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當代藝術目的地中，德克薩斯州的馬爾法無疑是最引人注目的地方之一。儘管有些人抱怨這個現代主義禁慾主義的聖地最近變成了後現代貪婪的實驗室，但至少有一個馬爾法展覽——由唐納德·賈德（Donald Judd）創作的名為“100 untitled works in mill aluminum”（1982 — 1986）的壯觀裝置，佔據了奇納提基金會（Chinati Foundation）內兩個前炮兵...
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深受喜愛的巴勒斯坦藝術家和作家 卡馬爾·布拉塔 於77歲時去世。布拉塔於2019年8月6日在柏林去世，當時他是高級研究院的駐院研究員。布拉塔因其在視覺藝術方面的成就以及對巴勒斯坦現代藝術歷史的研究而聞名。他的著作《巴勒斯坦藝術：從1850年至今》被認為是當代該主題學術研究的標杆。雖然他在多種媒介中工作，但布拉塔作為絲網印刷藝術家的產量最為豐富。他的視覺語言在其一生中不斷演變，從他在耶路撒冷...
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如果你在接下來的幾週內駕駛E411公路穿越比利時的盧森堡和納穆爾，你可能會注意到一個奇幻的形狀從地平線上升起。 “L'Arc Majeur，”法國雕塑家Bernar Venet的最新作品，正在那條孤獨的公路上安裝，從8月10日開始，最終將在高速公路上高達60米。駕駛者將直接穿過這個重達250噸的鋼弧，從3公里外就能看到。這個弧的安裝對於Venet來說是一個驚人的成就，他是當今法國最受尊敬的...
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傳奇的動態藝術家和光影藝術家卡洛斯·克魯斯-迪茲於95歲去世
卡洛斯·克魯斯-迪茲（生於1923年），一位人民的藝術家，已經去世。其官方網站上發布的訃告寫道：“我們懷著深深的悲痛宣布，我們摯愛的父親、祖父和曾祖父卡洛斯·愛德華多·克魯斯-迪茲於2019年7月27日星期六在法國巴黎去世。您的愛、您的喜悅、您的教誨和您的色彩，將永遠留在我們的心中。”IdeelArt 有幸在這些年中與不同的藝術家三次造訪這位迷人藝術家的工作室——最近一次是在上週五，即他去...
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你可能聽過羅伯特·德尼羅（Robert De Niro）這個名字——這位兩次獲得奧斯卡獎的演員參演了53部電影。但你可能不知道德尼羅與20世紀一些最具影響力的抽象藝術家之間的聯繫。他的父親，羅伯特·德尼羅·斯尼爾（Robert De Niro Sr.），曾在黑山學院（Black Mountain College）跟隨約瑟夫·阿爾伯斯（Josef Albers）學習，然後在馬薩諸塞州的夏季學...
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在國會大廈內，格哈德·里希特的《比爾克瑙》講述了大屠殺的恐怖
今年是國會大廈重開的20週年，該建築物是德國聯邦議會（Bundestag）的所在地。這一年也標誌著“比爾克瑙”（2014）在該建築物內到達的第二個周年紀念。這幅由德國畫家格哈德·里希特創作的四部分畫作“比爾克瑙”以波蘭的比爾克瑙集中營命名——該集中營是奧斯維辛-比爾克瑙複合體的一部分，這是納粹德國最大的滅絕營。這幅畫是里希特經過數十年努力所創作的，旨在對大屠殺作出適當的創意回應，當時納粹及...
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今年是由阿爾貝托·布里開始建設大克雷托的35週年，這是一項在失落的西西里小鎮遺址上建造的神聖土地藝術作品。在藝術史上，沒有比大克雷托更令人心碎的故事。這個故事可以從吉貝利納或布里開始。無論如何，這是一個悲慘與失落交織著治癒與希望的故事。至於吉貝利納，這個小鎮在中世紀時期作為一個農業定居點建立。它在14世紀末擴張，當時西西里貴族曼弗雷迪·基亞拉蒙特在附近建造了一座城堡。到20世紀中期，這裡大...
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今年夏天，位於東京的Fergus McCaffrey畫廊正在重新喚起人們對Gutai Group創始人吉原治郎作品的興趣。吉原治郎：形式的持續性專注於他作品中的一個專門方面——圓形。展覽展示了20件主要是小型的紙上和畫布作品，這是一場沉思的練習。展出的大多數作品完全由一個圓形組成，僅用一到兩筆刷子畫成。少數作品包含多條線條，還有一些包含其他非圓形的形狀。展覽中兩件最複雜的作品之一特徵是一個...
