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Ugo Rondinone to Create a New Sculpture for Liverpool - Ideelart

烏戈·隆迪諾將為利物浦創作一座新雕塑

最近,來自利物浦的消息傳出,瑞士出生、紐約基地的藝術家Ugo Rondinone將在那裡安裝一座即將到來的雕塑。這個故事讓我回想起2016年,當時我恰好住在拉斯維加斯。一個溫暖的五月晚上,我發現自己站在沙漠中,驚嘆地凝視著七座巨大的、多彩的、堆疊的岩石塔。這不是海市蜃樓。這是“七座魔法山”,由Rondinone創作的特定地點公共雕塑。這件作品與其環境完美協作——它完美地表達了城市及其周邊自...

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The Art of the Process - Ideelart
Category:Collections

過程的藝術

「過程藝術」一詞描述了一種觀念,即藝術品本身不如其創作過程重要。最終的藝術作品可能僅被視為其產生行為的殘留物。這種觀點在二戰後逐漸興起,當時藝術家們越來越多地審視西方文明的傳統邏輯。過程藝術的一個經典範例是日本藝術家白髮一雄(Kazuo Shiraga)於1955年創作的《挑戰泥巴》(Challenge to the Mud),他是具體美術協會(Gutai Group)的成員。白髮一雄先製...

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A Century-Long History of Abstract Hanging Sculpture - Ideelart

一個世紀的抽象懸掛雕塑歷史

最近國際藝術博覽會的繁榮所帶來的快樂成果之一,就是與之同時興起的博物館和畫廊展覽,旨在吸引博覽會訪客的注意。今年秋天,一個特別值得注意的抽象懸掛雕塑展覽將在倫敦和巴黎的雙重空間中展出,並與每個城市的主要秋季當代美術博覽會的時間相吻合。該展覽由馬修·波里耶策展,名為懸掛——抽象懸掛雕塑的歷史。1918–2018。它將追溯這一獨特美學傾向的廣泛歷史,並將在倫敦的Frieze期間和巴黎的國際當代...

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The Cool Years in LA and The Early Works of Judy Chicago - Ideelart

《洛杉磯的酷年華與朱迪·芝加哥的早期作品》

朱迪·芝加哥 無疑是當今最具影響力的藝術家之一。她的紀念性裝置作品《晚宴派對》(1974-79),部分是極簡主義的象徵,部分是女性主義的傑作,激發了同時的批評和讚譽,並確立了她作為文化先驅的地位。然而,仍有許多人對她的早期作品不甚了解。自1970年代以來,芝加哥一直是前衛運動中一位至關重要且多產的成員,以至於她1960年代的許多實驗作品甚至從未被當代觀眾看到,包括她最大的粉絲們。令人高興的...

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Carlos Cruz-Diez - The Star of Phillips’ Summer Exhibition - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

卡洛斯·克魯茲-迪茲 - 菲利普夏季展覽的明星

卡洛斯·克魯茲-迪茲 無疑是當今世界上最引人入勝的藝術家之一。在七十年的時間裡,他以其光學和動態藝術作品吸引著人們的目光,挑戰著人們的思維,這些作品擴展了視覺感知的界限,以至於觀眾經常無法分辨什麼是真實,什麼是幻覺。今年夏天,迪茲再次開創了新局面,成為首位在菲利普斯X擔任主角的藝術家,這是一個由菲利普斯拍賣行推出的創新藝術展覽和銷售平台。卡洛斯·克魯茲-迪茲:光輝的現實 是一種新型的“銷售...

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A History of Color and Abstraction with Beth Letain - Ideelart

《與貝絲·雷坦的色彩與抽象歷史》

Pace London 最近開設了一個由加拿大藝術家 Beth Letain 創作的新畫作展覽。展覽的標題 Signal Hill 參考了位於加拿大東海岸的岩石懸崖,位於紐芬蘭與拉布拉多省。它在 18世紀 的七年戰爭期間因其頂部的旗桿而得名,這使得在戰鬥中能夠進行信號傳遞。將近一個半世紀後,當第一個跨大西洋的無線信號從英國康沃爾發送到 Signal Hill 的一個無線電台時,這個名字得到...

