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最近，利物浦传出消息，瑞士出生、现居纽约的艺术家Ugo Rondinone将在那里安装一座雕塑。这则消息让我回想起2016年，当时我恰好住在拉斯维加斯。一个温暖的五月夜晚，我站在沙漠中，惊叹地凝视着七座巨大的、多彩的叠石塔。这不是幻觉。这就是“七座魔法山”，一件由Rondinone创作的特定场地公共雕塑。这件作品与环境完美融合——它完美地表达了这座城市及其周边既自然又不自然的特质。几个月后...
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过程艺术一词描述了艺术作品的重要性低于其创作过程的观点。最终的艺术作品可能仅被视为其表现出来的行为的残余。这种观点在第二次世界大战后得到了加强，当时艺术家们越来越审视西方文明的传统逻辑。过程艺术的一个标志性例子是日本艺术家白贺和夫（Kazuo Shiraga）创作的《挑战泥土》（1955），他是Gutai Group的成员。和夫在地上做了一个泥潭，然后猛地摔倒在地，与泥土搏斗。他的动作在泥...
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近年来国际艺术博览会的蓬勃发展带来了一个令人欣喜的副产品：与博览会同期举办的博物馆和画廊展览也随之兴起，旨在吸引博览会访客的关注。今年秋季，一场特别值得关注的抽象悬挂雕塑展将在伦敦和巴黎两个地点同时举办，并与两市的主要秋季当代美术博览会同期举行。该展览由Matthieu Poirier策展，名为悬挂——抽象悬挂雕塑的历史 1918–2018。展览将追溯这一独特美学倾向的广泛历史，伦敦展区将...
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朱迪·芝加哥 无疑是当今最具影响力的艺术家之一。她的宏大装置作品《晚宴》（1974-79），既是极简主义的象征，也是女性主义的杰作，激发了同时的批评与赞誉，并确立了她作为文化先锋的地位。然而，仍有许多人对她早期的作品不甚了解。自1970年代以来，芝加哥一直是先锋艺术中极为重要且多产的成员，以至于她1960年代的许多实验性作品甚至从未被当代观众看到过，包括她的许多忠实粉丝。令人欣喜的是，今年...
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Carlos Cruz-Diez 无疑是当今世界上最引人入胜的艺术家之一。七十年来，他以其光学和动力艺术作品吸引了无数目光，震撼了无数心灵，这些作品拓展了视觉感知的界限，以至于观众常常分不清现实与幻觉。今年夏天，Diez 再次开辟新天地，成为 PhillipsX 的首位主角艺术家——这是由菲利普斯拍卖行推出的创新艺术展览及销售平台。Carlos Cruz-Diez：光辉现实是一种全新的“销...
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伦敦佩斯画廊最近举办了加拿大艺术家Beth Letain的新作帆布画展。展览标题Signal Hill指的是加拿大东海岸纽芬兰与拉布拉多的一个岩石悬崖。这个名字起源于18th世纪七年战争期间，因其顶峰上的旗杆在战斗中用于信号传递而得名。一个半世纪后，这个名字因第一次跨大西洋无线电信号从英格兰康沃尔传至Signal Hill的无线电站而更加闻名。Letain在解释为何选择这个词作为展览标题时...
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如果你在过去一两个月访问过伦敦，可能会注意到时尚与纺织博物馆（FTM）标志性的外观焕然一新。这次重新设计由爱尔兰出生的时尚与纺织设计师Orla Kiely操刀。FTM由著名墨西哥建筑师Ricardo Legorreta Vilchis设计——这是他完成的唯一一项欧洲委托。其独特的外观体现了他将粗犷现代主义与普韦布洛建筑风格融合的才华。该建筑尤为引人注目的是其鲜艳的粉色、黄色、蓝色和焦橙色配...
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工业设计师能够如此成功地捕捉时代精神，使他们的设计不仅出现在消费品上，还能在艺术画廊和博物馆展出，这是一项罕见的成就。在这份短名单的顶端，是Lucienne Day这个名字。在20世纪中叶近三十年的时间里，Day主导了功能性纺织品市场，巧妙地将现代主义抽象视觉语言转化为日常生活中实用的产品。她从未在包豪斯学习过，但她的作品体现了该学派的精神，即艺术、建筑和设计应努力以与普通人日常生活相关的...
