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「少即是多」，這句路德維希·密斯·范·德·羅的流行格言，不僅簡潔地捕捉了新興極簡主義的本質，還激發了這一運動，該運動在多個美學哲學的分支中持續演變，致力於形式的堅定簡化。回溯到俄羅斯構成主義和荷蘭風格派的簡約抽象（甚至根據克萊門特·格林伯格的說法，還有莫奈），其當代突破發生在1959年，當時弗蘭克·斯特拉的黑色畫作展覽展現了這一理念。通過在中性白色底面上繪製僅有黑色的幾何形狀和線條，他擴展...
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愛麗絲·特倫布爾·梅森 在藝術界是一個罕見的存在：一位完全出於學習慾望而堅持不懈的實踐者。梅森於1971年去世，享年67歲，留下了數百幅畫作和版畫，使她成為她那個時代最具洞察力和才華的藝術家之一。她對潮流免疫，並不斷致力於實驗，創造出超越時間的作品。一本主要的專著記錄了她150多幅畫作，並包含當代藝術作家如《Hyperallergic》的艾莉莎·沃克·阿爾米諾對梅森的深刻隨筆，將由紐約的R...
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在20世紀，將兩種或更多媒介和材料合併於單一藝術作品中變得越來越受歡迎。畢卡索的《帶椅子編織的靜物》通常被認為是第一個現代拼貼（或者更確切地說，是一種組合藝術，因為他將油畫、油布、粘貼紙和繩子轉變為一件低浮雕的三維作品），以及布拉克的木紋壁紙在一系列炭筆畫中。達達主義者庫爾特·施維特斯和馬克斯·恩斯特進一步推動了這一潮流，他們隨意的對比圖像的組合傳達了對社會和藝術本身的強烈而敏銳的批評。這...
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蘇格蘭畫家 卡倫·伊尼斯 是我們在當前這個，可以說是末日的時期，值得關注的理想藝術家。畢竟，末日這個詞在原希臘語中僅僅意味著揭示或顯露。如果我們當代對這個詞的聯想在腦海中激起了災難的畫面，那本身可能只是對某些事物不被揭示的重要性的一種啟示。我很高興稱伊尼斯為一位末日畫家，正因為在我看來，他的作品完全關於揭示。這是一個嵌入他作為“非畫家”名聲中的理念。他之所以獲得“非畫家”這個稱號，是因為他...
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在積極運用黃色的過程中——無論是在《黃-紅-藍》還是《黃色畫布》等作品中——康丁斯基聲稱黃色折磨著人類，像一種約束一樣強加於他，帶著一種無法忍受的殘酷闖入。事實上，黃色允許無數的意義、詮釋和情感共存，這一獨特的特性特別吸引了第一代抽象表現主義者。德庫寧的《黃色女人》中耀眼的黃色突然閃耀著眼睛，突顯了作品的全部光輝，正如波洛克的《黃色島嶼》中明亮的黃色一樣。然而，加州山丘的黃土，讓人想起他的...
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藝術領域必須迅速轉向線上模式，以應對 COVID-19。缺點是，任何無法或不願意轉變的藝術機構可能會失去相關性，甚至可能會消失。好的一面是，現在有許多精彩的 線上抽象藝術展覽 可以欣賞（因為幾乎每個計劃在未來一年內舉辦的博物館或實體畫廊的展覽目前都在重新構思為數位形式，還有無數更多即將推出）。當然，即使在疫情之前，幾乎每個展覽也都有某種線上存在——幾個裝置視圖和或許一段簡短的作品視頻導覽。...
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從1900年代的起源開始，抽象藝術是一種真正的歐洲現象，預示著從拒絕作為事物被動反映的表現中出現的豐富可能性。在現代前衛藝術的推動下，以及包括野獸派、立體派和未來派在內的無畏嘗試放棄表現元素，純粹的抽象藝術驕傲地出現，展開了許多不同的方向。然而，升起的法西斯主義的可怕跡象打斷了蓬勃發展的歐洲抽象藝術。被歸類為退化藝術，抽象藝術遭到抨擊，抽象藝術家被迫逃離即將被摧毀的歐洲。這導致了歐洲抽象藝...
