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在2017年8月19日，卡爾·奧托·戈茨，一位在抽象藝術中獨特的聲音，於103歲時去世。我可以毫無保留地說，戈茨在他一生中創作的作品值得尊敬。它不僅充滿了強烈的力量，還極具個性。作為一種被稱為德國非形式藝術的手勢抽象的先驅，戈茨在他的祖國被廣泛認為是在二戰後重振德國藝術界尊嚴的人。此外，除了他自己的藝術創作外，他還是20世紀中期最具影響力的德國藝術教師之一，這一點從過去半個世紀中大約六位最...
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瑪麗·海爾曼 現在正受到很多關注，她可能會是第一個承認這一點的人，這正是她一直想要的。這不是批評。我只是重述海爾曼在2016年接受《衛報》訪問時所說的話。年輕時，她想成為一名運動員，因為這能引起她的注意。於是她成為了一名潛水員，但後來，當衝浪成為潮流時，她又成為了一名衝浪者，以便能融入那個圈子。在大學裡，她學習詩歌。直到她因擅長製作陶器而開始受到關注時，她才逐漸轉向藝術。但這有什麼錯呢？因...
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我曾在一個以3D列印藝術為主題的藝術開幕上聽到一個笑話。內容大致是這樣的：“你怎麼知道你正在看一件3D列印藝術品？”答案是：“因為每個人都告訴你。”這讓我笑了，首先是因為這是真的，人們對這種媒介的興奮程度讓他們無法抗拒地談論它。其次，我笑是因為在我所見的幾乎每一件3D列印藝術作品中，使用3D列印機這一事實對我來說似乎是無關緊要的。這些作品中沒有任何一個元素似乎需要這項技術。所有這些都可以用...
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在LACMA，Sarah Charlesworth呈現《雙重世界》
「圖片世代」聽起來像是今天出生的孩子們的好名字。在歷史上，從未有如此多的人能夠立即接觸到拍照技術，並能夠瞬間在全球分享圖片。但這個術語實際上是指一群藝術家，包括莎拉·查爾斯沃斯（Sarah Charlesworth）、約翰·巴爾德薩里（John Baldessari）、謝莉·萊文（Sherrie Levine）、勞里·西蒙斯（Laurie Simmons）、辛迪·謝曼（Cindy Sher...
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馬丁·普里亞的作品散發出一種美學的引力。它們以其存在吸引我們的注意，隱含著美、舒適的承諾，經過一段時間的凝視，甚至能讓我們理解。普里亞於1941年出生，自小便開始用手製作物品。他能夠手工製作吉他或船。他在紐約州北部的工作室工作，這是他自己建造的，經常使用他自己覓得的天然材料，並用他自己製作的工具進行加工。他的雕塑手工製作的特性使普里亞贏得了真正工匠的聲譽：一位致力於工藝傳統的人，值得這種艱...
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思考存在的本質並不總是令人愉悅：我們顯然是脆弱的，而這一生顯然是短暫的。但我，至少，仍然認為面對我所是的本質是一個優先事項。幸運的是，有像Shirazeh Houshiary這樣的藝術家，他們通過找到美學上有趣的方式來面對最大的問題來幫助我，例如：什麼是真實的；什麼是虛構的；存在意味著什麼；不再存在意味著什麼；存在是否真的會結束？Houshiary創造的物件，正如UMASS Amherst...
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將腦波轉化為抽象數位藝術的想法已在藝術家工作室、創意機構和電腦實驗室中流傳多年。回到2015年，我記得曾經參觀過美國藝術家Lia Chavez在拉斯維加斯的Cosmopolitan Hotel and Casino的P3 Studio Artist in Residency舉辦的裝置藝術。這個裝置名為可見光的八度音階：冥想夜總會。正如Chavez在她的網站上描述的那樣，“客人被邀請佩戴EE...
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華盛頓色彩學派的故事是一個警示故事。表面上（可以這麼說），這只是一個關於六位畫家的簡單故事：肯尼斯·諾蘭、莫里斯·路易斯、基因·戴維斯、霍華德·梅林、托馬斯·唐寧和保羅·里德。他們曾經都生活在華盛頓特區，並且都參與了一種類似的抽象繪畫，這種繪畫以平坦、實心的鮮豔顏色為特徵，通常使用未上漆的畫布上塗抹馬格納丙烯顏料。最重要的是，每位畫家的作品都曾參加過華盛頓色彩畫家，這是一個於1965年在短...