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今年夏天，值此阿戈斯蒂诺·博纳卢米逝世五周年之际，米兰皇家宫殿将展出博纳卢米 1958 – 2013，这是自艺术家去世以来该市首次举办的此类回顾展。展览按时间顺序展开，观众有机会追溯他从早期对贫穷艺术的探索到成为零艺术运动中最引人注目的艺术家之一的发展历程。零艺术运动于1958年在欧洲成立，是对二战后十年盛行的抒情、情感艺术倾向（如抽象表现主义）的一种广泛反应。零艺术家们希望通过建立不依赖...
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在纽约Sean Kelly画廊举办的一场名为非洲织物艺术的新展览，题为纠缠的线索，让我心潮澎湃，充满好奇。我坦白说，我喜欢任何能看到抽象艺术家如何用他们的方法来探讨社会和政治议题的机会，无论是像Jeffrey Gibson这样利用抽象艺术来对抗美洲原住民刻板印象的个别艺术家，还是像Celina Jeffery或Billy Gruner这样的策展人组织群展，探讨海洋健康或艺术中的性别议题。《...
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作为一个孩子，James Stanford 对美术几乎没有经验。他于1948年出生在拉斯维加斯，那时赌博刚刚在这座城市合法化13年，距离美国政府开始在周围沙漠试验核弹还有三年。那个初生的罪恶之城当时充满了风险和诱惑，但唯一没有的是艺术博物馆。事实上，斯坦福第一次参观的博物馆是西班牙马德里的普拉多博物馆，那时他20岁。他回忆那次参观是他第一次接触美术，并称那是一次个人的宗教体验。斯坦福描述自...
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2018年10月，为纪念包豪斯成立100周年，伦敦泰特现代美术馆将首次在英国举办安妮·阿尔伯斯作品回顾展。阿尔伯斯如今被公认为最重要的现代主义思想家之一，以其艺术作品及关于艺术与设计理论的著作闻名。她于1922年23岁时首次进入包豪斯学习。她被这所学校吸引，是因为它在各方面都处于前沿地位，包括允许女性入学。然而，学校管理层并不像他们所宣称的那样开明，事实证明，像所有其他女学生一样，阿尔伯斯...
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随着2018年巴塞尔艺术展的开幕，巴塞尔艺术博物馆最近举办了被称为欧洲首次美国抽象艺术家Sam Gilliam个展的展览。展览题为色彩的音乐：Sam Gilliam，1967 – 1973，展出了共计45件作品，均来自美国和欧洲的私人及机构收藏。许多当代艺术家认为，Gilliam是最重要的美国画家之一，不仅因为他的作品美丽，更因为他对当代艺术理论的贡献。他的创新在关键时刻打破了固有观念，直...
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在过去的五年左右，居住在布鲁克林的艺术家Landon Metz逐渐倾向于一种强调重复概念的美学立场。借鉴了海伦·弗兰肯塔勒（Helen Frankenthaler）发明的“浸染技法”，即将颜料直接涂抹在未上底的画布上，Metz创作了多幅联屏画作，宛如视觉回声室。每块画布上都呈现简化的生物形态，这些形态理论上可以被视为独立的图像。但Metz随后将同一图像重复绘制在多块画布上，并将它们作为系列...
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半个世纪前，20世纪最具影响力的澳大利亚博物馆展览之一在维多利亚国家美术馆（NGV）全新馆址开幕。然而，当时几乎没有参与者预料到这场展览会载入史册。展览名为The Field，在一个临时画廊开幕。展出74件作品，代表40位艺术家，其中大多数年龄不到30岁。艺术家们大多对被邀请在NGV展出感到惊讶。策展人原以为这不过是展示澳大利亚艺术中新兴趋势的一个小型展览。然而，澳大利亚艺术媒体却猛烈抨击...
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比利时出生的诗人兼艺术家亨利·米肖在遇见他的新朋友、中国出生的画家赵无极早期抽象作品后曾宣称：“空间即寂静。”这句富有诗意的话语也被选为2018年6月1日在巴黎现代艺术博物馆开幕的赵无极回顾展的标题。赵无极：空间即寂静展出了40幅大型画作，其中许多作品此前从未展出过，这是巴黎至少15年来首次如此全面地回顾这位艺术家的作品。此次展览为观众提供了难得的机会，在一个地方看到如此多的赵无极重要作品...
