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在谈到美国战后抽象艺术运动时，抽象表现主义往往获得最多的关注。但当纽约学派的艺术家如波洛克、克拉斯纳和德库宁在东海岸探索行动和原始能量时，一位名叫弗雷德里克·哈默斯利的多面艺术家和一小群志同道合的同伴则在西部忙于研究一种截然不同的美国绘画方法。1959年，他们的努力在一场名为四位抽象经典主义者的里程碑式展览中向更广泛的公众揭示。展览的标题故意引起人们对这些艺术家的方法性、硬边作品与抽象表现...
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出生于伊拉克的艺术家 Dia al-Azzawi 对冲突并不陌生。他一生都处于冲突的中心：有时是字面上的，比如在1960年代，他被控制伊拉克政府的巴斯党极端分子迫使与自己的邻居作斗争。回忆起那段悲惨的时期，al-Azzawi 曾说过：“感觉就像是在与我的朋友作斗争。”但更常见的是，al-Azzawi 发现自己处于社会、文化和政治斗争的隐喻交叉点，作为一位决心在塑造他心爱的中东的众多争议辩论...
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当你看抽象艺术图像时，它们让你感觉如何？你是否发现它们往往会引发你强烈的情感反应？抽象艺术让你感到快乐吗？让你感到悲伤吗？让你感到愤怒吗？让你感到平静吗？2016年，诺贝尔奖获得者、美国-奥地利神经科学家埃里克·坎德尔（Eric Kandel）写了一本名为《艺术与大脑科学的还原主义》的书，提出了在创作抽象艺术的过程与研究大脑科学的过程之间可以建立几种联系。他的理论基于还原主义或简化的理念。...
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大卫·布尔登尼 属于一种摄影遗产，他使用相机不仅仅是为了记录物理世界，还为了探讨形状、颜色、形式和空间在这个世界中如何抽象地运作。对于像布尔登尼这样的艺术家来说，我们周围的视觉元素不仅在美学功能上值得考虑，还在于它们如何与我们普遍的心理产生共鸣。布尔登尼在普通环境中寻找他所称的边缘空间：这些区域似乎作为物理现实与超越潜能之间的过渡桥梁。他试图在一张照片中捕捉这种边缘本质。布尔登尼因其迷人的...
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今年是奥斯卡·菲辛格去世50周年，这位先见之明的天才比其他任何艺术家更接近于表达音乐与图像之间存在的神秘、抽象的共性。通过他的动画电影，菲辛格将形状、形式、线条和颜色的视觉语言与音符、节拍、和声和不和谐的音乐语言相联系。通过他发明的光图仪，这是一种手动操控的发光设备，类似于乐器，他展示了通过在机器上演奏的即兴动态色彩组合创造美学情感纽带的潜力。通过他的绘画，他将隐藏在他的动态影像中的高度概...
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海伦·弗兰肯塔勒的画作 是世界上许多顶级博物馆的常见景象，同时也出现在许多著名的现代和当代艺术博览会及拍卖会上。但很少有人有机会亲身体验海伦·弗兰肯塔勒的木刻作品。她的木刻作品不如她的画作受到重视，这或许并不令人惊讶。弗兰肯塔勒最初以画家的身份成名，她在这一领域的成就至今仍然显得极具突破性。她在仅24岁时就创作了她最著名的画作之一。尽管她在30多岁时开始尝试版画，但直到她40多岁时才开始制...
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我们正接近一位伟大女性去世50周年的纪念日，正是因为她，抽象艺术史才得以存在。希尔德加德·安娜·奥古斯塔·伊丽莎白·弗赖因·雷拜·冯·埃伦维森男爵夫人，更简单地称为 希拉·雷拜，于1967年9月27日去世。如果你从未听说过希拉·雷拜这个名字，那很可能是因为她的敌人。在她的生前，雷拜受到纽约社交精英中几位最富有、最有权势的成员的仇恨。她的对手们竭尽全力贬低她，并在有机会时努力隐藏她的影响力。...
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亚历山大·阿尔贝罗（Alexander Alberro）教授的新书，作为巴纳德学院（Barnard College）艺术史教授及系主任，提供了对20世纪抽象艺术全球发展的见解。书名为《反向抽象： 中期观众的重构-20世纪-拉丁美洲艺术，该书探讨了拉丁美洲艺术家如何在1940年代开始吸收并回应欧洲现代主义。阿尔贝罗特别关注重要的拉丁美洲艺术家，如赫苏斯·拉斐尔·索托（Jesús Rafael...
