雑誌

Debra Ramsayとサラ・ヒンクリーが2つの別々の知覚展に参加
概念的キュレーションは、通常一緒に展示されないアーティストを集め、彼らの作品における普遍的な概念、アイデア、または領域を探求する方法です。今日は、グループ展に参加しているアーティストであるIdeelArtの代表アーティストDebra Ramsayとサラ・ヒンクリーを紹介します。今月の展覧会では、人間の知覚のさまざまな側面に挑戦し探求するアーティストが集まっています。 ランドエアプレイス 現...
もっと見る
アートは、創造するアーティストだけでなく、それを鑑賞する人にとっても、独自に個人的なものです。抽象アートにおいてこれが最も真実です。アートは、鑑賞者の理想、興味、そして願望の延長 - 反映です。それは、彼らが創造的な方法で自分自身を映し出すことを可能にします。アートは感情に影響を与える能力を持っています。アートを見ることで、人は幸せ、悲しみ、怒り、または喜びを感じることができます。こ...
もっと見る
アート・インフォルメルに関連するアーティストは、時に抽象表現主義者の国際的な同等物と呼ばれます。第二次世界大戦後の数年間に注目を集め、彼らは戦前の芸術論理を拒絶し、即興と実験から絵画を制作しました。しかし、抽象表現主義とは異なり、アート・インフォルメルは芸術運動というよりも、緩やかに関連するいくつかの芸術運動の傘の下にある用語でした。これらの運動には共通点が一つありました。それは、直感を重...
もっと見る
「キュビズムとは何か?」という質問に答える方法はたくさんあります。アートにおけるキュビズムとは何でしょうか?それは、主題が幾何学的な形として、複数の同時的な視点から示される絵画のスタイルです。しかし、それだけではありません。哲学的には、すべての美的要素が同じように評価される絵画の民主主義の理論です。知的には、人生が複雑であり、複数の視点からしか理解できないという認識です。比喩的には、キュビ...
もっと見る
タキズム(Tachisme)、または抽象的叙情(abstraction lyrique)としても知られるこの運動は、フランス語のtache(シミや斑点を意味する言葉)に由来する言葉にちなんで名付けられました。これは、1940年代後半から1950年代にかけて活動していたフランスの非幾何学的抽象絵画のスタイルです。タキズムという用語は、1951年にフランスの批評家シャルル・エスティエンヌとピエ...
もっと見る
抽象芸術のデザインは、ファッション、家具、建築、広告、そして現代デザインのほぼすべての製品に至るまで、至る所に見られます。オプアートに触発された靴のライン、ダン・フラヴィンのインスタレーションに触発されたシャンパングラス、ジェームス・タレルに触発されたヒップホップビデオのセット装飾など、これは芸術に影響を受けたデザイナーの古代からの傾向の最新の現れです。これはバウハウスの基盤であり、すべて...
もっと見る
歴史が不完全な物語であれば、歴史というものは存在するのでしょうか? いくつかの出来事や業績が編集されているのに、タイムラインを編纂する意味は何でしょうか? そして、私たちの名前が会話から外れないようにするにはどうすればよいのでしょうか? 今週は、歴史に忘れられたアーティスト、歴史に無視されたアーティスト、そして歴史を無視するアーティストを含む、抽象芸術の歴史に関するさまざまな見解を見ていき...
もっと見る
アーティスト Peter Soriano と Harald Kröner が Drawing Now Paris に出展
現代のドローイングの状況について気になっているなら、世界で最も権威のある現代ドローイングフェアであるDrawing Now Parisに目を向けてください。この名誉ある年次イベントは3月30日に再び開催され、特別な配慮に値するドローイングの媒体で活動する現代アーティストたちを再び強調します。今年も、Peter SorianoとHarald Kröner、IdeelArtによって代表される2...
もっと見る
イヴ・クラインのモノクローム絵画がアートの焦点をどのようにシフトさせたか
ラベルは相対的です。画家が木やボート、山の完璧な肖像を描くと、ほとんどの人はそれらの絵を表現主義的だと呼びます。なぜなら、それらは現実を表していると考えられているからです。画家がモノクロームの絵画を描き、「木」、「ボート」、「山」といったタイトルを付けると、ほとんどの人はそれらの絵を抽象的だと呼びます。なぜなら、それらは現実を表していないと考えられているからです。しかし、どのアートが表現主...