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澳大利亚画家Robert Hunter于2014年去世时，已获得国际声誉，被许多人认为是澳大利亚最具影响力的抽象艺术家。这对于一位本质上是朴实、平凡的人来说，是一项了不起的成就。他的成名之路甚至令他自己感到惊讶。一切始于他21岁那年。那时，在他首次个人展览几个月后，Hunter受邀参加了在维多利亚国家美术馆（NGV）举办的名为The Field的展览。The Field汇集了40位艺术家的...
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玛丽·科尔斯职业生涯的重要回顾展今年夏天在纽约惠特尼美国艺术博物馆展出。展览题为Mary Corse: 光之概览，涵盖了科尔斯过去50年在工作室中取得的许多关键发现。几乎可以说，当前的学术研究将科尔斯归为20世纪50至60年代在加利福尼亚兴起的光与空间运动成员。事实上，从表面上看，这似乎是对这位艺术家的恰当描述，因为光与空间是她许多作品的核心元素。然而，正如本次展览所展示的，她的作品实际上...
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Suzan Frecon 是细腻表现的大师。她最近在香港大卫·兹维纳画廊举办了她在亚洲的首次个人展览。展览本身十分含蓄——六幅画作宽松地悬挂着，每面墙只挂一幅。然而，尽管展览简洁，它却沉重且复杂。沉重感来自于构图的强烈张力。Frecon在这些画作中唤出的形态自成情感的重力。它们甚至似乎对建筑产生牵引，仿佛房间本就注定要支撑它们。展览的复杂性则源于Frecon从颜料中引出的深度。乍看之下，画...
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今年是德国艺术家Günther Förg逝世五周年。为纪念这一时刻，阿姆斯特丹市立博物馆举办了一场名为Günther Förg：脆弱之美的全面回顾展，展览将持续至2018年10月14日。展览探讨了Förg在其三十年艺术生涯中追求的几个不同领域，涵盖了至少八个完全独特的作品系列。正如展览中立刻显现的那样，Förg是我们今天所说的多学科艺术家。但他从未如此看待自己。他认为纠结于不同媒介之间的差...
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巴黎乔治·蓬皮杜中心将于2019年举办伯纳德·弗里兹作品回顾展。为迎接此次展览，位于伦敦梅费尔的Simon Lee画廊最近举办了一场紧凑的小型展览，专门探讨这位多产抽象艺术家作品中的一个特定方面：他对网格作为绘画结构的探索。该展览名为伯纳德·弗里兹：网格中的停电，汇集了弗里兹当前的一系列作品与他在1999年至2008年间创作的基于网格的绘画系列。两组作品在视觉上有很大差异，但它们的并置恰好...
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Katharina Grosse 也许是当今最真诚的艺术家。我之所以这样说，是因为当被 Art21 纪录片摄制组问及她为何创作这样的作品时，Grosse 回答说：“我完全享受观看事物的过程，我想要一些酷炫的东西来看，所以我为自己创作这些。我取悦自己。我娱乐自己。”如此简单；如此直接——这在当代艺术中极为罕见。她坦言，在她的创作核心，她其实只是想为自己做点什么，取悦和娱乐自己，给自己一些酷炫...
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英国伟大画家弗兰克·奥尔巴赫（Frank Auerbach）的一场紧凑而优雅的画展目前正在纽约蒂莫西·泰勒画廊展出。弗兰克·奥尔巴赫：风景与肖像回顾了这位当今英国最具影响力画家之一数十年的漫长艺术生涯。奥尔巴赫从事绘画已逾六十年，但这次展览令人惊叹的是其所传达的连贯性——这证明了这位特殊艺术家的独特之处，他的视觉风格既随着时间演变，又保持稳定。现年八十多岁的奥尔巴赫，在北伦敦的同一间工作室...
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在芝加哥Kavi Gupta画廊举办的新个展Egret中，Clare Rojas挑战了关于抽象艺术的一个基本误解——即非具象图像无法讲述故事。“叙事艺术”一词指的是能够唤起某种故事的艺术——比如描绘广为人知的文学场景的画作，或是历史英雄人物的雕塑。显然，如果艺术家想向观众传达故事，最简单的方式是使用熟悉的形象，描绘熟悉的人物做熟悉的事情。但试想用抽象空间中散落的、无法辨认的未知形态，或悬浮...