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波洛克与马瑟韦尔：内尔森·阿特金斯艺术博物馆的抽象表现主义传奇
在密苏里州堪萨斯城最近开幕的展览中，从“少即是多”的角度审视了抽象表现主义。该展览，波洛克与马瑟韦尔：抽象表现主义的传奇，仅展出了两幅画作。第一幅是由杰克逊·波洛克于1943-44年创作的壁画。第二幅是由罗伯特·马瑟韦尔于1965年开始创作的系列中的一部分西班牙共和国的挽歌，第126号， 。这两幅画作在尺寸上都是巨大的，每一幅都作为其创作者的美学立场的标志性例子而存在。以这种独特的方式共同...
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今年是艺术委员会收藏成立70周年，作为世界上最重要的英国现代和当代艺术借展收藏。为了庆祝这一里程碑，艺术委员会举办了一场壮观的巡回展览，展出1960年代的英国抽象艺术。展览名为万花筒：1960年代英国艺术中的色彩与序列，展览充满了色彩、形状和形式。就像它名字来源的光学仪器一样，这场展览的关键在于重复和对称。在策划展览时，联合策展人萨姆·科尼什和娜塔莉·拉德采取了独特的视角，远远超出了预期。...
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阿道夫·戈特利布 是20世纪中叶抽象艺术的关键人物之一。他的画作情感丰富、简约而原始，许多人认为它们是黑暗的。但戈特利布认为自己与黑暗正好相反。他觉得自己充满活力、复杂、热情现代，是一个用艺术照亮前路、引领人类走向更美好未来的人。戈特利布出生在纽约市，正值人类历史上最动荡的时期之一，他无疑是在一个黑暗的时代中成长起来的：一个社会、政治和经济困扰的时期，社会的未来在现实和具体的意义上受到质疑...
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这个夏天，泰特现代艺术馆举办了阿尔贝托·贾科梅蒂（Alberto Giacometti）作品的密集回顾展，他是20世纪最重要的艺术家之一。但许多参观展览的人可能没有意识到，如果不是另一位贾科梅蒂——阿尔贝托的弟弟迭戈·贾科梅蒂（Diego Giacometti），这样的展览可能根本不可能实现。阿尔贝托于1966年去世，享年65岁，但他的弟弟迭戈又活了近二十年。在这段时间里，迭戈完善了自己的...
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《彩色瀑布花园 - 伊恩·达文波特在2017年威尼斯双年展》
威尼斯双年展是对某种永恒事物的简单表达：定期回到某个美丽的地方，与他人共同享受当代艺术。2017年双年展的亮点之一是英国艺术家伊恩·达文波特创作的一幅新的特定场地画作。名为花园色彩流，这幅画在其简单性和永恒性上与展会相得益彰。它色彩斑斓、光泽感十足的条纹外观是达文波特通过精心将1000种丙烯颜料从注射器中倒在一块14米长的铝板表面上而创造的。然后，正如达文波特所描述的，颜料的线条“流[ed...
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在可被人类看到的光谱中，存在着无数的红色，从几乎粉色或几乎橙色到几乎紫色或几乎紫罗兰色。每种红色的变化在我们的心灵和心中唤起不同的联想。色调的微妙变化可能会带来回忆，比如我们小时候看到的一只鸟、我们从田野里新鲜采摘的多汁草莓、我们在热带海滩上目睹的日落，或是我们手指上的割伤所带来的疼痛。除了这些个人的联想，历史也赋予了我们文化上的联想。红色是战争的颜色，是共产主义的颜色，是诱惑的颜色，是警...
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今年夏天，意大利威尼斯的佩吉·古根海姆收藏馆正在展出马克·托比（Mark Tobey）绘画作品的首个大型欧洲回顾展，时隔20多年。展览名为马克·托比：光的穿梭，展出了托比在1920年代末至1970年代初创作的66件重要作品。这次作品的选择旨在突出托比在其职业生涯中经历的各种演变，他在寻找表达人类存在普遍性的方式。托比最初作为商业插画师和肖像画家开始了他的职业生涯，后来在30多岁时转向绘画。...
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Imi Knoebel 是一位概念艺术家。对许多了解他作品的人来说，这可能听起来像是一个有争议的说法。Knoebel 更常被与极简主义和几何抽象等事物联系在一起，而不是概念主义。正如在瑞士巴塞尔的 Von Bartha 画廊当前展出的 Knoebel 新大型墙面作品所恰当地展示的那样，这位德国艺术家可以很容易地被描述为一个更传统的物体制造者，而不是在哲学思想领域工作的人。像 Knoebel...