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瑞典裔美國抽象藝術家Siri Berg，美國抽象藝術家協會的成員，其作品被所羅門·R·古根漢博物館等多個機構收藏，於紐約市去世，享年98歲。像約瑟夫·阿爾伯斯和其他啟發她的包豪斯藝術家一樣，Berg 將注意力集中在視覺藝術的基本元素上：顏色、光線、形狀、形式、材料和構圖。她的直白藝術作品因其誠實和自信而成功。Berg 曾簡單地將她的作品稱為「聲明」。儘管她的作品是抽象的，但她並不認為它是神...
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在其早期歷史的大部分時間裡，人類是對藍色失明的。荷馬在其引人入勝的描述中提到了酒紅色的海洋，而古代對自然現象的闡述，如彩虹，明顯地排除了藍色。大多數舊世界都接受了迷人的埃及藍染料，但卻未能提出一個詞來描述我們今天所包含的無數色調的藍色。過時的藍色不僅成為藝術界的寵兒，還成為所有顏色中最受喜愛的顏色——遍及四方！藍色抽象藝術作品獨特地突顯了這種無與倫比的對藍色的迷戀，這種迷戀在20世紀達到了...
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我在夏洛特·帕克的作品中發現了熟悉的事物。我在她的畫作中看到幾乎無邊的焦慮和探索，在某些時刻被寧靜或靜止所取代，但始終充滿信心。帕克今天並不是一位特別知名的藝術家，儘管她最親近的同事卻是過去一個世紀中最著名的藝術家之一。她曾與詹姆斯·布魯克斯結婚，布魯克斯的作品在泰特、美國現代藝術博物館和史密森學會等多個機構收藏中都有展出。帕克和布魯克斯住在紐約市的傑克遜·波洛克和李·克拉斯納的隔壁。當波...
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4 部關於抽象藝術及藝術家的紀錄片和 1 部電影，你現在可以觀看
你是否渴望新的觀影選擇，以使 COVID-19 自我隔離變得更可忍受？與其讓情景喜劇自動播放或整晚坐在新聞前，不如觀看一些目前可供串流的數百部優秀的抽象藝術電影和抽象藝術紀錄片？正如從魯米到愛德華·菲茨傑拉德再到亞伯拉罕·林肯所指出的，這也會過去。我們不妨讓心靈充滿盡可能多的美和文化，以便更好地準備面對未來的挑戰。以下是我們最喜愛的一些抽象藝術電影，以及如何串流觀看的資訊。 《抽象的規則：...
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雖然女性抽象藝術家的貢獻對於抽象藝術至關重要，但她們的作品卻被明顯低估，並缺乏男性同行所獲得的認可。儘管擁有巨大的才華和重要的批評遺產，她們卻從聚光燈下消失，隨之而來的是教科書、博物館、藝術博覽會和/或收藏品中的缺席。近年來，已經付出了重大努力來糾正對女性抽象藝術的冤屈，以及像希爾瑪·阿夫·克林特、伊萊恩·德·庫寧、李·克拉斯納、布里吉特·萊利、海倫·弗蘭肯塔勒、瓊·米切爾、安妮·阿爾伯斯...
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如果你和很多人一樣，因為 COVID-19 的出現而錯過了在紐約的 DC Moore Gallery 看到 AbstractRomare Bearden 的展覽，別擔心：一個更大的展覽，名為 Romare Bearden: Abstraction，將於秋季開始在美國巡迴（假設到那時病毒已經消退）。這兩個展覽都值得讚揚，因為它們超越了人們熟知的比喻作品，提供了對這位20世紀最具影響力和內省的...
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因其無與倫比的特質——獨特的半透明性、短暫性和生動性——水彩藝術長期以來未能獲得與油畫等技術相媲美的認可或名聲。儘管其歷史可以追溯到最早的舊石器時代藝術，但其現代使用卻被流放到藝術領域的邊緣，僅被貶低為適合草圖或業餘繪畫的技術。然而，抽象水彩藝術將改變這一切！臭名昭著的瓦西里·康丁斯基、保羅·克利、喬治亞·奧基夫和亞瑟·道夫都擁抱水彩畫，以表達他們獨特的聲音，提升了這一技術的相關性和尊重。...
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在這樣的時刻，我覺得自己很幸運。我痴迷於從展覽和遺產拍賣中收集藝術書籍，因此即使在裡面待了幾週或幾個月，我至少有很多書可以閱讀。我的書架上擺滿了數十本關於女性抽象藝術家的書籍，包括有關Jessica Stockholder、Clare Rojas、Alma Thomas、Georgia O’Keeffe、Hilla Rebay、Lee Krasner、Mary Heilmann、Lee K...
