雑誌

抽象芸術の週 – 未来の過去にここで一緒に

歴史が不完全な物語であれば、歴史というものは存在するのでしょうか？ いくつかの出来事や業績が編集されているのに、タイムラインを編纂する意味は何でしょうか？ そして、私たちの名前が会話から外れないようにするにはどうすればよいのでしょうか？ 今週は、歴史に忘れられたアーティスト、歴史に無視されたアーティスト、そして歴史を無視するアーティストを含む、抽象芸術の歴史に関するさまざまな見解を見ていき...

絵画とは何ですか？

1890年、フランスの画家モーリス・ドニは「絵画は、戦馬や裸の女性、あるいは何らかの物語である前に、本質的には特定の順序で配置された色で覆われた平面である」と有名に言いました。このシンプルな定義が魅力的である一方で、1世紀以上が経過した今、絵画とは何かという議論はかつてないほど熱を帯びています。何度も繰り返されるように、絵画は視覚芸術家にとって名声のあるメディウムとして浮上し、オーク...

アーティスト Peter Soriano と Harald Kröner が Drawing Now Paris に出展

現代のドローイングの状況について気になっているなら、世界で最も権威のある現代ドローイングフェアであるDrawing Now Parisに目を向けてください。この名誉ある年次イベントは3月30日に再び開催され、特別な配慮に値するドローイングの媒体で活動する現代アーティストたちを再び強調します。今年も、Peter SorianoとHarald Kröner、IdeelArtによって代表される2...

イヴ・クラインのモノクローム絵画がアートの焦点をどのようにシフトさせたか

ラベルは相対的です。画家が木やボート、山の完璧な肖像を描くと、ほとんどの人はそれらの絵を表現主義的だと呼びます。なぜなら、それらは現実を表していると考えられているからです。画家がモノクロームの絵画を描き、「木」、「ボート」、「山」といったタイトルを付けると、ほとんどの人はそれらの絵を抽象的だと呼びます。なぜなら、それらは現実を表していないと考えられているからです。しかし、どのアートが表現主...

AAAはアメリカン・アブストラクト・アーティスツの略で、アブストラクト・エクスプレッショニズムの先駆者です。

ロスコを高く評価し、ポロックを楽しみ、デ・クーニングに夢中で、フランク・ステラを心から愛し、マーチンに夢中なら、パーティーハットを用意してください。今年はアメリカン・アブストラクト・アーティスツ（AAA）の80周年です。正式にはアメリカで2番目のAAA（アメリカ自動車協会は1902年に設立されました）で、アメリカの抽象芸術に対する主流の抵抗に立ち向かうために1936年に組織されました。設立...

注目の現代抽象アーティスト - パート II

先週、私たちは最近のアートフェア、ビエンナーレ、ギャラリーオープニング、博物館の展示、オークションで目を引いた10人の現代抽象アーティストのプロフィールをお届けしました。その投稿の後、今日は現代抽象アートの中であなたの注目に値すると思われる9人の新たな声のプロフィールをお届けします。 アンジェラ・グライカル このアーティストの好ましい媒体は紙であり、表面と素材の両方としてそれを扱っています...

抽象アートの掛け方

世界にはたくさんの美しさがあるので、それを少しでも捉えて自分の家に持ち込もうとするのは驚くべきことではありません。ですが、世界のすべてが明確であるわけではありません。混沌としたものがあれば、静けさもあり、ランダムなものがあれば、予測可能なものもあり、知っていることがあれば、知らないこともあります。 この理由から、多くの人々は自宅に抽象芸術の作品を収集し保管することを好みます。現実を窓から見...

アートにはバブルがない

経済の崩壊は数回ありました（1929年の大恐慌、1990年代のドットコムバブル、そして2008年の住宅バブルなど）、日常会話に大きな言語的影響を与えたのは最新のものでした。信じない人もいるかもしれませんが、「バブル」という用語は1710年代に初めて使われ、株価の非健全なインフレーションを表現するためのものでした（それはまるで石鹸の泡のように、いつでも弾ける可能性がありました）。専門家の意見...

