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西班牙藝術家 巴勃羅·畢卡索 是立體主義藝術運動的先驅——一種 利用幾何形狀來描繪主題的抽象藝術。他著名作品的例子包括 哭泣的女人 和 格爾尼卡，這是他最著名的作品，也是世界上最著名和被谷歌搜索的畫作之一。然而，他也有一些不屬於立體主義的著名作品，如 老吉他手 和 拿著煙斗的男孩 (Garçon à la Pipe)。畢卡索的許多藝術作品在世界知名的博物館和畫廊展出，從芝加哥藝術學院到馬德...
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2020年確實是個啟示性的年份，從字面上來說：這意味著這是一個關於我們是誰以及我們是什麼的揭示之年。展望未來，我好奇還有誰，還有什麼，我們可能會成為。我相信2021年值得關注的抽象藝術家是那些承認我們是什麼和曾經是什麼的藝術家，同時在不確定未來會是什麼的空間中無畏地創作。我傾向於更喜歡抽象藝術而非敘事藝術，正是因為我在尋找生活中某種深奧的東西——超越那些傳承給我的故事和結構。我在尋找能推動...
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當一幅畫由兩個面板組成時，可以被視為雙聯畫。這個詞來自晚期希臘語 diptukha（兩塊書寫板）或 diptukhos（對摺）。雙聯畫的傳統可追溯數世紀，並涵蓋大多數視覺文化。畫家經常使用多個面板來講述宗教或歷史敘事。抽象藝術家利用這種方法有多種原因，包括象徵性地使用，或作為強調形式美學關注的方式。有時雙聯畫由鉸鏈或摺痕連接；有時則由兩個面板並排懸掛，但沒有正式連接。當一幅畫由三個面板組成...
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大膽而充滿活力的 索非亞·泰伯-阿爾普（1889-1943），原名泰伯，是歐洲達達主義和具體藝術運動中的一位重要女性力量。她的職業生涯跨越了兩次世界大戰，開創了一個設計和工藝的新時代。為了追求她的工藝的機會和認可，她挑戰了女性的有限藝術角色，並將應用藝術帶入主流，與美術並駕齊驅。有人形容她為激進，儘管她據說厭惡這個詞。我覺得她很鼓舞人心。她出生於一個大型的普魯士家庭，早期就對藝術和表演有著...
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活躍於1953年至1960年，Painters Eleven (P11) 是一個短暫但影響深遠的十一位加拿大抽象藝術家的團體，他們在加拿大戰後的藝術界中扮演了重要角色。當抽象藝術在世界各地掀起風潮時——尤其是在紐約的抽象表現主義、歐洲的藝術非形式、 日本的具體派和巴西的新具體派等運動中——加拿大卻在色彩、形狀和設計的這些創新中保持了相對的距離。加拿大主流所理想化的藝術作品是由七人組（192...
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印度藝術家 瓦蘇德·桑圖·蓋頓德 在過去十年中多次出現在藝術媒體上，總是與拍賣紀錄有關。蓋頓德的畫作經常以數百萬美元的價格售出，讓過去精明買家的收藏進入當前富裕精英的手中。最近拍賣的兩幅畫作展示了蓋頓德在買家中驚人的廣泛吸引力。一幅來自於有影響力的印度卡塔克舞者阿迪提·曼加爾達斯的收藏，另一幅則來自於核物理學家羅伯特·馬爾沙克的收藏，他在曼哈頓計劃中的工作使他獲得了令人驚訝的榮譽，核爆炸震...
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在1964年，蘇富比拍賣了50幅來自所羅門·R·古根漢收藏的瓦西里·康丁斯基畫作，引起了轟動。這位美國商人及所羅門·R·古根漢基金會和所羅門·R·古根漢博物館的創始人於15年前去世。古根漢於1930年在德紹，德國首次遇見康丁斯基，當時這位藝術家在包浩斯擔任教授。在20多年裡，古根漢收藏了170幅康丁斯基的畫作，這些畫作最終成為他同名博物館收藏的基礎。據說，弗蘭克·勞埃德·賴特甚至以這些康丁...
