符號的範圍和意義。 在《某處》的大多數作品屬於一個...
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現代是棘手的。如果我說我想要一個現代公寓，我的意思是適合當今生活方式的：一個有線、綠色、開放且充滿光線的公寓。如果我說我喜歡現代抽象畫，我指的是二戰之前的作品。在藝術界，現代指的是現代主義，這是一個專注於新穎性的20世紀初的運動。現代抽象畫挑戰並改變了人類的視覺詞彙。許多標誌性的現代抽象畫所探索的概念和意象至今仍然具有相關性。 現代抽象畫作至今仍對我們產生影響 卡齊米爾·馬列維奇 是一個名...
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在我們開始之前，讓我們確保每個人都在正確的地方。這是一份如何繪製抽象藝術的碩士指南。我們將跳過一些基本知識，例如畫筆技巧、色彩理論、如何拉伸畫布、什麼是線條以及如何繪製它們，以及繪製人體/靜物/風景/動物/類型場景。我們也不會討論一些問題，例如我誰、我為什麼在這裡、為什麼要創作藝術、為什麼要做任何事情等等。此外，你應該已經對藝術史有一些基本的了解，比如從洞穴畫到現在。好的。如果我們都準備好...
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當一位抽象畫家有了想法時，必須做出某些選擇，才能使其具體化為一幅畫作。首先是選擇使用什麼樣的顏料。每種媒介都擁有獨特的特性，影響概念的詮釋。（見媒介特異性。）如果這個想法關於無常或空靈，抽象水彩畫或許能最有效地傳達這些概念。雖然在某些方面，水彩的特性比起油畫來說更為有限，但在其他方面，它們卻提供了一個擴展的光輝與光線的世界。 抽象水彩畫如何表達 每一件藝術作品都是一種表達，而每一種表達都傳...
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收集藝術最棒的地方是每天都能生活在你所喜愛的藝術作品中。收集藝術的第二棒地方是把所有的藝術品都送出去！本週，我們將關注一些偉大的人，他們通過免費分享優秀的藝術作品來改變世界。我們還將總結紐約市的軍械庫週，與IdeelArt 藝術家 Tenesh Webber 和 Tom McGlynn 進行交流，預覽大都會博物館布雷爾館，並看看一些必看的抽象藝術展覽。 藝術成癮者已被識別 上週，BBC新聞...
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如果 ART 畫廊第四次呈現 Ashlynn Browning 的表現性幾何抽象作品
布朗寧作品中的直接誠摯在她談論自己的創作過程時得到了呼應。她說：“我的目標是達到結構與偶然之間的平衡。”她的過程部分涉及潛意識的標記創作，採用抽象表現主義風格，直覺地在標記上疊加標記，沒有參考畫外的任何事物。然後在感覺合適的時候，她轉變並進行對不斷演變的意象的有意沉思，並計劃她的下一步行動。她稱自己的過程為“深思與本能之間的混合”。布朗寧解釋道：“大膽的顏色與柔和的顏色形成對比，幾何形狀與...
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色彩師所給予我們的，不是說「黃色」的黃色，也不是說「山」或「樹」的黃色，而是說「永恆」、「激烈」、「善良」、「力量」、「平靜」或「愛」的黃色。色彩畫家不僅僅專注於顏色，他們通過顏色進行交流。他們與顏色合作，以表達那些無法表達的事物。他們使用顏色，不是為了讓我們凝視一個表面，而是邀請我們向內探索，朝向超越表面的某種東西，深入畫作之中，也深入我們自己之中。 用色調說話 最終被稱為印象派的叛逆畫...
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抽象是藝術的Eminem。它來挑戰我們的感知。想想抽象對風景畫的影響。幾個世紀以來，風景畫在法國學院的官方藝術類別中排名可憐地低（僅高於動物畫）。但抽象風景藝術挑戰了這種過時的、資產階級的觀點。抽象徹底改變了風景的概念定義，以及它們在當代藝術中可能被探索的方式。 抽象風景藝術的根源 希臘人早在1500年前就開始畫自然風景。中國藝術家也是如此，儘管他們的作品傳統上不被稱為風景畫，因為小型人像...
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優雅的白色畫布上僅用幾個精心設計的不同顏色的迴圈裝飾，散發出一種平靜與和諧的節奏。少即是多的原則在Joanne Freeman的作品中顯而易見。她僅用幾條有效的線條，就能構建出有影響力的視覺效果，吸引觀眾的目光。IdeelArt 有幸能夠向 Joanne Freeman 提出幾個關於她的作品、創作過程和藝術家生活的問題。我們討論了她對自己作品的看法，她如何看待創作者與藝術之間的關係，以及藝...
