นิตยสาร

นามธรรมในฐานะการผจญภัยที่ต่อเนื่อง - ศิลปะของแฟรงค์ วิมเบอร์ลีย์

มากกว่าศตวรรษที่ผ่านมา วาซิลี คันดินสกี ได้ตั้งคำถามว่า ศิลปะนามธรรมแท้จริงจะสามารถสร้างผลกระทบทางอารมณ์เช่นเดียวกับดนตรีได้หรือไม่ ตั้งแต่ทศวรรษ 1950 แฟรงค์ วิมเบอร์ลีย์ ได้พิสูจน์ให้เห็นว่าทำได้...

โทนี่ เดอลาป ศิลปินนามธรรมที่มีหลายด้าน เสียชีวิตในวัย 91 ปี

ศิลปินนามธรรม โทนี่ เดอลาป ได้จากไปในวัย 91 ปี เมื่อไม่นานมานี้เพียงปีเดียว นิทรรศการย้อนหลังของเดอลาปได้เปิดที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะลากูน่า ในลากูน่าบีช รัฐแคลิฟอร์เนีย นิทรรศการนี้จัดแสดงผลงานเกือบ 10...

รัญจณี เชตตาร์ กับ วาสิลี คันดินสกี มีอะไรที่เหมือนกัน?

ปลายปี 2018 สำนักพิมพ์ Shearsman Books ในเมืองบริสตอล ประเทศอังกฤษ ได้ตีพิมพ์ฉบับสีครั้งแรกของหนังสือ Klänge (เสียง) ซึ่งเป็นหนังสือบทกวีร้อยแก้วเล่มเดียวที่วาซิลี คันดินสกีเคยตีพิมพ์ พร้อมกับบทกว...

ทำไม Tilted Arc ของ Richard Serra ถึงเป็นที่ถกเถียงกันมาก?

เรื่องราวของ “Tilted Arc” ประติมากรรมเหล็กยาว 36.5 เมตร สูง 3.6 เมตร โดย Richard Serra ที่ได้รับการว่าจ้าง ติดตั้ง และถูกทำลายโดยเจ้าหน้าที่รัฐบาลในนิวยอร์กในทศวรรษ 1980 เป็นหนึ่งในเรื่องเล่าที่โด...

ประสบการณ์ทางกายภาพของ David Novros ที่ Paula Cooper

หนึ่งสัปดาห์หลังจากการปิดนิทรรศการ David Novros: ภาพวาดปี 1966 ซึ่งเป็นนิทรรศการที่มีผลงานประวัติศาสตร์สามชิ้นที่ Kayne Griffin Corcoran ในลอสแอนเจลิส แกลเลอรี Paula Cooper ในนิวยอร์กได้เปิดนิทรรศ...

จังหวะสีน้ำเงินของอิดริส ข่าน

ผลงานของศิลปินชาวอังกฤษ Idris Khan เกี่ยวข้องกับการสะสมและการบีบอัด Khan สะสมเนื้อหาภาพจากกรอบวัสดุของประสบการณ์ในชีวิตประจำวันของเขา—ภาพถ่ายอาคาร หน้ากระดาษโน้ตดนตรี ข้อความจากหนังสือที่เขากำลังอ...

ภายในพาวิลเลียนไอซ์แลนด์ที่งานเวนิสเบียนนาเล่ 2019

โลกแห่งสีสัน เสียง และการต่อผมที่ลึกลับรอคอยผู้มาเยือนที่ อาคารไอซ์แลนด์ ในงาน เวนิสเบียนนาเล่ 2019 งานติดตั้งนี้เป็นผลงานของ Hrafnhildur Arnardóttir หรือที่รู้จักในชื่อ Shoplifter และมีชื่อว่า “C...

ทำไมภาพวาดของมาร์ค รอธโกถึงมีมูลค่า 50 ล้านดอลลาร์ในตอนนี้

สัปดาห์ที่แล้ว พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ซานฟรานซิสโกได้ปลดระวาง “Untitled, 1960” ภาพวาดล้ำค่าของมาร์ก รอธโก้ โดยขายได้มากกว่า 50 ล้านดอลลาร์สหรัฐ (50,095,250 ดอลลาร์สหรัฐอย่างแม่นยำ) ในการประมูลศิลป...

