Tidskrift

Låt oss prata mer om konsten av Larry Poons

Efter sin första utställning, i början av 1960-talet på Green Gallery i New York, blev Larry Poons snabbt en kritikers favorit. Den visade hans nu ökända prickmålningar—matematiska arrangemang av ...

Blogg Hem Emma Kunzs Teckningar, Mellan Spiritualitet och Abstraktion

I vår öppnar Serpentine Gallery i London Emma Kunz - Visionära teckningar, den första utställningen av Emma Kunz (1892–1963) i Storbritannien. Kunz, en schweiziskfödd spiritist, skapade mer än 400...

Tachisme - Den abstrakta konstnärliga rörelsen i Frankrike

Tachisme var en av de mest dynamiska och fascinerande konströrelserna som uppstod i mitten av 1900-talet, men den är ändå allmänt missförstådd. De flesta författare och historiker avfärdar helt en...

Geta Brătescu - Teckna berättelser om former

Geta Brătescu var 90 år när Rumäniens kulturministerium valde henne att representera sitt hemland Rumänien vid den 57:e Venedigbiennalen. Hennes tredje framträdande på biennalen väckte global uppm...

Vilken typ av konst äger Frank Stella?

Frank Stella är en av de mest berömda abstrakta konstnärerna som lever idag. Hans berömmelse grundar sig främst på hans minimalistiska mästerverk från mitten av 1900-talet och hans eftertänksa...

James Siena – Inte din typiska abstrakta konstnär

Att betrakta en James Siena-målning är att dras in i en slingrande, metodisk labyrint av färg och linjer. Det finns ingen bild att titta på. Istället finns en transcendental zon att vandra i. Yta,...

Ellsworth Kellys fönster på Centre Pompidou

Strax innan han dog 2015 donerade Ellsworth Kelly ”Fönster, Museum of Modern Art, Paris” (1949) till Centre Pompidou. Betraktad som hans mästerverk har målningen förbryllat betraktare, kritiker oc...

Sandra Blow, En Ledande Gestalt Inom Den Abstrakta Rörelsen I Storbritannien

Ett urval av sena, storskaliga målningar av Sandra Blow som visas på Huxley-Parlour Gallery i London ger en ny inblick i uppfinningsrikedomen hos denna banbrytande brittiska konstnär. Blow tillhör...

Den abstrakta konsten i Schulhof-samlingen

När Hannelore B. Schulhof avled 2012 testamenterade hon åttio konstverk till Solomon R. Guggenheim-stiftelsen, med instruktionen att de skulle förvaras i Peggy Guggenheim-samlingen i Venedig. Nu, ...

Att leka med Geometrisk

Geometrisk abstrakt konst använder geometriska former på ett icke-figurativt sätt. Traditionen att använda geometri i bildkonst går tillbaka flera hundra år, men i många fall användes geometriska ...

Att minnas den store Robert Ryman

Den amerikanske målaren Robert Ryman har avlidit vid 88 års ålder. Hans död meddelades i ett uttalande från hans galleri. Som autodidakt konstnär skapade Ryman ett omfattande konstnärskap som har ...

Norman Lewis amerikanska totem, Whitney Museums senaste förvärv

Whitney-museet för amerikansk konst i New York meddelade nyligen sitt förvärv av “American Totem” (1960) av Norman Lewis, den första målningen av Lewis som tas in i Whitneys samling. Förvärvet väc...

Vad Der Blaue Reiter förde med sig till konsthistorien

Tysk expressionism, som uppstod omkring 1905 och blomstrade fram till slutet av 1920-talet, var en av de mest inflytelserika estetiska rörelserna under 1900-talet. Rörelsen har sina rötter i två s...

André Mare - Kamouflera Kriget

Ingen diskussion om kubismen kan vara fullständig utan åtminstone ett visst omnämnande av André Mare. Ändå är det sällsynt att namnet på denna skickliga franske konstnär och formgivare nämns, även...

Vilka är de bäst säljande kvinnliga konstnärerna på auktionerna 2018?

Den franska onlinekonstdatabasen Artprice.com släppte nyligen sin sammanställning av de bästa kvinnliga konstnärerna 2018, rankade efter auktionsomsättning. Detta är förstås bara ett sätt att mäta...

Hur Die Brücke (Bron) firade färgens kraft

Tysk expressionism föddes i staden Dresden år 1905. Det var då fyra arkitektstudenter gick samman för att grunda Die Brücke, en konstnärlig rörelse som hade som mål att starta en tysk estetisk rev...