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即將到來的1月將標誌著維克多·帕斯莫去世20周年，他是英國抽象藝術的先驅。帕斯莫在其藝術生涯中經歷了獨特的轉變。作為一名年輕的學生，他研究了早期現代主義大師的作品。受到畢卡索和布拉克等藝術家的啟發，他通過在地板上鋪開他們作品的複製品並模仿他們的構圖，自學了他們的技術。但在對這種風格化的繪畫方法感到不滿後，帕斯莫突然拒絕了現代主義的理想，甚至在他幫助運營的學校中推行了一個新計劃，要求他的學生...
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我們一直在研究綠色的意義，坦白說，結果相當令人困惑。人們對綠色的最常見聯想中，許多直接相互矛盾。例如，有些人堅信綠色是健康和自然的顏色，但許多人則堅決將綠色與疾病和毒性聯繫在一起。在愛爾蘭民間傳說中，綠色被認為是好運的顏色，但在中國民間傳說中，它卻是壞運的顏色。一個網站說綠色代表生命和活力，而另一個網站則說它象徵死亡和懶惰；一個說它意味著希望和樂觀，另一個則說它意味著嫉妒和懦弱；一個說它意...
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加拿大攝影師 愛德華·布提斯基 已經拍攝自然世界近四十年。他在1970年代末開始了他的職業生涯，從嚴格的形式主義角度拍攝自然風景，以這種方式構圖，使作品模仿抽象表現主義的畫作。正如他網站上的一段文字所解釋的那樣，“他心中最重要的是抽象表現主義對圖像空間的處理，將其視為一個密集、壓縮的場域，均勻地分佈在大型構圖的整個表面上。”但在接下來的幾年中，布提斯基擴展了他最初為自己的攝影事業設定的謙遜...
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機會是你在最近幾年中曾經見過瑞士攝影師 Fabian Oefner 的作品。自從他在2013年開設專業攝影工作室以來，他捕捉科學現象的魔幻照片已出現在BBC、華盛頓郵報以及《Wired》、《Der Spiegel》和《National Geographic》等許多其他媒體上。儘管這些圖像看起來神秘，但Oefner所創作的影像實際上是通過相當簡單的過程產生的。在他的工作空間內，他只是將自然力...
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自從《紐約雜誌》發表了一篇廣泛被認為確立了Dan Colen作為藝術市場明星的文章，已經大約十年了。這篇名為追逐Dash Snow的文章，為一群當時二十多歲的年輕藝術家創造了“沃霍爾的孩子們”這個稱號，他們的藝術和個性對紐約市的藝術界產生了重大影響。正如標題所示，文章的主要焦點是藝術家Dash Snow。作為法國貴族多米尼克和約翰·德·梅尼爾的孫子，他們創立了位於休斯頓的梅尼爾收藏，Das...
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Yona Friedman 是部分建築師、部分藝術家、部分詩人、部分哲學家，完全是人類。在他漫長的職業生涯中，可以說他於1956年發表《流動建築宣言》（Manifeste de l'Architecture Mobile）時正式開始，與他的努力最常相關的詞是「烏托邦」。這個詞的使用者可能常常將其作為侮辱，也常常將其作為讚美。但如果這些詞的使用者能花點時間去理解它的真正含義，他們會發現，當應...
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當談到美國戰後的抽象藝術運動時，抽象表現主義往往獲得最多的報導。但當紐約學派的藝術家如波洛克、克拉斯納和德庫寧在東海岸探索行動和原始能量時，一位名叫弗雷德里克·哈默斯利的多面向藝術家和一小群志同道合的同伴則在西部忙於研究一種截然不同的美國繪畫方法。1959年，他們的努力在一個名為四位抽象古典主義者的里程碑展覽中向更廣泛的公眾揭示。展覽的標題故意引起人們對這些藝術家的方法性、硬邊作品與抽象表...
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伊拉克出生的藝術家 Dia al-Azzawi 對衝突並不陌生。他一生都處於瞄準的十字路口：有時是字面上的，正如他在1960年代被控制伊拉克政府的巴阿斯極端分子迫使他與自己的鄰居作戰時所經歷的。回憶起那段悲慘的時期，al-Azzawi 曾說過：“感覺就像我在與我的朋友作戰。”但更常見的是，al-Azzawi 發現自己身處於社會、文化和政治鬥爭的隱喻瞄準中，作為一位決心在塑造他心愛的中東現在...
