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距今已有100多年，卡济米尔·马列维奇于1915年创作的《黑方块》依然是抽象简约艺术史上最具影响力的作品之一。正如他所有的至上主义作品一样，马列维奇试图表达一种神秘的视觉语言，他希望这种语言能够超越以往视觉体系的局限，传达真正普遍的意义。然而，马列维奇所取得的成就带来一个奇特的副作用：他那硬朗、几何化、抽象的视觉语言的自信与激进，竟然被某种程度上与男性气质联系在一起。逻辑告诉我们，艺术本无...
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罗丝玛丽·卡斯托罗、莉迪亚·奥库穆拉和万达·切尔科夫斯卡在小伙子的土地，睫毛的土地
今年六月，Galerie Thaddaeus Ropac位于伦敦Ely House的展馆将举办一场有望成为夏季最具影响力的画廊展览之一。少年之地，睫毛之地将并置三位女性艺术家的作品——Rosemarie Castoro（1939-2015）、Lydia Okumura（生于1948年）和Wanda Czelkowska（生于1930年）。她们都在20世纪60至70年代达到了可以称之为成熟的...
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5月11日，以色列出生的丹麦画家Tal Rosenzweig，职业名为Tal R，在底特律当代艺术博物馆举办了新展览。这场展览让我感到困惑和恼火，但并非因为艺术家或他的作品。事实上，这些画作本身美丽甚至令人难忘。如果我在看画之前不知道它们的背景，我会对它们赞不绝口。让我不安的是博物馆如何宣传展览的概念以及媒体如何报道。展览名为“: 这不是底特律”（我稍后会解释这个奇怪的冒号位置），展览包括...
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本周传出消息，丹麦艺术家Per Kirkeby去世，享年79岁。他的逝世对当代艺术界来说是巨大的损失，但同时，他的长期粉丝也意识到，Kirkeby毕生致力的作品经常探讨死亡的必然性。在他2015年于佛罗里达韦罗海滩温莎画廊举办的个人展览目录中，艺术家写道：“一个物种的历史并不长……不过几周的宇宙时间。所有的叶子最终都会落下。许多宇宙年过去，最终树木本身也会死去。世界将会变成什么样呢？”他的...
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乌多·曾博克 自1976年以来一直以玻璃作为艺术媒介进行创作。曾博克不仅将玻璃视为一种物质材料，更将其看作一种形而上学的媒介，连接人类与他们对色彩与光线的体验。在他的职业生涯中，他创作了数百件作品，从小型玻璃“画作”，到多媒体装置，其中玻璃面板与投影仪和音频录音互动，再到宏伟的、特定场地的建筑装置。曾博克的创作类似于一场哲学探索。他追求的是一种根植于概念甚至精神层面的效果。他希望创造出能够...
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随着数码摄影和照片处理技术的普及，近年来关于抽象摄影的讨论变得非常有趣。2018年5月，泰特美术馆即将举办一场新展览，承诺将进一步拓展这一话题。光的形状：摄影与抽象艺术的一百年将展出100多位艺术家的300多件作品。展览将探讨抽象摄影的历史，并结合绘画和雕塑中抽象艺术的发展进行考察。纯粹的抽象艺术在20世纪初的西方绘画和雕塑中广泛出现，但摄影则稍显滞后。尽管摄影在那时已有近一个世纪的发展历...
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喜爱Dorothea Rockburne的朋友们欢呼吧！位于纽约上州的Dia:Beacon开设了一个长期展览，展出Rockburne在20世纪60至70年代创作的作品，其中许多作品规模宏大，自那时起便未曾展出。现年85岁的Rockburne依然保持着活跃且多产的工作室创作，她的新作常在博物馆和画廊展出。但她早期确立声誉的许多作品如今已不复存在。那是一个前卫艺术家创作作品并非为了市场价值，而...
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2018年纽约弗里兹艺术博览会上，克林顿·希尔的个展成为最受关注的展览之一，尽管许多观众不得不承认他们之前从未听说过这位艺术家的名字。由洛杉矶的Royale Projects策划的此次展览，全部展出了希尔在1960年代创作的绘画和素描作品。这些作品此前从未公开展出过。它们展现出新颖、独特且具有当代感。所有后来撰写相关评论的人都归结为一个词：重要。作品色彩明亮通透；展现了对负空间复杂的空间理...