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Orla Kiely's Life in Pattern - Ideelart

Orla Kiely 的圖案生活

如果你在過去一兩個月內造訪倫敦,你可能會注意到時尚與紡織博物館(FTM)的標誌性外觀已經進行了改造。這次重新設計的靈感來自於愛爾蘭出生的時尚與紡織設計師Orla Kiely。FTM是由著名的墨西哥建築師Ricardo Legorreta Vilchis設計的——這是他完成的唯一一個歐洲委託項目。其獨特的外觀體現了他將粗獷的現代主義與普韋布洛建築風格相結合的才能。這座建築因其鮮豔的粉紅色、黃...

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Remembering the Abstract Textile Designs of Lucienne Day - Ideelart

記住露西安·戴的抽象紡織設計

對於一位工業設計師來說,能夠如此成功地捕捉時代精神,讓他們的設計不僅出現在消費產品上,還能在藝術畫廊和博物館展出,這是一項罕見的成就。在這份短名單的頂端是Lucienne Day的名字。在20世紀中葉的近三十年裡,Day主導了功能性紡織品市場,將現代主義的抽象視覺語言美麗地轉化為日常生活中有用的產品。她從未在包豪斯學習,但她的作品體現了該學校的精神,該學校主張藝術、建築和設計應該努力以與普...

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Agostino Bonalumi’s Creative Path Through the Polyhedral - Ideelart

阿戈斯蒂諾·博納盧米的多面體創作之路

今夏,為了紀念阿戈斯蒂諾·博納盧米去世五周年,米蘭皇家宮殿將舉辦博納盧米 1958 – 2013,這是自藝術家去世以來在他出生的城市舉辦的首個此類展覽。展覽按時間順序展開,讓觀眾有機會追溯他從早期的貧窮藝術探索到成為零運動中最具吸引力的藝術家之一的演變。零運動於1958年在歐洲成立,旨在對抗如抽象表現主義等在二戰後十年盛行的抒情、情感藝術傾向。零藝術家希望通過建立不依賴於情感或個人特質的方...

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Most Notable Representatives of African Fabric Art at Sean Kelly - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

在Sean Kelly的非洲布藝藝術最著名代表

在 Sean Kelly New York 的一個新展覽中,名為 纏繞的線 的 非洲布藝藝術 讓我心中充滿了著迷。我承認,我喜歡任何機會去觀察抽象藝術家為了應對社會和政治問題而發展的方法,無論是像 Jeffrey Gibson 這樣的個別藝術家利用抽象來對抗美國原住民的刻板印象,還是像 Celina Jeffery 或 Billy Gruner 這樣的策展人組織群展來探索海洋健康或藝術中的...

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James Stanford's Shimmering Zen of the Mandala - Ideelart

詹姆斯·斯坦福的曼荼羅閃耀禪意

作為一名孩童,詹姆斯·斯坦福 對美術的經驗不多。他於1948年出生在拉斯維加斯,距賭博在該市合法化已經13年,距美國政府開始在周邊沙漠進行核彈測試則只有3年。當時這個新興的罪惡之城充滿了風險和各種誘惑,但它卻沒有提供藝術博物館。事實上,斯坦福第一次參觀的博物館是位於西班牙馬德里的普拉多博物館,當時他20歲。他回憶起那次參觀,稱之為他第一次接觸美術的經歷,並表示那是一種個人的宗教體驗。斯坦福...

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The Importance of Anni Albers’ Textiles. At Tate Modern - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

安妮·阿尔伯斯紡織品的重要性。於泰特現代藝術館

在2018年10月,為了迎接包浩斯成立100周年,倫敦的泰特現代美術館將舉辦英國首個安妮·阿爾伯斯(Anni Albers)作品的回顧展。阿爾伯斯今天被認為是最重要的現代主義思想家之一,因其藝術作品和對藝術與設計理論的著作而聞名。她於1922年23歲時首次入學包浩斯。她被這所學校吸引,因為它在各方面都享有前沿的聲譽,包括接納女性學生。然而,行政部門並不像他們所聲稱的那樣具有前瞻性,這一點從...

