Czasopismo

Kluczowe postacie ruchu wzornictwa i dekoracji
Ruch Pattern and Decoration zajmuje szczególne miejsce w historii sztuki współczesnej. Wywodząc się z Ruchu Sztuki Feministycznej lat 60. XX wieku, Pattern and Decoration ogłosił się jako swoisty ...
Czytaj dalej
W Centrum Uwag - Piękne Akwarele Georgii O'Keeffe
Trudno sobie wyobrazić czas, gdy Georgia O’Keeffe nie była pewna siebie lub brakowało jej wiary w swoją technikę. Dziś, patrząc wstecz na fotografie jej przenikliwego spojrzenia, oczu błyszczących...
Czytaj dalej
Monumentalne Wiszące Abstrakcje Janet Echelman
Nowa, monumentalna, plenerowa instalacja artystyczna niedawno zadebiutowała w przestrzeni powietrznej nad hotelem The Peninsula w Hongkongu. Pod tytułem Earthtime 1.26 (Hong Kong), jest to najnows...
Czytaj dalej
Sztuka Pragnienia - Huguette Caland w Tate St Ives
Tego lata artystka urodzona w Libanie, Huguette Caland, będzie miała swoją pierwszą solową wystawę muzealną w Wielkiej Brytanii, w Tate St Ives w Kornwalii. Urodzona w 1931 roku w Bejrucie, Caland...
Czytaj dalej
Beverly Pepper tworzy sztukę, która podważa władzę tradycyjnego środowiska artystycznego i przywraca codziennym widzom sprawczość w naturalnym i zbudowanym świecie. Pod koniec tego roku Pepper sko...
Czytaj dalej
Znaczenie serii Burst Adolpha Gottlieba
Adolph Gottlieb powiedział kiedyś: „Rola artysty zawsze polegała na tworzeniu obrazów. Różne czasy wymagają różnych obrazów.” Gottlieb był świadkiem wielu wyraźnie odmiennych epok i trzykrotnie zn...
Czytaj dalej
Znalezienie Najlepszej Sztuki dla Projektantów Wnętrz
Relacja między sztuką a projektowaniem wnętrz jest złożona. Każdy projektant wnętrz stale potrzebuje oryginalnych dzieł sztuki. Jednak niewielu artystów sztuk pięknych rozpoczyna tworzenie nowych ...
Czytaj dalej
Hirshhorn przedłuża krytycznie uznaną wystawę Charline von Heyl
Dwa miesiące po otwarciu w Hirshhorn Museum and Sculpture Garden w Waszyngtonie, DC, wystawa retrospektywna prac Charline von Heyl pod tytułem Snake Eyes została zamknięta dla publiczności — ofiar...
Czytaj dalej
Imponujący obraz kolorowy Sanforda Wurmfelda
Imię Sanford Wurmfeld może nie od razu kojarzyć się osobom spoza świata sztuki, ale budzi podziw i uznanie wśród większości artystów znających jego twórczość. Samouk malarz jest stałym elementem n...
Czytaj dalej
Rewolucyjne, a jednak niedoceniane tkaniny Otti Berger
W roku, w którym obchodzimy setną rocznicę Bauhausu, warto przypomnieć inspirującą, choć tragiczną historię Otti Berger, jednej z najbardziej wpływowych kobiet, które studiowały i potem wykładały ...
Czytaj dalej
Interpretacje Antoniego Ginzburga dotyczące nowoczesno-formalnego słownictwa Europy Wschodniej
Od kilku lat rosyjsko-urodzony artysta multimedialny Anton Ginzburg poszukuje nowych sposobów łączenia trendów współczesnej sztuki światowej z estetycznymi zasadami wczesnego rosyjskiego modernizm...
Czytaj dalej
Śledzenie projektów Barbary Stauffacher Solomon
Częściowo artystka, częściowo tancerka, a częściowo projektantka, Barbara Stauffacher Solomon jest najbardziej znana ze swojej pracy w dziedzinie grafiki. To ona była pomysłodawczynią tzw. „Superg...