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我们的自然环境似乎正在以可怕的速度变化。这个星球上很少有人比J. Henry Fair更清楚快速变化的世界的样子。Fair是一位从事摄影的艺术家，但他也在作为科学家、活动家和生态告密者方面获得越来越高的声誉。Fair大约花了过去16年时间，从低飞的飞机上拍摄我们星球表面的照片。具体来说，他寻找那些人类活动与能源和食品等资源生产相关的工业场所，这些活动已经实质性地改变了地球的物理景观。他的照...
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2017年7月21日，纽约的梅特·布雷尔博物馆将举办一场关于设计师埃托雷·索特萨斯（Ettore Sottsass）作品的重大展览。索特萨斯在1980年代达到了他影响力的巅峰，他最令人难忘的设计往往与后现代主义相关联。对于外行人来说，展览的标题（埃托雷·索特萨斯：设计激进派）可能暗示组织者克里斯蒂安·拉尔森（Christian Larsen）打算将索特萨斯定位为一个局外人。激进一词暗示着某...
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自1980年代末以来，阿尔皮塔·辛格创作的具象画作中的图像充满了兴奋和活力。它们嗡嗡作响，充满生机，自信地诉说着人类的处境。她的作品中没有单一的主导叙事，然而每一幅画作都清晰地暗示着一个正在展开的故事。这个故事究竟是什么并不清楚，或者说充满了复杂性，因为辛格本人似乎没有答案，只有问题，或者说她在艺术中认真探索的探究。但像任何使用具象元素的艺术家一样，辛格多次被贴上具象艺术家的标签。她还被称...
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位于加利福尼亚州格伦代尔的品牌图书馆是一座建筑奇观。它是一座前豪宅，名为Miradero（意为瞭望点），其宏伟的白色外立面在树木覆盖的山丘和山谷中熠熠生辉。其3200平方英尺的画廊是当前展览自然选择的理想场所。展览展示了五位洛杉矶艺术家的作品，表面上看，这个展览完全与自然有关。展览中的每位艺术家都或多或少地将自然作为主题，或以某种基本方式与自然互动。根据展览主管香农·库里·霍尔姆斯的说法，...
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画家朱利安·斯坦查克（Julian Stanczak）于今年早些时候在他的家乡俄亥俄州克利夫兰去世，享年88岁。在他去世之前，纽约的米切尔-伊尼斯和纳什（Mitchell-Innes and Nash）一直在策划他在画廊的第二次个展。该展览于5月18日开幕，距离斯坦查克去世不到两个月，它已不仅仅是另一场展览。这是对一位真正受人喜爱和有影响力的艺术家的作品和生活的庆祝。展览的副标题是 表面的...
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在当代艺术家中，阿尔贝托·贾科梅蒂 是有史以来最受尊敬的艺术大师之一。尽管这位雕塑家、画家和素描家一生都生活在20世纪，但他创造的作品却是真正超越时间的。阿尔贝托·贾科梅蒂的雕塑 将其主题简化到最基本的要素，然而通过这种简化，展现了其精神的广阔感。很少有其他艺术家的作品如此瞬间可识别。然而，在一个地方一次性遇到大量贾科梅蒂作品的机会仍然很少。自上次在英国举办大型贾科梅蒂回顾展以来已经过去了...
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如果像许多艺术爱好者一样，你在生活中不断携带着看过成千上万幅艺术作品的包袱，当你快速浏览Brenna Youngblood的作品时，可能会不自觉地提到一些过去艺术家的名字，他们的作品在表面上似乎具有相似的美学特征。例如，看到Youngblood在2008年创作的多媒体拼贴作品Untitled (Double Lincoln)时，罗伯特·劳申伯格的名字立刻浮现在脑海中。或者2015年Youn...
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正如我们最近宣布的，2017年标志着荷兰艺术运动De Stijl的100周年。该运动的创始人，如Theo van Doesburg、Piet Mondrian和Gerrit Rietveld，不仅因其创造的独特美学风格而被铭记，还因其发起了一场彻底改变现代视觉文化的艺术运动而被铭记。De Stijl基于这样的理论：线条和颜色的形式元素构成了抽象艺术的全部基础。接受其哲学的艺术家们不仅通过绘...