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Sam Gilliam’s Music of Color in Basel - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

薩姆·吉利亞姆的巴塞爾色彩音樂

隨著2018年巴塞爾藝術展的開始,巴塞爾藝術博物館最近開幕了被稱為美國抽象藝術家Sam Gilliam的首個歐洲個展。展覽名為色彩的音樂:Sam Gilliam, 1967 – 1973,展出了來自美國和歐洲的私人及機構收藏的共45件作品。在當今許多藝術家看來,Gilliam是最重要的美國畫家之一,不僅因為他的作品美麗,還因為它對當代藝術理論的貢獻。他的創新在關鍵時刻打破了先入為主的觀念,...

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Between Image and Object - Landon Metz at von Bartha - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

影像與物件之間 - 藍登·梅茲於 von Bartha

在過去的五年左右,位於布魯克林的藝術家Landon Metz逐漸傾向於一種與重複概念相關的美學立場。使用一種借鑒自海倫·弗蘭肯塔勒的技法,這位技術的發明者將顏料直接應用於未上漆的畫布上,Metz創作出多面板的畫作,這些畫作如同視覺回音室。每個獨立的畫布支持簡化的生物形態,理論上可以被視為孤立的圖像。但Metz隨後將圖像重複到多個畫布上,並將它們一起展出成系列作品。當畫布連接在一起時,圖像便...

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The Importance of “The Field”, Australia’s Landmark Exhibition, 50 Years On - Ideelart

《“田野”的重要性:澳大利亞的地標展覽,50年後》

半個世紀前,將成為20世紀最具影響力的澳大利亞博物館展覽的展覽在維多利亞國立美術館(NGV)全新的地點開幕。然而,當時幾乎沒有參與者預期這個展覽會創造歷史。展覽名為田野,在一個臨時畫廊中開幕。它展出了74件作品,代表40位藝術家,其中大多數年齡都不到30歲。藝術家們大多對於被邀請在NGV展出感到驚訝。組織這個展覽的策展人認為這不過是他們所看到的澳大利亞藝術新興趨勢的一個展示而已。然而,發生...

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Space is Silence. Zao Wou-Ki in Paris After Fifteen Years - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

《空間是寂靜。趙無極在巴黎十五年後》

受到他的新朋友、出生於中國的畫家趙無極早期抽象作品的啟發,比利時出生的詩人和藝術家亨利·米肖曾宣稱:「空間就是寂靜。」這句詩意的陳述也被選為當前趙無極回顧展的標題,該展覽於2018年6月1日在巴黎現代藝術博物館開幕。趙無極:空間就是寂靜展出40幅大型畫作,其中許多作品從未展出過,這是巴黎至少15年來首次如此全面地回顧這位藝術家的作品。該展覽提供了一個難得的機會,可以在一個地方看到這麼多趙無...

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NGV’s Special Bond with Artist Robert Hunter, on View in Melbourne - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

NGV 與藝術家羅伯特·亨特的特殊聯繫,於墨爾本展出

在澳大利亞畫家羅伯特·亨特於2014年去世時,他已經獲得了國際聲譽,並被許多人認為是澳大利亞最具影響力的抽象藝術家。對於一位本質上是一個樸實無華、平凡的人來說,這是一項驚人的成就。他的成名之路似乎甚至讓他自己都感到驚訝。一切始於他21歲的時候。就在他第一次個展的幾個月後,亨特受邀參加了一個名為《田野》的展覽,該展覽在維多利亞國立美術館(NGV)舉行。《田野》展出了40位藝術家的作品,每位藝...

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Mary Corse: A Survey in Light at The Whitney - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

瑪麗·科斯:在惠特尼的光之調查

瑪麗·科斯的職業生涯重大回顧展今夏在紐約的惠特尼美國藝術博物館展出。展覽名為瑪麗·科斯:光的調查,觸及了科斯在過去50年中在她的工作室所做的許多關鍵發現。幾乎可以說,當前的學術研究正在將科斯量化為1950年代和60年代在加利福尼亞出現的光與空間運動的成員。事實上,這似乎在表面上,這樣說似乎是對這位藝術家的恰當陳述,因為光和空間是她創作的許多作品中不可或缺的元素。然而,正如本次展覽所展示的,...

