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Wadsworth Atheneum Museum of Art Honors Abstract Expressionist Sculptor Herbert Ferber - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

瓦兹沃斯艺术博物馆向抽象表现主义雕塑家赫伯特·费尔伯致敬

赫伯特·费伯是一个谜。他是20世纪最具影响力的艺术家之一,然而如今大多数人从未听说过他。费伯与最著名的艺术家们交往密切——波洛克、克拉斯纳、德库宁、马瑟韦尔、罗斯科。他甚至曾在贝蒂·帕森斯画廊与他们同台展出。事实上,费伯是1950年向大都会艺术博物馆公开致信抗议其《今日美国绘画》展览的18位“易怒者”之一。他是那群臭名昭著的艺术家中著名的一员,该群体伴随着《生活》杂志的文章,该文章被认为是...

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Artist Andy Bauch Hid $10,000 Worth of Cryptocurrencies in his Abstract Lego Artworks - Ideelart
Category:Art Market

艺术家安迪·鲍赫在他的抽象乐高艺术作品中隐藏了价值10,000美元的加密货币

根据每小时展览产生的文章数量,New Money,这是Andy Bauch的14件新作展览,在去年三月于洛杉矶Castelli艺术空间为期三天的展出期间,轻松成为全年报道最多的展览。该展览产生了数十篇杂志文章和博客帖子,不仅限于艺术刊物,还包括经济和金融领域的报道。是什么让这样一位早期艺术家的小型展览获得如此丰富且多样的媒体关注?主要是Bauch用来创作作品的媒介。我不是指乐高积木和Lit...

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Willem de Kooning's 1975 "Untitled XII" - Sold at Art Basel Hong Kong for $35 Million! - Ideelart
Category:Art Market

威廉·德·库宁1975年的《无题XII》 - 在香港巴塞尔艺术展以3500万美元售出!

上周,在2018年香港巴塞尔艺术展上,Lévy Gorvy团队为艺术界上了一堂如何销售现代杰作的课。这位经销商以3500万美元将无题XII(1975年)由威廉·德库宁卖给了一位未公开身份的私人收藏家。此类销售在拍卖会上很常见,竞拍者常常为难得一见的杰作相互竞争,甚至在高净值人士之间的私人交易中也时有发生——大多数人对此一无所知。然而,商业艺术经销商将一幅价值数千万美元的画作带到艺术博览会并...

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Behind the Abstract Object Paintings of Otis Jones - Ideelart

奥提斯·琼斯的抽象物体画背后

奥蒂斯·琼斯 被称为德州极简主义者。你若不明白这个称号的含义,也无妨。德州是孤星州——这听起来或许很极简;只有一颗孤独的星星。然而,德州又是万物皆大之地——这可一点也不极简。琼斯于1972年获得美术硕士学位,当时极简主义正处于其影响力的巅峰。他深受其理论熏陶,并全心接受了许多核心观念。但他既未在主要艺术中心生活,也未在那里学习。他出生于德州墨西哥湾沿岸的一个捕虾小镇加尔维斯顿。他在堪萨斯州...

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An Abstract Homage to Walt Disney, Courtesy Bertrand Lavier - Ideelart

对沃尔特·迪士尼的抽象致敬,来自贝特朗·拉维耶

法国艺术家贝特朗·拉维耶的一小部分作品是巴黎卡梅尔·梅努尔画廊伦敦60平方米展厅最新展览的主题。此次名为沃尔特·迪士尼制作的精品展览,展出了拉维耶自1984年开始创作的一系列作品中的轻松且引人注目的精选,这些作品基于1977年的一部迪士尼漫画连载。该漫画名为“Traits Très Abstraits”(非常抽象的线条),副标题为“Mickey et le Voleur Artiste”(...

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How Ismail Gulgee Contributed to Abstraction in Pakistan - Ideelart

伊斯梅尔·古尔吉如何为巴基斯坦的抽象艺术做出贡献

在他于2007年突然去世时,Ismail Gulgee 是巴基斯坦最著名的艺术家。他不仅因其作为画家和雕塑家的巨大才华而备受喜爱,还因为他建立了一种独特的理解遗产,帮助各种人群接触到抽象艺术。20世纪40年代,当他首次开始绘画时,Gulgee暂时居住在美国,先后在哥伦比亚大学和哈佛大学接受工程师培训。他对世界的理解根植于两种视角:一种是逻辑且建设性的;另一种是理论且抽象的。他的工程师思维明...

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The Galaxies and Universes of Robert Pan - Ideelart

罗伯特·潘的星系和宇宙

柏林新开业的Bermel von Luxburg画廊的首展,是意大利出生的抽象艺术家Robert Pan的新作展出。没有比这更合适的选择了——用一位著名新世界创造者的作品来庆祝新空间的诞生。潘在他的工作室(他在意大利博尔扎诺和美国迈阿密各有一处)创作的每一件作品,无论是悬挂在墙上还是摆放在地面,都代表着一种艺术的起源。颜料和树脂层层叠加在金属网制成的表面上,直到呈现出复杂而美丽的形态。摩擦...