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當你看著抽象藝術圖像時，它們讓你感覺如何？你是否發現它們往往會引起你強烈的情感反應？抽象藝術讓你感到快樂嗎？讓你感到悲傷嗎？讓你感到憤怒嗎？讓你感到平靜嗎？在2016年，獲得諾貝爾獎的美國-奧地利神經科學家埃里克·坎德爾（Eric Kandel）寫了一本名為《藝術與大腦科學的還原主義》的書，該書假設可以在創作抽象藝術的過程和研究大腦科學的過程之間建立幾個聯繫。他的理論基於還原主義或簡化的概...
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David Burdeny 屬於一種攝影傳承，這種傳承不僅使用相機來記錄物理世界，還用來探究形狀、顏色、形式和空間在該世界中如何抽象地運作的奧秘。對於像 Burdeny 這樣的藝術家來說，我們周圍的視覺元素不僅因其美學功能而值得考慮，還因為它們如何與我們的普遍心靈對話。Burdeny 在普通環境中尋找他所稱的 邊緣空間：似乎作為物理現實與超越潛能之間的過渡橋樑的區域。他然後試圖在一張照片中...
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今年是奧斯卡·費辛格去世50周年，這位先見之明的天才比任何其他藝術家更接近於表達音樂與影像之間存在的神秘、抽象共通性。通過他的動畫電影，費辛格將形狀、形式、線條和顏色的視覺語言與音符、節拍、和聲和不和諧的音樂語言相互關聯。通過他發明的光影圖（Lumigraph），這是一種手動操作的發光裝置，類似於樂器，他展示了通過在機器上演奏的即興動態色彩組合來創造美學情感聯繫的潛力。通過他的畫作，他將隱...
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海倫·弗蘭肯塔勒的畫作 是世界上許多最佳博物館的常見景象，也出現在許多著名的現代和當代藝術博覽會及拍賣會上。但能夠親身體驗海倫·弗蘭肯塔勒的木刻作品的人卻少之又少。她的木刻作品不如她的畫作受到重視，這或許並不令人驚訝。弗蘭肯塔勒最初以畫家的身份成名，她在這一領域的成就至今仍然顯得激進。她在僅24歲時就創作了她最著名的畫作之一。儘管她在30多歲時開始嘗試版畫，但直到她40多歲時才開始製作木刻...
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我們正接近一位偉大女性去世的五十週年紀念，沒有她，抽象藝術史將不會如我們所知的那樣存在。希爾德加德·安娜·奧古斯塔·伊麗莎白·弗賴因·雷拜·馮·艾亨維森男爵夫人，更簡單地稱為 希拉·雷拜，於1967年9月27日去世。如果你從未聽過希拉·雷拜這個名字，那很可能是因為她的敵人。在她的生涯中，雷拜受到幾位紐約社會精英中最富有、最有權勢的成員的仇恨。她的對手們努力貶低她，並在有機會時試圖隱藏她的影...
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亞歷山大·阿爾貝羅（Alexander Alberro）教授的新書，作為巴納德學院（Barnard College）藝術史系主任，提供了對20世紀抽象藝術全球發展的見解。書名為《反向抽象： 中期觀眾的重構-二十世紀-拉丁美洲藝術，該書探討了拉丁美洲藝術家如何在1940年代開始消化並回應歐洲現代主義。特別是，阿爾貝羅關注了重要的拉丁美洲藝術家，如耶穌·拉斐爾·索托（Jesús Rafael ...
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波洛克與馬瑟威爾：抽象表現主義的傳奇於納爾遲·阿特金斯藝術博物館
在密蘇里州堪薩斯城最近開幕的展覽中，從「少即是多」的角度探討了抽象表現主義。該展覽，波洛克與馬瑟威爾：抽象表現主義的傳奇，僅展出兩幅畫作。第一幅是壁畫，由傑克遜·波洛克於1943-44年創作。第二幅是西班牙共和國的悼詞，第126號，是羅伯特·馬瑟威爾於1965年開始的一系列作品中的一部分。這兩幅畫作在尺寸上都是宏偉的，每一幅都作為畫家的美學立場的標誌性範例而存在。以這種獨特的方式共同展出，...
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今年是藝術委員會收藏成立70周年，這是全球最重要的英國現代和當代藝術借展收藏。為了慶祝這一里程碑，ACC舉辦了一個壯觀的巡迴展覽，展出1960年代的英國抽象藝術。展覽名為萬花筒：1960年代英國藝術中的色彩與序列，展覽充滿了色彩、形狀和形式。就像它名字所取的光學儀器一樣，這個展覽的關鍵在於重複和對稱。在策劃這個展覽時，聯合策展人山姆·科尼什和娜塔莉·拉德採取了獨特的視角，遠遠超出了預期。他...