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Holding Color, Material, and Light - Suzan Frecon at David Zwirner - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

《持色、材質與光線 - 蘇珊·弗雷肯在大衛·茲維納》

Suzan Frecon 是細膩的高手。她最近在亞洲舉辦了她的首次個展,地點位於大衛·茲維納畫廊的香港分館。展覽本身是微妙的——六幅畫作寬敞地懸掛,每幅畫一面牆。然而,儘管其簡約,展覽同時也沉重而複雜。這種沉重感來自於構圖的強度。Frecon 在這些畫作中所引導出的形狀創造了它們自己的情感重力。它們甚至似乎對建築施加了一種吸引力,讓房間穩定地支撐著它們,彷彿這裡本來就注定要支持它們。展覽的...

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Günther Förg and the Fragile Beauty of Rebellious Art - Ideelart

古恩特·福爾格與叛逆藝術的脆弱之美

今年是德國藝術家Günther Förg去世五周年。為了紀念這個時刻,阿姆斯特丹市立博物館舉辦了一個名為Günther Förg: A Fragile Beauty的重大回顧展,展覽將持續到2018年10月14日。這次展覽探討了Förg在三十年職業生涯中追求的幾個不同的興趣領域,並包括至少八個完全獨特的作品系列的範例。正如這次展覽中立即顯現的,Förg是我們今天所稱的多學科藝術家。但他從未...

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The Interweaving Process of Bernard Frize - Ideelart

伯納德·弗里茲的交織過程

巴黎的喬治·蓬皮杜中心將於2019年舉辦伯納德·弗里茲作品的回顧展。為了迎接這次展覽,倫敦梅費爾的西蒙·李畫廊最近開展了一個小型展覽,探討這位多產的抽象藝術家作品的一個特定方面:他對網格作為繪畫結構的探索。這個展覽名為伯納德·弗里茲:網格中的黑暗,將弗里茲當前的一系列作品與他在1999年至2008年間創作的基於網格的系列畫作結合在一起。這兩個系列在視覺上有很大不同,但它們的並置恰如其分地展...

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No Boundary Between Reality and Imagination - Katharina Grosse at the Gagosian - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

現實與想像之間沒有邊界 - 卡塔莉娜·格羅斯在加戈西安

Katharina Grosse 也許是當今最誠實的藝術家。我這麼說是因為,當 Art21 紀錄片的拍攝團隊問她為什麼做這種作品時,Grosse 回答說:“我非常喜歡看東西,我想要一些酷的東西來看,所以我為自己創作這些。我讓自己娛樂。我讓自己開心。”如此簡單;如此直接——在當代藝術中這是罕見的。通過承認她的實踐核心其實只是想為自己做些事情,讓自己娛樂和開心,給自己一些酷的東西來看,她也讓我...

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Frank Auerbach’s Landscapes and Portraits in New York - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

法蘭克·奧爾巴赫的風景與肖像在紐約

英國偉大畫家弗蘭克·奧爾巴赫(Frank Auerbach)的畫作目前在紐約的蒂莫西·泰勒(Timothy Taylor)展出,展覽名為弗蘭克·奧爾巴赫:風景與肖像,回顧了這位當今英國最具影響力的畫家之一長達數十年的職業生涯。奧爾巴赫從事繪畫已超過六十年,但這次展覽的非凡之處在於它所傳達的一致性——這是對這位特殊藝術家的見證,他的視覺風格在某種程度上既演變又保持穩定。如今已近八十高齡的奧爾...

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Clare Rojas’ New Solo Show Egret Merges Abstraction and Story - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

克萊爾·羅哈斯的新個展《白鷺》融合了抽象與故事

在芝加哥Kavi Gupta畫廊的她的新個展白鷺中,Clare Rojas挑戰了關於抽象藝術的一個基本誤解——即非具象的圖像無法講述故事。 "敘事藝術"這個術語指的是能夠喚起某種故事的藝術——比如一幅描繪常見文學場景的畫作,或是一座歷史上英雄人物的雕塑。顯然,如果一位藝術家想要向觀眾傳達一個故事,最簡單的方法就是使用可識別的熟悉形象,讓熟悉的存在做熟悉的事情。但想像一下,試圖用不易識別的未...