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在6月6日，德國新聞社（dpa）報導德國畫家Eberhard Havekost於52歲時去世。他的畫廊經理Frank Lehmann，Galerie Gebr. Lehmann的擁有者，被引用說他“深感震驚，他的死來得如此突然。”目前尚未透露死因。自2010年以來，Havekost一直是杜塞爾多夫藝術學院的繪畫教授，並被許多人視為德國當代藝術的領軍人物。他的作品融合了抽象和具象的理論與視覺...
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在建成超過60年後，位於布魯塞爾的原子塔已成為歐洲最受喜愛的建築之一。然而，當它首次建造時，批評家卻將其斥為恥辱。作為原子時代的不銹鋼象徵，它在布魯塞爾首都區的海塞爾高原上陰森地矗立著。設計上旨在複製一個鐵晶體單元格的1650億倍放大，這個形狀大致上類似於一個102米高的玩具插頭。它的九個直徑18米的球體中有六個是可居住的：幾個包括博物館展覽；一個是兒童的學習環境；而最上面的球體則設有全景...
閱讀更多Marlow Moss 是一位建構主義藝術的大師，但今天知道她名字的人卻寥寥無幾。這可能是因為 Moss 不僅僅是一位建構主義者；她是一位女性、女同性戀者、英國建構主義者，在那個四個詞幾乎從未一起出現在句子中的時代。儘管公眾對她的無知，Moss 在她的美學實驗中卻是激進的，並且對自己的天才充滿自信，顯然對財富和名聲毫不在意。她驕傲地走過自己為自己開創的生活，對任何懷疑或拒絕她價值的人不予以...
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Richard Kalina 無疑是當今美國當代藝術領域中最具見識的專家之一。他曾在福坦莫大學、耶魯大學和本寧頓學院任教；是一位有著數十年經驗的影響力藝術評論家，為《Art in America》和其他知名出版物撰寫文章；同時也是一位成就卓著的畫家，其作品被包括華盛頓特區的美國藝術國立博物館、密爾沃基藝術博物館和印第安納波利斯藝術博物館等受人喜愛的機構所收藏。今年夏天，Kalina 帶著他...
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我們最近報導了一個故事，關於「核能」，也就是「原子作品」（1964–66），這是一件由英國藝術家亨利·摩爾創作的抽象公共藝術作品，安裝在芝加哥大學校園內，正是第一個受控、自我維持的核鏈反應發生的地點。這只是成千上萬件公共藝術作品中的一件，它們都以芝加哥為家。自1837年成立以來，芝加哥培養了作為美國最友好藝術城市之一的良好聲譽。它也始終走在新美學潮流的前沿。芝加哥藝術學院擁有如喬治·修拉的...
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Pier Paolo Calzolari 在超過 40 年後首次回到那不勒斯，於 Museo d'Arte Contemporanea Donnaregina（又名 Museo MADRE）舉辦了一場他整個職業生涯的盛大回顧展。展覽名為《如蝴蝶般的繪畫》，由 Achille Bonito Oliva 和 Andrea Viliani 策展，展出了超過 70 件作品，涵蓋了從 1960 年代...
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下個月在倫敦，將舉行一個超過40件作品的展覽，追溯意大利藝術家保羅·斯凱吉（1940 – 1971）的整個職業生涯。"保羅·斯凱吉：深入探討"將在倫敦的埃斯托里克現代意大利藝術收藏館舉行，這將是英國首個大規模的斯凱吉展覽。在他短暫的一生中——他30歲時去世——斯凱吉一直沉浸在對表面之下存在的思考中。這種困擾以物質和非物質的方式表現出來。在非物質領域，斯凱吉沉迷於詩歌和形而上學的哲學，填滿了...
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伯納德·弗里茲今夏回到巴黎，舉辦了15年來的首次大型展覽。伯納德·弗里茲—無悔展覽將持續到8月26日，在蓬皮杜中心展出，而伯納德·弗里茲—現在或永不則在佩羅坦畫廊同時展出，至8月14日。佩羅坦的展覽規模較小，展出的是過去幾年創作的新作品。與此同時，蓬皮杜的展覽則回顧了他整個職業生涯——超過40年的繪畫作品。弗里茲無疑是當今最受討論的法國抽象藝術家之一，但我們對他作品的討論往往引發更多問題而...