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阿道夫·戈特利布 是20世紀中期抽象藝術的關鍵人物之一。他的畫作情感豐富、簡約而原始，許多人認為它們是黑暗的。但戈特利布認為自己與黑暗正好相反。他感到自己充滿活力、複雜、熱情現代，是一位用藝術照亮前路、引領人類走向更美好未來的人。戈特利布出生於紐約市，正值人類歷史上最動盪的時期之一，他無疑是在一個黑暗的時代中成熟起來的：一個社會、政治和經濟困境的時期，社會的未來在現實中受到質疑。從他的藝術...
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今夏，泰特現代美術館舉辦了阿爾貝托·賈科梅蒂（Alberto Giacometti）作品的密集回顧展，阿爾貝托是20世紀最重要的藝術家之一。但許多參觀展覽的人可能並不知道，如果不是另一位賈科梅蒂——阿爾貝托的弟弟迭戈·賈科梅蒂（Diego Giacometti），這樣的展覽可能根本無法實現。阿爾貝托於1966年去世，享年65歲，但他的弟弟迭戈則又活了近二十年。在這段時間裡，迭戈精煉了自己的...
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Giardini Colourfall - Ian Davenport 在 2017 年威尼斯雙年展
威尼斯雙年展是一種簡單的表達，體現了某種永恆的事物：定期回到某個美麗的地方，與他人共同享受當代藝術。2017年雙年展的亮點之一是英國藝術家伊恩·達文波特創作的一幅新的特定場地畫作。這幅名為花園色彩瀑布的畫作在簡約和永恆性上與展會相得益彰。它色彩斑斕、光滑的條紋外觀是達文波特通過精心將1000種顏色的壓克力顏料從注射器中倒在一塊14米長的鋁板表面上創造出來的。然後，正如達文波特所描述的，顏料...
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今年夏天，位於意大利威尼斯的佩吉·古根海姆收藏館正在展出馬克·托比（Mark Tobey）畫作的首個大型歐洲回顧展，距離上次展出已超過20年。展覽名為馬克·托比：穿梭光影，包括66件托比在1920年代末至1970年代初創作的重要作品。這次作品的選擇旨在突顯托比在其職業生涯中經歷的各種演變，因為他尋求表達人類存在的普遍性。在以商業插畫家和肖像畫家的身份開始職業生涯後，他在30多歲時轉向繪畫。...
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Imi Knoebel 是一位概念藝術家。對於許多了解他作品的人來說，這可能聽起來像是一個有爭議的說法。Knoebel 更常被聯繫到極簡主義和幾何抽象，而非概念主義。正如目前在瑞士巴塞爾的 Von Bartha Gallery 展出的 Knoebel 新作大型壁面作品所恰當展示的，這位德國藝術家可以輕易地被描述為一位更傳統的物件創作者，而非在哲學思想領域中工作的人。像他自1980年代以來創...
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我們的自然環境似乎正在以可怕的速度變化。而在這個星球上，對於快速變化的世界的外觀，沒有多少人比J. Henry Fair更為了解。Fair是一位從事攝影的藝術家，但他也在科學家、活動家和生態告密者的身份上獲得了日益增長的聲譽。Fair大約花了過去16年時間，從低飛的飛機座位上拍攝我們星球表面的照片。具體來說，他尋找那些人類活動與能源和食物等資源生產相關的工業地點，這些活動已經大幅改變了地球...
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2017年7月21日，紐約的Met Breuer將舉辦一個設計師Ettore Sottsass作品的重大展覽。Sottsass在1980年代達到了他影響力的巔峰，他最令人難忘的設計往往與後現代主義相關聯。對於外行人來說，展覽的標題（Ettore Sottsass: Design Radical）可能暗示組織者Christian Larsen打算將Sottsass定位為一位局外人。"激進"這...
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自1980年代末以來，Arpita Singh創作的具象畫作中的影像充滿了興奮和活力。它們嗡嗡作響，充滿生命，並自信地訴說著人類的境況。她的作品中沒有單一的主導敘事，然而她所創作的每一幅畫作都清楚地暗示著一個展開的故事。這個故事究竟是什麼並不明確，或者說至多是複雜的，因為Singh本人似乎並沒有答案，只有問題，或者更確切地說，是她在藝術中認真探索的詢問。但像任何使用具象元素的藝術家一樣，S...