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在視覺藝術中，黑暗是多種因素的結果：色調與色澤的相互作用；媒介或表面的反射特性；光線與質感的互動。但黑暗僅僅是視覺條件嗎？還是它也是一種心態，或一種存在狀態？這是詮釋的問題，也是沉思的主題。幾乎每位藝術家都在視覺上或其他方面與黑暗搏鬥。有些藝術家幾乎將整個創作生涯奉獻給黑暗，例如 Louise Nevelson 的史詩般抽象表現主義雕塑、Ad Reinhardt 的單色黑色畫作，或 Pie...
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著名英國抽象藝術家 Tony Cragg 的作品今夏在霍頓莊園展出，這是一座奢華的英國鄉村莊園，目前由第七代喬蒙德利侯爵大衛·喬治·菲利普居住。喬蒙德利侯爵典型地是英國貴族，白人、富有，並繼承了他的地位。不典型的是，他是一位專業電影製作人，有人甚至會說他是一位藝術家。他的祖傳霍頓莊園的當前展覽是喬蒙德利侯爵自2013年以來發起的一系列展覽中的最新一個，首展是他的後裔羅伯特·沃波爾爵士於17...
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無論你是誰，你可能在生活中的某個時刻想過從事藝術，但因為沒有時間或資源來好好投入其中而無法實現。但現在你年紀大了，手頭上有更多的時間，你想探索藝術對你真正的意義。 抽象畫，特別是較現代的那一類，可能會讓你的藝術愛好者夢想成為現實。以下是你如何在年長時期開始抽象畫的方式。 看看當代抽象藝術家 觀察當代抽象藝術家是進入這個類別的第一步。觀察即將崛起的藝術家對你的想像力非常有幫助。汲取靈感，...
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隨著紐約的 COVID 限制解除，幾個在疫情封鎖期間延長展期的博物館展覽正在吸引觀眾。對於抽象藝術的愛好者來說，最值得一看的展覽之一是位於 MoMA 的 Degree Zero: Drawing at Midcentury，這是一個展出 79 幅主要是抽象畫作的展覽，創作於 1950 年至 1961 年之間。這個展覽之所以非凡，是因為策展提出了兩個問題，關於繪畫作為藝術媒介的本質和價值，以...
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大多數人知道 扎哈·哈迪德 是一位建築師。當她在2016年去世時，年僅65歲的哈迪德已是世界上最受追捧的建築師之一。她以其非凡的眼光和對建築作為社區生活與想像的積極部分的理解而聞名。她的許多世界著名建築——例如位於密歇根州東登陸的布羅德藝術博物館、倫敦水上運動中心、羅馬的21世紀國家藝術博物館（MAXXI）以及廣州歌劇院——不僅看起來靈感十足，還具有啟發性。它們不僅外觀現代，還作為想像未來...
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《她們創造抽象 - 與蓬皮杜中心首席策展人克里斯汀·馬塞爾的訪談》
蓬皮杜中心將在今夏書寫歷史，舉辦 她們創造了抽象 - 這是對女性藝術家對抽象藝術發展貢獻的最全面闡述。蓬皮杜首席策展人克里斯汀·馬塞爾為此次展覽精心挑選了106位藝術家的500多件作品。馬塞爾不僅僅是將藝術品填滿畫廊，她利用這個機會展示了策展人的真正角色——策展人撰寫，並在最佳狀態下修正藝術史。她所選擇的數十位藝術家對觀眾來說將是熟悉的，而其他許多藝術家對於該領域的專家來說則是全新的。這是...