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Female Artists in the Contemporary Reductive Art in an Exhibition in Kyiv - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

基輔展覽中的當代簡約藝術女性藝術家

超過100年後,卡西米爾·馬列維奇(Kasimir Malevich)於1915年創作的《黑方塊》(“Black Square”)仍然是抽象簡約藝術史上最具影響力的作品之一。通過這幅畫作,正如他所有的至上主義作品,馬列維奇試圖表達一種神秘的視覺語言,他希望這種語言能超越以往視覺系統的局限,以傳達一些真正普遍的東西。然而,馬列維奇所達成的奇特副作用之一是,他那種硬邊、幾何、抽象的視覺語言的自...

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Rosemarie Castoro, Lydia Okumura and Wanda Czelkowska in the Land of Lads, Land of Lashes - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

羅絲瑪莉·卡斯托羅、莉迪亞·奧庫穆拉和萬達·切爾科夫斯卡在男孩之地,睫毛之地

今年六月,位於倫敦Ely House的Galerie Thaddaeus Ropac將開展一個有望成為夏季最具影響力的畫廊展覽之一的展覽。男孩之地,睫毛之地將對比三位女性藝術家的作品——Rosemarie Castoro(1939-2015)、Lydia Okumura(生於1948年)和Wanda Czelkowska(生於1930年)。她們在1960年代和70年代達到了可以稱之為她們成...

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Tal R's "This is Not Detroit" at MOCAD - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

Tal R的《這不是底特律》在MOCAD

在5月11日,以色列出生的丹麥畫家Tal Rosenzweig,專業上稱為Tal R的新展覽在底特律當代藝術博物館開幕。這個展覽讓我感到困惑和惱火,但並不是因為藝術家或他的作品。事實上,這些畫作本身是美麗的,甚至是令人難忘的。如果在看到它們之前我對它們的內容毫無概念,我會對它們讚不絕口。讓我感到困擾的是博物館如何宣傳這個展覽的概念,以及媒體對此的報導。展覽名為“: 這不是底特律”(我稍後會...

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What Per Kirkeby Left Behind - Ideelart

《佩爾·基爾比留下的東西》

本週傳出丹麥藝術家Per Kirkeby於79歲去世的消息。他的去世對當代藝術界來說是一個巨大的損失,然而同時他的長期粉絲也意識到,Kirkeby一生所奉獻的作品經常涉及死亡的不可避免性。在他2015年於佛羅里達州維羅海灘的Windsor畫廊舉辦的個展目錄中,這位藝術家寫道:“一個物種的歷史並不長……幾個宇宙週。所有的葉子最終都會落下。許多宇宙年過去,樹本身也最終死去。世界將會變成什麼?”...

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Udo Zembok Creates an Open Space in France - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

烏多·澤姆博克在法國創造了一個開放空間

Udo Zembok 自1976年以來一直將玻璃作為藝術媒介。Zembok 不僅將玻璃視為一種物質材料,更將其視為一種超越物質的中介,連結人類與他們對色彩和光線的體驗。在他的職業生涯中,他創作了數百件作品,從小型玻璃“畫作”到多媒體裝置,其中他的玻璃面板與投影儀和音頻錄音互動,還有壯觀的、特定地點的建築裝置。Zembok 的創作類似於一種哲學探索。他追求的效果根植於某種概念,甚至是精神層面...

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100 Years of Art and Abstract Photography at Tate - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

在泰特的100年藝術與抽象攝影

近幾十年來,關於抽象攝影的對話變得相當有趣,因為數位攝影和照片處理已經變得無處不在。現在,2018年5月在泰特美術館開幕的一個新展覽承諾將進一步擴展這一對話。光的形狀:攝影與抽象藝術的100年將展出超過300件作品,來自100多位藝術家。它將考察抽象攝影的歷史,並與繪畫和雕塑中的抽象發展相結合。純粹的抽象在20世紀的第一個十年廣泛體現在西方繪畫和雕塑中。但攝影的發展稍微滯後。儘管到那時它已...

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The Dia Art Foundation Honors Dorothea Rockburne - Ideelart

迪亞藝術基金會榮耀多蘿西亞·洛克伯恩

喜愛多蘿西亞·洛克伯恩的粉絲們,歡呼吧!位於紐約州上州的Dia:Beacon已經開設了一個長期展覽,展出洛克伯恩在1960年代和70年代創作的作品,其中許多作品規模宏大,自那以後從未被見過。85歲的洛克伯恩仍然保持著活躍而多產的工作室實踐,她的新作品經常在博物館和畫廊展出。但建立她聲譽的早期作品大多已經消失。這些作品是在一個前衛藝術家創作作品時,不是為了市場性,而是單純為了其智力和藝術潛力...