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艺术家杰森·莱伯在妻子朱迪思去世前几小时去世——回顾他们的遗产
格森·莱伯 据说每天都在绘画，持续了七十多年。这一连贯的习惯在2018年4月28日终止，莱伯因心脏病发作去世，几小时后他的妻子朱迪思也以同样的方式离世，两人结婚72年。莱伯夫妇过着几乎难以置信的丰富生活，与名人交往，周游世界展出他们的作品。然而，他们出身极度贫困，几乎没有共同的生活。他们在二战结束时于布达佩斯以最不可能的方式相遇。朱迪思出身犹太家庭，但因其手工艺技能而避免了纳粹集中营的迫害...
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在法国印象派伟大共同创始人Claude Monet所创作的众多令人难忘且著名的作品中，他的《睡莲》系列尤为突出。然而，许多印象派爱好者可能未曾意识到，莫奈与美国抽象表现主义画家之间存在着某种联系。在他生命的晚期，莫奈创作了一系列大型画作，风格延续了他著名的《睡莲》系列，但这些作品更加抽象。这些充满动作感、充满活力且富有绘画质感的作品，拥有所谓“动作绘画”所具备的全部能量、情感和“动作”，而...
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本月晚些时候，英国杰出抽象画家Patrick Heron的回顾展将在泰特圣艾夫斯美术馆开幕。这对艺术家来说是多重意义上的归乡。Heron曾在英格兰康沃尔这个风景如画的渔村生活、工作，并于1999年去世。尽管他在当地社区中颇有名气，这次展览将是他美学立场完整演变首次在这座如今因他所助力建立的独特美学“流派”而闻名世界的小镇上展出。这也是Heron对美术馆本身的归乡。无论是否意识到，任何曾访问...
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罗伯特·马瑟韦尔的 下午五点 可能是这位艺术家创作的最具意义的画作。事实上，可以说这幅画是有史以来最重要的抽象表现主义作品。它的重要性与其形式特质关系不大，尽管它在视觉上具有令人震撼的权威感。这幅画之所以如此重要，是因为它讲述了美国抽象艺术的历史。揭开它的来历并追溯其起源细节，就是解开抽象表现主义如何诞生的秘密，以及马瑟韦尔如何成为这一流派最具影响力的人物。这幅画计划于5月17日在纽约的菲...
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随着巴黎蓬皮杜中心举办的著名艺术家Sheila Hicks回顾展本周落幕，我们再次被这位具有深远影响力的艺术家所创作的作品力量所震撼，也感受到她在过去半个世纪抽象艺术发展中的巨大影响。Hicks最初接受的是绘画训练，但她后来走上了一条独特且富有远见的纺织艺术之路。她部分受到媒介材质的启发，部分则源于她对非西方及少数民族艺术传统的兴趣。她曾这样描述自己的艺术演变：“我学习过绘画、雕塑、摄影和...
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抽象画家Marcia Hafif于88岁时去世。尽管她是一位多产的多学科艺术家，曾尝试电影、装置艺术、素描和观念艺术，Hafif主要以她的单色画作而被人铭记，这些画面的表面闪烁着光芒。任何曾经深入凝视过她作品的人，不仅会记得那些非凡的色调，还会感受到画面上可见笔触的感官魅力。Hafif痴迷地一层层叠加颜料，构建每一幅画面，直至某个无法预知的时刻，画面宣告其完成。她并非在绘制内容，也不是真正...
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任何对抽象女性艺术家主题感兴趣的人，都必须在接下来的一个月内设法前往伦敦。同期在Victoria Miro Mayfair和Victoria Miro Wharf Road举办的展览《Surface Work》回顾了过去100年间56位不同女性抽象艺术家的作品。展出的最早作品创作于1918年，最新作品则是2018年创作，其中有几件是专为本次展览而作。无论你对过去一个世纪的艺术史了解多深，恐...
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在叙述现代主义艺术史时，人们往往只关注巴黎，因为20世纪大多数来自世界各地的创新者最终都汇聚于这座城市。但现代主义的故事，尤其是抽象艺术的故事，若不提及维捷布斯克人民艺术学校，便无法完整讲述。具有讽刺意味的是，这段历史目前正在巴黎蓬皮杜中心的展览中展出，展览名为Chagall, Lissitzky, Malevich: The Russian vanguard at Vitebsk (19...