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在你最喜愛的抽象畫家的作品開幕上，你立刻被一幅畫吸引，就像一輪快樂的月亮被一顆熱情的星星吸引。你知道你想要它。然後你看到右下角寫著：1/10。這不是一幅抽象畫；這是一幅抽象版畫。你的思緒轉變。獨特性的問題侵入了你的腦海。這不是獨一無二的；這是十幅中的一幅。你還會買下它嗎？ 視覺詩歌 誰能聲稱理解詩人的創作過程？但我們知道這一點：詩人以抽象的方式排列詞語，以邀請讀者心中出現意想不到的想法。當...
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打電話給韋氏字典！我們發明了一個詞！在本週瀏覽佳士得的線上印刷拍賣時，我們暫停了一下，搜尋了一下Frank Stella的印刷品。意外地出現了上週米蘭2016時裝周揭幕的DeStijl風格Prada系列的圖片。這引發了一場關於抽象藝術對時尚強大影響的對話，讓我們注意到抽象在其他地方的影響，比如幼兒園、董事會和外太空；最終達成語言上的啟示。本週還有很多其他事情發生，比如軍械展的開幕，以及一個...
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每位畫家都知道，沒有所謂的「最佳畫家」。有人可能會反對這個說法，但這是真的——藝術是關於美學的感知，而所有人類不可能有相同的品味。同樣，沒有任何權威能夠擁有足夠的合法性來宣稱某人是「最佳藝術家」或某件作品是「最佳藝術品」。當我們談論抽象藝術——當代藝術運動中最重要的之一——時，無法列出一份包含最佳抽象藝術畫家的名單。有成千上萬的驚人抽象藝術畫家，根據他們藝術的質量來排序將是一項不可能的任務...
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早期抽象藝術的一個諷刺是，許多人懷疑它是隨意的、隨機的或毫無意義的。習慣於接受物質世界的客觀表現的觀眾，對一代新藝術家感到困惑，正如瓦西里·康丁斯基所說，他們試圖表達「給予靈魂非物質追求自由發揮的思想。」 我們現在知道，從抽象藝術的開始，其從業者所做的絕非隨意的手勢。他們在試圖傳達抽象哲學所基於的哲學基礎時，做出了理性和有意識的美學選擇。 早期抽象藝術與過去 在抽象藝術興起之前，任何理智...
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沉默是如此準確。——馬克·羅斯科 當我們尋找今天馬克·羅斯科（Mark Rothko）標誌性色域畫風的繼承者時，我們不能僅僅尋找與他相似的作品。我們還必須追求基於相似理念的作品。當代色域藝術家模仿羅斯科的視覺風格是一回事，而他們分享並成功傳達羅斯科的意圖則是另一回事。但我們怎麼知道羅斯科的意圖是什麼呢？很簡單。他告訴過我們。 在1971年，德克薩斯州的休斯頓市成為一件獨特藝術作品的接受者：...
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「過去從未死去。它甚至還未成為過去。」-威廉·福克納，《為修女的安魂曲》 當代這個詞指的是現在。但我們可以有多重當代性嗎？多虧了像約瑟夫·博伊斯這樣的藝術家的遺產，他們重視藝術作品的核心思想而非其風格表現，今天的藝術家們可以自由地參與多學科、跨歷史的實踐。他們可能以抽象藝術風格進行繪畫，同時創作極簡主義雕塑、拍攝超寫實主義視頻，並在社交媒體上從事表現主義攝影。當代藝術家不把歷史視為一條傳送...
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本週我們思考2016年藝術市場的狀況。我們也花點時間慶祝抽象藝術的多個層面，從在蘇黎世舉辦的IdeelArt自家藝術家Daniel Göttin的崇高作品展，到回答威廉·德·庫寧和傑克遜·波洛克的作品與對沖基金經理肯尼斯·格里芬的業務有何關聯的問題。 首到瑞士 丹尼爾 Göttin 的建構主義抽象藝術作品目前在蘇黎世的韋根畫廊展出。Göttin 的繪畫作品模糊了繪畫與物體之間的界線。他的作...
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「我們能擁有什麼樣的影像，可以說取決於誰在進行想像。」 - 約翰·霍斯珀斯，摘自哲學分析導論 我們依賴於有遠見的人來打開隱藏的門，讓我們得以窺見世界的某些部分，以及我們自身的某些部分，這些部分可能會保持隱藏。視覺是抽象藝術家的專長，在過去的100多年裡，許多著名的抽象畫作成功地擴大了人類的視野。創造這些圖像的有遠見者不僅賦予了我們這些觀眾新的視覺禮物；他們還提供了全新的看待事物的方式。...