抽象芸術の週 – 交差するつながり

今週は認識を変えることについてです：フランスのコンセプチュアルアーティストがグローバル企業と提携して美しいものを作り出し、オランダの抽象画家が彼のロマンチックな一面を明らかにし、西洋中心のアート界が東方へシフトし、珍しいアーティストたちが共通の友人を通じてつながり、運輸保安局がアートの変化を迎えます；つまり、心の変化です。 行き来 アレクサンダー・カルダー：パフォーミング・スカルプチャーを...

Tenesh Webber の作品がスキーマプロジェクトで展示中

Schema Projectsの現在の展示Passing Throughでは、キュレーターのジャン・ハイフェッツが、スレッドを使って作品を制作する12人のアーティストを集めました。「スレッドは、次元のある線として、時間を具現化するため、または世界の隠れた力をマッピングするために使われます」とハイフェッツは言います。展示には、アーティストTenesh Webberによるいくつかのフォトグラム...

アクション・ペインターが絵画の概念をどのように変えたか

絵画とは何か？ある人は、画家が媒介を用いて認識可能なイメージを創造するために適用する、定義された二次元の表面だと言うかもしれません。しかし、多くの画家はその定義が制限的だと感じており、自由であるためにそのすべての側面に挑戦してきました。アクションペインターは、上記のような定義からの解放を求めた多くのグループの中の一つです。彼らの芸術的自由への貢献は、絵画を再定義するだけでなく、絵画が何であ...

概念的絵画とは何ですか？

すべての芸術作品は、かつて誰かの頭の中にあったアイデアに過ぎません。それを考えると、アイデアがどれほど儚いものであるか、そして最高のアイデアを現実にすることがどれほど難しいかを考えると、面白い考えです。概念的絵画は、芸術的実践の分野として、アイデアと物理的現実とのギャップに立ち向かおうとします。壁に掛けられる絵画がある一方で、キャンバスに到達しなかった無数の絵画や、壁に掛けられた絵画を描く...

注目すべき現代抽象アーティスト - パートI

世界のアート界がより密接に結びつくにつれて、魅力的な現代抽象アーティストの数が市場に入ってくるのが増え続けています。魅力的な作品を追跡するのは圧倒されることがあり、どのアーティストが成功するための勢いと実績を持っているのかを判断するのは難しいことがあります。私たちがフェア、ビエンナーレ、オークション、ギャラリーを訪れるとき、新しい声を発見することに喜びを感じます。ここでは、二部構成のシリー...

抽象芸術の週 – インクの冒険

物事を書き留める重要性についての古い言い回しがあります。「色あせたインクは鋭い頭脳よりも良い。」Zentrum Paul Klee (ZPK) の寛大さのおかげで、インターネット接続があれば誰でも両方を楽しむことができます。それについて説明し、最近石油会社BPに与えられているインクの量を見てみるとともに、過去30年間に中国のアーティストたちがインクを使って何をしてきたのかを確認し、抽象芸術...

トロントのディビジョンギャラリーが新しいジョン・モンティース展を開催

トロントのディビジョンギャラリーのミニマルで洗練された、しかし工業的なファサードは、ジョン・モンティースの言語を語っています。それは逆説的な現代建築の言語であり、層を成し、粗いが意図的であり、生のようでありながら制御されています。美的に見て、それは新しいジョン・モンティース展「サムウェア・エルス」に出会うのに最適な環境です。モンティースによる13の新作を特集した「サムウェア・エルス」は、構...

重要な現代抽象画の広範な影響

モダンは難しい。もし私が「モダンなアパートが欲しい」と言ったら、それは今日のライフスタイルに合ったもので、配線が整っていて、環境に優しく、開放的で光がたくさん入るものを意味する。もし私が「モダンな抽象画が好き」と言ったら、それは第二次世界大戦前に描かれたものを指す。アートの世界では、モダンはモダニズムを指し、20世紀初頭の新しさに焦点を当てた運動である。モダンな抽象画は、人類の視覚的レキシ...