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拉姆·库马尔，孟买进步艺术家团体（PAG）最后两位幸存成员之一，现年93岁去世。与该团体的其他七位成员一道，库马尔在20世纪中叶推动了印度先锋艺术的发展。孟买PAG成立于1947年，正值印度分治时期。彼时主流艺术倾向于现实主义和传统形象，带有某种复兴的历史民族主义色彩。库马尔和他的同时代人被欧洲新兴的现代主义艺术风格所吸引，试图将这些美学方法与独具印度特色的元素结合起来。库马尔成为该团体的...
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英国抽象画家兼版画家吉莲·艾尔斯（Gillian Ayres）于88岁时去世。她的离世在艺术界留下了空白，也在教育和榜样领域留下了空缺。艾尔斯无疑是英国最具魅力、自信的艺术教师之一，这在很大程度上归功于她对非从众态度的完全拥抱。她于1959年至1965年在巴斯艺术学院任教，1966年至1978年在伦敦圣马丁艺术学院讲学，1978年起担任温彻斯特艺术学院绘画系主任。最后一份工作更多是管理职位...
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沃伊切赫·方戈尔擅长在他的艺术中表达简洁与深度。1930年代，他在波兰本土接受现实主义艺术训练，职业生涯早期，他逐渐成长为一位技艺精湛的人物画家、平面设计师和建筑师。二战后，像许多波兰同时代艺术家一样，他致力于创作宣传社会主义现实主义的作品。然而，随着时间推移，他的兴趣超越了具象绘画，最终正是他的抽象作品奠定了他作为20世纪最具影响力的波兰艺术家之一的声誉。他走向抽象艺术的旅程始于1950...
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赫伯特·费伯是一个谜。他是20世纪最具影响力的艺术家之一，然而如今大多数人从未听说过他。费伯与最著名的艺术家们交往密切——波洛克、克拉斯纳、德库宁、马瑟韦尔、罗斯科。他甚至曾在贝蒂·帕森斯画廊与他们同台展出。事实上，费伯是1950年向大都会艺术博物馆公开致信抗议其《今日美国绘画》展览的18位“易怒者”之一。他是那群臭名昭著的艺术家中著名的一员，该群体伴随着《生活》杂志的文章，该文章被认为是...
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艺术家安迪·鲍赫在他的抽象乐高艺术作品中隐藏了价值10,000美元的加密货币
根据每小时展览产生的文章数量，New Money，这是Andy Bauch的14件新作展览，在去年三月于洛杉矶Castelli艺术空间为期三天的展出期间，轻松成为全年报道最多的展览。该展览产生了数十篇杂志文章和博客帖子，不仅限于艺术刊物，还包括经济和金融领域的报道。是什么让这样一位早期艺术家的小型展览获得如此丰富且多样的媒体关注？主要是Bauch用来创作作品的媒介。我不是指乐高积木和Lit...
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威廉·德·库宁1975年的《无题XII》 - 在香港巴塞尔艺术展以3500万美元售出！
上周，在2018年香港巴塞尔艺术展上，Lévy Gorvy团队为艺术界上了一堂如何销售现代杰作的课。这位经销商以3500万美元将无题XII（1975年）由威廉·德库宁卖给了一位未公开身份的私人收藏家。此类销售在拍卖会上很常见，竞拍者常常为难得一见的杰作相互竞争，甚至在高净值人士之间的私人交易中也时有发生——大多数人对此一无所知。然而，商业艺术经销商将一幅价值数千万美元的画作带到艺术博览会并...
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奥蒂斯·琼斯 被称为德州极简主义者。你若不明白这个称号的含义，也无妨。德州是孤星州——这听起来或许很极简；只有一颗孤独的星星。然而，德州又是万物皆大之地——这可一点也不极简。琼斯于1972年获得美术硕士学位，当时极简主义正处于其影响力的巅峰。他深受其理论熏陶，并全心接受了许多核心观念。但他既未在主要艺术中心生活，也未在那里学习。他出生于德州墨西哥湾沿岸的一个捕虾小镇加尔维斯顿。他在堪萨斯州...
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法国艺术家贝特朗·拉维耶的一小部分作品是巴黎卡梅尔·梅努尔画廊伦敦60平方米展厅最新展览的主题。此次名为沃尔特·迪士尼制作的精品展览，展出了拉维耶自1984年开始创作的一系列作品中的轻松且引人注目的精选，这些作品基于1977年的一部迪士尼漫画连载。该漫画名为“Traits Très Abstraits”（非常抽象的线条），副标题为“Mickey et le Voleur Artiste”（...