Un Art Autre - อับสแตรกชันในปารีสหลังสงครามที่ Levy Gorvy

ในปี 2495 นักวิจารณ์ศิลปะและผู้ดูแลนิทรรศการชาวฝรั่งเศส มิเชล ตาปิเอร์ ได้บัญญัติคำว่า “Un Art Autre” ซึ่งหมายถึง “ศิลปะแบบอื่น” เพื่ออ้างถึงแนวโน้มที่เขาเห็นในศิลปะนามธรรมที่หันเหจากเหตุผลและมุ่ง...

ทำไมเบน เฮลเลอร์ถึงเป็นบุคคลที่ทรงพลังสำหรับศิลปะนามธรรม

เบน เฮลเลอร์ หนึ่งในยักษ์ใหญ่แห่งศิลปะศตวรรษที่ 20 ได้จากไปในวัย 93 ปี เฮลเลอร์ไม่ใช่ศิลปิน—เขาเป็นนักธุรกิจที่มีรายได้ปานกลางในอุตสาหกรรมสิ่งทอ สิ่งที่เขาทำกับเงินเล็กน้อยที่เขาสามารถลงทุนได้คือส...

เพื่อระลึกถึง โธมัส โนซคอฟสกี

จิตรกรนามธรรม โธมัส โนซคอฟสกี เสียชีวิตเมื่อสัปดาห์ที่แล้วในวัย 75 ปี Pace Gallery ซึ่งเป็นตัวแทนของโนซคอฟสกีได้ประกาศข่าวการจากไปของเขา โนซคอฟสกีเป็นบุคคลสำคัญในวงการศิลปะนิวยอร์กมากว่าสี่ทศวรรษ ...

การตีความเชิงนามธรรมของเจน เบนสันเกี่ยวกับงานปฏิวัติของมอนา แคร์ด นักเคลื่อนไหวเพื่อสิทธิผู้หญิง

เมื่อผู้เขียนชาวเยอรมัน W.G. Sebald เสียชีวิตในปี 2001 เขาถือเป็นนักเขียนภาษาอังกฤษที่มีความสามารถมากที่สุดในยุคนั้น หนังสือ The Rings of Saturn ที่ตีพิมพ์ในปี 1995 เป็นหนึ่งในหนังสือที่เขารักมากท...

ขอบแข็ง, การตอบสนองต่อการเคลื่อนไหว

คำว่า Hard Edged ถูกตั้งขึ้นโดยนักวิจารณ์ศิลปะ Jules Langsner และนักประวัติศาสตร์ศิลปะ Peter Selz เพื่ออธิบายแนวโน้มที่เริ่มโดดเด่นในช่วงปลายทศวรรษ 1950 ในผลงานของศิลปินนามธรรมหลายคนที่ตั้งอยู่ในแ...

Ruth Asawa’s Hanging Odes to Natural Forms

ถ้าคุณเคยยืนอยู่ท่ามกลางงานติดตั้งของ Ruth Asawa คุณจะเข้าใจว่ามีศิลปะที่อยู่นอกเหนือจากศิลปะทั่วไป ศิลปะที่สร้างขึ้นไม่ใช่จากทฤษฎี แต่จากการแสดงออกโดยตรง สัญชาตญาณ และความคิดสร้างสรรค์ Asawa สร้า...

5 นิทรรศการศิลปะนามธรรมที่ควรไปชมในงาน Biennale 2019

วันนี้เราขอนำเสนอผลงานห้าชุดที่น่าตื่นเต้นที่สุดของ นิทรรศการศิลปะนามธรรม ที่คุณสามารถชมได้ในขณะที่เยี่ยมชม งานเวนิสเบียนนาเล่ 2019 งานแสดงศิลปะนานาชาติครั้งที่ 58—La Biennale di Venezia จะเปิดในส...

6 ประติมากรรมที่ได้รับแรงบันดาลใจจากธรรมชาติที่คุณสามารถชมได้ในฤดูร้อนนี้

นิทรรศการที่จะจัดขึ้นในลอนดอนฤดูร้อนนี้สัญญาว่าจะมอบโอกาสพิเศษให้ผู้ชมได้สำรวจจุดตัดระหว่างรูปแบบและนามธรรมในประติมากรรมร่วมสมัย ผ่านผลงาน ประติมากรรมที่ได้รับแรงบันดาลใจจากธรรมชาติ หัวข้อ Renatur...