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2021年蘇富比香港拍賣會 正在如火如荼地進行中，即使世界大部分地區仍在因最新一波COVID-19感染而引發的新封鎖而感到震驚。這場疫情揭示了富國與窮國之間各種社會和經濟的鴻溝。蘇富比報導的激烈活動顯示，這種鴻溝不僅存在於國家之間，還存在於高淨值（HNW）藝術收藏家與其他藝術領域之間。低端和中端收藏家在過去一年中顯著減少了他們的可支配開支，讓大多數藝術創作者和銷售者幾乎難以維持生計。然而，...
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Sacha Jafri 本月成為頭條新聞，因為他的畫作《人類之旅》成為有史以來第四昂貴的藝術品（以及最昂貴的抽象藝術作品），由一位在世藝術家所售出。這幅作品面積近 1600 平方米，亦是世界上最大的畫作（技術上來說，是世界上「最大的藝術畫布」），經過《吉尼斯世界紀錄》認證。Jafri 原本希望通過在四場拍賣中將畫作分拆出售來為慈善籌集 3000 萬美元。相反，這幅畫作以 6200 萬美元的...
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非同質化代幣（NFTs）可能只是另一種藝術媒介，但作為具有可疑文化和經濟價值的無形工具，它們被主流文化所接受可能會改變觀眾與抽象藝術家及其作品的互動方式。NFT是一個獨特的數位檔案——它以一系列的1和0編碼存在，就像任何圖像檔案、文字檔或網站一樣。不同的是，NFT還存在於一個稱為區塊鏈的虛擬帳本上。區塊鏈記錄了誰創造了某樣東西的詳細信息，以及與該項目相關的每一筆交易。根據這項技術的設計者，...
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出生於俄勒岡州、現居紐約的抽象藝術家 Robert Baribeau 在其47年的展覽歷史中經歷了無數的美學潮流。當他1979年在艾倫·斯通畫廊舉辦的第一場紐約展覽開幕時，第二波波普藝術剛剛開始，具象藝術也在強勢回歸。Baribeau 帶到派對上的潦草、表現主義、厚塗的抽象作品因其對簡單描述的堅定抵抗而脫穎而出。隨著藝術界的時尚潮流起伏，Baribeau 始終忠於自己。他那種現在已經瞬間可...
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日本藝術家 篠田桃紅 於107歲時去世。超過70年來，篠田因其使用古老的 墨絵 方法創作的抽象畫作而受到讚譽，這種方法字面上翻譯為 黑墨畫。墨絵 墨水傳統上是在中國或日本通過三步驟製作的。首先，樹枝在植物油中燃燒。然後，燃燒的樹枝所產生的煙灰與從動物皮膚中提煉的膠水混合，並揉捏成棒狀。最後，墨棒被晾乾，這可能需要幾個月的時間對於便宜的墨棒，或許多年對於更昂貴的墨棒。篠田用於她畫作的墨棒年齡...
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在2018年，我宣稱Who RU2 Day: Mass Media and the Fine Art Print是美國最重要的展覽，於克里夫蘭藝術博物館舉行。今天，我再次認為美國最重要的展覽是在俄亥俄州的博物館——這個展覽名為American Painting: The Eighties Revisited，在辛辛那提藝術博物館舉行。克里夫蘭的展覽之所以重要，是因為它在影像飽和度達到歷史最...
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能看見聲音的藝術家 - 康丁斯基在 Google 藝術與文化
瓦西里·康定斯基努力在視覺上達成音樂家用聲音所達成的效果：傳達複雜的感受和情感，而不使用敘事內容。康定斯基不僅對藝術和音樂之間的聯繫感到好奇。根據《聽起來像康定斯基》——一個由谷歌藝術與文化和龐畢度中心開發的新網絡教育體驗——這位畫家實際上是一位聯覺者。他能夠聽到顏色，並看到聲音。作為一名藝術家和包豪斯的教師，康定斯基長期以來一直在寫作和講授音樂與藝術的交集，尤其是在他的里程碑式著作《藝術...