抽象画を描く方法？マスターになろう。

始める前に、皆が正しい場所にいることを確認しましょう。これは抽象画を描くためのマスターガイドです。ブラシテクニック、色彩理論、キャンバスの張り方、線とは何か、どう描くか、人間の形/静物/風景/動物/ジャンルシーンの描き方などの基本的なことは省略します。また、私は誰か、なぜここにいるのか、なぜアートを作るのか、なぜ何かをするのかなどの問題についても触れません。さらに、洞窟画から現在までのアー...

抽象水彩画における色と形

抽象画家がアイデアを持つと、それが絵画として具現化する前に特定の選択をしなければなりません。最も重要なのは、どの種類の絵具を使用するかです。各メディウムは、概念的解釈に影響を与える独自の特性を持っています。（メディウムの特異性を参照。）アイデアが無常やエーテル性についてである場合、抽象水彩画はおそらくそれらの概念を最も効果的に伝えます。水彩の特性は、例えば油絵と比べると限られている面もあり...

抽象芸術の週 – 今すぐ渡そう

アートを収集することの最も素晴らしい点は、自分が愛するアート作品に囲まれて毎日を過ごすことです。アートを収集することの第二の素晴らしい点は、それをすべて寄付することです！今週は、素晴らしいアートを世界と無償で共有することで違いを生み出している素晴らしい人々を紹介します。また、NYCのアーモリーウィークを締めくくり、IdeelArtのアーティストであるTenesh WebberとTom Mc...

ARTギャラリーがアシュリン・ブラウニングの表現的幾何学的抽象を4回目に発表

ブラウニングの作品における率直な誠実さは、彼女が自らのプロセスについて語る方法に反映されています。「私の目標は、構造と偶然のバランスを取ることです」とBrowningは言います。彼女のプロセスの一部は、抽象表現主義スタイルでの無意識のマーク作りを含み、外部の何かを参照することなく、直感的にマークを重ねていきます。そして、適切だと感じる時点で、彼女はシフトし、進化するイメージを意図的に考察し...

色彩画家が色調で語る方法

色彩家が私たちに与えるものは、「黄色」と言う黄色でもなく、「山」や「木」と言う黄色でもなく、むしろ「永遠」や「激しさ」、「優しさ」、「力」、「静けさ」、「愛」と言う黄色です。色彩画家は単に色に焦点を当てるのではなく、それを通じてコミュニケーションを行います。彼らはそれと協力して、そうでなければ表現できないものを表現します。彼らは私たちにただ見るための表面を提供するのではなく、表面を超えた何...

アートにおける抽象風景の物語

抽象は芸術のエミネムです。それは私たちの認識に挑戦するために現れました。抽象が風景画に何をもたらしたかを考えてみてください。何世紀にもわたり、風景画はフランスのアカデミーの公式な芸術ジャンルの階層で、動物画のすぐ上に位置するという悲惨な低評価を受けていました。しかし、抽象風景画はその時代遅れのブルジョワ的な見方に反抗しました。抽象は風景が何であるかの概念的定義を完全に変革し、現代アートにお...

Joanne Freeman インタビュー

エレガントな白いキャンバスには、異なる色の慎重にデザインされたループがいくつか飾られており、穏やかさと調和のリズムを醸し出しています。少ないことは豊かさであるという原則は、Joanne Freemanの作品に明らかに表れています。彼女はわずか数本の効果的なラインで、インパクトのあるビジョンを構築し、観客を魅了します。IdeelArtは、Joanne Freemanに彼女の作品、創造的プロセ...

抽象印刷の詩的な力

あなたのお気に入りの抽象画家の作品のオープニングで、あなたはすぐにある絵に引き寄せられます。それは、歓迎する星に引き寄せられる幸せな月のようです。あなたはそれが欲しいと知っています。すると、右下隅に何かが書かれているのを見ます：1/10。それは抽象画ではなく、抽象プリントです。あなたの心は変わります。ユニークさに関する疑問が侵入します。それは一品ものではなく、10点のうちの1点です。それで...