การเดินทางกับอันโทนี ตาปีส์

เมื่อ Antoni Tàpies เสียชีวิตในปี 2012 เขาได้ทิ้งช่องว่างขนาดใหญ่ในวัฒนธรรมสเปน เขาเป็นศิลปินภาพที่มีอิทธิพลมากที่สุดของสเปนในยุคของเขา และในหลายแง่มุมยากที่จะจินตนาการถึงแนวหน้าแห่งศิลปะสเปนหลังส...

ลี คราสเนอร์ ที่บาร์บิคัน - มองดูศิลปินในแบบของเธอ

ในฤดูร้อนนี้ หอศิลป์บาร์บิกันในลอนดอนจะจัดแสดงนิทรรศการ Lee Krasner: Living Colour ซึ่งเป็นการจัดแสดงผลงานย้อนหลังครั้งแรกในยุโรปของ Lee Krasner ในรอบกว่าครึ่งศตวรรษ นิทรรศการนี้จะรวบรวมผลงานเกือบ...

ภาพวาด Polyptych ของ Joan Mitchell มาถึงที่ David Zwirner

ผู้เข้าชมงานนิทรรศการ The Long Run ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ (MoMA) ในนครนิวยอร์ก (ซึ่งจะปิดในวันที่ 5 พฤษภาคม 2562) คงต้องตะลึงเมื่อได้เห็นผลงานภาพวาดดีปทริกขนาดใหญ่ของจิตรกรนามธรรมแนวแสดงออก โจ...

ทำไมโมฮาเหม็ด เมเลฮีจึงมีความสำคัญต่อศิลปะโมร็อกโกหลังอาณานิคม

นิทรรศการใหม่ในชื่อ New Waves: Mohamed Melehi และโรงเรียนศิลปะคาซาบลังกา ที่ The Mosaic Rooms ในลอนดอน นำเสนอความสำเร็จทางศิลปะของ Mohamed Melehi (เกิดปี 1936) ผู้บุกเบิกที่มีอิทธิพลในลัทธิทันสมัย...

ความหลากหลายคือกุญแจสู่อนาคตของศิลปินนามธรรมชาวอเมริกัน

เมื่อ American Abstract Artists (AAA) ก่อตั้งขึ้นในปี 1936 นักวิจารณ์และภัณฑารักษ์ส่วนใหญ่ถือว่างานศิลปะนามธรรมเป็นสิ่งที่ “ยุโรป” เกินไปที่จะเป็น “อเมริกัน” ความย้อนแย้งของอคตินั้นแน่นอนว่า อเมริ...

แนวทางที่ยิ่งใหญ่ของโรเบิร์ต มอเธอร์เวลล์ต่อการวาดภาพ

บางคำไม่ได้รักษาความหมายเดิมไว้ตลอดเวลา คำว่า "มอนูเมนทัล" เป็นหนึ่งในคำเหล่านั้น คุณค่าของคำนี้—อย่างน้อยในแง่ของจิตรกรรม—กำลังถูกทดสอบในงานแสดง Sheer Presence: Monumental Paintings by Robert Mot...

ทำไมแจ็คกี้ วินเซอร์ถึงมีความเป็นนามธรรมที่แปลกประหลาด

ผลงานของ Jackie Winsor เป็นตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมในการท้าทายทฤษฎีทางวิชาการเกี่ยวกับนามธรรมร่วมสมัย การถกเถียงที่เป็นหัวใจของการสนทนาเกี่ยวกับศิลปะนามธรรมในปัจจุบันมักจะหมุนรอบความแตกต่างระหว่างนามธ...

บุคคลสำคัญของขบวนการลวดลายและการตกแต่ง

ขบวนการ Pattern and Decoration มีบทบาทสำคัญในประวัติศาสตร์ศิลปะร่วมสมัย เกิดขึ้นจากขบวนการศิลปะสตรีนิยมในทศวรรษ 1960 ขบวนการนี้ประกาศตัวเองว่าเป็น “วิธีที่สาม” ระหว่างการวาดภาพเหมือนจริงและนามธรรม...