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當你在芝加哥大學的田園校園中漫步於南艾利斯大道時，你會發現一個不尋常的抽象形狀從水泥廣場中突出，該廣場位於喬與瑞卡·曼蘇埃托圖書館旁邊。這件名為「核能」的作品是由亨利·摩爾創作的雕塑，他是20世紀最具影響力的抽象藝術家之一。形狀的頂部圓潤光滑，中央穿孔，並由一系列粗糙的柱子支撐，這個形狀在好天氣下可能會讓你想起水母。或者，如果你心情較為陰暗，你可能會像摩爾所意圖的那樣，將其視為原子蘑菇雲的...
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今年秋天，聖路易藝術博物館將擴展對抽象藝術的當代理解，舉辦一個突顯黑人抽象藝術家貢獻的展覽。《抽象的形狀：奧利收藏的選擇》將於9月17日在博物館開幕，展出40多幅最近由新澤西州的藝術收藏家羅納德·莫里斯·奧利及其妻子莫妮克·麥克里普利·奧利捐贈的畫作、版畫和素描。奧利夫婦最近向博物館贈送了總共33位藝術家的80多件作品。《抽象的形狀》將為我們持續努力理解黑人抽象藝術家的作品如何在現代藝術史...
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當愛丁堡藝術節在七月開幕時，將首度推出多個開創性的調查展覽，包括首個英國拼貼藝術調查，追溯這一方法400年，展出超過250件作品。但這個藝術節的亮點實際上在本週開幕：一個國家畫廊布里奇特·萊利的調查展，這是一個真正的夏季大片。這個大型調查展將包括數百件作品，追溯當今最具影響力的抽象藝術家之一的整個職業生涯。展覽將涵蓋她七十年的職業生涯，包括繪畫、紙上作品（萊利自1960年代以來一直在製作絲...
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Tony Smith 在20世紀藝術的故事中享有一種徹底個性化的地位。他的雕塑作品難以簡單分類，佔據了建築、科學實驗和藝術之間的某個位置。他的職業生涯軌跡也絕非傳統。他以建築師的身份開始了他的職業生涯，曾在芝加哥的新包豪斯與拉斯洛·莫霍利-納吉學習，然後跟隨弗蘭克·勞埃德·賴特實習。在他50多歲之前，他的藝術生涯才開始起飛。史密斯故意將他創作的作品構思為結構化的美學現象，而非純粹的美術。他...
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目前有多個展覽正在展出，以慶祝驕傲月以及石牆暴動50週年——這場抗議活動是因為警方突襲位於格林威治村的一家同性戀酒吧，從而引發了現代同性戀權利運動。其中最引人注目的是《酷兒抽象》，這是美國首個專門致力於酷兒抽象藝術的主要展覽。該展覽在愛荷華州德莫因藝術中心展出，展出了當代抽象藝術中一些最令人興奮的名字的作品，包括馬克·布拉德福德、凱莉·莫耶、希拉·佩佩、尼古拉斯·赫洛博和以利亞·伯格，還有...
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康斯坦丁·布朗庫西 被認為是20世紀最具影響力的雕塑家，而他最具影響力的雕塑被認為是優雅的“空中的鳥”（1923 – 1940），目前已知存在十六個版本，材質包括銅、瑪瑙或石膏。這座雕塑並沒有描繪出大多數人所認識的飛行中的鳥的具象形象。相反，它更像是一種優雅的垂直形狀，像是一道從地面上竄起的能量波。大多數人可能會將其描述為一種抽象的空中鳥的表現。但布朗庫西本人可能不同意這種描述。對他來說，...
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一個多世紀前，瓦西里·康丁斯基問道，純粹的抽象藝術是否能夠達到與音樂相同的情感效果。自1950年代以來，弗蘭克·溫伯利一直在證明這一點，他通過簡單地創作圖像來實現，這些圖像引導人類的心靈和情感，像交響樂一樣展開一段旅程。一年前，位於紐約的貝瑞·坎貝爾畫廊宣布已經將溫伯利簽入畫廊代表的藝術家名單中。他的首個個展於5月30日剛剛開幕，備受期待。展覽展示了30多幅作品，涵蓋了他職業生涯的早期作品...
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抽象藝術家 Tony DeLap 於91歲時去世。距離他在加利福尼亞州拉古納海灘的拉古納藝術博物館舉辦的德拉普回顧展開幕，還不到一年。該展覽展出了近100件作品，涵蓋了多種格式和媒介。它描述了一位特立獨行的藝術家的職業生涯，他在幫助建立藝術運動的同時，卻又忽視了它們，始終追求自己獨特的視野，超越一切。展覽的目錄寫道，德拉普是橙縣的“首位在世藝術家”。想像一下這句話的膽量：橙縣是美國第六大人...