もっと見る
AAAはアメリカン・アブストラクト・アーティスツの略で、アブストラクト・エクスプレッショニズムの先駆者です。
ロスコを高く評価し、ポロックを楽しみ、デ・クーニングに夢中で、フランク・ステラを心から愛し、マーチンに夢中なら、パーティーハットを用意してください。今年はアメリカン・アブストラクト・アーティスツ(AAA)の80周年です。正式にはアメリカで2番目のAAA(アメリカ自動車協会は1902年に設立されました)で、アメリカの抽象芸術に対する主流の抵抗に立ち向かうために1936年に組織されました。設立...
もっと見る
先週、私たちは最近のアートフェア、ビエンナーレ、ギャラリーオープニング、博物館の展示、オークションで目を引いた10人の現代抽象アーティストのプロフィールをお届けしました。その投稿の後、今日は現代抽象アートの中であなたの注目に値すると思われる9人の新たな声のプロフィールをお届けします。 アンジェラ・グライカル このアーティストの好ましい媒体は紙であり、表面と素材の両方としてそれを扱っています...
もっと見る
世界にはたくさんの美しさがあるので、それを少しでも捉えて自分の家に持ち込もうとするのは驚くべきことではありません。ですが、世界のすべてが明確であるわけではありません。混沌としたものがあれば、静けさもあり、ランダムなものがあれば、予測可能なものもあり、知っていることがあれば、知らないこともあります。 この理由から、多くの人々は自宅に抽象芸術の作品を収集し保管することを好みます。現実を窓から見...
もっと見る
経済の崩壊は数回ありました(1929年の大恐慌、1990年代のドットコムバブル、そして2008年の住宅バブルなど)、日常会話に大きな言語的影響を与えたのは最新のものでした。信じない人もいるかもしれませんが、「バブル」という用語は1710年代に初めて使われ、株価の非健全なインフレーションを表現するためのものでした(それはまるで石鹸の泡のように、いつでも弾ける可能性がありました)。専門家の意見...
もっと見る
今週は認識を変えることについてです:フランスのコンセプチュアルアーティストがグローバル企業と提携して美しいものを作り出し、オランダの抽象画家が彼のロマンチックな一面を明らかにし、西洋中心のアート界が東方へシフトし、珍しいアーティストたちが共通の友人を通じてつながり、運輸保安局がアートの変化を迎えます;つまり、心の変化です。 行き来 アレクサンダー・カルダー:パフォーミング・スカルプチャーを...
もっと見る
Tenesh Webber の作品がスキーマプロジェクトで展示中
Schema Projectsの現在の展示Passing Throughでは、キュレーターのジャン・ハイフェッツが、スレッドを使って作品を制作する12人のアーティストを集めました。「スレッドは、次元のある線として、時間を具現化するため、または世界の隠れた力をマッピングするために使われます」とハイフェッツは言います。展示には、アーティストTenesh Webberによるいくつかのフォトグラム...
もっと見る
絵画とは何か?ある人は、画家が媒介を用いて認識可能なイメージを創造するために適用する、定義された二次元の表面だと言うかもしれません。しかし、多くの画家はその定義が制限的だと感じており、自由であるためにそのすべての側面に挑戦してきました。アクションペインターは、上記のような定義からの解放を求めた多くのグループの中の一つです。彼らの芸術的自由への貢献は、絵画を再定義するだけでなく、絵画が何であ...
もっと見る
すべての芸術作品は、かつて誰かの頭の中にあったアイデアに過ぎません。それを考えると、アイデアがどれほど儚いものであるか、そして最高のアイデアを現実にすることがどれほど難しいかを考えると、面白い考えです。概念的絵画は、芸術的実践の分野として、アイデアと物理的現実とのギャップに立ち向かおうとします。壁に掛けられる絵画がある一方で、キャンバスに到達しなかった無数の絵画や、壁に掛けられた絵画を描く...
もっと見る
世界のアート界がより密接に結びつくにつれて、魅力的な現代抽象アーティストの数が市場に入ってくるのが増え続けています。魅力的な作品を追跡するのは圧倒されることがあり、どのアーティストが成功するための勢いと実績を持っているのかを判断するのは難しいことがあります。私たちがフェア、ビエンナーレ、オークション、ギャラリーを訪れるとき、新しい声を発見することに喜びを感じます。ここでは、二部構成のシリー...
もっと見る
物事を書き留める重要性についての古い言い回しがあります。「色あせたインクは鋭い頭脳よりも良い。」Zentrum Paul Klee (ZPK) の寛大さのおかげで、インターネット接続があれば誰でも両方を楽しむことができます。それについて説明し、最近石油会社BPに与えられているインクの量を見てみるとともに、過去30年間に中国のアーティストたちがインクを使って何をしてきたのかを確認し、抽象芸術...