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距今已有100多年，卡济米尔·马列维奇于1915年创作的《黑方块》依然是抽象简约艺术史上最具影响力的作品之一。正如他所有的至上主义作品一样，马列维奇试图表达一种神秘的视觉语言，他希望这种语言能够超越以往视觉体系的局限，传达真正普遍的意义。然而，马列维奇所取得的成就带来一个奇特的副作用：他那硬朗、几何化、抽象的视觉语言的自信与激进，竟然被某种程度上与男性气质联系在一起。逻辑告诉我们，艺术本无...
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罗丝玛丽·卡斯托罗、莉迪亚·奥库穆拉和万达·切尔科夫斯卡在小伙子的土地，睫毛的土地
今年六月，Galerie Thaddaeus Ropac位于伦敦Ely House的展馆将举办一场有望成为夏季最具影响力的画廊展览之一。少年之地，睫毛之地将并置三位女性艺术家的作品——Rosemarie Castoro（1939-2015）、Lydia Okumura（生于1948年）和Wanda Czelkowska（生于1930年）。她们都在20世纪60至70年代达到了可以称之为成熟的...
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5月11日，以色列出生的丹麦画家Tal Rosenzweig，职业名为Tal R，在底特律当代艺术博物馆举办了新展览。这场展览让我感到困惑和恼火，但并非因为艺术家或他的作品。事实上，这些画作本身美丽甚至令人难忘。如果我在看画之前不知道它们的背景，我会对它们赞不绝口。让我不安的是博物馆如何宣传展览的概念以及媒体如何报道。展览名为“: 这不是底特律”（我稍后会解释这个奇怪的冒号位置），展览包括...
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本周传出消息，丹麦艺术家Per Kirkeby去世，享年79岁。他的逝世对当代艺术界来说是巨大的损失，但同时，他的长期粉丝也意识到，Kirkeby毕生致力的作品经常探讨死亡的必然性。在他2015年于佛罗里达韦罗海滩温莎画廊举办的个人展览目录中，艺术家写道：“一个物种的历史并不长……不过几周的宇宙时间。所有的叶子最终都会落下。许多宇宙年过去，最终树木本身也会死去。世界将会变成什么样呢？”他的...
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乌多·曾博克 自1976年以来一直以玻璃作为艺术媒介进行创作。曾博克不仅将玻璃视为一种物质材料，更将其看作一种形而上学的媒介，连接人类与他们对色彩与光线的体验。在他的职业生涯中，他创作了数百件作品，从小型玻璃“画作”，到多媒体装置，其中玻璃面板与投影仪和音频录音互动，再到宏伟的、特定场地的建筑装置。曾博克的创作类似于一场哲学探索。他追求的是一种根植于概念甚至精神层面的效果。他希望创造出能够...
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随着数码摄影和照片处理技术的普及，近年来关于抽象摄影的讨论变得非常有趣。2018年5月，泰特美术馆即将举办一场新展览，承诺将进一步拓展这一话题。光的形状：摄影与抽象艺术的一百年将展出100多位艺术家的300多件作品。展览将探讨抽象摄影的历史，并结合绘画和雕塑中抽象艺术的发展进行考察。纯粹的抽象艺术在20世纪初的西方绘画和雕塑中广泛出现，但摄影则稍显滞后。尽管摄影在那时已有近一个世纪的发展历...
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喜爱Dorothea Rockburne的朋友们欢呼吧！位于纽约上州的Dia:Beacon开设了一个长期展览，展出Rockburne在20世纪60至70年代创作的作品，其中许多作品规模宏大，自那时起便未曾展出。现年85岁的Rockburne依然保持着活跃且多产的工作室创作，她的新作常在博物馆和画廊展出。但她早期确立声誉的许多作品如今已不复存在。那是一个前卫艺术家创作作品并非为了市场价值，而...
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2018年纽约弗里兹艺术博览会上，克林顿·希尔的个展成为最受关注的展览之一，尽管许多观众不得不承认他们之前从未听说过这位艺术家的名字。由洛杉矶的Royale Projects策划的此次展览，全部展出了希尔在1960年代创作的绘画和素描作品。这些作品此前从未公开展出过。它们展现出新颖、独特且具有当代感。所有后来撰写相关评论的人都归结为一个词：重要。作品色彩明亮通透；展现了对负空间复杂的空间理...