Czytaj dalej
Filmowa historia obrazu Woman-Ochre Willema de Kooninga
W przyszłym miesiącu rozpocznie się renowacja jednego z najsłynniejszych obrazów XX wieku: „Kobieta-Ochra” (1955) autorstwa Willema de Kooninga. Obraz jest częścią słynnej serii Kobieta, w której ...
Czytaj dalej
Kształtujące Formy Victora Vasarely'ego w Centre Pompidou w Paryżu
Po raz pierwszy od ponad 50 lat w muzeum we Francji prezentowana jest obszerna retrospektywa Victora Vasarely’ego. Centre Pompidou otworzyło w lutym wystawę Vasarely: Sharing Forms, gromadząc pona...
Czytaj dalej
Spojrzenie na sztukę Jeana Le Moala
Jean Le Moal dorastał jako malarz w Paryżu pod koniec lat 30. XX wieku, właśnie wtedy, gdy Europa znajdowała się zarówno na kulturalnym szczycie, jak i pogrążała się w chaosie. Cała jego kariera w...
Czytaj dalej
Jak Alma Thomas stoczyła wiele wojen, aby się ugruntować
W 1972 roku, w wieku 80 lat, Alma Thomas zdobyła zaszczyt zostania pierwszą Afroamerykanką, która miała solową retrospektywę w Whitney Museum of American Art. Jej kolorowe, abstrakcyjne dzieła róż...
Czytaj dalej
Whitney świętuje kolorowe obrazy z lat 60. w nowej wystawie
Bob Thompson zmarł na przedawkowanie heroiny w wieku 28 lat, ale w swojej krótkiej karierze ukończył niemal 1000 obrazów i rysunków. Muzeum Sztuki Amerykańskiej Whitney uczciło jego twórczość ...
Czytaj dalej
5 aktualnych i nadchodzących wystaw artystek abstrakcyjnych do odwiedzenia
Z okazji Międzynarodowego Dnia Kobiet poświęcamy czas, aby zwrócić uwagę na pięć naszych ulubionych wystaw kobiet artystek abstrakcjonistek z 2019 roku. Niektóre są dostępne obecnie, inne wkrótce ...
Czytaj dalej
Porozmawiajmy więcej o sztuce Larry'ego Poonsa
Po swojej pierwszej wystawie, na początku lat 60. w Green Gallery w Nowym Jorku, Larry Poons natychmiast stał się ulubieńcem krytyków. Zaprezentował na niej swoje obecnie słynne obrazy kropkowe - ...
Czytaj dalej
Blog Strona Główna Rysunki Emmy Kunz, Między Duchowością a Abstrakcją
Tej wiosny Serpentine Gallery w Londynie otworzy wystawę Emma Kunz - Visionary Drawings, pierwszą w Wielkiej Brytanii ekspozycję prac Emmy Kunz (1892–1963). Urodzona w Szwajcarii spirytystka Kunz ...
Czytaj dalej
Tachizm - Ruch Sztuki Abstrakcyjnej Francuzów
Tachizm był jednym z najbardziej dynamicznych i fascynujących nurtów sztuki, które pojawiły się w połowie XX wieku, a jednak jest powszechnie niezrozumiany. Większość pisarzy i historyków po prost...
Czytaj dalej
Geta Brătescu – Rysowanie opowieści o formach
Geta Brătescu miała 90 lat, gdy rumuńskie Ministerstwo Kultury wybrało ją do reprezentowania ojczystej Rumunii na 57. Biennale w Wenecji. To był jej trzeci udział w Biennale, który przyciągnął świ...
Czytaj dalej
Jakiego rodzaju sztukę posiada Frank Stella?
Frank Stella należy do grona najsłynniejszych żyjących dziś artystów abstrakcyjnych. Sławę zawdzięcza głównie swoim minimalistycznym arcydziełom z połowy XX wieku oraz przemyślanym wypowiedziom na...
Czytaj dalej
James Siena – Nie Twój Typowy Artysta Abstrakcyjny
Patrzenie na obraz Jamesa Sieny to zanurzenie się w wijący, metodyczny labirynt kolorów i linii. Nie ma tu obrazu, na który można by spojrzeć. Zamiast tego istnieje transcendentalna przestrzeń, po...