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兩個Gee’s Bend quilts的展覽 - 目前因COVID-19疫情而延後 - 突顯了一群源自非裔美國奴隸的孤立藝術家的獨特視野。The Gee’s Bend Quiltmakers，在倫敦的Alison Jacques Gallery，是這些非凡藝術家在英國（或歐洲）的首次個展。與此同時，在美國，She Knew Where She Was Going: Gee's Bend Q...
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保羅·菲利的藝術讓我想起偉大的抽象藝術與偉大音樂之間的相似之處。就像人們可能會聽到埃里克·薩提的《吉諾佩迪》被不同的音樂家在不同的環境中反覆演奏，每次仍然能感受到新的特別之處，觀眾也可以參加任何數量的菲利展覽，持續體驗新的樂趣。某些藝術作品的重複消費之所以能夠被接受，甚至享受，與藝術作品如何輕易地適應相對性有關——一幅畫或一首歌能夠隨著觀眾不斷變化的情況而調整，儘管它的年齡，卻永遠不會過時...
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反映其周遭文化多樣性自1979年成立以來一直是BRIC（前身為布魯克林資訊與文化）的使命。它們最新的展覽《Latinx Abstract》通過引起人們對一個持續困擾不僅是Latinx藝術家，還有許多不同背景藝術家的問題的關注，來維護這一使命：期望他們的種族、民族、性別或其他文化標識必須在他們的藝術中明確表達。對於《Latinx Abstract》，策展人伊莉莎白·費雷爾不僅匯集了一個美麗的...
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線條被認為連接兩點。它是一個一維的視覺元素。但線條還能是什麼？線條何時變成平面？線條何時變成形狀？線條何時獲得質量並成為形態？線條也能是顏色嗎？它能是符號嗎？線條能告訴我們關於手勢什麼？線條能提供視覺建築感，賦予視覺構圖結構與和諧。線條也能暗示能量與情感。它們能迅速傳達混亂，也能激發平靜。 當我們說一件藝術品是線性的，我們可能在談論實際的線條，或者我們可能在談論構圖本質上是水平或垂直的感覺...
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如果你和我一樣，當你看到這篇文章的標題時，第一個想到的就是「誰是 Dusti Bongé？」藝術家的才華與他們在歷史書上留下的印記之間往往存在著微弱的聯繫。Bongé 於 1903 年在密西西比州比洛克西出生，原名 Eunice Lyle Swetman。她最初不是以畫家的身份出道，而是作為一名演員。她的綽號 Dusti 是她在芝加哥學習表演時，校友們戲稱她的，因為那裡骯髒的街道讓她不斷跑...
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這個冬天的兩場展覽引起了人們對艾米莉·梅森的作品的新關注，這位美國色彩畫家於2019年去世，享年87歲。"她用多彩的掃帚掃蕩"：艾米莉·梅森的畫作和版畫，於康涅狄格州格林威治的布魯斯博物館展出，將1958年至1968年間創作的一系列畫作與1985年至1996年間創作的版畫進行了對比。同時，位於紐約的邁爾斯·麥肯瑞畫廊的艾米莉·梅森：切爾西畫作展則展示了20幅1978年至1990年代創作的畫...
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在經過五年的觀望與等待後，巴黎人本週被告知，由於持續的 COVID-19 限制，他們必須再等一段時間才能進入備受期待的 Bourse de Commerce–Pinault Collection，這是巴黎最新開幕的當代藝術博物館。該博物館由法國億萬富翁弗朗索瓦·皮諾（François Pinault）資助，主要展示他自己擁有的20世紀和21世紀的藝術收藏，其中包括超過5000件作品。這座博...