もっと見る
トロントのディビジョンギャラリーが新しいジョン・モンティース展を開催
トロントのディビジョンギャラリーのミニマルで洗練された、しかし工業的なファサードは、ジョン・モンティースの言語を語っています。それは逆説的な現代建築の言語であり、層を成し、粗いが意図的であり、生のようでありながら制御されています。美的に見て、それは新しいジョン・モンティース展「サムウェア・エルス」に出会うのに最適な環境です。モンティースによる13の新作を特集した「サムウェア・エルス」は、構...
もっと見る
モダンは難しい。もし私が「モダンなアパートが欲しい」と言ったら、それは今日のライフスタイルに合ったもので、配線が整っていて、環境に優しく、開放的で光がたくさん入るものを意味する。もし私が「モダンな抽象画が好き」と言ったら、それは第二次世界大戦前に描かれたものを指す。アートの世界では、モダンはモダニズムを指し、20世紀初頭の新しさに焦点を当てた運動である。モダンな抽象画は、人類の視覚的レキシ...
もっと見る
始める前に、皆が正しい場所にいることを確認しましょう。これは抽象画を描くためのマスターガイドです。ブラシテクニック、色彩理論、キャンバスの張り方、線とは何か、どう描くか、人間の形/静物/風景/動物/ジャンルシーンの描き方などの基本的なことは省略します。また、私は誰か、なぜここにいるのか、なぜアートを作るのか、なぜ何かをするのかなどの問題についても触れません。さらに、洞窟画から現在までのアー...
もっと見る
抽象画家がアイデアを持つと、それが絵画として具現化する前に特定の選択をしなければなりません。最も重要なのは、どの種類の絵具を使用するかです。各メディウムは、概念的解釈に影響を与える独自の特性を持っています。(メディウムの特異性を参照。)アイデアが無常やエーテル性についてである場合、抽象水彩画はおそらくそれらの概念を最も効果的に伝えます。水彩の特性は、例えば油絵と比べると限られている面もあり...
もっと見る
アートを収集することの最も素晴らしい点は、自分が愛するアート作品に囲まれて毎日を過ごすことです。アートを収集することの第二の素晴らしい点は、それをすべて寄付することです!今週は、素晴らしいアートを世界と無償で共有することで違いを生み出している素晴らしい人々を紹介します。また、NYCのアーモリーウィークを締めくくり、IdeelArtのアーティストであるTenesh WebberとTom Mc...
もっと見る
ARTギャラリーがアシュリン・ブラウニングの表現的幾何学的抽象を4回目に発表
ブラウニングの作品における率直な誠実さは、彼女が自らのプロセスについて語る方法に反映されています。「私の目標は、構造と偶然のバランスを取ることです」とBrowningは言います。彼女のプロセスの一部は、抽象表現主義スタイルでの無意識のマーク作りを含み、外部の何かを参照することなく、直感的にマークを重ねていきます。そして、適切だと感じる時点で、彼女はシフトし、進化するイメージを意図的に考察し...
もっと見る
色彩家が私たちに与えるものは、「黄色」と言う黄色でもなく、「山」や「木」と言う黄色でもなく、むしろ「永遠」や「激しさ」、「優しさ」、「力」、「静けさ」、「愛」と言う黄色です。色彩画家は単に色に焦点を当てるのではなく、それを通じてコミュニケーションを行います。彼らはそれと協力して、そうでなければ表現できないものを表現します。彼らは私たちにただ見るための表面を提供するのではなく、表面を超えた何...
もっと見る
抽象は芸術のエミネムです。それは私たちの認識に挑戦するために現れました。抽象が風景画に何をもたらしたかを考えてみてください。何世紀にもわたり、風景画はフランスのアカデミーの公式な芸術ジャンルの階層で、動物画のすぐ上に位置するという悲惨な低評価を受けていました。しかし、抽象風景画はその時代遅れのブルジョワ的な見方に反抗しました。抽象は風景が何であるかの概念的定義を完全に変革し、現代アートにお...
もっと見る
エレガントな白いキャンバスには、異なる色の慎重にデザインされたループがいくつか飾られており、穏やかさと調和のリズムを醸し出しています。少ないことは豊かさであるという原則は、Joanne Freemanの作品に明らかに表れています。彼女はわずか数本の効果的なラインで、インパクトのあるビジョンを構築し、観客を魅了します。IdeelArtは、Joanne Freemanに彼女の作品、創造的プロセ...