Czytaj dalej
Okna Ellswortha Kelly'ego w Centre Pompidou
Tuż przed śmiercią w 2015 roku, Ellsworth Kelly podarował „Okno, Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Paryż” (1949) Centrum Pompidou. Uznawany za jego arcydzieło, obraz ten przez 70 lat zaskakiwał widzów, k...
Czytaj dalej
Sandra Blow, czołowa postać ruchu abstrakcyjnego w Wielkiej Brytanii
Wybór późnych, wielkoformatowych obrazów Sandry Blow prezentowanych w galerii Huxley-Parlour w Londynie oferuje świeże spojrzenie na pomysłowość tej pionierskiej brytyjskiej artystki. Blow należał...
Czytaj dalej
Sztuka abstrakcyjna w kolekcji Schulhof
Kiedy Hannelore B. Schulhof zmarła w 2012 roku, przekazała osiemdziesiąt dzieł sztuki Fundacji Solomona R. Guggenheima z poleceniem, aby były przechowywane w Kolekcji Peggy Guggenheim w Wenecji. T...
Czytaj dalej
Sztuka abstrakcyjna geometryczna wykorzystuje formy geometryczne w sposób nieprzedstawiający. Tradycja używania geometrii w sztukach wizualnych sięga wieków wstecz, jednak w wielu przypadkach form...
Czytaj dalej
Pamiętając o Wielkim Robercie Rymanie
Amerykański malarz Robert Ryman zmarł w wieku 88 lat. Informację o jego śmierci ogłosiła galeria, z którą współpracował. Samouk, Ryman stworzył ogromny dorobek, który od ponad 50 lat intryguje, za...
Czytaj dalej
"Amerykański totem Normana Lewisa, najnowszy nabytek Muzeum Whitney"
Whitney Museum of American Art w Nowym Jorku niedawno ogłosiło nabycie „American Totem” (1960) autorstwa Normana Lewisa, pierwszego obrazu Lewisa, który wszedł do kolekcji Whitney. To nabycie zapr...
Czytaj dalej
Co Der Blaue Reiter wniósł do historii sztuki
Niemiecki ekspresjonizm, który pojawił się około 1905 roku i rozkwitał do końca lat 20. XX wieku, był jednym z najbardziej wpływowych ruchów estetycznych XX wieku. Ruch ten ma swoje korzenie w dwó...
Czytaj dalej
Nie można mówić o kubizmie, nie wspominając przynajmniej o André Mare. Jednak nawet w rozmowach ekspertów na ten temat rzadko pada nazwisko tego wybitnego francuskiego artysty i projektanta. Być m...
Czytaj dalej
Kto jest najlepszymi sprzedającymi artystkami na aukcjach w 2018 roku?
Francuska internetowa baza danych sztuki Artprice.com niedawno opublikowała ranking najlepszych kobiet artystek 2018 roku, uszeregowanych według obrotu aukcyjnego. To oczywiście tylko jeden ze spo...
Czytaj dalej
Jak Die Brücke (Most) świętowało moc koloru
Niemiecki ekspresjonizm narodził się w mieście Drezno w 1905 roku. Wtedy to czterech studentów architektury zebrało się, aby założyć Die Brücke, ruch artystyczny mający na celu rozpoczęcie niemiec...
Czytaj dalej
Sztuka Richarda Pousette-Darta jest na poziomie.
Dla amerykańskiego artysty Richarda Pousette-Darta (1916 – 1992) koło było symbolem życia wiecznego. Uważał jego formę za wyraz nie tylko wieczności, lecz także innych uniwersalnych prawd, takich ...
Czytaj dalej
Norman Lewis, zaniedbany klejnot ekspresjonizmu abstrakcyjnego
Kiedy Pennsylvania Academy of Fine Arts zorganizowała w 2015 roku wystawę „Procesja: Sztuka Normana Lewisa”, dla większości widzów było to objawienie. Tematem wystawy był amerykański malarz Norman...