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文字可以是如此具爭議性。我們只是想討論 抽象藝術的歷史。但這句話充滿了概念上的危險。（誰的歷史？什麼是藝術？抽象意味著什麼？）準確地說，也許我們應該將這篇文章的標題定為「構成與自我描述為不打算代表客觀視覺現實的藝術家創作的物體和現象相關的西方文明普遍接受的時間線的事件鏈中的定義時刻」。但這並不是一個可點擊的標題。（還是說是？）為了理智起見，對於這篇文章，讓我們擱置語義，從頭開始。 抽象藝術...
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Joanne Freeman 在 Kathryn Markel Fine Art - 由 IdeelArt 提供
我們很高興地宣布，Joanne Freeman 最近加入了 IdeelArt，將在 Kathryn Markel Fine Art，紐約市舉辦個展 近期畫作與素描。 喬安娜·弗里曼：近期畫作與素描 Joanne Freeman 是一位美國抽象畫家，創作極簡主義的簡約畫作和紙上作品，特色為硬邊抽象形式和大膽、鮮豔的手勢標記。她在紐約市生活和工作。此次展覽 將展示Freeman最新的抽象作品，...
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在討論抒情抽象是什麼，以及它對藝術愛好者和收藏家的意義之前，我們應該對我們中最挑剔的人表示應有的尊重，因為這個術語的起源是一個有時激烈爭論的話題。許多藝術界的人士認為這個術語起源於1940年代的法國，當時使用"抽象抒情"來描述各種感性和抽象的戰後歐洲藝術運動。另一些人則堅持認為這個術語是由美國影響力藝術收藏家拉里·奧德里奇於1969年創造的，他用這個術語來描述1960年代末美國藝術家創作的...
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理查德·廷佩里奧的Sideshow Gallery是布魯克林的視覺藝術基石機構之一。在過去的15年中，除了為許多藝術家提供個展，包括達娜·戈登、喬納斯·梅卡斯、拉里·普恩斯和索恩頓·威利斯，藝術家兼畫廊經營者理查德·廷佩里奧還在他位於威廉斯堡的場地舉辦並選擇了一個大型的定期群展，這已成為紐約藝術界每年的必看活動。 今年傳統繼續，Sideshow Nation IV，Thru the R...
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一些畫家聲稱，當談到在他們的作品中使用繪畫時，只有兩種傳統可供遵循：馬蒂斯的或塞尚的。馬蒂斯的線條定義並經常包含色彩的領域。他的畫作喚起一種靜止感，就像一個被捕捉的瞬間。塞尚的線條則不那麼完整，更具活力，僅部分勾勒出形狀，讓顏色彼此流動和擴展。他的畫作暗示著流動性和運動，就像時間在觀眾的眼前流逝。 馬蒂斯和塞尚似乎在他們的作品中以不同的方式使用繪畫。但他們的繪畫方式真的是唯一的兩種方法嗎？...
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在她近93年的生命中，藝術經銷商和收藏家Ileana Sonnabend 對歐洲和美國藝術產生了深遠的影響。作為極簡主義、波普藝術、貧窮藝術、抽象藝術、表演藝術和概念藝術的熱情倡導者，Sonnabend 向世界介紹了許多20世紀偉大的先驅者。在眾多其他藝術家中，她支持安迪·沃荷、約翰·巴爾德薩里、克里斯托、羅伯特·勞申伯格和維托·阿孔奇。她在巴黎和紐約的畫廊致力於實現這些藝術家的爭議性視野...
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我不畫自然。我就是自然。- 傑克遜·波洛克 評判一件藝術作品的力量的一種方式是衡量有多少人對它感到憤怒。仇恨、厭惡、困惑和憤怒是原始的情感。要喚起人類這些感受，真正激怒他們，藝術作品必須與某些個人事物產生聯繫。 自史前洞穴畫家首次留下痕跡以來，鮮有畫家能像傑克遜·波洛克一樣引發如此持續的憤怒。特別是，波洛克那超過60年的手勢抽象畫（又稱潑墨畫、行動畫或滴畫）仍然是世界上最具爭議的藝術作品之...
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本週，喬安·米羅的作品大型展覽即將結束，正好與他創作過程的迷人一瞥開始。自去年十月以來，蘇黎世藝術館一直在舉辦米羅的職業回顧展。這場展出1924年至1972年期間的壁畫、畫作和雕塑的展覽將於2016年1月24日結束。位於倫敦第六杜克街的Mayoral將於1月21日開幕，呈現一場名為「米羅的工作室」的獨特展覽。顧名思義，這場展覽重現了藝術家自1956年起在西班牙馬約卡島的工作空間。藝術家的孫...