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Jim Hodges 是那些稀有的抽象藝術家之一，他的作品能夠表達出我們時代精神中最困擾的方面，同時又表現出其美麗。霍奇斯的新裝置作品《我夢見了一個世界，並稱之為愛》最近在紐約市的中央車站開幕。這件作品的名稱及其物質存在源自於2016年在紐約Gladstone Gallery 21街位置舉辦的同名展覽，該裝置覆蓋了超過700平方英尺的多個表面，由超過5,000片切割玻璃組成。這件作品與彩繪...
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馬克·羅斯科、賽·湯布利、克利福德·斯蒂爾、巴納特·紐曼、格哈德·里希特和布萊斯·馬登的作品是2020年拍賣中最昂貴的抽象藝術品之一。但在我們進入年終拍賣回顧之前，我想簡要回顧一下去年這個時候我們都在談論的事情：一根香蕉用膠帶貼在邊藝博覽會的牆上。我們的領域是多麼迅速地從輕鬆轉向嚴肅。當時誰能預測到在2020年的大部分時間裡，即使我們想要，也沒有藝術博覽會的展位可以貼水果呢？然而，即使我們...
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安永一，一位被低估的抽象畫大師，他的作品探索了顏色、反射光和人類感知之間的關係，本月在洛杉磯去世，享年86歲。安永一剛開始被全球觀眾認可，因為他獨特的繪畫風格，以精緻、多彩的平面筆觸和細膩的厚塗紋理層疊而成。安永一於1934年出生在開城——今天是位於非軍事區附近的北韓城市；但那時是日本殖民地的一部分。他的父親是一位畫家和藝術教師，母親是一位音樂家。他們在安永一能握住畫筆的時候就開始教他畫畫...
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在曼哈頓中城的54街和萊克星頓大道周圍，匆匆經過商店和辦公大樓，很容易忽視你正身處一件冥想的中世紀藝術傑作之中。內維爾森小教堂，由抽象雕塑家路易絲·內維爾森設計的跨宗教環境，隱藏在現代主義的聖彼得教堂內，這座教堂在那個交叉口已經矗立了45年。拉爾夫·彼得森牧師在1970年代中期邀請內維爾森設計這座小教堂。當時，內維爾森被許多人認為是最有才華的在世雕塑家。她之前為另外兩座宗教建築創作了定制裝...
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深受喜愛的美國抽象藝術家Jackie Saccoccio於56歲時去世。根據她長期畫廊經紀人Van Doren Waxter發佈的聲明，Saccoccio在過去五年中一直在與癌症作鬥爭。她的去世消息對於那些有幸親眼目睹她作品的人來說，既是震驚也是失望。Saccoccio是一位專注於實驗性抽象的藝術家，在30年的職業生涯中，尤其在她的同行藝術家中，培養了蓬勃的聲譽，成為當代大師。她的畫作在美...
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我經常談論前衛藝術的失敗，這意味著這是一個我將其根植於過去的主題，充滿了藝術家曾經創作、曾經製作或曾經嘗試的實驗性故事。今天，我希望引起大家對六位女性拉丁美洲抽象藝術家的注意，我相信她們重新定義了前衛藝術，不再是根植於歷史的東西，而是永遠新鮮且未定義的東西。Lygia Clark、Gego、Carmen Herrera、Zilia Sanchez、Mercedes Pardo 和 Noem...
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阿爾敏·瑞克畫廊在紐約最近開設了第二個主要的個展，展出薇薇安·斯普林福德的作品。這位藝術家自1990年代末以來一直是緩慢重新評估的主題，當時在她的晚年，她幾乎被遺棄的切爾西工作室——裡面堆滿了被灰塵包裹的數十年畫作的藏品——被她的護理人發現。在發現的時候，斯普林福德幾乎是匿名的，因為她已經有十多年沒有畫畫（她在1980年代中期因黃斑變性失去了視力而停止創作）。她已經有超過15年沒有展出她的...