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在他于2007年突然去世时，Ismail Gulgee 是巴基斯坦最著名的艺术家。他不仅因其作为画家和雕塑家的巨大才华而备受喜爱，还因为他建立了一种独特的理解遗产，帮助各种人群接触到抽象艺术。20世纪40年代，当他首次开始绘画时，Gulgee暂时居住在美国，先后在哥伦比亚大学和哈佛大学接受工程师培训。他对世界的理解根植于两种视角：一种是逻辑且建设性的；另一种是理论且抽象的。他的工程师思维明...
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柏林新开业的Bermel von Luxburg画廊的首展，是意大利出生的抽象艺术家Robert Pan的新作展出。没有比这更合适的选择了——用一位著名新世界创造者的作品来庆祝新空间的诞生。潘在他的工作室（他在意大利博尔扎诺和美国迈阿密各有一处）创作的每一件作品，无论是悬挂在墙上还是摆放在地面，都代表着一种艺术的起源。颜料和树脂层层叠加在金属网制成的表面上，直到呈现出复杂而美丽的形态。摩擦...
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美国艺术家 Josh Sperling 最近在巴黎 Perrotin 画廊举办了他的首次国际个展。作品色彩丰富且充满奇思妙想——完美地展现了 Sperling 的艺术风格。画廊的一面墙上安装了由 48 个曲线形态组成的装置，每个形态都涂有不同的颜色，整体构成一个平衡且有趣的画面；这些曲线形态介于橡皮泥趣味工厂的面条和多色牙膏挤出的形状之间。其他墙面则悬挂着新的复合作品——Sperling ...
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芝加哥最近同时举办了两场Howardena Pindell的展览——一场是在芝加哥当代艺术博物馆（MCA）举办的完整回顾展；另一场则在Document Space，深入展示了Pindell自1970年代以来创作的“视频素描”。对Pindell的关注早该到来。坦率地说，这还远远不够。应该为Pindell树立一座标志性的纪念碑——类似于世俗圣人的形象——并将其安置在世界上每一所艺术学校。Pin...
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理查德·塔特尔（Richard Tuttle）的二十三件新作于3月9日在韩国首尔佩斯画廊首次亮相。每件作品均采用相同材料制作，且都装裱在几乎相同的烧焦枫木框内。画框尺寸略大于一张办公用纸：33.3厘米 x 25.7厘米 x 5.6厘米。作品本身细腻、微妙且直接——由彩色纸张热熔胶粘贴于板材上构成的抽象结构。展览名称为树的思绪，这也是这23件编号作品的标题。名称源自塔特尔所写的同名诗歌。诗歌...
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Yinka Shonibare，MBE 的一件新雕塑作品最近安装在中央公园东南入口处，位于多丽丝·C·弗里德曼广场中心。这件旋转、充满活力且色彩斑斓的玻璃纤维雕塑名为风之雕塑（SG）I。SG代表这是Shonibare制作的第二代风之雕塑。第一代作品体积较小，结构也较为简单。这件雕塑是通过3D打印模型设计的，使得前所未有的复杂性得以融入作品中。风之雕塑（SG）I采用手工喷绘的橙色、红色和绿松...
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当我们说一件艺术作品是手势性的，我们是什么意思？手势是一种信号；一个标志；身体的运动。手势是绘画的一个方面，它告诉我们关于画家的信息。我们看到表面的笔触，并追踪画家身体所必经的路径；我们想象运动的感觉；这帮助我们与作品建立联系。无论是紧凑而受控，还是流畅而自由，手势传达了关于情绪、意图和能量的某种东西。手势是自然的——它将人类的形态和动作与植物、波浪、动物和元素的形态和动作结合在一起。 像...
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《科学》杂志最近的一篇报告让科学家们对人类文化的起源议论纷纷。该报告于2月23日发表，由来自五个国家的14位科学家共同撰写，明确指出西班牙史前洞穴艺术——世界上最古老的有确切年代的洞穴艺术，不可能是之前认为的那双手所创作。此前对洞穴艺术的碳年代测定估计其年龄约为3万年。因此，人们普遍认为这些艺术作品是由智人成员创作的，智人是现代人的最近祖先，据信约4.5万年前从非洲迁徙到欧洲。这项新研究的...