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Ranjani Shettar 和 Wassily Kandinsky 有什麼共同之處？
2018年底，英國布里斯托的Shearsman Books出版了《Klänge（聲音）》的首個彩色版，這是瓦西里·康丁斯基唯一出版的散文詩集。書中伴隨著他的詩歌有56幅他的木刻作品。今年夏天，印度藝術家蘭賈尼·謝塔爾首次展示了一組受《Klänge》中詞語和木刻圖像啟發的新作品。由華盛頓特區的菲利普斯收藏館主辦，展覽名為《夜空的地球之歌》。1912年，慕尼黑的出版商Piper Verlag僅...
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「傾斜弧」的故事是一個傳奇的故事，這是一座長36.5米、高3.6米的鋼雕塑，由理查德·塞拉創作，於1980年代在紐約被政府官員委託、安裝，然後摧毀。這個故事在當代藝術領域中是最具傳奇色彩的故事之一。這個故事提出了一些有趣且建設性的觀點，關於抽象藝術與日常生活的交集，故事是這樣的：1981年，美國總務署（GSA）委託塞拉建造一座雕塑，安裝在下曼哈頓雅各布·K·賈維茨聯邦大樓前的廣場上。這個地...
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在David Novros: Paintings 1966閉幕一週後，位於洛杉磯的Kayne Griffin Corcoran舉辦了一場稀疏的展覽，展出三件歷史作品，而位於紐約的Paula Cooper Gallery則開幕了David Novros，這是一個雄心勃勃的多媒體展覽，展出了十幾件跨越幾十年的作品。這兩個展覽共同提供了對這位藝術家作品的迷人一瞥。洛杉磯展出的三件多部分作品佔據了...
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英國藝術家Idris Khan的作品涉及累積與壓縮。Khan從他日常經驗的物質框架中累積視覺內容——建築的照片、樂譜的頁面、他正在閱讀的書籍中的文字——然後將其壓縮成抽象的視覺作品。最終的作品佔據了具象與抽象之間的概念空間。以“Pylon”（2014）為例：這是一幅由多層圖像構成的電力線塔的攝影印刷品。來源內容是具象的，但成品是一種分層的、類型化的抽象：一種線條、深度和色調的節奏性、姿態性...
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一個充滿色彩、聲音和髮飾的神秘世界在冰島館的2019年威尼斯雙年展等待著訪客。這個裝置是由Hrafnhildur Arnardóttir，亦即Shoplifter創作的，名為“Chromo Sapiens”，這是對藝術家希望訪客在被壓倒性的色彩包圍時所經歷的變革性體驗的參考。“Chromo Sapiens”佔據了一個巨大的單一空間，但藝術家利用色調的變化將這個空間劃分為三個較小的洞穴般的房...
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上週，舊金山現代藝術博物館退役了馬克·羅斯科的珍貴畫作《無題，1960》，在5月16日的蘇富比當代藝術晚拍中以超過5000萬美元（精確為50,095,250美元）售出，超出高估價95,250美元。這幅畫最初是由佩吉·古根海姆於1962年贈送給博物館，據說是羅斯科本人為SFMOMA挑選的。幾十年來，它在博物館展出過六次。我在2002年有幸親自觀賞過它。這是我第一次親眼看到羅斯科的畫作。它的高...
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《另一種藝術 - 戰後巴黎的抽象藝術》在 Levy Gorvy
在1952年，法國藝術評論家和策展人米歇爾·塔皮耶（Michel Tapié）創造了「Un Art Autre」這個詞，意指「另一種藝術」，用以指代他在抽象藝術中所感知到的一種趨勢，這種趨勢偏離了理性，朝向自發性。這一趨勢不僅在塔皮耶所處的法國顯現出來，然而在1950年代和60年代，許多來自世界各地的藝術家都前往法國，分享他們對這一美學現象的探索。有些是二戰的老兵，他們在戰後留在歐洲，或是...
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本·海勒，20世紀藝術的巨擘之一，於93歲時去世。海勒並不是一位藝術家——他是一位商人，在紡織業中賺取相對謙遜的收入。他所做的，是用他能夠負擔的微薄資金進行投資，這使他成為藝術界的傳奇。他是最早投資於抽象表現主義者作品的收藏家之一。諷刺的是，海勒起初對年輕藝術家的作品感到害怕。他的第一筆重大購買是一幅喬治·布拉克的小作品，因為他想擁有一件“重要作品”，由一位已成名的藝術家創作。一次在東漢普...