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每年，各種展覽聲稱要宣揚那些被不公平地排除在歷史典範之外的邊緣藝術家的作品。通常，這些藝術家實際上是成功的，只是並不“出名”，而他們的作品幾乎不值得改寫歷史。女性極簡主義的一面在倫敦Ely House的Thaddaeus Ropac展出，是對於通常公式的一個顯著例外。展出超過70件作品，涵蓋1920年代至2000年代，由13位國際和跨世代的女性藝術家創作，策展人深思熟慮地擴展了對極簡主義的...
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文化。人。地球。這是聖保羅基金會（Fondazione Compagnia di San Paolo，簡稱FCSP）的三個目標，這是一個最近與意大利北部的皮埃蒙特大區合作創建的新藝術和文化指南《藝術地圖皮埃蒙特》（Art Mapping Piemonte）的慈善組織。皮埃蒙特的都靈市——19世紀中葉新統一意大利的第一個首都——已經擁有足夠的公共雕塑，使其成為意大利藝術最豐富的城市之一。正如...
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COVID-19疫情又奪走了一位抽象藝術界的受害者：摩洛哥畫家穆罕默德·梅萊希於10月29日在巴黎去世，享年84歲，死因與新型冠狀病毒相關。梅萊希在其職業生涯中多次創造歷史。1963年，他的作品被納入紐約現代藝術博物館的《硬邊與幾何繪畫及雕塑》展覽，成為首位在該機構展出作品的北非藝術家。從1964年到1969年，他與同時代的法里德·貝爾卡希亞和穆罕默德·查巴在卡薩布蘭卡藝術學院任教，梅萊希...
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我認為旅行去看藝術是一種形而上學的體驗：朝聖到世俗的聖地。我最難忘的藝術經歷之一涉及馬克·羅斯科。我懷念前往休斯頓的羅斯科教堂的旅程。我也記得兩次前往倫敦泰特現代美術館觀看臭名昭著的西格拉姆壁畫。兩次我都未能看到這些壁畫。然而，這個細節似乎幾乎是恰如其分的。西格拉姆壁畫的整個故事是關於改變的心態和錯過的聯繫。羅斯科是受委託創作這些壁畫的——這是當時對抽象表現主義者提供的最有利可圖的公共委託...
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在紐約所羅門·R·古根漢博物館最近開幕的雕塑展覽，對於過去白人父權藝術運動的遺產感到困惑。打結、撕裂、散落：抽象表現主義後的雕塑聲稱是對“1960年代和70年代藝術家如何以多樣的方式回應抽象表現主義畫家的成就，以形成獨特的雕塑實踐方法”的考量。策展包括來自古根漢收藏的六位藝術家的作品：理查德·塞拉、羅伯特·莫里斯、托尼·史密斯、琳達·本格利斯、森加·能古迪和馬倫·哈辛格。策展（及隨附的文字...
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1960年代的意大利前衛藝術家一直令我感興趣，因為他們似乎直觀地能夠使藝術變得不那麼複雜，同時又以某種方式使其更具魔力。卡爾拉·阿卡爾迪於2014年去世，是這一現象的典型例子。她的作品大型回顧展《卡爾拉·阿卡爾迪：背景》正在意大利米蘭的20世紀博物館展出，展期至2021年6月。這次展覽說明了我提到的悖論：我們對她的多學科作品沒有什麼需要解釋的，但仍然有很多話題可以討論！阿卡爾迪發展出了一種...
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回顧展 馬丁·巴雷，將於2020年10月14日至2021年1月4日在蓬皮杜中心展出，提供了對這位神秘藝術家不斷演變的職業生涯的最全面的了解。然而，儘管他在當地頗有名氣（展覽中的20件作品來自蓬皮杜的永久收藏），但毫無疑問，許多來自法國以外的觀眾對這位藝術家一無所知。如果他們僅從當代的角度來看他的作品，他們甚至可能會想知道為什麼他們應該關心。巴雷在他的作品中並未涉及任何特定的社會或政治問題。...