抽象芸術の週 – あなたは私の中に何を見ますか？

ウェブスターに電話して！私たちは言葉を作りました！今週、クリスティーズのオンライン版画オークションを閲覧しているとき、フランク・ステラの版画をグーグル画像検索するために一時停止しました。すると、思いがけず、先週の2016年ミラノファッションウィークで発表されたデ・ステイルにインスパイアされたプラダのラインの画像が表示されました。それが、ファッションに対する抽象芸術の強力な影響についての会話...

20世紀を彩った抽象画家たち

すべての画家は「最高の画家」というものは存在しないことを知っています。この主張に反対する人もいるでしょうが、それは真実です。芸術は美的認識に関するものであり、すべての人間が同じ趣味を持つことは不可能です。同様に、誰かを「最高のアーティスト」と宣言したり、ある作品を「最高のアートワーク」とするのに十分な権威を持つ者はいません。抽象芸術について話すとき、現代アートの最も重要な運動の一つである抽...

初期抽象芸術はアイデアの視覚的具現化である

初期の抽象芸術の皮肉の一つは、多くの人々がそれを無造作で、ランダムで、意味のないものだと疑ったことです。物質世界の客観的な表現しか受け入れないように条件付けられた観客は、ワシリー・カンディンスキーが言ったように、「魂の非物質的な努力に自由な範囲を与えるアイデアを表現しようとした」新しい世代のアーティストたちに困惑しました。私たちは今、抽象芸術の始まりから、その実践者たちは無作為なジェスチャ...

今日のアーティストたち：ロスコのカラーフィールドペインティングスタイルに触発されて

沈黙は非常に正確です。-マーク・ロスコ マーク・ロスコの象徴的なカラーフィールド・ペインティングスタイルの今日の継承者を探すにあたり、私たちは彼の作品に似たものだけを探してはいけません。私たちは、同様のアイデアに基づいた作品も追求しなければなりません。現代のカラーフィールドアーティストがロスコの視覚スタイルを模倣するのは一つのことですが、彼らがロスコの意図を共有し、成功裏に伝えるのはまった...

選択のスタイルとしての抽象芸術

「過去は決して死んでいない。それどころか、過去ですらない。」-ウィリアム・フォークナー, 修道女のレクイエム 「現代」という言葉は「今」を指します。しかし、私たちは複数の現代性を持つことができるのでしょうか？ジョセフ・ボイスのようなアーティストの遺産のおかげで、彼らは作品の中心的なアイデアをそのスタイル的な表現よりも重視したため、今日のアーティストたちは多分野にわたる、歴史を超えた実践に自...

抽象芸術の週 - ポロック、デ・クーニングと新しいトレンド

今週は2016年のアート市場の状況を考察します。また、チューリッヒでのIdeelArtのDaniel Göttinの崇高な作品の展示から、ウィレム・デ・クーニングとジャクソン・ポロックの作品がヘッジファンドマネージャーのケネス・グリフィンのビジネスとどのように関係しているのかという問いへの答えまで、さまざまなレベルで抽象芸術を祝う瞬間を持ちます。 スイスへ最初に Daniel Göttin...

私たちのアートの捉え方を変えた有名な抽象画

「私たちが持つことができるイメージは、想像しているのが誰であるかによって決まると言えるかもしれない。」 - ジョン・ホスパーズ、『哲学的分析への導入』より 私たちは、隠された扉を開くためにビジョナリーに依存しています。そうすることで、世界の一部や自分自身の一部を垣間見ることができるかもしれません。それらはそうでなければ隠れたままであるかもしれません。ビジョンは抽象芸術家の専門分野であり...

抽象芸術の歴史における重要な瞬間

言葉は非常に物議を醸すことがあります。私たちはただ 抽象芸術の歴史 について議論したいだけです。しかし、その文は概念的な危険に満ちています。（誰の歴史？アートとは何か？抽象であるとはどういうことか？）正確に言うと、この文章に「自己を表現するアーティストによって意図的に客観的視覚現実を表現しない物体や現象に関連する西洋文明の一般的に受け入れられたタイムラインを構成する出来事の連鎖における定義...