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A Spotlight on Clinton Hill at Frieze New York - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

在紐約弗里茲藝術博覽會上聚焦克林頓山

Clinton Hill 的個展是2018年紐約Frieze Fair上最受矚目的展覽之一,儘管許多看到展覽的人不得不承認他們之前從未聽過這位藝術家的名字。這個展覽由位於洛杉磯的Royale Projects主辦,展出的是Hill在1960年代創作的所有畫作和素描。這些作品之前從未在公共場合展出過。它們自我宣告為新鮮、特立獨行且當代。所有後來撰寫過這些作品的人所說的,歸結起來基本上只有一個...

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Artist Gerson Leiber Dies Hours Before His Wife Judith—A Look at Their Legacy - Ideelart

藝術家傑森·萊伯在妻子朱迪絲之前幾小時去世——回顧他們的遺產

Gerson Leiber 據報導在七十多年裡每天都在畫畫。這段持續的創作於2018年4月28日結束,當天Leiber因心臟病發作去世,距離他的妻子Judith去世僅幾小時,Judith與他結婚72年,亦是同樣的死因。Leiber夫婦過著幾乎令人難以置信的充實生活,與名人交往,環遊世界展出他們的作品。然而,他們幾乎是從極度貧困中走出來的,幾乎沒有共同的生活。他們在二戰結束時於布達佩斯以最不...

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How The Last Monet Inspired American Abstract Expressionists - Ideelart

《最後的莫內如何啟發了美國抽象表現主義者》

在克勞德·莫奈這位法國印象派偉大共同創始人所創作的最令人難忘和知名的作品中,水蓮無疑是其中之一。然而,許多印象派的愛好者可能並未意識到莫奈與美國抽象表現主義者之間存在的聯繫。在他生命的最後階段,莫奈創作了一系列大型畫作,這些作品的風格與他著名的水蓮畫作相似,但特別抽象。這些充滿動感、富有表現力的畫作擁有所有的能量、情感,以及所謂的“行動”,這些特質在抽象表現主義者的“行動畫”中尚未出現,直...

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Patrick Heron and his Impact on Post-War Abstract Art - Ideelart

《帕特里克·赫隆及其對戰後抽象藝術的影響》

本月稍晚,英國傑出的抽象畫家帕特里克·赫倫的作品回顧展將在泰特聖艾夫斯開幕。這對於這位藝術家來說,將是多方面的回家之旅。赫倫曾在英國康沃爾的這個風景如畫的漁村生活、工作,並於1999年去世。儘管他在當地社區中頗具名氣,但這次展覽將是他在這個如今因他所幫助建立的獨特美學「學派」而聞名於世的小鎮上,首次完整展示他美學立場的演變。這對赫倫來說也是回到博物館本身的旅程。無論他們是否意識到,任何曾經...

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Can Robert Motherwell’s “At Five in the Afternoon” Break New Sales Records? - Ideelart
Category:Art Market

羅伯特·馬瑟威爾的《下午五點》能打破新的銷售紀錄嗎?

羅伯特·馬瑟維爾的 下午五點 可能是這位藝術家創作的最具意義的畫作。事實上,可以說這幅畫是有史以來最重要的抽象表現主義作品。它的重要性與其形式特徵關係不大,儘管它在視覺上具有令人驚嘆的權威性。這幅畫之所以如此重要,是因為它講述了美國抽象藝術的歷史。解開它的來源並追溯其起源的細節,就是揭開抽象表現主義如何誕生的秘密,以及馬瑟維爾如何演變成為其最具影響力的人物。這幅畫定於5月17日在紐約的菲利...

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10 Textile Pieces from the Sheila Hicks Exhibition at Centre Pompidou Paris - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

巴黎蓬皮杜藝術中心的希拉·希克斯展覽中的10件紡織品

隨著位於巴黎的蓬皮杜中心的Sheila Hicks大型回顧展本週結束,我們再次被這位影響深遠的藝術家所創造的作品的巨大力量所提醒,以及Hicks在過去半個世紀對抽象藝術發展的巨大影響。Hicks最初接受的是畫家的訓練,但她卻偏離了這條道路,走上了一條獨特而富有遠見的紡織領域之路。她部分受到媒介物質性的啟發,部分受到對非西方和被低估的藝術傳統的興趣所啟發。她曾這樣描述自己的演變:“我學習過繪...

