Czasopismo

Młodzi artyści abstrakcyjni, na których warto zwrócić uwagę
Jako wstęp do tych sylwetek dziesięciu wschodzących artystów abstrakcyjnych, których uważamy za godnych uwagi, mój redaktor poprosił mnie o krótki komentarz na temat stanu współczesnej sztuki abst...
Czytaj dalej
Urok biomorficznych form Lynda Benglis
Na początku lat 80. XX wieku Lynda Benglis zgłosiła projekt fontanny do konkursu artystycznego na Światową Wystawę w Luizjanie, zaplanowaną na lato 1984 roku. Sama będąca rodowitą Luizjanką, Bengl...
Czytaj dalej
"Redefiniowanie Fotografii - Mediumy Kate Steciw"
Gdybyśmy prowadzili dochodzenie dotyczące terminu Sztuka Postinternetowa, Kate Steciw mogłaby na pierwszy rzut oka wydawać się doskonałą Artystką Godną Uwagi. Steciw tworzy abstrakcyjne, trójwymia...
Czytaj dalej
Ważne dziedzictwo Saloua Raouda Choucair
Lata temu podczas wizyty w Bejrucie, dyrektor Dia Art Foundation i była kuratorka Tate Modern, Jessica Morgan, zobaczyła w galerii prace artystki, której nie znała. Zapytała o nie i poinformowano ...
Czytaj dalej
Abstrakt w projektowaniu Rona Arada
Od początku swojej zawodowej kariery w latach 80. XX wieku Ron Arad był przede wszystkim uznawany za projektanta przemysłowego. Wynika to z faktu, że większość rzeczy tworzonych przez Arada jest u...
Czytaj dalej
Liryczne Dziedzictwo Magdaleny Abakanowicz
W sercu centrum Chicago, 106 ogromnych, bezgłowych, żelaznych postaci zajmuje trawiastą polanę na południowym krańcu Grant Park, dwie przecznice od brzegu jeziora. Postacie zdają się iść we wszyst...
Czytaj dalej
Rysowanie Linii w Przestrzeni - Sztuka Gego
Gego, znana również jako Gertrud Goldschmidt, jest jedną z tych rzadkich artystek, które poświęciły całą swoją energię na zgłębianie wyrazowego potencjału pojedynczego elementu estetycznego. W jej...
Czytaj dalej
Najpiękniejsze przykłady z kolekcji sztuki filiżanek Illy Coffee
W tym roku przypada 25. rocznica filiżanek Illy: tych ikonicznych, eleganckich, białych ceramicznych demitasse z idealnie okrągłymi uchwytami. Włoski architekt i projektant Matteo Thus, jeden ze w...
Czytaj dalej
Czy możemy uznać Andreasa Gursky'ego za.. fotografa abstrakcyjnego?
Świat materialny często wydaje się ogromnym i obojętnym miejscem; fakt, którego niemiecki fotograf Andreas Gursky nie pozwala nam zapomnieć. Niektórzy nazywają Gursky’ego fotografem dokumentalnym ...
Czytaj dalej
Czy Hilma af Klint była matką abstrakcji?
Większość ludzi po raz pierwszy usłyszała nazwisko Hilma af Klint w 1986 roku, gdy Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles włączyło jej prace do wystawy zatytułowanej Duchowość w sztuce: malarstwo abst...
Czytaj dalej
Jak Natalia Gonczarowa ukształtowała rosyjski futuryzm
Natalia Gonczarowa wciąż nie doczekała się należnego uznania. Jako młoda malarka była monumentalną siłą rosyjskiej awangardy, pracując i wystawiając się obok najważniejszych postaci wczesnej abstr...
Czytaj dalej
Refleksje w wodzie - Fotografia Barbary Vaughn
Jednym ze wskaźników sukcesu abstrakcyjnego zdjęcia jest to, jak łatwo pozwala widzom spojrzeć poza dowody obiektywności i otworzyć się na związki z nieznanym. Według takiego kryterium abstrakcyjn...