อยู่ในจุดสนใจ - สีน้ำที่สวยงามของจอร์เจีย โอคีฟ

อาจเป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการถึงช่วงเวลาที่ Georgia O’Keeffe ไม่มั่นใจในตัวเอง หรือขาดความเชื่อมั่นในเทคนิคของเธอ วันนี้เมื่อมองย้อนกลับไปยังภาพถ่ายที่แสดงสายตาอันเฉียบคมของเธอ ดวงตาที่เปล่งประกา...

อนุสาวรีย์การแขวนที่เป็นนามธรรมขนาดใหญ่ของเจเน็ต อีเชลแมน

งานศิลปะกลางแจ้งขนาดใหญ่ชิ้นใหม่เพิ่งเปิดตัวในพื้นที่อากาศเหนือโรงแรม The Peninsula ในฮ่องกง ชื่อว่า Earthtime 1.26 (Hong Kong) เป็นผลงานล่าสุดของ Janet Echelman ศิลปินชั้นนำในวงการศิลปะสาธารณะร่ว...

ศิลปะแห่งความปรารถนา - ฮูเก็ตต์ คาลองด์ ที่เทต เซนต์ ไอเวส

ในฤดูร้อนนี้ ศิลปินชาวเลบานอน Huguette Caland จะมีนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกในพิพิธภัณฑ์แห่งสหราชอาณาจักร ที่ Tate St Ives ในคอร์นวอลล์ เกิดในปี 1931 ที่เบรุต Caland ย้ายไปปารีสในปี 1970 ซึ่งเธออาศัย...

ประติมากรรมสูงของเบเวอร์ลี่ เพ็ปเปอร์

เบเวอร์ลี่ เพ็ปเปอร์ สร้างงานศิลปะที่ท้าทายอำนาจของสภาพแวดล้อมศิลปะแบบดั้งเดิม และคืนสิทธิ์การมีส่วนร่วมให้กับผู้ชมในชีวิตประจำวันทั้งในโลกธรรมชาติและโลกที่มนุษย์สร้างขึ้น ในปีนี้ เพ็ปเปอร์จะมีอาย...

ความสำคัญของชุด Burst ของ Adolph Gottlieb

Adolph Gottlieb เคยกล่าวไว้ว่า “บทบาทของศิลปิน แน่นอนว่า คือผู้สร้างภาพต่าง ๆ เวลาแต่ละยุคสมัยต้องการภาพที่แตกต่างกัน” Gottlieb ได้เห็นยุคสมัยที่แตกต่างกันอย่างชัดเจนหลายครั้ง และเปลี่ยนวิธีการของ...

การค้นหาศิลปะที่ดีที่สุดสำหรับนักออกแบบภายใน

ความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะกับการออกแบบภายในนั้นซับซ้อน นักออกแบบภายในทุกคนมีความต้องการงานศิลปะต้นฉบับอย่างต่อเนื่อง แต่ศิลปินเพียงไม่กี่คนที่เริ่มสร้างผลงานใหม่โดยมีเจตนาชัดเจนว่าจะทำ งานศิลปะสำหรั...

พิพิธภัณฑ์ฮิร์ชฮอร์นขยายเวลาการจัดแสดงผลงานที่ได้รับการชื่นชมอย่างสูงของชาร์ลีน ฟอน เฮย์ล

สองเดือนหลังจากที่นิทรรศการเปิดที่พิพิธภัณฑ์และสวนประติมากรรม Hirshhorn ในวอชิงตัน ดีซี นิทรรศการย้อนหลังผลงานของ ชาร์ลีน ฟอน เฮย์ล ชื่อ Snake Eyes ถูกปิดให้สาธารณชนเข้าชม—เป็นผลกระทบจากการปิดทำกา...

ภาพวาดสีที่น่าประทับใจของแซนฟอร์ด เวิร์มเฟลด์

ชื่อ แซนฟอร์ด เวิร์มเฟลด์ อาจไม่คุ้นหูคนทั่วไปที่อยู่นอกวงการศิลปะ แต่กลับสร้างความประทับใจและความชื่นชมแก่ศิลปินส่วนใหญ่ที่รู้จักผลงานของเขา ศิลปินผู้เรียนรู้ด้วยตนเองคนนี้เป็นบุคคลสำคัญในวงการศิ...