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艺术家杰森·莱伯在妻子朱迪思去世前几小时去世——回顾他们的遗产
格森·莱伯 据说每天都在绘画，持续了七十多年。这一连贯的习惯在2018年4月28日终止，莱伯因心脏病发作去世，几小时后他的妻子朱迪思也以同样的方式离世，两人结婚72年。莱伯夫妇过着几乎难以置信的丰富生活，与名人交往，周游世界展出他们的作品。然而，他们出身极度贫困，几乎没有共同的生活。他们在二战结束时于布达佩斯以最不可能的方式相遇。朱迪思出身犹太家庭，但因其手工艺技能而避免了纳粹集中营的迫害...
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在法国印象派伟大共同创始人Claude Monet所创作的众多令人难忘且著名的作品中，他的《睡莲》系列尤为突出。然而，许多印象派爱好者可能未曾意识到，莫奈与美国抽象表现主义画家之间存在着某种联系。在他生命的晚期，莫奈创作了一系列大型画作，风格延续了他著名的《睡莲》系列，但这些作品更加抽象。这些充满动作感、充满活力且富有绘画质感的作品，拥有所谓“动作绘画”所具备的全部能量、情感和“动作”，而...
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本月晚些时候，英国杰出抽象画家Patrick Heron的回顾展将在泰特圣艾夫斯美术馆开幕。这对艺术家来说是多重意义上的归乡。Heron曾在英格兰康沃尔这个风景如画的渔村生活、工作，并于1999年去世。尽管他在当地社区中颇有名气，这次展览将是他美学立场完整演变首次在这座如今因他所助力建立的独特美学“流派”而闻名世界的小镇上展出。这也是Heron对美术馆本身的归乡。无论是否意识到，任何曾访问...
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罗伯特·马瑟韦尔的 下午五点 可能是这位艺术家创作的最具意义的画作。事实上，可以说这幅画是有史以来最重要的抽象表现主义作品。它的重要性与其形式特质关系不大，尽管它在视觉上具有令人震撼的权威感。这幅画之所以如此重要，是因为它讲述了美国抽象艺术的历史。揭开它的来历并追溯其起源细节，就是解开抽象表现主义如何诞生的秘密，以及马瑟韦尔如何成为这一流派最具影响力的人物。这幅画计划于5月17日在纽约的菲...
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随着巴黎蓬皮杜中心举办的著名艺术家Sheila Hicks回顾展本周落幕，我们再次被这位具有深远影响力的艺术家所创作的作品力量所震撼，也感受到她在过去半个世纪抽象艺术发展中的巨大影响。Hicks最初接受的是绘画训练，但她后来走上了一条独特且富有远见的纺织艺术之路。她部分受到媒介材质的启发，部分则源于她对非西方及少数民族艺术传统的兴趣。她曾这样描述自己的艺术演变：“我学习过绘画、雕塑、摄影和...
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抽象画家Marcia Hafif于88岁时去世。尽管她是一位多产的多学科艺术家，曾尝试电影、装置艺术、素描和观念艺术，Hafif主要以她的单色画作而被人铭记，这些画面的表面闪烁着光芒。任何曾经深入凝视过她作品的人，不仅会记得那些非凡的色调，还会感受到画面上可见笔触的感官魅力。Hafif痴迷地一层层叠加颜料，构建每一幅画面，直至某个无法预知的时刻，画面宣告其完成。她并非在绘制内容，也不是真正...
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任何对抽象女性艺术家主题感兴趣的人，都必须在接下来的一个月内设法前往伦敦。同期在Victoria Miro Mayfair和Victoria Miro Wharf Road举办的展览《Surface Work》回顾了过去100年间56位不同女性抽象艺术家的作品。展出的最早作品创作于1918年，最新作品则是2018年创作，其中有几件是专为本次展览而作。无论你对过去一个世纪的艺术史了解多深，恐...
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在叙述现代主义艺术史时，人们往往只关注巴黎，因为20世纪大多数来自世界各地的创新者最终都汇聚于这座城市。但现代主义的故事，尤其是抽象艺术的故事，若不提及维捷布斯克人民艺术学校，便无法完整讲述。具有讽刺意味的是，这段历史目前正在巴黎蓬皮杜中心的展览中展出，展览名为Chagall, Lissitzky, Malevich: The Russian vanguard at Vitebsk (19...