Czytaj dalej
Oświetlenie obrazów drip autorstwa Janet Sobel
W 1945 roku, mając 52 lata, Janet Sobel doświadczyła mieszanej pomyślności, gdy Peggy Guggenheim włączyła jej prace do wystawy zatytułowanej Kobiety w galerii The Art of This Century. Obrazy Sobel...
Czytaj dalej
Hipnotyzujący świat Franco Grignaniego
W lutym tego roku m.a.x. museo oraz Centrum Kultury w Chiasso w Szwajcarii otworzą wystawę poświęconą karierze Franco Grignaniego (1908 – 1999). Choć być może nigdy nie słyszałeś o Grignanimm, ist...
Czytaj dalej
W tym roku przypada setna rocznica otwarcia Bauhausu. Powszechnie uważana za najbardziej wpływową szkołę sztuki i wzornictwa XX wieku, Bauhaus został założony w Weimarze w Niemczech przez architek...
Czytaj dalej
Za Nocturne w czerni i złocie – Spadająca rakieta Jamesa McNeilla Whistlera
Kiedy James McNeill Whistler po raz pierwszy wystawił „Nocturne in Black and Gold – The Falling Rocket” w 1877 roku, niewielki (60,3 × 46,6 cm) obraz wywołał ogromną publiczną debatę. Jak sugeruje...
Czytaj dalej
Kiedy Piero Manzoni stworzył sztukę abstrakcyjną z Achromes
14 lutego 2019 roku Hauser & Wirth Los Angeles otworzy wystawę poświęconą „Achromom” Piero Manzoniego. Pod tytułem Piero Manzoni: Materiały Jego Czasu, kuratorowana przez Rosalię Pasqualino di...
Czytaj dalej
Rzeźby Ludzkie Jonathana Borofsky'
Kiedy rozpoczął swoją karierę artystyczną w latach 60. XX wieku, Jonathan Borofsky dążył do znalezienia sposobu na połączenie minimalizmu z pop-artem; do zlania zasadniczo abstrakcyjnych pojęć, ta...
Czytaj dalej
W Galerii Yossi Milo, Wystawa Grupowa Artystów Malujących Światłem
17 stycznia 2019 roku galeria Yossi Milo w Nowym Jorku otworzy wystawę zbiorową badającą współczesny stan Fotografii Konkretnej. Pod tytułem Malowanie światłem wystawa obejmie prace ponad 25 artys...
Czytaj dalej
Jak Joseph Csaky zastosował kubizm obrazowy w swojej rzeźbie
Chociaż kubizm był najczęściej wyrażany za pomocą malarstwa i kolażu, kilku pionierskich artystów rozszerzyło również kubistyczną metodę na dziedziny rzeźby i płaskorzeźby. Joseph Csaky był jednym...
Czytaj dalej
Czeski artysta Milan Houser okazuje się doskonałym przedstawicielem estetycznym tej epoki, w której ludzkość coraz częściej poszukuje piękna i znaczenia w dwuznaczności. Tak wiele wiemy, że tęskni...
Czytaj dalej
Co Sekcja Oznaczała dla Kubizmu i Sztuki Abstrakcyjnej w Ogóle
Kubizm narodził się w umysłach i pod pędzlami Pablo Picassa oraz Georgesa Braque’a. Jednak zasługa rozszerzenia wiedzy o metodzie kubistycznej na masy niewątpliwie należy do Groupe de Puteaux oraz...
Czytaj dalej
Co oznaczała Sekcja Złota dla kubizmu i sztuki abstrakcyjnej w ogóle
Kubizm wyłonił się z umysłów i pędzli Pabla Picassa oraz Georgesa Braque'a. Jednak zasługa za rozpowszechnienie wiedzy o metodzie kubistycznej wśród mas niewątpliwie należy do Groupe de Put...
Czytaj dalej
Dlaczego Francoise Sullivan była niezbędna dla sztuki w Quebecu
Obecnie w Kanadzie odbywa się retrospektywa Françoise Sullivan z okazji 70. rocznicy publikacji Refus Global (Globalny Odmowa), najważniejszego manifestu artystycznego w historii Kanady. Retrospek...
Czytaj dalej