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倫敦人尋找戶外藝術體驗將會對最近在史密森廣場安裝的讓·杜布菲雕塑“故事塔”感到高興——如果他們能找到的話。這個小廣場被三座商業高樓環繞，靠近白金漢宮。史密森廣場最初是為《經濟學人》報社的辦公室而建。現在它容納了各種房地產和投資公司。這座雕塑隱藏在穿過混凝土廣場的狹窄人行道上，與三座野獸派塔樓形成鮮明對比，像是一根超想像的鐘乳石，其異想天開的存在為周圍辦公室中無疑正在進行的各種嚴格規範和理智...
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格哈德·里希特 已經累積了一部接近 1000 件主要作品的圖錄，許多作品被認為是大師之作。然而，他最近的作品，有人稱之為最後的主要作品——一組最近安裝在德國最古老的 修道院 的宏偉彩色玻璃窗——可能最終會被記住為他最成功的作品。這些高達 30 英尺的窗戶矗立在托利修道院的祭壇上，這是一座位於德國薩爾蘭州聖溫德爾區的本篤會修道院。該修道院的歷史可以追溯到公元 634 年，目前有 12 名僧侶...
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美國最具故事性的畫作之一在缺席22年後重返曼哈頓。《壁畫》（1943年）由傑克遜·波洛克創作，將於2020年10月3日至2021年9月19日在紐約的所羅門·R·古根漢美術館展出。這次的“專注展覽”（意味著它是展覽中唯一的作品）是這幅畫自洛杉磯蓋提保護研究所進行為期兩年的清潔和修復後，六年世界巡展的最新一站。這幅經過修復的345磅、2.5 x 6米的畫作於2015年首次亮相，展出於意大利威尼...
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紀錄片 Driven to Abstraction 重溫了臭名昭著的 Knoedler 醜聞。2011 年，在經營了 165 年後，Knoedler & Co.，世界上最受尊敬的美術畫廊之一，因電影製作人 Daria Price 所稱的「現代美國藝術史上最大的偽造騙局」而崩潰。畫廊在一封電子郵件中宣布關閉，提前結束了泥土雕刻家 Charles Simonds 的一個長期計劃的展覽，並表示：...
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作為1940年代台灣的一名年輕藝術學生，蕭勤從他的老師那裡獲得了有關藝術家責任的建議，大意是：藝術家必須找到一種個人方式來表達他們的歷史傳統，同時以某種方式將其與全球趨勢相連。換句話說：藝術家搭建橋樑。為了完成這一並不簡單的壯舉，蕭勤與一小群同學組成了被認為是中國第一個抽象藝術集體的團體：東方畫會。東方的意思是東方，這並不是要限制團體成員，而是暗示這些藝術家將自己視為全球運動中朝向更開放的...
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在2017年與瑞士策展人漢斯·烏爾里希·奧布里斯特的訪談中，美國畫家羅恩·戈爾喬夫（1930 - 2020）給年輕藝術家提供了以下建議：“要絕望且耐心。”這句看似矛盾的話完美地概括了戈爾喬夫的創作態度，他本月早些時候去世。戈爾喬夫於1930年出生在芝加哥，他的家庭在大蕭條期間因為他有創業精神的父親尋找工作而搬家超過十幾次。雖然環境讓他們對金錢感到絕望，但他的父親教導戈爾喬夫將金錢視為與目的...
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抽象藝術中追求極簡主義的動力與抽象藝術本身一樣古老。Seurat在開創分割主義時已在探索這條路。Malevich幾乎在他的至上主義作品中將其完美化。Sonia Delaunay在將色彩孤立為主題時擴展了其範疇。Yves Klein則重新定義了它，證明有時藝術根本不必可見。 判斷你是否是極簡主義者的一個標準是，你是否能理解梭羅著名建議「簡化，簡化」中的諷刺意味。減少。編輯。將你想表達的內容精...
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