もっと見る
あなたのお気に入りの抽象画家の作品のオープニングで、あなたはすぐにある絵に引き寄せられます。それは、歓迎する星に引き寄せられる幸せな月のようです。あなたはそれが欲しいと知っています。すると、右下隅に何かが書かれているのを見ます:1/10。それは抽象画ではなく、抽象プリントです。あなたの心は変わります。ユニークさに関する疑問が侵入します。それは一品ものではなく、10点のうちの1点です。それで...
もっと見る
ウェブスターに電話して!私たちは言葉を作りました!今週、クリスティーズのオンライン版画オークションを閲覧しているとき、フランク・ステラの版画をグーグル画像検索するために一時停止しました。すると、思いがけず、先週の2016年ミラノファッションウィークで発表されたデ・ステイルにインスパイアされたプラダのラインの画像が表示されました。それが、ファッションに対する抽象芸術の強力な影響についての会話...
もっと見る
すべての画家は「最高の画家」というものは存在しないことを知っています。この主張に反対する人もいるでしょうが、それは真実です。芸術は美的認識に関するものであり、すべての人間が同じ趣味を持つことは不可能です。同様に、誰かを「最高のアーティスト」と宣言したり、ある作品を「最高のアートワーク」とするのに十分な権威を持つ者はいません。抽象芸術について話すとき、現代アートの最も重要な運動の一つである抽...
もっと見る
初期の抽象芸術の皮肉の一つは、多くの人々がそれを無造作で、ランダムで、意味のないものだと疑ったことです。物質世界の客観的な表現しか受け入れないように条件付けられた観客は、ワシリー・カンディンスキーが言ったように、「魂の非物質的な努力に自由な範囲を与えるアイデアを表現しようとした」新しい世代のアーティストたちに困惑しました。私たちは今、抽象芸術の始まりから、その実践者たちは無作為なジェスチャ...
もっと見る
今日のアーティストたち:ロスコのカラーフィールドペインティングスタイルに触発されて
沈黙は非常に正確です。-マーク・ロスコ マーク・ロスコの象徴的なカラーフィールド・ペインティングスタイルの今日の継承者を探すにあたり、私たちは彼の作品に似たものだけを探してはいけません。私たちは、同様のアイデアに基づいた作品も追求しなければなりません。現代のカラーフィールドアーティストがロスコの視覚スタイルを模倣するのは一つのことですが、彼らがロスコの意図を共有し、成功裏に伝えるのはまった...
もっと見る
「過去は決して死んでいない。それどころか、過去ですらない。」-ウィリアム・フォークナー, 修道女のレクイエム 「現代」という言葉は「今」を指します。しかし、私たちは複数の現代性を持つことができるのでしょうか?ジョセフ・ボイスのようなアーティストの遺産のおかげで、彼らは作品の中心的なアイデアをそのスタイル的な表現よりも重視したため、今日のアーティストたちは多分野にわたる、歴史を超えた実践に自...
もっと見る
今週は2016年のアート市場の状況を考察します。また、チューリッヒでのIdeelArtのDaniel Göttinの崇高な作品の展示から、ウィレム・デ・クーニングとジャクソン・ポロックの作品がヘッジファンドマネージャーのケネス・グリフィンのビジネスとどのように関係しているのかという問いへの答えまで、さまざまなレベルで抽象芸術を祝う瞬間を持ちます。 スイスへ最初に Daniel Göttin...
もっと見る
「私たちが持つことができるイメージは、想像しているのが誰であるかによって決まると言えるかもしれない。」 - ジョン・ホスパーズ、『哲学的分析への導入』より 私たちは、隠された扉を開くためにビジョナリーに依存しています。そうすることで、世界の一部や自分自身の一部を垣間見ることができるかもしれません。それらはそうでなければ隠れたままであるかもしれません。ビジョンは抽象芸術家の専門分野であり...
もっと見る
言葉は非常に物議を醸すことがあります。私たちはただ 抽象芸術の歴史 について議論したいだけです。しかし、その文は概念的な危険に満ちています。(誰の歴史?アートとは何か?抽象であるとはどういうことか?)正確に言うと、この文章に「自己を表現するアーティストによって意図的に客観的視覚現実を表現しない物体や現象に関連する西洋文明の一般的に受け入れられたタイムラインを構成する出来事の連鎖における定義...