การทอผ้าที่ปฏิวัติ แต่ถูกมองข้ามของ Otti Berger

ในปีนี้ที่เรากำลังเฉลิมฉลองครบรอบ 100 ปีของบาวเฮาส์ เป็นเวลาที่เหมาะสมในการรำลึกถึงเรื่องราวที่สร้างแรงบันดาลใจแต่เต็มไปด้วยโศกนาฏกรรมของ Otti Berger หนึ่งในผู้หญิงที่มีอิทธิพลมากที่สุดที่ได้ศึกษา...

การตีความของ Anton Ginzburg เกี่ยวกับศัพท์ทางรูปแบบสมัยใหม่ของยุโรปตะวันออก

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ศิลปินสื่อผสมชาวรัสเซีย Anton Ginzburg ได้สำรวจวิธีใหม่ๆ ในการเชื่อมโยงแนวโน้มในศิลปะร่วมสมัยระดับโลกกับหลักความงามของลัทธิโมเดิร์นรัสเซียยุคแรก โดยใช้ส่วนประกอบทางรูปแบบเช...

การติดตามแบบของบาร์บาร่า สตาฟฟาเชอร์ โซโลมอน

เป็นทั้งศิลปิน นักเต้น และนักออกแบบ บาร์บารา สตอฟฟาเชอร์ โซโลมอน เป็นที่รู้จักดีที่สุดจากผลงานในด้านกราฟิก เธอเป็นผู้วางแผนเบื้องหลังสิ่งที่เรียกว่า “ซูเปอร์กราฟิกส์” ซึ่งช่วยกำหนดรูปลักษณ์ของซีแร...

เรื่องราวเหมือนภาพยนตร์ของภาพวาด Woman-Ochre ของ Willem de Kooning

เดือนหน้า จะเริ่มการบูรณะภาพวาดที่มีชื่อเสียงในทางลบที่สุดภาพหนึ่งของศตวรรษที่ 20: “Woman-Ochre” (1955) โดย Willem de Kooning ภาพวาดนี้เป็นส่วนหนึ่งของชุดภาพ Woman ที่มีชื่อเสียง ซึ่ง de Kooning ไ...

วิคเตอร์ วาซาเรลลี่: รูปทรงที่ถูกสร้างขึ้นที่เซ็นเตอร์ ปอมปิดู ปารีส

เป็นครั้งแรกในรอบกว่า 50 ปี ที่นิทรรศการรวบรวมผลงานสำคัญของ Victor Vasarely จัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ในฝรั่งเศส Centre Pompidou ได้เปิดนิทรรศการ Vasarely: Sharing Forms เมื่อเดือนกุมภาพันธ์ที่ผ่านมา โด...

มุมมองเกี่ยวกับศิลปะของฌอง เลอ โมอัล

ฌ็อง เลอ โมอัล เติบโตขึ้นในฐานะจิตรกรที่ปารีสในช่วงปลายทศวรรษ 1930 ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่ยุโรปอยู่ในจุดสูงสุดทางวัฒนธรรมและในขณะเดียวกันก็กำลังตกอยู่ในความวุ่นวาย อาชีพทั้งหมดของเขาสะท้อนถึงความขัดแย...

อัลมา โธมัส สู้รบหลายครั้งเพื่อสร้างตัวเอง

ในปี 1972 เมื่ออายุได้ 80 ปี Alma Thomas ได้รับเกียรติเป็นผู้หญิงชาวแอฟริกันอเมริกันคนแรกที่มีนิทรรศการเดี่ยวย้อนหลังที่พิพิธภัณฑ์วิทย์นีย์แห่งศิลปะอเมริกัน งานศิลปะที่มีสีสันและนามธรรมของเธอแตกต่...

Whitney เฉลิมฉลองภาพวาดสีในปี 1960 ในการจัดแสดงใหม่

บ็อบ ธอมป์สัน เสียชีวิตจากการใช้เฮโรอีนเกินขนาดเมื่ออายุ 28 ปี แต่เขาได้สร้างสรรค์ภาพวาดและภาพร่างเกือบ 1000 ชิ้นในช่วงเวลาสั้น ๆ ของอาชีพของเขา พิพิธภัณฑ์วิทนีย์แห่งศิลปะอเมริกันได้จัดนิทรรศก...