Czytaj dalej
Sztuka i życie Clyfforda Stilla
W 1936 roku portrecista Worth Griffin zaprosił Clyfforda Stilla na letnią wyprawę do północnego Waszyngtonu, aby namalować portrety wodzów plemiennych na Rezerwacie Indian Colville. Wówczas Griffi...
Czytaj dalej
Peter Shire - Gwiazda Amerykańskiej Sztuki Ceramiki
Twórczość Petera Shire wygląda tak, jakby powstała, gdyby uczniom Bauhausu dano przerwę. Jest funkcjonalna i abstrakcyjna, dekoracyjna i zabawna. Język wizualny, pełen żywych kolorów i geometryczn...
Czytaj dalej
Obiekty, które tworzy Sarah Braman, są niezwykłe. Złożone z różnych znalezionych produktów konsumenckich, materiałów przemysłowych i tradycyjnych środków artystycznych, są natychmiast rozpoznawaln...
Czytaj dalej
Doskonała relacja między kaligrafią a abstrakcją
Kaligrafia to miejsce, gdzie spotykają się symbol i gest. W swojej istocie kaligrafia to pisanie. Wykorzystuje tradycyjne narzędzia pisarza: pióro i tusz lub pędzel i farbę. Jednak celem pisania j...
Czytaj dalej
Abstrakcyjne Krajobrazy Franco Fontany
„Celem sztuki,” mówi Franco Fontana, „jest uczynienie widzialnym tego, co niewidzialne.” To może wydawać się dziwne, gdy mówi to fotograf, ponieważ podstawowym zadaniem aparatu jest uchwycenie teg...
Czytaj dalej
Jak Photogram wprowadził nienaśladowcze do fotografii
Fotogram to fotografia bez użycia aparatu: obraz wypalony na powierzchni światłoczułej bez użycia maszyny. Fotogramy powstały wcześniej niż fotografie. Najwcześniejsze fotograficzne obrazy rzeczyw...
Czytaj dalej
Abstrakcja świecąca w neonowej sztuce
Zdenek Pesanek był pierwszym, który stworzył sztukę neonową. Pesanek był artystą kinetycznym, znanym wcześniej jako wynalazca Spectrophone, czyli kolorowego pianina. Jego najwcześniejsze prace neo...
Czytaj dalej
Moc stali w rzeźbach późnego Alfa Lechnera
Kiedy zmarł 27 lutego 2017 roku, Alf Lechner był jednym z najbardziej płodnych rzeźbiarzy na świecie. Jednak poza swoją ojczyzną, Niemcami, nie był szeroko znany. Powód jego stosunkowo niskiego ro...
Czytaj dalej
"Sprawiedliwość dla Pissarro" autorstwa Dany Gordon
Przez ponad wiek malarz Paul Cézanne (1839-1906) był uważany za ojca sztuki nowoczesnej. Jego wzrost znaczenia, który rozpoczął się około 1894 roku, miał ogromny wpływ na rozwój awangardy, prowadz...
Czytaj dalej
Kiedy William Klein przeszedł do abstrakcji w fotografii
William Klein uważany jest za jednego z najbardziej wpływowych fotografów minionego stulecia. Jego sława w dużej mierze wynika z pracy jako fotograf uliczny, gatunku, który niemal wynalazł w latac...
Czytaj dalej
Co znajduje się w Kolekcji Sztuki Abstrakcyjnej firmy Miller?
Kolekcja Miller Company Collection of Abstract Art może być najważniejszą kolekcją sztuki abstrakcyjnej, o której nigdy nie słyszałeś. Dziesięć lat po jej powstaniu zmieniła nazwę na Kolekcję Trem...
Czytaj dalej
Dziedzictwo Sir Howarda Hodgkina
Znany brytyjski malarz abstrakcyjny i grafik Howard Hodgkin był jednym z najbardziej uhonorowanych artystów swojego pokolenia. Reprezentował Wielką Brytanię na Biennale w Wenecji w 1984 roku i zdo...