もっと見る
Joanne Freeman @ キャサリン・マーカル・ファイン・アート - 由 IdeelArt
私たちは、最近IdeelArtに参加したJoanne Freemanが、キャサリン・マーカル・ファインアート(NYC)での個展最近の絵画とドローイングに出展されることをお知らせできることを嬉しく思います。 ジョアン・フリーマン:最近の絵画とドローイング Joanne Freemanは、ミニマリストの還元的な絵画や紙の作品を制作するアメリカの抽象画家です。彼女の作品は、ハードエッジの抽象的な...
もっと見る
自発的で、エクスタティックで、自由:リリカル・アブストラクションの入門
リリカル・アブストラクションが何であるか、そしてアート愛好家やコレクターにとって何を意味するのかを議論する前に、私たちは最も気難しい人々に敬意を表し、この用語の起源が時には激しい議論のテーマであることを述べるべきです。アート界の多くの人々は、この用語が1940年代のフランスに起源を持ち、抽象的なリリック(abstraction lyrique)が戦後のヨーロッパのさまざまな官能的で抽象的な...
もっと見る
ニューヨークのファイネスト:サイドショー・ネイション IV、ラビットホールを通って
リチャード・ティンペリオのサイドショーギャラリーは、ブルックリンの重要なビジュアルアート機関の一つです。過去15年間、Dana Gordon、ジョナス・メカス、ラリー・プーンズ、トーントン・ウィリスを含む多くのアーティストのソロショーを提供するだけでなく、アーティスト兼ギャラリストのリチャード・ティンペリオは、ウィリアムズバーグの彼の会場で毎年恒例の必見イベントとなった大規模な定期グループ...
もっと見る
いくつかの画家は、自分の作品における描画の使用について、従うべき伝統はマティスのものかセザンヌのものの二つしかないと主張します。マティスの線は色の領域を定義し、しばしばそれを含みます。彼の絵画は、時間の中で捉えられた瞬間のような静けさを呼び起こします。セザンヌの線はより不完全で、より動的であり、形を部分的に delineate し、色が互いに動き、広がることを許します。彼の絵画は流動性と動...
もっと見る
彼女の93年近い人生の中で、アートディーラーでコレクターのイレアナ ソンナベンドは、ヨーロッパとアメリカのアートに深い影響を与えました。ミニマリズム、ポップアート、アルテ・ポーヴェラ、抽象芸術、パフォーマンスアート、コンセプチュアルアートの情熱的な支持者であったソンナベンドは、20世紀の偉大なビジョナリーたちを世界に紹介しました。数多くのアーティストの中でも、彼女はアンディ・ウォーホル、ジ...
もっと見る
「ブルーチップ」という用語は、株式市場からアートの世界にやってきました。1900年、イギリスからニューヨークに到着した若者オリバー・ギンゴールドは、ダウ・ジョーンズの出版会社でエントリーレベルの職を提供されました。ある日、株式市場を取材しているライターとして働いているとき、彼は取引所でいくつかの高価値株が取引されているのに気付きました。彼は同僚に、「これらのブルーチップ株」について書くため...
もっと見る
私は自然を描かない。私は自然である。 - ジャクソン・ポロック アートワークの力を判断する一つの方法は、それに対してどれだけの人々が怒りを抱くかを測ることです。憎しみ、嫌悪、混乱、怒りは原始的な感情です。そのような感情を人間から引き出し、彼らを本当に怒らせるためには、アートワークは何か個人的なものとつながる必要があります。 先史時代の洞窟画家が最初の印を残して以来、ジャクソン・ポロックほど...
もっと見る
今週、ジョアン・ミロの作品の大規模な展覧会が終了しますが、彼のプロセスを垣間見る魅力的な展示が始まります。昨年の10月以来、クンストハウス・チューリッヒではミロのキャリアの回顧展が開催されています。1924年から1972年までの壁画、絵画、彫刻の展示は、2016年1月24日に終了します。1月21日にロンドンのデュークストリート6番地にあるマヨラルで、ミロのスタジオというタイトルのユニークな...
もっと見る
今週、世界的なアートフェアシーズンが正式に始まります。ロンドンアートフェアは2016年1月20日から24日まで開催されます。28回目の開催となるこのフェアは、ロンドン北中央部のイーストリングトン区にあるビジネスデザインセンターで再び行われます。この広々とした会場には、英国および世界中からの126のギャラリーの展示があり、メインフェアはビジネスデザインセンターの中央メザニンを占めています。メ...
もっと見る