Joanne Freeman @ キャサリン・マーカル・ファイン・アート - 由 IdeelArt

私たちは、最近IdeelArtに参加したJoanne Freemanが、キャサリン・マーカル・ファインアート（NYC）での個展最近の絵画とドローイングに出展されることをお知らせできることを嬉しく思います。 ジョアン・フリーマン：最近の絵画とドローイング Joanne Freemanは、ミニマリストの還元的な絵画や紙の作品を制作するアメリカの抽象画家です。彼女の作品は、ハードエッジの抽象的な...

自発的で、エクスタティックで、自由：リリカル・アブストラクションの入門

リリカル・アブストラクションが何であるか、そしてアート愛好家やコレクターにとって何を意味するのかを議論する前に、私たちは最も気難しい人々に敬意を表し、この用語の起源が時には激しい議論のテーマであることを述べるべきです。アート界の多くの人々は、この用語が1940年代のフランスに起源を持ち、抽象的なリリック（abstraction lyrique）が戦後のヨーロッパのさまざまな官能的で抽象的な...

ニューヨークのファイネスト：サイドショー・ネイション IV、ラビットホールを通って

リチャード・ティンペリオのサイドショーギャラリーは、ブルックリンの重要なビジュアルアート機関の一つです。過去15年間、Dana Gordon、ジョナス・メカス、ラリー・プーンズ、トーントン・ウィリスを含む多くのアーティストのソロショーを提供するだけでなく、アーティスト兼ギャラリストのリチャード・ティンペリオは、ウィリアムズバーグの彼の会場で毎年恒例の必見イベントとなった大規模な定期グループ...

引き込まれる：抽象画における線の使い方

いくつかの画家は、自分の作品における描画の使用について、従うべき伝統はマティスのものかセザンヌのものの二つしかないと主張します。マティスの線は色の領域を定義し、しばしばそれを含みます。彼の絵画は、時間の中で捉えられた瞬間のような静けさを呼び起こします。セザンヌの線はより不完全で、より動的であり、形を部分的に delineate し、色が互いに動き、広がることを許します。彼の絵画は流動性と動...

ソナベンドコレクションのダイナミックな新しい見方

彼女の93年近い人生の中で、アートディーラーでコレクターのイレアナ ソンナベンドは、ヨーロッパとアメリカのアートに深い影響を与えました。ミニマリズム、ポップアート、アルテ・ポーヴェラ、抽象芸術、パフォーマンスアート、コンセプチュアルアートの情熱的な支持者であったソンナベンドは、20世紀の偉大なビジョナリーたちを世界に紹介しました。数多くのアーティストの中でも、彼女はアンディ・ウォーホル、ジ...

ブルーチップアーティストとは何ですか？

「ブルーチップ」という用語は、株式市場からアートの世界にやってきました。1900年、イギリスからニューヨークに到着した若者オリバー・ギンゴールドは、ダウ・ジョーンズの出版会社でエントリーレベルの職を提供されました。ある日、株式市場を取材しているライターとして働いているとき、彼は取引所でいくつかの高価値株が取引されているのに気付きました。彼は同僚に、「これらのブルーチップ株」について書くため...

ジャクソン・ポロックを恐れているのは誰？

私は自然を描かない。私は自然である。 - ジャクソン・ポロック アートワークの力を判断する一つの方法は、それに対してどれだけの人々が怒りを抱くかを測ることです。憎しみ、嫌悪、混乱、怒りは原始的な感情です。そのような感情を人間から引き出し、彼らを本当に怒らせるためには、アートワークは何か個人的なものとつながる必要があります。 先史時代の洞窟画家が最初の印を残して以来、ジャクソン・ポロックほど...

ミロのミロ: アーティストの心の内側を覗く

今週、ジョアン・ミロの作品の大規模な展覧会が終了しますが、彼のプロセスを垣間見る魅力的な展示が始まります。昨年の10月以来、クンストハウス・チューリッヒではミロのキャリアの回顧展が開催されています。1924年から1972年までの壁画、絵画、彫刻の展示は、2016年1月24日に終了します。1月21日にロンドンのデュークストリート6番地にあるマヨラルで、ミロのスタジオというタイトルのユニークな...