Czytaj dalej
Historia abstrakcyjnego wzornictwa tekstylnego
Abstrakcyjny wzór tekstylny nie jest nowością. W rzeczywistości niewiele elementów ludzkiej kultury jest starszych. Trudno dokładnie określić, jak długo istnieją tkaniny, ponieważ w przeciwieństwi...
Czytaj dalej
Na pierwszy rzut oka sztuka Barbara Kasten może nie wydawać się przewrotna. Kasten tworzy w swoim atelier architektoniczne kompozycje rzeźbiarskie, które następnie oświetla i fotografuje, przemien...
Czytaj dalej
Fernand Léger, Pomiędzy abstrakcją a kubizmem
Dzięki jaskrawo kolorowym, płaskim obrazom codziennych przedmiotów, które malował od lat 30. XX wieku, Fernand Léger uważany jest za jednego z prekursorów Pop Artu. Jednak Léger zasłynął najpierw ...
Czytaj dalej
Kiedy Georgia O'Keeffe stworzyła sztukę abstrakcyjną
Interakcja ze sztuką to wyzwanie, gdy trzeba zignorować banały, alegorie i oceny narzucone przez innych, i po prostu podejść do niej z otwartym umysłem. Szczególnie trudno jest to zrobić w przypad...
Czytaj dalej
Nieskończona sztuka Yayoi Kusama
Yayoi Kusama jest ponadczasowa. Mając prawie 90 lat, ta wizjonerska artystka nadal codziennie pracuje w swoim atelier od dziewiątej rano do szóstej wieczorem. Po zakończeniu pracy każdego wieczoru...
Czytaj dalej
Wirtualna Rzeczywistość w Sztuce - Potężny Nowy Zmieniacz Gry
Sztuka rzeczywistości wirtualnej nie jest niczym nowym. W latach 60. XX wieku Morton Heilig wynalazł Sensoramę, którą niektórzy uważają za pierwsze dzieło sztuki rzeczywistości wirtualnej. Heilig ...
Czytaj dalej
Willem de Kooning - Człowiek wielu sprzeczności
Willem de Kooning jest łatwy do pokochania i łatwy do znienawidzenia. De Kooning to epicka postać w historii abstrakcyjnej sztuki XX wieku, częściowo z powodu jego twórczości, a częściowo z powodu...
Czytaj dalej
Dlaczego obrazy siatki Stanleya Whitneya mają znaczenie
Najnowsze obrazy amerykańskiego malarza abstrakcyjnego Stanleya Whitney mają wyraźną, siatkową jakość. To architektoniczne stosy kolorów, przywodzące na myśl neoplastyczne kolorowe paski telewizyj...
Czytaj dalej
Mary Abbott - Jedna z Najważniejszych Artystek Ekspresjonizmu Abstrakcyjnego
Wiele osób po raz pierwszy zetknęło się z obrazami Mary Abbott w 2016 roku, gdy była jedną z kilkunastu malarek zaprezentowanych na wystawie Kobiety ekspresjonizmu abstrakcyjnego w Muzeum Sztuki w...
Czytaj dalej
Wiele odcieni i mediów Jeremy'ego Blake'a
Napisano wiele artykułów o Jeremy Blake. Jednak dziwnie mało z nich mówi dogłębnie o jego sztuce. Artysta multimedialny, który zyskał rozgłos na początku lat 2000, Blake pracował z fotografią, mal...
Czytaj dalej
Abstrakcyjne i niejasne w sztuce Niki de Saint Phalle
Ponad dekadę po jej śmierci Niki de Saint Phalle pozostaje ikoną odwagi. Dla artystki stworzenie szczerej, osobistej twórczości to akt odwagi. Zaproszenie całej ludzkości do wspólnej podróży pozna...
Czytaj dalej
Jak Aaron Siskind odnalazł abstrakcję na ulicach
Aaron Siskind był jednym z najbardziej wpływowych fotografów swojego pokolenia. Częściowo jego wpływ przejawiał się poprzez różne stanowiska nauczycielskie, które Siskind zajmował w niektórych z n...