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拉姆·库马尔，孟买进步艺术家团体（PAG）最后两位幸存成员之一，现年93岁去世。与该团体的其他七位成员一道，库马尔在20世纪中叶推动了印度先锋艺术的发展。孟买PAG成立于1947年，正值印度分治时期。彼时主流艺术倾向于现实主义和传统形象，带有某种复兴的历史民族主义色彩。库马尔和他的同时代人被欧洲新兴的现代主义艺术风格所吸引，试图将这些美学方法与独具印度特色的元素结合起来。库马尔成为该团体的...
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英国抽象画家兼版画家吉莲·艾尔斯（Gillian Ayres）于88岁时去世。她的离世在艺术界留下了空白，也在教育和榜样领域留下了空缺。艾尔斯无疑是英国最具魅力、自信的艺术教师之一，这在很大程度上归功于她对非从众态度的完全拥抱。她于1959年至1965年在巴斯艺术学院任教，1966年至1978年在伦敦圣马丁艺术学院讲学，1978年起担任温彻斯特艺术学院绘画系主任。最后一份工作更多是管理职位...
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一场揭示中国当代抽象艺术最新发展的展览目前正在纽约的Boers-Li画廊展出。展览汇集了三位艺术家——吴大羽、余友涵和张伟的作品，笔触与超越阐明了多代抽象艺术先驱之间的联系，提出了关于东西方当代艺术理论之间关系的引人深思的问题。尽管中国拥有世界上最古老、最丰富且最精致的艺术传统之一，但过去一百年间，中国艺术多次因政治动荡、战争、社会革命和饥荒而遭受破坏。许多艺术家和无数艺术作品因被当权者视...
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沃伊切赫·方戈尔擅长在他的艺术中表达简洁与深度。1930年代，他在波兰本土接受现实主义艺术训练，职业生涯早期，他逐渐成长为一位技艺精湛的人物画家、平面设计师和建筑师。二战后，像许多波兰同时代艺术家一样，他致力于创作宣传社会主义现实主义的作品。然而，随着时间推移，他的兴趣超越了具象绘画，最终正是他的抽象作品奠定了他作为20世纪最具影响力的波兰艺术家之一的声誉。他走向抽象艺术的旅程始于1950...
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赫伯特·费伯是一个谜。他是20世纪最具影响力的艺术家之一，然而如今大多数人从未听说过他。费伯与最著名的艺术家们交往密切——波洛克、克拉斯纳、德库宁、马瑟韦尔、罗斯科。他甚至曾在贝蒂·帕森斯画廊与他们同台展出。事实上，费伯是1950年向大都会艺术博物馆公开致信抗议其《今日美国绘画》展览的18位“易怒者”之一。他是那群臭名昭著的艺术家中著名的一员，该群体伴随着《生活》杂志的文章，该文章被认为是...
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艺术家安迪·鲍赫在他的抽象乐高艺术作品中隐藏了价值10,000美元的加密货币
根据每小时展览产生的文章数量，New Money，这是Andy Bauch的14件新作展览，在去年三月于洛杉矶Castelli艺术空间为期三天的展出期间，轻松成为全年报道最多的展览。该展览产生了数十篇杂志文章和博客帖子，不仅限于艺术刊物，还包括经济和金融领域的报道。是什么让这样一位早期艺术家的小型展览获得如此丰富且多样的媒体关注？主要是Bauch用来创作作品的媒介。我不是指乐高积木和Lit...
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威廉·德·库宁1975年的《无题XII》 - 在香港巴塞尔艺术展以3500万美元售出！
上周，在2018年香港巴塞尔艺术展上，Lévy Gorvy团队为艺术界上了一堂如何销售现代杰作的课。这位经销商以3500万美元将无题XII（1975年）由威廉·德库宁卖给了一位未公开身份的私人收藏家。此类销售在拍卖会上很常见，竞拍者常常为难得一见的杰作相互竞争，甚至在高净值人士之间的私人交易中也时有发生——大多数人对此一无所知。然而，商业艺术经销商将一幅价值数千万美元的画作带到艺术博览会并...
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奥蒂斯·琼斯 被称为德州极简主义者。你若不明白这个称号的含义，也无妨。德州是孤星州——这听起来或许很极简；只有一颗孤独的星星。然而，德州又是万物皆大之地——这可一点也不极简。琼斯于1972年获得美术硕士学位，当时极简主义正处于其影响力的巅峰。他深受其理论熏陶，并全心接受了许多核心观念。但他既未在主要艺术中心生活，也未在那里学习。他出生于德州墨西哥湾沿岸的一个捕虾小镇加尔维斯顿。他在堪萨斯州...
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