Konsten av Richard Pousette-Dart är på pricken

För den amerikanske konstnären Richard Pousette-Dart (1916 – 1992) var cirkeln en symbol för evigt liv. Han ansåg att dess form uttryckte inte bara evigheten utan också andra universella sanningar...

Norman Lewis, en försummad juvel av abstrakt expressionism

När Pennsylvania Academy of Fine Arts visade ”Procession: The Art of Norman Lewis” år 2015, var utställningen en uppenbarelse för de flesta besökare. Utställningens ämne, den amerikanske målaren N...

Att belysa droppmålningarna av Janet Sobel

År 1945, vid 52 års ålder, hade Janet Sobel den blandade lyckan att hennes verk valdes ut av Peggy Guggenheim till en utställning kallad The Women på The Art of This Century Gallery. De målningar ...

Den hypnotiserande världen av Franco Grignani

I februari öppnar m.a.x. museo och Chiasso Kulturcentrum i Schweiz en utställning som utforskar karriären för Franco Grignani (1908 – 1999). Även om du kanske aldrig har hört talas om Grignani, är...

Fira 100 år av Bauhaus

I år är det 100 år sedan Bauhaus öppnades. Bauhaus, som allmänt anses vara den mest inflytelserika konst- och designskolan under 1900-talet, grundades i Weimar, Tyskland, av arkitekten Walter Grop...

Bakom James McNeill Whistlers Nocturne i svart och guld – Den fallande raketen

När James McNeill Whistler först ställde ut “Nocturne in Black and Gold – The Falling Rocket” år 1877, väckte den lilla (60,3 × 46,6 cm) målningen en stor offentlig debatt. Som titeln antyder skil...

När Piero Manzoni Skapade Abstrakt Konst med Achromes

Den 14 februari 2019 öppnar Hauser & Wirth Los Angeles en utställning med fokus på ”Achromes” av Piero Manzoni. Utställningen, med titeln Piero Manzoni: Material från hans tid, och curator Ros...

De mänskliga skulpturerna av Jonathan Borofsky

När han började sin konstnärliga bana på 1960-talet strävade Jonathan Borofsky efter att hitta ett sätt att förena minimalism med popkonst; att sammanföra i grunden abstrakta begrepp som renhet oc...

På Yossi Milo Gallery, en grupputställning av konstnärer som målar med ljus

Den 17 januari 2019 öppnar Yossi Milo Gallery i New York en grupputställning som undersöker det samtida tillståndet för Konkret fotografi. Utställningen, med titeln Måla med ljus, kommer att inklu...

Hur Joseph Csaky tillämpade bildlig kubism i sin skulptur

Även om kubismen mestadels förmedlades genom måleri och collage, förde flera banbrytande konstnärer också in kubistiska metoder i skulptur och relief. Joseph Csaky var en av de första skulptörerna...

Anslutande punkter av Milan Houser

Den tjeckiske konstnären Milan Houser visar sig vara en perfekt estetisk företrädare för denna tid, där mänskligheten alltmer söker skönhet och mening i tvetydighet. Så mycket är känt att vi längt...

Vad avsnittet eller betydde för kubism och abstrakt konst i stort

Kubismen växte fram ur tankarna och penslarna hos Pablo Picasso och Georges Braque. Men äran för att sprida kunskapen om den kubistiska metoden till massorna tillkommer utan tvekan Groupe de Putea...

Vad Section d’Or betydde för kubismen och abstrakt konst i stort

Kubism uppstod ur sinnena och penslarna hos Pablo Picasso och Georges Braque. Men äran för att sprida kunskapen om den kubistiska metoden till massorna tillkommer utan tvekan Groupe de Pute...

Varför Francoise Sullivan var avgörande för konstscenen i Quebec

En Françoise Sullivan retrospektiv turnerar för närvarande i Kanada för att fira 70-årsjubileet av publiceringen av Refus Global (Globalt Avslag), det viktigaste konstmanifestet i Kanadas historia...

Achille Perillis geometriskt irrationella konst

En utställning med 35 målningar av Achille Perilli visades nyligen på Statliga Eremitagemuseet i Sankt Petersburg, Ryssland. Vid 91 års ålder är Perilli den sista överlevande medlemmen av Forma 1-...

Katarzyna Kobro och Wladyslaw Strzemiński – Stjärnor av den polska avantgarden

Katarzyna Kobro och Wladyslaw Strzemiński var två av de mest inflytelserika polska konstnärerna under 1900-talet. Deras verk utforskas just nu i ”En polsk avantgarde: Katarzyna Kobro och Wladyslaw...