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位於加州格倫代爾的品牌圖書館是一個建築奇觀。這座前豪宅被稱為Miradero（意為觀景點），其雄偉的白色外立面在樹木覆蓋的山丘和山谷中閃閃發光。其3200平方英尺的畫廊是當前展覽自然選擇的理想場地。展覽展示了五位洛杉磯藝術家的作品，表面上看，這個展覽完全關於自然。展覽中的每位藝術家都或多或少地將自然作為主題，或以某種基本方式與自然互動作為過程。根據展覽主管香農·卡里·霍姆斯的說法，這些藝術...
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畫家朱利安·斯坦查克（Julian Stanczak）於今年早些時候在他的故鄉俄亥俄州克里夫蘭去世，享年88歲。在他去世之前，紐約的米切爾-伊尼斯和納什（Mitchell-Innes and Nash）一直在計劃他在畫廊的第二次個展。該展覽於5月18日開幕，距斯坦查克去世不到兩個月，並且已經成為不僅僅是另一場展覽。這是對一位真正受人喜愛和有影響力的藝術家的作品和生活的慶祝。展覽的副標題是 ...
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在當代藝術家中，阿爾貝托·賈科梅蒂 是歷史上最受尊敬的大師之一。儘管這位雕塑家、畫家和素描家一生都生活在20世紀，但他創作的作品卻是真正的永恆之作。阿爾貝托·賈科梅蒂的雕塑 將其主題簡化到最基本的要素，然而通過這種簡化，卻揭示了其精神的廣闊感。少數其他藝術家的作品如此瞬間可辨識。然而，在一個地方一次性接觸到大量賈科梅蒂的作品仍然是罕見的。自從英國舉辦過一次大型賈科梅蒂回顧展以來已經過去了二...
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如果像許多藝術愛好者一樣，你不斷地背負著一生中看過數萬幅藝術作品的包袱，那麼當你快速瀏覽Brenna Youngblood的作品時，可能會不自覺地提到過去其他藝術家的名字，他們的作品在表現上似乎有著相似的美學特徵。例如，當你看到Youngblood在2008年創作的多媒體拼貼作品Untitled (Double Lincoln)時，羅伯特·勞申伯格（Robert Rauschenberg）...
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如我們最近所宣布的，2017年標誌著荷蘭藝術運動De Stijl的百年紀念。運動的創始人，如Theo van Doesburg、Piet Mondrian和Gerrit Rietveld，不僅因其創造的獨特美學風格而被人們記住，還因為他們啟動了一場徹底改變現代視覺文化的藝術運動。De Stijl基於這樣的理論：線條和顏色的形式元素構成了抽象藝術的整個基礎。擁抱其哲學的藝術家們不僅通過繪畫和...
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露西·利帕德——美國藝術批評的巨擘，超過20本書的作者，以及Printed Matter的共同創辦人，這家典範的藝術家書籍販售商——今年滿80歲。儘管她有眾多其他成就，利帕德最為人知的作品是《藝術的去物質化》，這篇文章是她在1968年與約翰·錢德勒共同撰寫的（在線可查閱）。在這篇文章中，利帕德提出了證據，表明藝術可能正在進入一個純粹智識主義的階段，其結果可能是傳統藝術物件的完全消失。這篇文...
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我們喜愛任何機會去發掘那些幫助使抽象藝術成為今日樣貌的隱藏天才。許多抽象藝術歷史的故事仍然未被講述。我們特別感興趣的一個當前展覽揭示了澳大利亞女性抽象藝術家的隱藏故事。抽象：C慶祝澳大利亞Women Abstract Artists 在紐卡斯爾藝術畫廊展出了38位藝術家的74件作品。展出的作品來自澳大利亞國立美術館的借展，包括一系列罕見展出的畫作、陶瓷、素描和雕塑，時間範圍從1920年代到...
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今年對荷蘭來說是一個非凡的里程碑：藝術運動 De Stijl 成立 100 週年。De Stijl 藝術家 旨在將視覺構圖簡化為最基本的元素，以表達普遍性。他們將這些基本元素定義為水平和垂直線條，以及僅由黑色、白色和原色組成的簡化調色板。De Stijl 這個詞在荷蘭語中意為 風格，最初用作一本雜誌的標題。由藝術家 Theo van Doesburg 發行的這本雜誌於 1917 年 10 ...