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Painting the Painting Itself - Abstract Artist Marcia Hafif Dies - Ideelart

繪畫本身 - 抽象藝術家瑪爾西亞·哈菲夫去世

抽象畫家 Marcia Hafif 於88歲時去世。儘管她是一位多產的多學科藝術家,曾嘗試電影、裝置藝術、繪畫和概念藝術,但Hafif主要以她的單色畫作而被人們記住,這些畫作的表面閃爍著光芒。任何曾經深入觀察過她作品的人都會記得那些非凡的色調,以及表面上可見的筆觸所帶來的感性。Hafif 以近乎強迫的方式將顏料一層層地疊加,將每個表面構建到某個無法知曉的時刻,當它會宣告自己的完成。她並不是...

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Groundbreaking Abstract Female Artists on View in London - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

在倫敦展出的開創性抽象女性藝術家

任何對 抽象女性藝術家 主題感興趣的人,都必須在下個月內試著去倫敦看看。展覽《表面作品》正在維多利亞·米羅梅費爾和維多利亞·米羅碼頭路同時舉行,展出了過去100年中56位不同的女性抽象藝術家的作品。展出的最早畫作創作於1918年,而最新的作品則是在2018年創作的,其中幾幅是專門為此次展覽而作。無論你對過去一個世紀的藝術史了解多少,想要隨口說出56位女性抽象藝術家的名字都會很困難。你甚至可...

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At Centre Pompidou, Artists from the People's Art School Vitebsk - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

在蓬皮杜中心,維捷布斯克人民藝術學校的藝術家

在回顧現代主義藝術史時,專注於巴黎是很有誘惑力的,因為20世紀的大多數創新者最終都來到了這座城市。但現代主義的故事,尤其是抽象藝術的故事,不能不提到維捷布斯克的人民藝術學校。諷刺的是,這個故事目前正在巴黎的蓬皮杜中心展出,展覽名為查卡爾、李西茨基、馬列維奇:維捷布斯克的俄羅斯前衛(1918-1922)。這個展覽展出了超過250件作品和大量的輔助文件,聚焦於俄羅斯的後革命時期,當時一系列罕見...

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Ram Kumar, India's Foremost Abstract Artist, Dies - Ideelart

拉姆·庫馬爾,印度首屈一指的抽象藝術家,去世

Ram Kumar,孟買進步藝術家小組(PAG)最後兩位倖存成員之一,於93歲時去世。與該小組的其他七名成員一起,Kumar在20世紀中期促進印度前衛藝術的發展中發揮了重要作用。孟買PAG成立於1947年,正值印度分裂之際。當時的藝術趨勢偏向於與一種復興的歷史民族主義相關的現實主義、傳統形象。Kumar和他的同時代人被吸引到在歐洲發展起來的現代主義藝術風格,並對尋找將這些美學方法與可以稱之...

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The Legacy of Trailblazer of Abstract Art, Gillian Ayres - Ideelart

抽象藝術先驅吉莉安·艾爾斯的遺產

英國抽象畫家及版畫家吉莉安·艾爾斯(Gillian Ayres)於88歲時去世。她的去世在藝術界留下了一個空缺,也在教育和榜樣的世界中留下了空白。艾爾斯無疑是英國最具魅力和自信的藝術教師之一,這主要歸功於她對非從眾的完全擁抱。她於1959年至1965年在巴斯藝術學院任教,1966年至1978年在倫敦聖馬丁藝術學院講課,然後在1978年成為溫徹斯特藝術學院繪畫系的主任。那份工作更多的是一個管...