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抽象畫家 托馬斯·諾茲科夫斯基 上週去世，享年75歲。代表諾茲科夫斯基的佩斯畫廊宣布了他的去世。諾茲科夫斯基在紐約藝術界已經活躍了四十多年。他的作品在過去40年中參加了300多個展覽。他舉辦了70多次個展，1987年在華盛頓特區的科爾科倫藝術畫廊舉辦的大型回顧展中展出了24幅他的畫作。然而，也許是因為他深思熟慮、實事求是的態度，或者是因為他對自己作品的低調處理，他巧妙地避開了名聲的陷阱。他...
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當德國作家 W.G. Sebald 於 2001 年去世時，他被認為是當時最有才華的英語作家。《薩頓之環》於 1995 年出版，是他最受喜愛的書籍之一。2017 年，英國出生的概念藝術家 Jane Benson 用刀對這本書進行了解構，切除了每個音節，僅保留屬於音階的音符：do、re、mi、fa、sol、la、si。可以說，結果是一種「字面上的啟示」，揭示了隱藏在文本中的秘密樂譜。（“為 ...
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Hard edge, a response to gestural
The term Hard Edged was coined by art critic Jules Langsner and art historian Peter Selz, to describe a tendency that was becoming prominent in the late 1950s in the work of multiple California-ba...
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如果你曾經站在Ruth Asawa的裝置藝術中間，你就會明白存在著一種超越藝術的藝術；這是一種不是來自理論，而是來自直接表達、本能和創造力的藝術。Asawa創作的作品捕捉了自然的空靈之美。她說她的靈感來自於「透過昆蟲翅膀看到的光，清晨看著蜘蛛修補它們的網，以及在澆灌我的花園時，透過懸掛在松針尖端的水滴看到的陽光。」這樣的自然現象具有詩意的存在：它在這裡，但又稍縱即逝。Asawa在她最著名的...
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今天我們為您整理了五個在參觀2019年威尼斯雙年展時可以看到的最令人興奮的抽象藝術展覽。第58屆國際藝術展覽——威尼斯雙年展本週開幕。展覽名為「願你生活在有趣的時代」，它承諾為觀眾提供世界上最集中的世界級藝術體驗。 「繪畫 / 全景：海倫·弗蘭肯塔勒 1952–1992 的畫作」 格里馬尼宮博物館 最後一次 海倫·弗蘭肯塔勒 的畫作在威尼斯展出是在1966年，當時她的作品是第33屆威尼斯雙...
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今年夏天在倫敦即將舉行的展覽，為觀眾提供了一個獨特的機會，來檢視當代雕塑中具象與抽象的交匯，透過一系列受自然啟發的雕塑。展覽名為《重塑自然》，由Hignell畫廊主辦，將在兩個截然不同的空間中展開——位於梅費爾的Shepherd Street上的Hignell畫廊內部，以及一公里半外的聖詹姆斯廣場花園的郁郁蔥蔥的環境中。這六件雕塑的選擇正是基於它們能夠充分利用內部或外部場地的能力，儘管有些...
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當 安東尼·塔比斯 於2012年去世時，他在西班牙文化中留下了一個巨大的空洞。他無疑是他那一代中最具影響力的西班牙視覺藝術家，在許多方面，很難想像沒有他的二戰後西班牙前衛藝術。事實上，甚至可以安全地說，沒有塔比斯，20世紀的藝術在全球範圍內都會大相徑庭。在他國家歷史的關鍵時刻，塔比斯放棄了他舒適的資產階級命運，轉而致力於作為藝術家開創一種不確定的生活。他是Dau al Set的六位創始人之...
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今年夏天，倫敦的巴比肯藝術畫廊將舉辦李·克拉斯納：活色生香，這是超過半個世紀以來首個在歐洲舉辦的李·克拉斯納作品回顧展。展覽將展出近100件作品，涵蓋五十年，追溯克拉斯納從1930年代的具象畫家，經歷她作為第一代抽象表現主義者的日益影響，最終成為20世紀美國抽象藝術中最傑出和受人喜愛的聲音之一。在她的職業生涯中，克拉斯納完成了超過600件藝術作品，並成為她那一代少數幾位女性藝術家之一，為她...