Czytaj dalej
Jak Wolfgang Tillmans wykorzystał technikę, aby osiągnąć abstrakcję w fotografii
Nic nie można w pełni docenić bez zrozumienia jego przeciwieństwa. Doceniamy ciepło, gdy marzniemy. Kochamy światło, gdy jesteśmy uwięzieni w ciemności. Nic więc dziwnego, że Wolfgang Tillmans, kt...
Czytaj dalej
Kobiety abstrakcyjne artyści, których powinieneś znać
W sztuce istnieje uprzedzenie ze względu na płeć. Jednak ważnych kobiet artystek abstrakcyjnych nie brakuje. Problemem jest popyt na rynku. W 1971 roku Linda Nochlin napisała wpływowy artykuł o up...
Czytaj dalej
Abstrakcja w postmodernizmie Davida Salle'a
We wstępie do wywiadu z 2011 roku z artystą Davidem Salle, pisarka Emily Nathan nazwała Salle „.” Choć to określenie samo w sobie jest nieco postmodernistyczną uwagą, ponieważ jest nie do udowodni...
Czytaj dalej
Najtrudniejsze przykłady wzorów sztuki op-art
Op Art jest anomalią. Victor Vasarely zapoczątkował ten nurt w latach 30. XX wieku jako poważne badanie estetyczne. Jednak dziś równie często możemy zobaczyć wzór Op Art na obrazie w muzeum, co na...
Czytaj dalej
Dlaczego sztuka Georga Baselitza jest zasadniczo abstrakcyjna?
Sztuka Georga Baselitza bywa określana jako szokująca, kontrowersyjna i groteskowa. Nazywano ją także epicką i jedną z najbardziej międzynarodowo wpływowych niemieckich sztuk ostatnich 50 lat. Jeg...
Czytaj dalej
Łączenie Abstrakcji i Figury - Sztuka Alberta Oehlena
Na pierwszy rzut oka wiele obrazów Alberta Oehlena wydaje się skomplikowanych, niczym wizualny odpowiednik szumu. Łączą one elementy figuratywne z czysto abstrakcyjnymi. Zawierają szeroki i nieust...
Czytaj dalej
Oscar Murillo - Pionier Wyczerpującej Współczesnej Abstrakcji
Może być niemożliwe określenie, jakie tajemne siły współdziałają przy tworzeniu dobrej abstrakcyjnej malowidła. Jednak urodzony w Kolumbii, mieszkający w Londynie artysta Oscar Murillo regularnie ...
Czytaj dalej
Odnajdywanie abstrakcji w neoekspresjonizmie
Badanie Neoekspresjonizmu może prowadzić w głąb króliczej nory. Istnieje niezliczona ilość wyjaśnień tego ruchu artystycznego z końca XX wieku. Każde z nich zdaje się różnić perspektywą, często sp...
Czytaj dalej
Turbulentne życie i sztuka Martina Kippenbergera
W tym roku minie 20. rocznica śmierci Martina Kippenbergera. Był on liderem rewolucyjnego pokolenia niemieckich artystów, które wyłoniło się w latach 70. XX wieku. Kippenberger zmarł 7 marca 1997 ...
Czytaj dalej
Miro-eskowy w pracy Christiana Rosy
Bycie porównywanym do mistrza jest dla młodego artysty zarówno błogosławieństwem, jak i przekleństwem. Weźmy na przykład Christian Rosa. Urodzony w 1982 roku, swoją pierwszą dużą solową wystawę w ...
Czytaj dalej
Od Abstrakcji do Figury - Droga Richarda Diebenkorna
Kiedy Richard Diebenkorn zmarł w 1993 roku, pozostawił po sobie dorobek, który bronił znaczenia malarstwa. Pomimo kontaktów z niektórymi z najbardziej wpływowych artystów swojego pokolenia, pozost...
Czytaj dalej
Znaczenie tekstury w sztuce abstrakcyjnej
Ogólnie rzecz biorąc, w sztuce, podobnie jak w życiu, istnieją dwie kategorie faktury: szorstka i gładka. Obie mogą być twarde lub miękkie, mokre lub suche, organiczne lub syntetyczne itd. Możliwe...
Czytaj dalej