5 นิทรรศการปัจจุบันและที่จะเกิดขึ้นของศิลปินหญิงแนวอับสแตรกที่ควรไปเยี่ยมชม

เพื่อเฉลิมฉลองวันสตรีสากล เราขอใช้เวลานี้เพื่อเน้นย้ำถึงนิทรรศการห้าชุดที่เราชื่นชอบที่สุด โดยศิลปินหญิงแนวนามธรรมในปี 2019 บางนิทรรศการกำลังจัดแสดงอยู่ในขณะนี้ บางนิทรรศการกำลังจะมา: ทั้งหมดล้วนพ...

มาคุยกันเพิ่มเติมเกี่ยวกับศิลปะของแลร์รี พูนส์

หลังจากการแสดงครั้งแรกของเขาในช่วงต้นทศวรรษ 1960 ที่ Green Gallery ในนิวยอร์ก แลร์รี พูนส์ กลายเป็นที่ชื่นชอบของนักวิจารณ์ทันที การแสดงนั้นมีผลงานภาพจุดที่โด่งดังของเขา—การจัดเรียงจุดอย่างเป็นคณิต...

บล็อกโฮม ภาพวาดของเอ็มม่า คุนซ์ ระหว่างจิตวิญญาณและนามธรรม

ในฤดูใบไม้ผลินี้ Serpentine Gallery ที่ลอนดอนจะเปิดนิทรรศการ Emma Kunz - ภาพวาดแห่งวิสัยทัศน์ ซึ่งเป็นนิทรรศการแรกของผลงานของ Emma Kunz (1892–1963) ในสหราชอาณาจักร Kunz เป็นผู้เชื่อในจิตวิญญาณที่เ...

ทาชิสม์ - ขบวนการศิลปะนามธรรมของฝรั่งเศส

ทาชิสม์ เป็นหนึ่งในขบวนการศิลปะที่มีชีวิตชีวาและน่าหลงใหลที่สุดที่เกิดขึ้นในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 แต่กลับถูกเข้าใจผิดอย่างกว้างขวาง นักเขียนและนักประวัติศาสตร์ส่วนใหญ่เพียงแค่ถือว่าทาชิสม์เป็นเวอร์...

เกตา เบรเตสคู - วาดเรื่องราวของรูปทรง

เกตา บรัตสคู มีอายุ 90 ปี เมื่อกระทรวงวัฒนธรรมโรมาเนียเลือกเธอเป็นตัวแทนประเทศโรมาเนียในงานเวนิสเบียนนาเล่ครั้งที่ 57 นับเป็นการปรากฏตัวครั้งที่สามของเธอในเบียนนาเล่ครั้งนี้ ซึ่งดึงดูดความสนใจจากท...

แฟรงค์ สเตลล่า – มีศิลปะประเภทไหน?

แฟรงก์ สเตลลา เป็นหนึ่งในศิลปินนามธรรมที่มีชื่อเสียงที่สุดในปัจจุบัน ชื่อเสียงของเขาส่วนใหญ่เกิดจากผลงานมินิมอลชิ้นเอกในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 และคำกล่าวที่ลึกซึ้งเกี่ยวกับสาระสำคัญของศิลปะ เช่น...

เจมส์ ซิเอน่า – ศิลปินนามธรรมที่ไม่เหมือนใคร

การมองภาพวาดของ James Siena คือการถูกดึงเข้าสู่เขาวงกตที่คดเคี้ยวและเป็นระเบียบของสีสันและเส้นสาย ไม่มีภาพใดให้มองแท้จริง แต่กลับเป็นพื้นที่เหนือธรรมชาติที่ให้เราหลงทาง ผิวหน้า พื้นที่ และแสงผสมผส...

หน้าต่างของ Ellsworth Kelly ที่ Centre Pompidou

ก่อนที่เขาจะเสียชีวิตในปี 2015 เอลส์เวิร์ธ เคลลี่ ได้บริจาคภาพวาด “หน้าต่าง, พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่, ปารีส” (1949) ให้กับศูนย์ปอมปิดูร์ ภาพวาดชิ้นนี้ถือเป็นผลงานชิ้นเอกของเขาและได้สร้างความงุนงงใ...