Tijdschrift

4 Boeken over Abstracte Kunst die je Nu Moet Lezen

Mijn neef vroeg me laatst of ik enkele boeken over abstracte kunst kon aanraden voor een beginner. Ik was bij hem op bezoek in Houston en nam hem mee naar de Menil Collectie, waar we enkele uren d...

De Kaleidoscopische Natuur van de Kunst van Monir Shahroudy Farmanfarmaian

Het is voor velen misschien niet meteen duidelijk waarom Sunset, Sunrise, de eerste internationale overzichtstentoonstelling van het werk van de Iraanse kunstenares Monir Shahroudy Farmanfarmaian,...

Shara Hughes - Subverteren van Traditionele Representatieve Landschappen

Shara Hughes maakt schilderijen die beslist hedendaags zijn, en toch roepen de kunstmatige landschappen die zij oproept vergelijkingen op met een veelheid aan esthetische tradities uit het verlede...

Sam Falls’ Abstracte Vormen van de Natuur

Multidisciplinaire kunstenaar Sam Falls groeide op in het landelijke Vermont, een van de dunbevolktste gebieden van de Verenigde Staten. Hij bracht zijn jeugd door met het zwerven door zijn natuur...

6 Voorbeelden van Publieke Abstracte Kunst op de Grens van het Representatieve

Soms omarmen mensen abstracte openbare kunst, en soms zeker niet. Sommige abstracte openbare kunstwerken worden geliefde onderdelen van het openbare landschap; andere worden verkeerd begrepen of z...

Het Bereiken van Luminescentie - Mark Rothko's Oranje en Geel

Mark Rothko is misschien wel de meest verkeerd begrepen kunstenaar van de 20e eeuw. Zijn werk wordt bijna uitsluitend besproken in termen van zijn formele eigenschappen, zoals kleur en vorm, maar ...

De Strenge Kunst van Tomma Abts

Tomma Abts heeft een moeilijke prestatie geleverd: ze maakt schilderijen die eenvoudig en helder zijn, maar toch de blik lange tijd vasthouden. De composities bevatten een beperkt aantal visuele e...

De Ritme van Piet Mondrian's Broadway Boogie Woogie

“Broadway Boogie Woogie” (1943) was een van de laatste schilderijen die Piet Mondriaan maakte voordat hij stierf. In sommige opzichten streng, in andere chaotisch, is het schilderij tegelijkertijd...

Hoe de 9e Straat Kunsttentoonstelling in 1951 uit de New Yorkse kunstcanon stapte

Sommige mensen zeggen dat de 9th Street Kunsttentoonstelling een radicaal daad van cultuurverstoring was. Anderen zeggen dat het een daad van wanhoop was, geïnitieerd door een groep uitgehongerde ...

Over Abstractie en Empathie, Wilhelm Worringer's Fundamentele Werk

Voor iedereen die geïnteresseerd is in het begrijpen hoe spiritualiteit verbonden raakte met abstracte kunst, is “Abstraction and Empathy: Essay in the Psychology of Style” (1907), door Wilhelm Wo...

Bezoek aan de Bernar Venet Stichting

De Franse conceptuele kunstenaar Bernar Venet wil dat u het erfgoed van Yves Klein viert, maar hij wil ook dat u er moeite voor doet. Klein zou dit jaar 90 zijn geworden. Ter nagedachtenis heeft d...

Een Interview met de in Los Angeles gevestigde Australische Fotograaf George Byrne

George Byrne heeft een scherp oog voor het herkennen van de formele visuele patronen van het alledaagse leven. In zijn gekozen woonplaats Los Angeles dwaalt hij door de stad en legt fotografische ...

Ellen Carey en De Wereld van Kleur in Fotografie

Een tentoonstelling van nieuw werk van Ellen Carey, getiteld Ellen Carey: Spiegels van Toeval, opent deze maand in Galerie Miranda in Parijs. De tentoonstelling introduceert een nieuwe reeks werke...

De Betonnen Utopie van de Joegoslavische Architectuur

Enkele van de meest schokkende beelden die ik ooit heb gezien, zijn momenteel te zien in het Museum of Modern Art in New York (van 15 juli 2018 tot en met 13 januari 2019), in een tentoonstelling ...

Waarom was Kazimir Malevich's schilderij Zwarte Vierkant zo baanbrekend?

Gedurende de afgelopen generaties hebben kunsthistorici mensen verteld dat het schilderij “Black Square” (1915), van Kazimir Malevich, het belangrijkste, meest baanbrekende schilderij van de 20e e...

Een Woord over de Internationale Klein Blauw

Als hij niet op 34-jarige leeftijd aan een hartaanval was overleden, zou Yves Klein dit jaar 90 zijn geworden. Ter ere van deze denkbeeldige mijlpaal toont Blenheim Palace in het Verenigd Koninkri...