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隨著春天的羞怯到來，綠色以其與自然和繁盛植被的基本聯繫，莊嚴地進入了聚光燈。然而，它的豐富隱喻共鳴在這裡並未耗盡——平靜而危險，令人愉悅而有毒——綠色是一種矛盾的顏色，甚至是模糊不清的顏色。在繪畫和染色中都不穩定，它與所有變化無常的事物相關聯，從愛情到財富，而這種引人入勝的不確定性在一些最迷人的綠色抽象藝術作品中得到了體現。矛盾和不確定性伴隨著綠色穿越歷史。在現代初期它的華麗（重）現之後，...
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在她生命中的第二次，位於瓜地馬拉的藝術家Vivian Suter 正成為全球最受矚目的抽象畫家之一。在 documenta 14 的突破性亮相之後，她的多幅畫作最近在倫敦的Camden 藝術中心的重大展覽中展出，Suter 也被列入了 2019 年的 Artsy Vanguard 名單。與 Howardena Pindell 和 McArthur Binion 等傳奇人物一起，該名單稱讚她...
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大型、嘈雜且大多無法銷售的畫作趨勢，被美國藝術評論家 Peter·施耶達爾稱為節慶藝術，主導了藝術博覽會達二十年之久——從90年代延續到2000年代初。雖然世紀之交充斥著奢華與宏偉，但小型畫作在2008年全球經濟危機中重新引起關注，質疑我們過度膨脹的喜好。小型再次變得美麗，更重要的是，小型在藝術界中變得美麗。小型畫作迅速進入了藝術收藏家的心中——和家中。但許多人對小型抽象畫是否能匹配這一最...
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約瑟夫·馬洛德·威廉·透納 (1775–1851) 在去世時被認為是歐洲最著名的畫家之一。內省且實驗性強，他將自己推向了遠超同時代人的境地。因此，思考他對現代主義抽象藝術的影響是一個引人入勝的話題。今年，巴黎的雅克馬爾-安德烈博物館的透納回顧展將為觀眾提供一個獨特的機會，深入探討這一話題，因為一系列來自泰特現代藝術館的罕見展出、實驗性的透納水彩畫將與他幾幅更為知名的完成水彩畫和油畫一起展出...
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IdeelArt offers a curated selection of 3000+ original Abstract Art artworks from some of the greatest abstract artists in the world, including paintings, photography, drawings, and limited editions.
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一個歷史悠久的藝術創作過程，透過印刷的方式，發現自己站在當代藝術的最前沿，因為視覺的地平線反映了人類經驗的連鎖變化，將可重複性置於其核心。抽象藝術家們擁抱印刷術作為一種媒介，這種媒介本質上嵌入了這一劇變的社會變化，並使他們能夠創作出增強了抽象藝術固有的創新藝術表達的抽象藝術印刷品。如今，印刷術比以往任何時候都更難以嚴格分類，因為其傳統的四個基本類別（凸版、凹版、平版和模板）與數字、攝影和3...
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雖然他於1994年去世，唐納德·賈德仍然是美國最具影響力的藝術家之一。今年春天，我們將有機會重新考慮他的遺產，這要歸功於回顧展賈德，該展覽將於2020年3月1日在紐約的現代藝術博物館（MoMA）開幕。這是美國三十年來的第一個賈德回顧展，將為整整一代觀眾提供機會，這些觀眾只在藝術博覽會、書籍或互聯網上有限地看到他的作品（除非他們已經前往德克薩斯州的馬爾法，那裡有大量賈德作品永久展出），讓他們...
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紅色是人類掌握、製造、再現並分解成不同色調的第一種顏色，米歇爾·帕斯圖雷在他的開創性著作《紅色：顏色的歷史》中聲稱。從我們的舊石器時代祖先選擇紅色作為洞穴畫的顏色，到當今最當代的藝術家，紅色在調色板上佔據主導地位。憑藉其強大的隱喻力量和豐富的象徵意義，紅色也吸引了抽象藝術（家）。但撇開崇高的理念不談，紅色抽象藝術也帶來了可觀的收益。荷蘭蒂爾堡大學的CentERlab研究了1994年至201...