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Three Chinese Artists Wed the East with the West in New York - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

三位中國藝術家在紐約將東方與西方結合

一場揭示性的中國當代抽象藝術展覽目前正在紐約的Boers-Li Gallery展出。展出三位藝術家的作品——吳大猷、余友涵和張偉——筆與超越闡明了多代抽象藝術先驅之間的聯繫,提出了關於東方與西方當代藝術理論之間聯繫的迷人問題。儘管中國擁有許多歷史上最古老、最豐富和最精緻的藝術傳統,但過去一百年的中國藝術卻屢次受到政治動盪、戰爭、社會革命和饑荒的干擾。許多藝術家和無數藝術作品在歷史中消失,因...

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Re-Visiting Color Field and Op Art of Celebrated Polish Artist Wojciech Fangor - Ideelart

重新探討著名波蘭藝術家沃伊切赫·范戈爾的色域與光學藝術

Wojciech Fangor 擅長在他的藝術作品中表達簡約與深度。最初在1930年代的波蘭接受寫實主義藝術訓練,他的職業生涯早期發展成為一位熟練的具象畫家、平面設計師和建築師。二戰後,像許多波蘭同時代的藝術家一樣,他致力於創作推廣社會主義現實主義的圖像。然而,隨著時間的推移,他的興趣超越了具象繪畫,最終他的抽象作品使他在20世紀最具影響力的波蘭藝術家中確立了聲譽。他的抽象之旅始於1950...

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Wadsworth Atheneum Museum of Art Honors Abstract Expressionist Sculptor Herbert Ferber - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

瓦茲沃斯雅典美術館榮耀抽象表現主義雕塑家赫伯特·費爾伯

赫伯特·費爾伯(Herbert Ferber)是一個謎。他是20世紀最具影響力的藝術家之一,然而今天大多數人卻從未聽說過他。費爾伯與最著名的名人交往——波洛克(Pollock)、克拉斯納(Krasner)、德庫寧(de Kooning)、馬瑟威爾(Motherwell)、羅斯科(Rothko)。他甚至在貝蒂·帕森斯畫廊(Betty Parsons Gallery)與他們同台展出。事實上,費...

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Artist Andy Bauch Hid $10,000 Worth of Cryptocurrencies in his Abstract Lego Artworks - Ideelart
Category:Art Market

藝術家安迪·鮑赫在他的抽象樂高藝術作品中隱藏了價值10,000美元的加密貨幣

根據每小時展覽產生的文章數量,新錢,由安迪·鮑赫創作的14件新作品的展覽,在去年三月於洛杉磯的卡斯特利藝術空間舉行的三天內,輕易成為年度最受關注的展覽。這個展覽產生了數十篇雜誌文章和博客帖子,不僅在藝術出版物中,還包括經濟和金融相關的媒體。是什麼讓這位早期職業藝術家的如此謙遜的展覽獲得如此豐富多樣的媒體關注?主要是鮑赫用來創作作品的媒介。我不是在談論樂高積木和Lite-Brite燈,雖然表...

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Willem de Kooning's 1975 "Untitled XII" - Sold at Art Basel Hong Kong for $35 Million! - Ideelart
Category:Art Market

威廉·德·庫寧1975年的《無題 XII》 - 在香港巴塞爾藝術展以3500萬美元售出!

上週,在2018年香港巴塞爾藝術展上,Lévy Gorvy 團隊給藝術界上了一課,教人如何銷售現代大師之作。這位經銷商以3500萬美元將 無題 XII(1975年)由 威廉·德·庫寧 售予一位未公開姓名的私人收藏家。這樣的銷售在拍賣中很常見,競標者經常為稀有的傑作相互競爭,或者在高淨值個人之間的私人銷售中進行交易——這些交易大多數人都不會聽說。然而,商業藝術經銷商將價值數千萬美元的畫作帶到...

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Behind the Abstract Object Paintings of Otis Jones - Ideelart

奧提斯·瓊斯的抽象物體畫背後

奧提斯·瓊斯 被形容為德克薩斯州的極簡主義者。你可能會原諒自己不知道這個稱號的意思。德克薩斯州是孤星州——這聽起來可能有點極簡;一顆孤獨的星星。再者,德克薩斯州是所有事物都被認為更大的地方——這可不是極簡的。瓊斯於1972年完成了他的美術碩士學位,當時極簡主義正處於其影響力的巔峰。他深受其理論的熏陶,並全心全意地接受了許多其基本觀念。但他並沒有在主要的藝術中心生活或學習。他出生在加爾維斯頓...

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