Ernst Caramelle, Ett CV

Museum Moderner Kunst (mumok) i Wien, Österrike, öppnade nyligen den första någonsin retrospektiva utställningen av den konceptuella konstnären Ernst Caramelle. Den lekfullt namngivna utställninge...

Knappen/Jack av diamanter och den ryska avantgarden

Rötterna till nästan varje rysk avantgardistisk rörelse under 1900-talet ligger i en kortlivad rysk konstnärsgrupp kallad Бубновый Валет, som hade sin första utställning 1910. På enge...

Nicolete Grays subtila bidrag till abstraktion

Nicolete Gray var inte en konstnär; hon var en expert på typografi. Ändå ledde hennes förståelse för den visuella språkets semantik till att hon gjorde ett utmärkande bidrag till abstrakt konsthis...

Hur Kim Whanki banade väg för abstrakt konst i Korea

För första gången på generationer verkar det möjligt att Nord- och Sydkorea kan förenas till en nation. För att markera detta viktiga historiska ögonblick öppnade Powerlong-museet i Shanghai, Kina...

Met utforskar det djupa arvet av abstrakt expressionism

The Met Fifth Avenue i New York öppnade Epic Abstraction: Pollock to Herrera denna vecka. Med mer än 50 stora verk av några av de mest fängslande abstrakta konstnärerna från det senaste seklet, fö...

Divisionism och dess påverkan på färg i konsten

Divisionism var en av de mest inflytelserika estetiska utvecklingarna under 1800-talet. Den uppstod ur postimpressionismen och är i grunden en målningsmetod där färgerna inte blandas i förväg, uta...

Sadamasa Motonaga, Mellan hög och låg konst

En utställning med abstrakta målningar från mitten av karriären av Sadamasa Motonaga visas för närvarande på McCaffrey Fine Art i New York. Motonaga var en av de tidigaste medlemmarna i Gutai-grup...

Charlotte Posenenske, en (Glömd) Minimalistisk Mästare

Dia Art Foundation tillkännagav nyligen förvärvet av 155 skulpturala element av den tyske minimalisten Charlotte Posenenske (1930 – 1985). Posenenske lämnade frivilligt konstvärlden på höjden av s...

Bakom Joan Snyders transcenderande praktik

Joan Snyder har åstadkommit något som få konstnärer gör: hon har blivit en ikon. Vanligtvis, för att betraktas som ikonisk, måste en konstnär fokusera på en enda stil, en enda teknik eller en enda...

De spatiala reliefen av Hélio Oiticica

En utställning av tidiga verk av Hélio Oiticica på Galerie Lelong & Co. i New York är värd en resa för att se, eftersom den ger en inblick i den rena plastiska estetiken som utgjorde grunden f...

Varför de Irascibles gjorde uppror mot konstetablissemanget

The Irascibles, eller The Irascible 18, var en grupp amerikanska abstrakta konstnärer som 1950 undertecknade ett öppet protestbrev riktat till Roland L. Redmond, dåvarande ordförande för Metropoli...

Den monumentala konsten av Louise Nevelson

I år är det 30 år sedan Louise Nevelson gick bort, en konstnär som djupt påverkade 1900-talets konst och vars arv fortfarande känns av idag. Nevelson är mest känd för sina monokroma träskulpturer....

Alfonso Ossorio och hans församlingar av funna objekt

Alfonso Ossorio är idag nästan ett bortglömt namn. Ändå var Ossorio en nyckelfigur i utvecklingen av efterkrigstidens modernistiska konst. Född i en förmögen familj var Ossorio en ivrig konstsamla...

Arshile Gorky får den första italienska retrospektiven 2019

Ca' Pesaro Internationella Galleri för Modern Konst i Venedig kommer att anordna en ambitiös retrospektiv utställning om Arshile Gorky år 2019. Den har titeln “Arshile Gorky: 1904 – 1948” och samm...

Berättelsen om Hedda Sterne, mellan surrealism och abstrakt expressionism

Hedda Sterne var en mångsidig och fantasifull konstnär som experimenterade med dussintals olika stilar under sin långa karriär. Ändå har hennes arv på något sätt blivit knutet till en enda stil—Ab...

Hur Alexander Bogomazov skapade kubo-futurismen

Alexander Bogomazov är en underskattad hjälte inom modern konst. Han föddes 1880 i en liten by nära staden Kiev, Ukraina, när det fortfarande var en del av det ryska imperiet. Trots att han växte ...