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露西·利帕德——美国艺术批评的巨擘，20多本书的作者，以及《Printed Matter》的联合创始人，这个由艺术家制作书籍的典范卖家——今年迎来了80岁生日。尽管她还有许多其他成就，利帕德最为人知的还是她在1968年与约翰·钱德勒共同撰写的文章《艺术的去物质化》（在线可查阅）。在这篇文章中，利帕德提出了证据，表明艺术可能正在进入一种纯粹的智力主义阶段，其结果可能是传统艺术对象的完全消失。...
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我们热爱任何发现那些帮助将抽象艺术发展成今天样子的隐藏天才的机会。抽象艺术历史中有太多故事仍未被讲述。我们特别感兴趣的一个当前展览揭示了女性澳大利亚抽象艺术家的隐藏故事。抽象：庆祝澳大利亚女性抽象艺术家汇集了来自38位艺术家的74件艺术作品，展出地点为纽卡斯尔艺术画廊。这些展出的作品来自澳大利亚国家美术馆的借展，包括一系列罕见展出的绘画、陶瓷、素描和雕塑，时间跨度从1920年代到今天。来自...
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今年标志着荷兰一个非凡的里程碑：艺术运动De Stijl成立100周年。De Stijl艺术家试图将视觉构图简化为最基本的元素，以表达普遍性。他们将这些基本元素定义为水平和垂直线，以及仅由黑色、白色和原色组成的简化调色板。De Stijl这个术语在荷兰语中意为风格，最初作为一本杂志的标题使用。由艺术家Theo van Doesburg出版的杂志于1917年10月首次亮相，作为Doesbur...
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当你看到蓝色时，你有什么感觉？你会将其描述为与听到“蓝色”这个词或在页面上阅读“蓝色”这个词时的感觉有所不同吗？一种色调传达的信息与其名称传达的信息是否不同？无论你有什么感觉，这种感觉是否可能是普遍的？还是蓝色对不同的人意味着不同的东西？那么动物呢？它们是否将颜色与情感联系在一起，还是仅仅将其颜色感受器用于生存？这些问题困扰着色彩研究者几个世纪，在某种程度上，我们今天离答案的距离与一百年前...
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复杂性可能是定义法赫尔尼萨·泽伊德的生活和艺术的最佳词汇。她于1901年出生在一个有政治和艺术根基的家庭（她的父亲是一名外交官，她的兄弟是作家杰瓦特·萨基尔·卡巴阿卡利，她的姐妹是画家阿利耶·Berger），泽伊德在她的生活中早早产生了影响，成为伊斯坦布尔美术学院（Güzel Sanatlar Akademisi）中第一批接受教育的女性之一。19岁时，她嫁给了她的第一任丈夫，一位小说家，并...
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Lee 霍尔，艺术家、作家、教育家、传记作家、大学管理者、弱势群体的倡导者，以及对纽约艺术界直言不讳的真相讲述者，已去世。在1960年代，霍尔发展出一种独特的抽象风景画风格，创作出情感和色彩丰富的大型画作，这些作品在许多纽约当代艺术家的作品中脱颖而出。霍尔与纽约学派的一些最有影响力的成员是个人朋友和职业同事，但她的美学是独特的，较少依赖于动作、力量和潜意识，而更多地关注自然、氛围，以及线条...
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在当代建筑界，勒·柯布西耶这个名字同样可能引发赞美与嘲讽。作为20世纪最具影响力的思想家之一，勒·柯布西耶不仅仅是一位建筑师。他还是一位多学科的艺术家、设计师和哲学家。在勒·柯布西耶的著作中，艺术与建筑被呈现为一个单一现象的两个重要且不可分割的部分，这一现象在正确构思和实施时具有改变社会的力量。勒·柯布西耶于1887年出生在瑞士阿尔卑斯山的一个小镇，原名查尔斯·爱德华·让纳雷，是一位钟表匠...
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Dana Gordon的新画作在布鲁克林的Sideshow Gallery展出，展期至2017年6月4日。我们最近有机会与Gordon见面，谈论这组令人兴奋的新作品。 IdealArt: 在您当前在布鲁克林Sideshow Gallery的展览的目录文章中，詹姆斯·帕内罗将您的新作品称为“有所不同”，并主张这代表了您方向上的重大变化。您如何回应这一评估？达娜·戈登： 我同意，除了我不认为这...