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格蕾絲·哈提根 (1922 – 2008) 在自封的藝術史作家中並未受到良好對待。在她的職業生涯中，她被誤解和錯誤標籤，排除在她所熱愛的運動之外，卻被歸類於她所厭惡的運動。儘管如此，或者說正因如此，哈提根是一位出色的榜樣——一位堅持自己個人視野的藝術家，而不是迎合整體文化的潮流和期望。哈提根被視為“第二代抽象表現主義者”，最近在瑪麗·加布里埃爾的書《第九街的女性》中被永恆化，該書講述了五位...
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最近在霍夫斯特拉大學藝術博物館舉行的《未經修飾的：資訊時代的美國抽象》展覽開幕，這是一個群展，展出了美國抽象藝術家組織的8位成員，進一步證實了人們對美國抽象藝術的持久而迷人的興趣。未來的一年將會帶來對美國抽象藝術家的慶祝——這是您購買美國抽象藝術！的最佳時機！ 在即將到來的一年中，幾個紀念美國抽象藝術家的活動中，有兩個必看的展覽脫穎而出。巴爾的摩藝術博物館（BMA）和舊金山現代藝術博物館（...
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如果你和我一樣，即使我寫了這篇文章，你可能對這篇文章的標題感到有些困惑。怎麼可能在短短二十年內，我就能知道21世紀最重要的藝術家會是誰呢？在1920年，許多20世紀最重要的藝術家甚至還未出生。那麼，判斷一位藝術家是否重要的標準是什麼呢？儘管我同意這些觀點，但我仍然覺得不時盤點一下我認為重要的藝術家及其原因是有益的，而新十年的開始似乎是一個非常好的藉口。至於什麼定義了一位重要的藝術家，在我作...
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在其越界的過程中，抽象攝影 超越了簡單的定義和特徵。雖然最初根植於現實主義，但這一攝影媒介在其存在的幾個世紀中擁抱了非表現性，並受到傳奇藝術家如曼·雷、威廉·克萊因、杉本博司以及後來的沃爾夫岡·提爾曼斯、托馬斯·魯夫和傑西卡·伊頓的作品影響。這些多樣化的作品的一部分在我們自己精選的高品質抽象攝影印刷品中展示，這些印刷品在下方提供銷售。我們自豪地向您介紹六位最卓越的藝術家，他們的作品正在深刻...
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Sonya Rapoport 正在受到關注。更準確地說，自從這位位於加州伯克利的藝術家於2015年去世以來，她所留下的巨大藝術遺產正在受到關注。在2019年於SFMOMA和亨特學院藝術畫廊舉辦的主要群展之後，她的作品將在今年的Frieze New York Spotlight Section中顯著展出，與Sonya Rapoport: Biorhythm的部分回顧展相呼應，該展覽將於202...
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在Gagosian 巴黎舉辦的名為Blanc sur Blanc（白色上的白色）的展覽，再次點燃了關於全白藝術有效性的永恆辯論。這場對話至少可以追溯到1918年，當時俄羅斯藝術家卡齊米爾·馬列維奇（Kazimir Malevich），超現實主義的創始人，首次展示了他的畫作“白色上的白色”——一幅傾斜的白色方形圖像，背景為白色。馬列維奇因三年前在《最後的未來主義展覽0,10》中揭示的“黑色方...
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從馬列維奇的純粹幾何形狀，缺乏顏色，到索拉傑斯，這位黑色的大師——他的回顧展目前正在盧浮宮舉行，以慶祝他的百歲生日，抽象藝術探索了顏色及其缺乏的角色和意義。以下是您將找到的黑白抽象藝術的最佳選擇，突顯了黑白形狀、形狀和線條之間的對立二元性。雖然所選藝術家驚嘆於各種技術的多樣性，這種多樣性只有同樣多樣的媒介可以匹敵，但他們在對顏色的懸置和嚴重減少的調色板的堅持上是完全投入的。 以下每位藝術...
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IdeelArt 呈現由 Richard Caldicott 策劃的《向方形致敬》展覽
一位以其開創性的攝影抽象系列而聞名的跨學科藝術家卡爾迪科特，長期以來對方形的多重特性充滿著迷。抽象藝術的一些最古老根源可以在這個簡單的形狀中找到，然而，藝術家在其作品中所運用的並不僅僅是方形作為幾何元素。方形還各種各樣地作為符號、形式主義的零點，甚至是哲學或形而上學探索的催化劑，為藝術家提供了靈感。 回想起他的畫作《黑方塊》在1915年於最後的未來主義畫展0.10首演時所引起的憤怒，基輔出...