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Western Wear，是Andy Woll的个展，展出地点为纽约的Denny画廊，展期至3月25日，这个展览本身就可以作为艺术批评硕士课程的基础。客观来说，展览主要展出的是山景具象画，夹杂着一些纯抽象作品。山景画是Woll最为人知的作品。他在加利福尼亚威尼斯长大，并在洛杉矶的奥蒂斯艺术学院获得美术学士学位。他一生都生活在环绕洛杉矶东部的安吉利斯国家森林的群山中，这些山丘俯瞰着整个城市。...
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如果让我列出当代最具颠覆性的抽象艺术家，Sarah Morris肯定名列前茅。莫里斯创作电影和绘画。她在两者中都运用了类型学的语言。类型学是对相似事物的研究。作为一种抽象艺术倾向，它起源于20世纪50年代，源自Bernd和Hilla Becher的作品。Becher夫妇注意到现代世界中出现了匿名的建筑乡土风格。像水塔、谷仓、工厂和烟囱这样的结构似乎都具有相似的物理特征。没有人可以说是这些特...
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弗朗蒂谢克·库普卡 将他的艺术作品视为有机体。作为物质对象，它们的诞生是自然过程的结果。这些过程包括导致他工作室所用材料发展的生态系统，以及促成他自身行为和劳动的因素。库普卡知道，像所有短暂的有机体一样，他的艺术作品在完成的那一刻起就开始退化回其祖先状态的过程，终有一天它们会像他一样化为尘埃。因此，尽管他传达意义和思想所用的色彩与形态组合很重要，但对他来说，创作过程比任何事都更为重要。库普...
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Maija Luutonen - 在芬兰当代艺术界闪耀的明星
芬兰艺术家Maija Luutonen最近获得了一个重要的机会——更重要的是一份责任。她被选为首位参与由Kordelin发起的开创性新艺术项目“Kiasma委托”的艺术家。该项目的目标是每年选出一位处于本地与国际声誉之间的芬兰艺术家。如果艺术家有能力且愿意迈出这一步，该项目将为他们提供创作一组新作品的机会，随后这些作品将在赫尔辛基当代艺术博物馆Kiasma展出。展览随后会向全球媒体和艺术机...
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我第一次看到的Al Held的画作名为佛兰芒七号——一块黑色画布，上面覆盖着一片由白色轮廓勾勒的重叠几何形状的丛林。看到它时，我脑海中第一个跳出的联想是这幅画的图像让我想起了电子游戏《小行星》。佛兰芒七号创作于1973年。《小行星》于1979年首次亮相。我常常想，那些设计《小行星》的游戏设计师是否受到了Held的启发。如果真是这样，我觉得很合理。Held是虚拟空间领域的先驱。在1950年代...
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目前在纽约的 FLAG 艺术基金会 展出的展览《绘画/物件》探讨了五位当代艺术家，他们的作品与 埃尔斯沃斯·凯利 的艺术对话。自凯利创作了 《窗》（巴黎现代艺术博物馆，1949年）以来，已经过去了69年。该作品由两个叠放的矩形画布组成——上方为白色，下方为灰色，边缘固定着黑色木棍，唤起窗框的形象——这是凯利创作的第一件“绘画/物件”。它成为他直到2015年去世前所有作品的基础。凯利在创作该...
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两周前，展览塔尔西拉·杜·阿马拉尔：在巴西发明现代艺术在纽约现代艺术博物馆（MoMA）开幕。在巴西，人们通常简称她为塔尔西拉，这位有影响力的艺术家被认为是首位发展出独特现代巴西美学立场的人。她是所谓的“五人组”（Grupo dos Cinco）之一，这是1920年代成立的一个巴西艺术家团体，旨在发展巴西现代主义。五人组的其他四位艺术家是安妮塔·马尔法蒂、梅诺蒂·德尔·皮基亚、马里奥·德·安...
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洛伊·霍洛韦尔 触及了一种强大的力量。她在2017年于Pace画廊帕洛阿尔托举办的首次个人展览即告售罄。如今，她的第二次个人展览，洛伊·霍洛韦尔：回旋，将于3月26日在Pace香港开幕，正引发非凡的关注。作品令人兴奋之处在于霍洛韦尔如何玩味抽象与性。通过强烈的感受和细致的简化过程，她创造出激动人心的当代跨宗教象征，来崇拜创造。她那光彩夺目、色彩丰富的图像采用了古老的形式，如鹅颈形（背靠背的...