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一代人之前，白髪和夫这个名字对美国的大多数策展人、学者和艺术收藏家来说并没有任何意义。对于这些人来说，Gutai这个词也不会引起太多反应。但在过去的几年里，白髪和夫和Gutai这两个名字在美国艺术界引起了很多关注。白髪和夫于2008年去世，享年83岁。在他去世时，他在日本的家乡以及欧洲和其他美国以外的地方获得了巨大的认可。他的名声源于他作为一个前卫艺术集体Gutai艺术协会或Gutai集团...
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人类与自然之间的关系是复杂的。就像我们所爱的所有事物一样，我们努力去理解自然，模仿它，赞美它；但不可避免地，我们也试图占有它，捕捉它，控制它并剥削它，有时导致我们摧毁它。Letha Wilson 完美地适合探索这种奇特的关系。她出生在夏威夷，这是世界上最理想的自然环境之一，同时也是发展最脆弱的地方之一。当她还年轻时，她的家人搬到了科罗拉多州，一个同样美丽的自然环境，也同样受到人类侵占的威胁...
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保护是摄影的核心理念之一。捕捉现实的愿景。不要浪费时间让它溜走。保存片刻的碎片，以便在时光流逝后仍能体验。保护的冲动部分是让Ryan Foerster成为他这一代最引人注目的艺术家的原因。Foerster以通常的意义展示了摄影保护，这意味着他拍摄现实世界的照片和电影，为他人保留现实的影像。但他也以其他方式进行保护。他保护材料，为项目剩余的废料找到新的用途。他保护社区的遗物，在他走动于他所收...
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任何在2017年纽约弗里兹艺术博览会上参观布鲁斯·西尔弗斯坦展位的人都能享受到一种罕见的盛宴：一系列由阿尔弗雷德·莱斯利创作的现实主义画作，时间跨度从1960年代末期，他首次将焦点转向具象艺术，直到今天。展出的中心作品是一幅宏伟的三部分杰作，莱斯利于1978年创作，名为美国人，扬斯敦，俄亥俄州。这幅画描绘了14名男女，代表了多种种族和年龄，13人站立，一人坐着，所有人都直视观众。画作强烈的...
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作为对十位新兴抽象艺术家的介绍，我的编辑让我对当代抽象艺术的现状做一些评论。这个看似简单的请求让我思绪纷飞了好几天。我已经写了九年的当代艺术，专注于抽象艺术也有一年半的时间。然而，当被要求评估其现状时，我却不知该说些什么。我们生活在一个极度焦虑的时代，任何关注世界事件的人都能感受到这一点。艺术家与其他人生活在同一个世界，因此他们受到这种焦虑的影响也就不足为奇了。许多力量正在努力书写这个星球...
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在1980年代初，琳达·本格利斯为1984年夏季即将举行的路易斯安那世界博览会提交了一项喷泉设计。作为路易斯安那的本地人，本格利斯对她的设计被选中感到非常高兴。她在纽约皇后区的现代艺术铸造厂开始建造它。这个过程既危险又耗时。首先，本格利斯用鸡网、气象气球和塑料外壳建造了一个巨大的、摇摆的、生物形态的结构。然后，她穿上防化服，缓慢地将有毒的液态聚氨酯泡沫倒在这个巨大的骨架物体上。当一层干燥时...
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如果我们正在对“后互联网艺术”这一术语进行调查，凯特·斯特西乌起初可能看起来是一个优秀的关注艺术家。斯特西乌使用从互联网获取的现有数字图像作为她的主要媒介，制作抽象的三维物体。她从在线数据库中选择库存照片，然后在Photoshop中将其分割成碎片，并从这些碎片中创建拼贴。然后，她将拼贴图像用作她构建的物理对象的表面。各种预言家仍在争论“后互联网艺术”的确切长篇定义，但大多数人同意这与这样的...
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多年前，在一次贝鲁特的访问中，迪亚艺术基金会主任、前泰特现代美术馆策展人杰西卡·摩根在一家画廊看到了一位她不认识的艺术家的作品。她询问了相关信息，得知这位艺术家是一位名叫萨卢瓦·拉乌达·舒凯尔的黎巴嫩艺术家。在得知这位艺术家仍在她的工作室中活跃后，摩根拜访了舒凯尔。到达时，她震惊地看到似乎是整整一生的绘画、雕塑、珠宝和挂毯。舒凯尔在几乎完全孤立的情况下，勤奋工作了超过半个世纪。她在1940...