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參觀位於紐約現代藝術博物館（MoMA）的《The Long Run》展覽的觀眾（該展覽將於2019年5月5日結束）無疑在首次看到由抽象表現主義畫家Joan Mitchell創作的大型雙聯畫選集時感到震撼。"No Rain"（1976）的兩個相鄰面板提供了對手勢和構圖的兩種獨特詮釋，同時通過共同的綠色調色板體現了一種聯繫感。同樣，"Taillade"（1990）的雙面板則擁有藍色、紅色、土黃...
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一個名為《新波浪：穆罕默德·梅萊希與卡薩布蘭卡藝術學校》的新展覽在倫敦的馬賽克房間舉行，突顯了穆罕默德·梅萊希（生於1936年）這位摩洛哥現代主義的影響力先驅的藝術成就。梅萊希在1955年國王與人民的革命爆發時仍是一名年輕的大學生，這場革命促使摩洛哥從19世紀的歐洲殖民地轉變為一個自由、現代、民主的20世紀摩洛哥國家。在他的祖國經歷這場深刻的內部鬥爭時，梅萊希則專注於自己的個人轉變，在摩洛...
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當 美國抽象藝術家 (AAA) 於1936年成立時，大多數評論家和策展人認為抽象藝術過於「歐洲化」，無法被視為「美國的」。這種偏見的諷刺之處在於，美國一直是一個多元文化的移民國家，其根源不僅在於歐洲，還在於全球每一個國家。AAA的創始人為他們的全球根源感到自豪，並致力於推廣對現代藝術的開放、實驗和多樣化的觀點。他們也是活動家，意圖顛覆阻礙他們發展的制度性偏見。AAA的創始人名單包括約瑟夫·...
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有些詞隨著時間的推移不再保留相同的含義。"紀念碑式"就是這樣一個詞。它的價值——至少在與繪畫相關的方面——目前正在於《純粹的存在：羅伯特·馬瑟維爾的紀念碑式繪畫》展覽中受到考驗，該展覽在位於紐約西27街509號的Kasmin畫廊新旗艦店展出。這個展覽由八幅鮮少展出的馬瑟維爾畫作組成，這些作品的創作時間從1960年代中期到1990年，即馬瑟維爾去世的前一年，其中幾幅作品是借自馬瑟維爾於198...
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Jackie Winsor 的作品為當代抽象的學術理論提供了完美的對照。當前關於抽象藝術的討論大多圍繞著純抽象與從具象中衍生或抽象出來的抽象之間的差異。五十多年來，Winsor 創作的作品理論上可以適應這場辯論的任一方。例如，“Chunk Piece”（1970）這件捲起的麻繩木頭的奇異存在，可以被視為從現實世界中抽象出來的東西，儘管在現實中並不存在完全相同的物體。與此同時，“Pink a...
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圖案與裝飾運動 在當代藝術史上佔有特殊的地位。該運動源於1960年代的女性主義藝術運動，圖案與裝飾宣告自己是一種介於具象與抽象之間的“第三種方法”。運動的領導者們認識到，創作裝飾藝術的本能自文明開始以來就是每個人類文化的重要方面。然而，他們也意識到，父權制的西方文明出於某種原因，在某個時刻，採取了將裝飾藝術視為不如其他所謂的美術更不重要和不嚴肅的立場。圖案與裝飾運動的創始人們明確拒...
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很難想像喬治亞·奧基夫曾經對自己感到不確定，或對自己的技術缺乏信心。今天，回顧她那雙閃爍著智慧與平靜的目光的照片，似乎她一直都確信自己會成為傳奇。但事實上，在她的職業生涯早期，有許多年奧基夫在不確定中漂泊，缺乏明確的前進方向，並在尋找她真實的聲音。這段時期之一是1912年至1918年。那是一個她在離開美術界後重新回到這個世界的時期；她在努力擺脫過去的傳統，並朝著理解現代主義的方向奮鬥。在這...
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一個新的、宏偉的戶外藝術裝置最近在香港的半島酒店上空首演。這件作品名為《地球時間 1.26（香港）》，是當代公共藝術領域的領軍人物Janet Echelman的最新作品。這件《地球時間 1.26（香港）》是由酒店建築懸掛的纜索支撐的靈活纖維雕塑，旨在隨著風、天氣、日光和其他大氣條件的變化而波動。夜間，LED燈照亮纖維，創造出一種幽靈般、發光的生物形狀質量懸浮在空中，像一隻巨大的、磷光的城市...
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