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本週，全球藝術博覽會季正式啟動，倫敦藝術博覽會將於2016年1月20日至24日舉行。作為第28屆回歸，博覽會再次在倫敦北中部的伊斯靈頓區的商業設計中心舉行。這個寬敞的場地展示了來自英國及世界各地的126家畫廊的展覽，主要博覽會佔據了商業設計中心的中央夾層。主要博覽會中的畫廊展出來自對藝術市場和藝術史具有重要意義的知名藝術家的作品。與主要博覽會同時進行的還有藝術項目，這是博覽會前衛的當代分支...
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在包豪斯之前，有建構主義，這是一種藝術上的哲學運動，主張藝術應該具有某種實際的社會目的，或者至少對某個目的有所貢獻。20世紀初的建構主義思想影響了一整代的視覺思考者。建築、平面設計、電影、雕塑、繪畫以及幾乎所有其他形式的視覺藝術表達中，均受到建構主義信念的啟發。本週，我們向一位來自建構主義視角的領軍人物告別：瑞士藝術家戈特弗里德·霍內格。霍內格於2016年1月17日在瑞士蘇黎世去世，享年9...
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拼貼是一種藝術表達形式，已經存在了幾百年。這個概念是組合的藝術。藝術家策劃了一組現有的圖像，並將它們組合成一個新的混合體在一個表面上，或許還會在其中添加新的標記和原創圖像。 這種實踐被20世紀兩位藝術界的巨擘：喬治·布拉克和巴勃羅·畢卡索提升為一種嚴肅的藝術形式，他們深入探索這種形式，創作出立體主義拼貼，啟發了後世一代又一代的藝術家。 多中一 使用現有圖像的片段來構建新圖像，無疑是為藝術作...
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一個季度的最佳抽象藝術活動日曆，遍及全球。 弗蘭克·斯特拉：回顧展 開放至2016年2月7日美國惠特尼藝術博物館，甘斯沃特街99號，紐約10014在79歲時，法蘭克·史特拉可能是當今最重要的美國抽象藝術家之一。這次在惠特尼美術館的回顧展涵蓋了史特拉55年的職業生涯。展覽為觀眾提供了對這位極具生產力的藝術家演變的詳細瞥見。史特拉的作品與藝術史上許多其他聲音進行對話，卻又大膽地現代化。這次回...
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抽象藝術頂尖銷售結果，2015年第四季度 - 由 IdeelArt 提供
總體而言，2015年對公共藝術銷售來說是一個偉大的年份。大多數破紀錄的交易發生在上半年。然而，儘管如此，第四季度仍然有許多令人印象深刻的表現，特別是在超越拍賣預估方面。第四季度的一個主要新聞來自蘇富比。記得上個季度我們展望了賽·湯布利的無題《黑板》畫作的拍賣，該作品創作於1968年，預估將在11月11日的蘇富比當代藝術晚拍中拍得6000萬美元。這件作品超出了預期，打破了湯布利的拍賣紀錄，最...
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顏色對於藝術就像風味對於料理。這兩種特質的可能表現範圍是如此廣泛，以至於似乎是無窮無盡的。我們只能根據自己的經驗來描述顏色和風味。我們可以說，「香蕉是黃色且甜的。」但並不是所有的香蕉都是黃色的，而黃色的香蕉一開始也不是黃色的，且它們的黃色持續的時間也不長。而香蕉的甜度強度會受到香氣的影響，可能會增加或減少感知的層次。一位廚師可以花費整個職業生涯來分析風味的複雜性。同樣，一位藝術愛好者也可以...
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IdeelArt 最近有機會參觀目前在 喬治·蓬皮杜中心 展出的卡雷爾·阿佩爾展覽。這是我們重新發現這位重要荷蘭抽象藝術家的作品的好機會。(點擊 這裡 查看我們的 Facebook 相簿) 每當抽象藝術的討論出現時，最終會響起一種重複的說法，即這些作品是開放於解釋的。的確，根據定義，許多（如果不是全部的）抽象作品都無法被觀者以簡單、普遍的方式解釋。但或許需要提出的問題是，解釋是否根本可能...
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藝術不是寓言。當一件藝術作品或某位藝術家的作品似乎試圖表達某種隱喻時，這可能會讓人感到有些反感。這在某種程度上將與作品互動的體驗簡化為類似於聽講座的感覺。然而，藝術確實有改變世界的力量。 我們並不是以愚蠢、感傷的方式來說這句話。我們的意思是，藝術作為一種社會力量、經濟力量、政治力量，甚至是一種精神力量存在於世界上。每一件藝術作品，因此每位藝術家，都有潛力去行使這種力量，如果這是正確的詞語。...
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