ロンドンアートフェア2016

今週、世界的なアートフェアシーズンが正式に始まります。ロンドンアートフェアは2016年1月20日から24日まで開催されます。28回目の開催となるこのフェアは、ロンドン北中央部のイーストリングトン区にあるビジネスデザインセンターで再び行われます。この広々とした会場には、英国および世界中からの126のギャラリーの展示があり、メインフェアはビジネスデザインセンターの中央メザニンを占めています。メ...

ゴットフリート・ホネッガーを思い出して

バウハウスの前には、構成主義がありました。これは、芸術が何らかの実用的な社会的目的を持つべきである、あるいは少なくともそれに貢献すべきであると主張する芸術における哲学的運動です。20世紀初頭の構成主義的な考えは、視覚的思考者の全世代に影響を与えました。建築、グラフィックデザイン、映画、彫刻、絵画、そしてほぼすべての視覚的芸術表現の形態におけるモニュメンタルなトレンドは、構成主義の信念に触発...

抽象とコラージュ：メニルにおける「不安定なもの」

コラージュは、何百年もの間存在してきた芸術的表現の一形態です。この概念は、アセンブレージの一つです。アーティストは、既存の画像のアソートメントをキュレーションし、それらを表面上に新しい合成物として組み立て、場合によっては新しいマークやオリジナルのイメージを追加することもあります。 この技法は、20世紀のアート界で最も重要な二人、ジョルジュ・ブラックとパブロ・ピカソによって真剣な芸術形式へと...

「何がある？ 2015年冬号」

世界中の最高の抽象芸術イベントの四半期カレンダー。 フランク・ステラ：回顧展 2016年2月7日まで営業ホイットニー美術館、99 ガンセヴォート ストリート、ニューヨーク 1001479歳のフランク・ステラは、最も重要な生存するアメリカの抽象芸術家の一人かもしれません。このホイットニー美術館での回顧展は、ステラのプロフェッショナルなキャリアの55年にわたります。この展示は、非常に多作なア...

抽象芸術のトップセールス結果、2015年第4四半期 - IdeelArtによる

全体として、2015年は公共アートの販売にとって素晴らしい年でした。落札された記録のほとんどは、年の前半に達成されました。しかし、年の第4四半期にも、オークションの予想を上回る点で印象的なパフォーマンスがたくさんありました。第4四半期の主要な見出しの一つは、サザビーズから発表されました。前四半期に、1968年に制作されたサイ・トゥオンブリーの無題の「ブラックボード」絵画の販売を見越していた...

アートバイヤーのための色彩理論実用ガイド

色は芸術に対して、風味は料理に対してのようなものです。両方の特性の可能な表現の範囲は非常に広く、無限のように思えます。私たちは色や風味を自分の経験に基づいて説明することしかできません。「バナナは黄色で甘い」と言うことができます。しかし、すべてのバナナが黄色であるわけではなく、黄色いバナナも最初は黄色ではなく、長くは黄色のままではありません。そして、バナナの甘さの強さは香りによって影響を受け...

天才と無垢：カレル・アッペルの再発見

IdeelArt は最近、パリの ジョルジュ・ポンピドゥーセンター で現在展示中のカレル・アッペル展を訪れる機会がありました。これは、この重要なオランダの抽象芸術家の作品を再発見する素晴らしいチャンスでした。 (私たちのFacebookアルバムを見るにはこちらをクリックしてください) 抽象芸術についての議論が起こるたびに、作品は解釈の余地があるという反響が最終的に響き渡ります。確かに、抽...

芸術からの恩恵

芸術は寓話ではありません。作品や特定のアーティストの作品群が何らかの比喩的なポイントを伝えようとしているように見えると、少し興ざめすることがあります。それは、作品との対話の体験を、講義を受けるようなものに還元してしまうからです。しかし、芸術には世界を変える力があります。私たちはこれを愚かで感傷的な方法で言っているのではありません。私たちが言いたいのは、芸術は社会的な力、経済的な力、政治的な...