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複雜性可能是定義法赫雷尼薩·齊德的生活和藝術的最佳詞彙。她於1901年出生於一個根植於政治和藝術的家庭（她的父親是一名外交官，她的兄弟是作家賈瓦特·薩基爾·卡巴阿卡克利，而她的姐妹是畫家阿利耶·伯傑），齊德在她的生活中早早地產生了影響，成為伊斯坦堡美術學院（Güzel Sanatlar Akademisi）中第一批接受教育的女性之一。19歲時，她嫁給了她的第一任丈夫，一位小說家，並搬到巴黎...
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李·霍爾，藝術家、作家、教育者、傳記作家、大學管理者、弱勢群體的倡導者，以及對紐約藝術界直言不諱的真相講述者，已去世。在1960年代，霍爾發展出一種獨特的抽象風景畫風格，創作出情感和色彩豐富的大型畫作，這些作品在她的紐約同時代藝術家中脫穎而出。霍爾與一些紐約學派最具影響力的成員是個人朋友和專業同事，但她的美學是獨特的，較少依賴於行動、力量和潛意識，而更多地依賴於自然、氛圍，以及線條、形狀、...
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在當代建築界，勒·柯布西耶這個名字同樣可能引發讚譽與嘲諷。作為20世紀最具影響力的思想家之一，勒·柯布西耶不僅僅是一位建築師。他還是一位多學科的藝術家、設計師和哲學家。在勒·柯布西耶的著作中，藝術和建築被呈現為一個單一現象的兩個重要且不可分割的部分，這一現象在正確構思和實施時具有改變社會的力量。勒·柯布西耶於1887年出生在瑞士阿爾卑斯山的一個小鎮，原名查爾斯·愛德華·讓納雷，是一位鐘錶匠...
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Dana Gordon 的新畫作在布魯克林的 Sideshow Gallery 展出，直到 2017 年 6 月 4 日。我們最近有機會與 Gordon 交流，並與他談論這一令人興奮的新作品。 IdealArt: 在您目前於布魯克林 Sideshow Gallery 的展覽目錄文章中，詹姆斯·帕內羅（James Panero）將您的新作品稱為「不同的東西」，並主張這代表了您方向上的重大變化...
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一代人之前，白髮一雄這個名字對於美國的大多數策展人、學者和藝術收藏家來說並沒有任何意義。對於這些人來說，字眼「具體」也不會引起太多反應。但在過去幾年中，白髮一雄和具體這兩個名字在美國藝術界引起了很多關注。白髮一雄於2008年去世，享年83歲。在他去世時，他在日本的故鄉以及歐洲和其他美國以外的地方已獲得了巨大的認可。他的名聲源於他作為一個前衛藝術集體——具體藝術協會或具體小組的最具影響力成員...
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人類與自然之間的關係是複雜的。就像我們所愛的一切，我們努力去理解自然，模仿它，並讚美它；但隨之而來的不可避免的是，我們也試圖擁有它、捕捉它、控制它和剝削它，有時甚至導致我們摧毀它。Letha Wilson 完美地適合探索這種奇特的關係。她出生於夏威夷，這是世界上最理想的自然環境之一，也是發展最脆弱的地方之一。當她還年輕時，她的家人搬到了科羅拉多州，這是一個同樣美麗的自然環境，同樣受到人類侵...
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保護是攝影的核心理念之一。捕捉現實的視野。不要浪費時間讓它溜走。保留片刻的碎片，以便在那一刻過去後仍能體驗。對保護的強烈需求部分使得Ryan Foerster成為他那一代中最引人注目的藝術家之一。Foerster在通常意義上展示了攝影保護，這意味著他拍攝攝影圖像並拍攝現實世界的影片，為他人保留現實的影像以便日後觀看。但他也以其他方式進行保護。他保護材料，為他項目中剩下的廢料找到新的用途。他...
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任何在2017年弗里茲紐約藝術博覽會上參觀布魯斯·西爾弗斯坦展位的人，都會獲得一個罕見的饗宴：一系列由阿爾弗雷德·萊斯利創作的寫實畫作，這些作品的創作時間從1960年代末期開始，當時他首次將重心轉向具象藝術，直到今天。展出的中心作品是一幅壯觀的三部分巨作，萊斯利於1978年創作，名為美國人，俄亥俄州揚斯敦。這幅畫描繪了14名男女，代表多種種族和年齡，13人站立，一人坐著，所有人都直視著觀眾...
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