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如果您正在尋找獨特且 實惠的抽象藝術，那您來對地方了！ IdeelArt 將高品質和原創的抽象藝術從藝術家的工作室直接帶給您，無論您身在世界的哪個角落，過程都無縫且安全。我們展示了一系列由一些最受尊敬的當代藝術家精心策劃的生動抽象藝術作品供您購買。最受尊敬的……但不一定昂貴！為了幫助您尋找實惠的藝術作品，我們從我們的個人最愛中精選了10件價格低於£1000的藝術品。向下滾動以發現並購買我們...
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去年，特納獎首次有四位獲獎者。勞倫斯·阿布·哈姆丹、海倫·卡莫克、奧斯卡·穆里洛和泰·沙尼都被譽為2019年的獲獎者。 四位決賽者獲得特納獎 去年，特納獎首次有四位獲獎者。勞倫斯·阿布·哈姆丹、海倫·卡莫克、奧斯卡·穆里洛和泰·沙尼都被譽為2019年的獲獎者，將40,000英鎊的獎金平分。隨著這一榮譽，四位獲獎者加入了包括抽象畫家和版畫家霍華德·霍奇金在內的傑出獲獎者名單，他於1985年獲...
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Oil paints are created by mixing dry pigments with a medium of “drying oil,” such as linseed oil or walnut oil, which binds the pigments, allowing them to be applied to a surface while wet where t...
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今天我們再次發現自己身處一個藝術領域似乎被政治相關藝術主導的時代。因此，一個古老的問題再次被辯論：抽象藝術本質上是政治的，還是本質上是非政治的？這個問題對意大利藝術家皮耶羅·多拉齊奧並不陌生，他是在第二次世界大戰後成長起來的。多拉齊奧是他那一代許多藝術家中的一員，他全心全意地相信抽象藝術是人們能創作的最具政治性的藝術。多拉齊奧於1927年出生，他可能在成長過程中對另一群意大利抽象主義者——...
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我曾兩次有幸親眼目睹西班牙建築師聖地亞哥·卡拉特拉瓦的作品。第一次是在密爾沃基藝術博物館。密爾沃基這座城市的名字源自一個本土阿爾岡昆語單詞，意為「宜人的土地」。這座城市坐落在密歇根湖岸邊的一個如畫的海灣中，顯然這個名字是合適的，然而，密爾沃基在建築上幾乎沒有什麼能夠代表21世紀的東西。大多數建築都讓人回想起當時的麵粉廠、啤酒廠、穀物升降機和港口倉庫主導當地經濟的時代。藝術博物館是一個顯著的...
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一個為期兩年的巡迴回顧展即將在惠特尼美國藝術博物館開幕，重新向當代紐約人介紹一位曾經與他們生活在一起的深奧抽象藝術家——她的作品浸透著古老的神秘主義和靈性。這是世代以來的第一個佩爾頓展覽，名為《阿格尼絲·佩爾頓：沙漠超越主義者》，提供了一個難得的機會，讓人們在當前或許並不那麼不同的時代背景下，思考這位深奧藝術家的激進創造力。對於已經熟悉她作品的人來說，他們知道佩爾頓創作的許多作品其實遠非神...
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作為當代抽象藝術的首屈一指的在線畫廊，我們在IdeelArt對於抽象藝術中所蘊含的意義和美感充滿熱情。能夠代表當今一些最具活力和迷人的抽象藝術家的作品，對我們來說是一種榮幸。今天，我們想花點時間向您介紹這些精彩藝術家的部分創作。我們希望您能花些時間來發掘他們的作品以及我們所代表的其他藝術家的作品，並讓我們幫助您在這個假日季節，將一件原創的抽象藝術作品作為禮物送給您所愛的人！ 保羅·斯內爾 ...
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Mnuchin Gallery 認為是時候讓你了解 Mary Lovelace O'Neal 了
紐約的Mnuchin畫廊最近宣布將於2020年初舉辦《追尋影像》個展，追溯Mary Lovelace O’Neal的整個職業生涯。這對於那些追隨O’Neal半世紀以來卓越作品的粉絲來說是個好消息。但這些粉絲可能會對畫廊用來推廣展覽的語言感到困惑。在最近與artnet news的訪談中，Mnuchin畫廊的合夥人Sukanya Rajaratnam將這次展覽框架為重新發現一位被歷史忽視的藝術...