Moederschap, Materniteit, Vrouwelijkheid, Gender - Judy Chicago’s Geboorteproject

Tussen 1980 en 1985 riep Judy Chicago meer dan 150 naaisters op om met haar samen te werken aan de creatie van tientallen grootschalige wandtapijten die de basis vormden voor een monumentale tento...

Het Verhaal Achter Wassily Kandinsky's Compositie VII

“Compositie VII” (1913) van Wassily Kandinsky wordt door veel liefhebbers van abstracte kunst beschouwd als het belangrijkste schilderij van de 20e eeuw—misschien zelfs het belangrijkste abstracte...

Jeff Elrod, Alex Hubbard, Yang Shu en de Drie Benaderingen van het Geschilderde Medium

Simon Lee Gallery in Hongkong opende onlangs de gelijknamige Jeff Elrod, Alex Hubbard, Yang Shu, een nieuwe tentoonstelling van werken van drie schilders uit drie verschillende steden. Ik ben echt...

Lino Tagliapietra, Een Maestro van Glas

Abstract glasartiest Lino Tagliapietra kreeg de titel maestro toen hij nog maar 21 jaar oud was. Aangezien het “iemand die zich onderscheidt” betekent, is het geen verrassing dat maar weinig mense...

Hoe Enid Marx de 20e-eeuwse vormgeving herdefinieerde

Enid Marx was in 1928 pas 26 jaar oud toen Virginia Woolf de beroemde zin schreef: “Ik zou durven te raden dat Anon, die zoveel gedichten schreef zonder ze te ondertekenen, vaak een vrouw was.” Ma...

Een Stroom van Kleuren in Sabine Moritz's Eden

Sabine Moritz heeft zich een naam gemaakt als figuratief schilder—een schepper van droomachtige bloemmotieven en spookachtige stadsgezichten. Maar een nieuwe tentoonstelling van haar werk bij KÖNI...

De Wetenschap van Kleur en de Manier waarop het Kunstenaars Veroverde

Om een idee te krijgen van hoe complex de wetenschap van kleur precies is, neem even de tijd na het lezen van dit artikel om de Cooper Hewitt collectie website te bezoeken. Bovenaan de pagina zie ...

Een museum in Tasmanië verzamelt de oprichters van de Zero Kunstbeweging

De Australische kunstverzamelaar en gokmagnaat David Walsh opende onlangs een baanbrekende tentoonstelling van de Zero kunstbeweging in zijn Museum of Old and New Art (MONA) in Hobart, Tasmanië. D...

Ugo Rondinone zal een nieuw beeldhouwwerk creëren voor Liverpool

Onlangs kwam het nieuws uit Liverpool over een aanstaande sculptuur die daar geplaatst zal worden door de in Zwitserland geboren, in New York gevestigde kunstenaar Ugo Rondinone. Het verhaal brach...

De Kunst van het Proces

De term proceskunst beschrijft het gevoel dat een kunstobject minder belangrijk is dan het proces van de creatie ervan. Het uiteindelijke kunstwerk kan alleen worden gezien als een overblijfsel va...

Een Eeuwlange Geschiedenis van Abstracte Hangende Beelden

Een van de positieve neveneffecten van de recente opleving van internationale kunstbeurzen is de gelijktijdige toename van museum- en galerie-exposities die gericht zijn op het trekken van de aand...

De Coole Jaren in LA en De Vroege Werken van Judy Chicago

Judy Chicago behoort zonder twijfel tot de meest invloedrijke kunstenaars van vandaag. Haar monumentale installatie “Dinner Party” (1974-79), deels Minimalistisch icoon en deels Feministisch meest...

Carlos Cruz-Diez - De Ster van Phillips' Zomerexpositie

Carlos Cruz-Diez is zonder twijfel een van de meest intrigerende kunstenaars van vandaag de dag. Al zeven decennia lang fascineert hij ogen en verbluft hij geesten met zijn optische en kinetische ...

Een Geschiedenis van Kleur en Abstractie met Beth Letain

Pace London opende onlangs een tentoonstelling van nieuwe doeken van de Canadese kunstenaar Beth Letain. De titel van de tentoonstelling, Signal Hill, verwijst naar een rotsachtige klif aan de oos...

Orla Kiely's Leven in Patroon

Als je Londen in de afgelopen maand of twee hebt bezocht, is het je misschien opgevallen dat de iconische gevel van het Fashion and Textile Museum (FTM) een make-over heeft gekregen. Het herontwer...

Herinnering aan de abstracte textielontwerpen van Lucienne Day

Het is een zeldzame prestatie voor een industrieel ontwerper om de geest van de tijd zo succesvol vast te leggen dat hun ontwerpen niet alleen op consumentenproducten terechtkomen, maar ook worden...