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自从他的职业生涯在1980年代开始，Ron Arad 主要被认为是一位工业设计师。这是因为阿拉德所制作的大多数东西在日常生活中都是有用的，并且可以很容易地进行大规模生产。但说阿拉德只是一个设计师是不够的。他属于一个家族，其中包括亨利·马蒂斯、安妮·阿尔伯斯、索尼娅·德劳奈和唐纳德·贾德等人：这些创造性的人物的作品常常质疑，有时甚至抹去艺术、科学和设计之间的界限。在商业艺术界，常常会出现一种...
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在芝加哥市中心的心脏地带，106个巨大的无头铁制雕像占据了格兰特公园南端的一片草地，距离湖岸仅两个街区。这些雕像似乎朝各个方向行走，但却停留在半步之间。由波兰雕塑家玛格达莱娜·阿巴卡诺维奇创作，这些令人难忘的形态奇妙地封装了它们周围的环境：一个高耸的钢铁结构和匿名人群的地方，持续的运动，却又是持续的交通；一个在有机与无机世界之间进行无休止谈判的地方。阿巴卡诺维奇于2017年4月21日去世。...
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Gego，也被称为 Gertrud Goldschmidt，是那些将所有精力投入到探索单一美学元素表现潜力的稀有艺术家之一。在她的案例中，这个元素是线条。作为一名受过训练的制图师，Gego 扎根于基础。她理解绘画的建筑性质，并意识到支撑每个构造的是某种平面和开放空间的组合。在她的职业生涯中，Gego 以无数种方式探索了这一概念。她创作了石版画书，展示了仅使用最简单的标记来创造出似乎包含实际...
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今年是 Illy 咖啡杯 25 周年：那些标志性、优雅的白色陶瓷小咖啡杯，配有完美圆形的把手。意大利建筑师和设计师 Matteo Thus，Memphis Group 的联合创始人之一，以及瑞士手表公司 Swatch 的早期创意总监，于 1992 年设计了第一款 Illy 意式浓缩咖啡杯。这是一款瞬间成为经典的作品，有人甚至会说它是一件艺术品。事实上，Illy 公司对他们新杯子的永恒美学特...
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物理世界常常看起来像一个广阔而冷漠的地方；这是德国摄影师安德烈亚斯·古尔斯基不会让我们忘记的事实。有些人称古尔斯基为纪录片摄影师，因为他捕捉到的现实世界的图像。他的照片乍一看似乎只是记录自然和人造环境，以及偶然栖息其中的人和动物。这些图像并不感伤；它们是直截了当的。但从拍摄的视角以及呈现给我们的风景的规模来看，邀请我们对其组成部分进行更深层次的解读。古尔斯基善于识别那些瞬间，当我们宇宙的隐...
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大多数人第一次听到希尔玛·阿夫·克林特这个名字是在1986年，当时洛杉矶县艺术博物馆在一场名为艺术中的精神：抽象绘画1890-1985的展览中展出了她的作品。这场雄心勃勃的展览的使命是调查19世纪末西方社会中出现的神秘、精神和神秘主义运动，并阐明它们对抽象艺术发展的影响。展览分为两个部分。一个部分探讨了诸如宇宙意象、联觉和神圣几何等主题，通过许多不同艺术家的作品进行审视。另一个部分则涉及五...
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娜塔莉亚·冈查洛娃 尚未得到应有的认可。作为一名年轻的画家，她在俄罗斯先锋派中是一股重要的力量，与一些早期抽象艺术中最重要的名字如卡齐米尔·马列维奇和瓦西里·康定斯基一起工作和展出。但当她于1962年去世时，冈查洛娃已经破产，并很快被大多数西方艺术史学家和收藏家遗忘。直到2007年，冈查洛娃才跃升至艺术界的前沿，她的画作摘苹果（1909年）在拍卖会上以980万美元（美国）成交，创下了女性艺...
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抽象摄影成功的一个衡量标准是它多么容易让观众超越客观证据，开放自己与未知的联系。按照这个标准，Barbara Vaughn的抽象水摄影几乎总是成功的。Vaughn在1990年代初期开始了她的职业生涯，作为一名肖像摄影师，永恒地记录了玛莎·斯图尔特、托里·伯奇、布莱恩·亨特和罗伊·利希滕斯坦等有影响力的人物。但在这个过程中，她开始对抽象产生吸引力。她创作了一系列裸体作品，探索人类形态与自然生...
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