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在抽象藝術的名義下，我說：“謝謝你，毛里齊奧·卡特蘭。真棒！”這位意大利藝術家以創作超寫實的藝術作品而聞名，最近受到評論家、記者、部落客和社交媒體評論者的廣泛譴責，他們對他的雕塑“小丑”（2019）感到憤怒和困惑，該作品於2019年在邁阿密海灘的巴塞爾藝術展上首次亮相。“小丑”（2019）是一個壁掛式雕塑組合，由一根成熟的黃色新月形卡文迪許香蕉固定在一面大約3.5 x 3.5米的白色牆壁上...
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美國在其歷史上發行了數千種郵票。數百種郵票上印有重要藝術家和藝術作品的圖像，而相當數量的美國郵票則展示了抽象藝術。然而，遺憾的是，這些珍品大多是在很久以前發行的，因此在互聯網上的圖片之外，實際上很難找到它們。不過，有一個神聖的地方，你可以親自去看看它們。位於華盛頓特區的國家郵政博物館是集郵（對郵票的熱愛）和美學（對藝術和美的熱愛）交匯的地方。由史密森學會管理的國家郵政博物館擁有一個龐大的郵...
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今年冬天，在意大利米蘭，皇家宮殿將舉辦一個展覽，慶祝意大利抽象畫家埃米利奧·維多瓦（Emilio Vedova）本該迎來的百歲誕辰，他於2006年去世。維多瓦於1919年出生於威尼斯，在第二次世界大戰後的幾十年中，因其對20世紀意大利前衛藝術的多重貢獻而聲名鵲起。在不同的時期，維多瓦是幾個有影響力的藝術家集體的成員，包括「當前」（Corrente）——一個在西班牙內戰期間致力於開放和反法西...
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在1940年代，美國藝術家Leon Polk Smith開創了一種獨特的抽象視覺語言，為平面化的平面和簡化的幾何形狀增添了曲線特性。史密斯早期的靈感來自荷蘭畫家皮特·蒙德里安，他對顏色和空間的精妙矩形探索被許多人視為思維的終點，但卻讓史密斯思考接下來會發生什麼。出乎意料的是，史密斯在一份偶然寄到他郵箱的運動目錄中找到了前進的道路。他被足球、棒球和籃球的圖片所吸引，欣賞它們的曲線形狀和表面上...
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「科萊西翁·帕特里西亞·費爾普斯·德·西斯內羅斯」（CPPC）已被認可為全球最大的、最具影響力的拉丁美洲抽象藝術收藏。2016年，其創始人帕特里西亞·費爾普斯·德·西斯內羅斯將102件來自該收藏的藝術品捐贈給現代藝術博物館（MoMA），這些作品的創作時間從1940年代到1990年代。這份禮物包括了如利吉亞·克拉克、蓋戈、海利奧·奧伊提卡和耶穌·拉斐爾·索托等名家的作品，並最近成為了展覽《超...
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通往完全黑暗的賽跑又達成了一個里程碑：德國出生的概念藝術家Diemut Strebe與麻省理工學院藝術、科學與技術中心合作，創造了迄今為止最黑的藝術作品黑色的黑。這件作品《虛榮的救贖》（2019）由一顆16.78克拉的天然黃鑽石（價值200萬美元）組成，並覆蓋了一層能夠吸收99.995%所有可見光的碳納米管森林。這種“顏料”是在麻省理工學院開發的，正值Strebe在那裡擔任駐校藝術家。然而...
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位於紐約的卡托納藝術博物館最近在一個名為《閃耀的亞馬遜：第九街展的抽象表現主義女性》的展覽中，聚焦了過去被忽視的女性抽象藝術家。這個展覽首次重聚了在1951年著名的第九街展中展出的女性藝術家。第九街展被認為是抽象表現主義者的出道派對。該展覽與《生活》雜誌上出現的臭名昭著的《易怒者》照片同年舉行，展出了64位藝術家的作品。策展人萊奧·卡斯特利選擇了53位男性藝術家參展；他選擇的11位女性分別...
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在2019年巴黎國際當代藝術博覽會（FIAC）期間，前往伊耶納宮的訪客們獲得了一個罕見的驚喜：馬特里斯·迪·林法（Matrice di Linfa，淋巴矩陣）的裝置藝術，這是一件長達40米的被切割的松樹雕塑，朱塞佩·佩農（Giuseppe Penone）於2008年首次展示。當觀眾首次注意到馬特里斯·迪·林法時，可能並未將其視為當代藝術作品。他們可能會認為這是一艘維京獨木舟的展品。這棵樹被...
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