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谈论Peter Halley的作品时，很容易只关注其形式方面——比如他使用的荧光和质感房屋涂料、作品中几何形状的语言，以及他倾向于大尺幅创作的事实。但仅仅谈论这些元素就忽视了一个关键点——他的画作所源自的激进思想的深层世界。自20世纪80年代以来，Halley一直围绕一个概念创作——人类文化存在于监狱和牢房中，而这些牢房通过管道相连。以我们的家为例，一栋公寓楼就是监狱；公寓是牢房；而公用线...
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美国西南部刚刚新增了一个艺术朝圣者的新目的地——Ellsworth Kelly：奥斯汀。它位于德克萨斯大学奥斯汀分校布兰顿艺术博物馆的场地内，这座宏伟的石质建筑是凯利去世前创作的最后一件作品。它被设计为一个审美的避难所——一个非宗派的、冥想式的建筑艺术环境。无论是功能上，还是其物理本质上，它都是这一地理区域的自然延伸，这里长期以来一直是审美旅人的热门目的地。就像位于德克萨斯州休斯顿的罗斯科...
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在她的一生中，Sonia Gechtoff 一次又一次地听到同样的问题。每位采访者都会问她关于她作为加利福尼亚抽象表现主义先锋画家的那些年，以及作为该运动中少数几位被广泛认可的女性之一的经历。Gechtoff 抵达旧金山时，湾区艺术家们关于抽象与具象价值的讨论正处于最分裂且最富有成果的阶段。她的作品立刻脱颖而出。她是第一位在洛杉矶 Ferus 画廊举办个人展览的艺术家。她在社交圈中也占据重...
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目前在迪拜展出的一个展览，罕见地展示了印度现代艺术的一些重要声音。它照亮了一个广阔而复杂的地区历史；这个历史有时记录不详，因此仍在书写中。展览展示了印度并不存在单一的现代主义历史，而是多重历史。展览标题《单数与复数》正是对这一现实的致敬。许多观众带着对印度艺术本质的既定观念来看展。中石器时代的岩画遗址表明，印度次大陆有人类创作艺术的历史超过三万年。但我们称之为印度的现代国家——世界上最大民...
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自然过程之中潜藏着怎样的隐喻——怎样可怕的神话寓言？当我深入凝视Neysa Grassi的作品时，便会思考这些问题。Grassi生于1951年的费城，她在地理和世代上与我认为她的画作最密切对话的两种传统——色域绘画和丹色画——相隔甚远。像色域画家一样，Grassi创造了超越其自身目的的表面；这些表面不是供人凝视的物体，而是像门户一样开启，邀请我们的心灵超越眼睛所见。像丹色画家一样，Gras...
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美国抽象画家及教育家William Scharf于90岁时去世。Scharf常被归类为抽象表现主义者或色域画派艺术家，这两个标签都有其真实性。二战期间服役于美国陆军后，Scharf花了五年时间学习艺术，主要在宾夕法尼亚美术学院。他于1952年搬到纽约，成为全职艺术家。当时，抽象表现主义是主流潮流，Scharf全身心投入其中。他还在1950年代结识了伟大的色域画派先驱马克·罗斯科。罗斯科指导...
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拜伦·金 是一位抽象艺术家，但他与抽象艺术的关系颇为复杂。最近，在纽约切尔西的詹姆斯·科恩画廊举办的展览星期日绘画，2001年1月7日 – 2018年2月11日中，部分这种复杂关系的证据被公开展出。该展览尽管标题如此，实际展期至2018年2月17日，展出了近100幅画作。每幅画尺寸相同（14 x 14英寸），均描绘了金在某个星期日绘制的天空画面。每幅画还附有一段文字。这些文字是画作当天的日...
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目前在纽约Gladstone 64画廊举办的Amy Sillman展览让我头脑发晕。展览名为Amy Sillman: Mostly Drawing，展出了她一系列新的纸上作品，正如标题所示，这些作品在其身份认定上玩味自如。它们含有丙烯颜料，所以它们是画作，对吗？但它们是在纸上完成的，而非画布，所以它们是素描，对吗？再者，它们部分采用丝网印刷。那么这是否意味着它们是版画？如果你熟悉Sillm...
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