Agostino Bonalumi’s Creatieve Pad Door de Polyhedrale

Deze zomer, ter gelegenheid van de vijfjarige herdenking van het overlijden van Agostino Bonalumi, presenteert het Koninklijk Paleis van Milaan Bonalumi 1958 – 2013, de eerste overzichtstentoonste...

Meest Opvallende Vertegenwoordigers van Afrikaanse Textielkunst bij Sean Kelly

Een nieuwe tentoonstelling van Afrikaanse stofkunst bij Sean Kelly New York, getiteld Ravelled Threads, zet mijn gedachten vol fascinatie in beweging. Ik beken dat ik elke kans om de methoden te z...

James Stanford's Schitterende Zen van de Mandala

Als kind had James Stanford weinig ervaring met beeldende kunst. Hij werd geboren in Las Vegas in 1948, 13 jaar nadat gokken in de stad was gelegaliseerd, en drie jaar voordat de Amerikaanse overh...

Het Belang van Anni Albers' Textiel. Bij Tate Modern

In oktober 2018, ter gelegenheid van de 100ste verjaardag van de oprichting van het Bauhaus, presenteert de Tate Modern in Londen de allereerste overzichtstentoonstelling van het werk van Anni Alb...

Sam Gilliam's Muziek van Kleur in Bazel

Tegelijk met de start van Art Basel 2018 opende het Kunstmuseum Basel onlangs wat wordt genoemd de eerste Europese solotentoonstelling ooit van het werk van de Amerikaanse abstracte kunstenaar Sam...

Tussen Beeld en Object - Landon Metz bij von Bartha

In het afgelopen halve decennium heeft de in Brooklyn gevestigde kunstenaar Landon Metz zich steeds meer aangetrokken gevoeld tot een esthetische positie die spreekt over het begrip herhaling. Met...

Het Belang van "Het Veld", Australië's Bakenexpositie, 50 Jaar Later

Een halve eeuw geleden opende de meest invloedrijke Australische museumtentoonstelling van de 20e eeuw in de gloednieuwe locatie van de National Gallery of Victoria (NGV). Destijds verwachtte echt...

'Ruimte is Stilte. Zao Wou-Ki in Parijs Na Vijftien Jaar'

Geïnspireerd door het ontmoeten van het vroege abstracte werk van zijn nieuwe vriend, de in China geboren schilder Zao Wou-Ki, verklaarde de in België geboren dichter en kunstenaar Henri Michaux o...

NGV’s speciale band met kunstenaar Robert Hunter, te zien in Melbourne

Tegen de tijd dat de Australische schilder Robert Hunter in 2014 overleed, had hij een internationale reputatie opgebouwd en werd hij door velen beschouwd als de meest invloedrijke abstracte kunst...

Mary Corse: Een Overzicht in Licht bij The Whitney

Een grote overzichtstentoonstelling van de loopbaan van Mary Corse is deze zomer te zien in het Whitney Museum of American Art in New York. Getiteld Mary Corse: A Survey in Light, behandelt de ten...

Kleur, Materiaal en Licht Vasthouden - Suzan Frecon bij David Zwirner

Suzan Frecon is een meesteres in nuance. Onlangs opende ze haar allereerste solotentoonstelling in Azië, in de vestiging van de David Zwirner galerie in Hongkong. De tentoonstelling zelf is subtie...

Günther Förg en de Fragiele Schoonheid van Rebelse Kunst

Dit jaar is het vijfjarig jubileum van het overlijden van de Duitse kunstenaar Günther Förg. Ter gelegenheid hiervan heeft het Stedelijk Museum Amsterdam een grote overzichtstentoonstelling georga...

Het Weefproces van Bernard Frize

Het Centre Georges Pompidou in Parijs opent in 2019 een overzichtstentoonstelling van het werk van Bernard Frize. Ter voorbereiding op die tentoonstelling opende de Simon Lee Galerie in Mayfair, L...

Geen Grens Tussen Realiteit en Verbeelding - Katharina Grosse bij de Gagosian

Katharina Grosse is misschien wel de meest oprechte kunstenaar die tegenwoordig werkt. Ik zeg dat omdat, toen een filmploeg van Art21 haar vroeg waarom ze het soort werk maakt dat ze maakt, Grosse...

Frank Auerbachs Landschappen en Portretten in New York

Een compacte en elegante tentoonstelling van schilderijen van de grote Britse schilder Frank Auerbach is momenteel te zien bij Timothy Taylor New York. Frank Auerbach: Landschappen en Portretten b...

Clare Rojas' Nieuwe Solo Tentoonstelling Egret Vraagt Abstractie en Verhaal

In Egret, haar nieuwe solotentoonstelling in de Kavi Gupta-galerij in Chicago, daagt Clare Rojas een van de fundamentele misvattingen over abstracte kunst uit—namelijk dat niet-figuratieve beelden...