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Behind Josh Sperling’s Dynamic “Composites” - Ideelart

乔什·斯佩林的动态“复合材料”背后

美国艺术家 Josh Sperling 最近在巴黎 Perrotin 画廊举办了他的首次国际个展。作品色彩丰富且充满奇思妙想——完美地展现了 Sperling 的艺术风格。画廊的一面墙上安装了由 48 个曲线形态组成的装置,每个形态都涂有不同的颜色,整体构成一个平衡且有趣的画面;这些曲线形态介于橡皮泥趣味工厂的面条和多色牙膏挤出的形状之间。其他墙面则悬挂着新的复合作品——Sperling ...

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Howardena Pindell - Finally in the Spotlight - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

霍华德娜·平德尔 - 最终走入聚光灯下

芝加哥最近同时举办了两场Howardena Pindell的展览——一场是在芝加哥当代艺术博物馆(MCA)举办的完整回顾展;另一场则在Document Space,深入展示了Pindell自1970年代以来创作的“视频素描”。对Pindell的关注早该到来。坦率地说,这还远远不够。应该为Pindell树立一座标志性的纪念碑——类似于世俗圣人的形象——并将其安置在世界上每一所艺术学校。Pin...

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Richard Tuttle and his Thoughts of Trees - Ideelart

理查德·图特尔与他的树的思考

理查德·塔特尔(Richard Tuttle)的二十三件新作于3月9日在韩国首尔佩斯画廊首次亮相。每件作品均采用相同材料制作,且都装裱在几乎相同的烧焦枫木框内。画框尺寸略大于一张办公用纸:33.3厘米 x 25.7厘米 x 5.6厘米。作品本身细腻、微妙且直接——由彩色纸张热熔胶粘贴于板材上构成的抽象结构。展览名称为树的思绪,这也是这23件编号作品的标题。名称源自塔特尔所写的同名诗歌。诗歌...

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Yinka Shonibare - A Post-Colonial Hybrid - Ideelart

尹卡·肖尼巴雷 - 后殖民混合体

Yinka Shonibare,MBE 的一件新雕塑作品最近安装在中央公园东南入口处,位于多丽丝·C·弗里德曼广场中心。这件旋转、充满活力且色彩斑斓的玻璃纤维雕塑名为风之雕塑(SG)I。SG代表这是Shonibare制作的第二代风之雕塑。第一代作品体积较小,结构也较为简单。这件雕塑是通过3D打印模型设计的,使得前所未有的复杂性得以融入作品中。风之雕塑(SG)I采用手工喷绘的橙色、红色和绿松...

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Improvisation and Uncontrolled Creativity in Gestural Abstraction - Ideelart
Category:Collections

即兴创作与手势抽象中的无控制创造力

当我们说一件艺术作品是手势性的,我们是什么意思?手势是一种信号;一个标志;身体的运动。手势是绘画的一个方面,它告诉我们关于画家的信息。我们看到表面的笔触,并追踪画家身体所必经的路径;我们想象运动的感觉;这帮助我们与作品建立联系。无论是紧凑而受控,还是流畅而自由,手势传达了关于情绪、意图和能量的某种东西。手势是自然的——它将人类的形态和动作与植物、波浪、动物和元素的形态和动作结合在一起。 像...

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Were the Neanderthals the Very First Creators of Abstract Cave Art? - Ideelart

尼安德特人是最早创造抽象洞穴艺术的吗?

《科学》杂志最近的一篇报告让科学家们对人类文化的起源议论纷纷。该报告于2月23日发表,由来自五个国家的14位科学家共同撰写,明确指出西班牙史前洞穴艺术——世界上最古老的有确切年代的洞穴艺术,不可能是之前认为的那双手所创作。此前对洞穴艺术的碳年代测定估计其年龄约为3万年。因此,人们普遍认为这些艺术作品是由智人成员创作的,智人是现代人的最近祖先,据信约4.5万年前从非洲迁徙到欧洲。这项新研究的...

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Andy Woll’s 150 Paintings of Mount Wilson - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

安迪·沃尔的150幅威尔逊山画作

Western Wear,是Andy Woll的个展,展出地点为纽约的Denny画廊,展期至3月25日,这个展览本身就可以作为艺术批评硕士课程的基础。客观来说,展览主要展出的是山景具象画,夹杂着一些纯抽象作品。山景画是Woll最为人知的作品。他在加利福尼亚威尼斯长大,并在洛杉矶的奥蒂斯艺术学院获得美术学士学位。他一生都生活在环绕洛杉矶东部的安吉利斯国家森林的群山中,这些山丘俯瞰着整个城市。...

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The Many Sides of Sarah Morris’s Art - Ideelart

莎拉·莫里斯艺术的多面性

如果让我列出当代最具颠覆性的抽象艺术家,Sarah Morris肯定名列前茅。莫里斯创作电影和绘画。她在两者中都运用了类型学的语言。类型学是对相似事物的研究。作为一种抽象艺术倾向,它起源于20世纪50年代,源自Bernd和Hilla Becher的作品。Becher夫妇注意到现代世界中出现了匿名的建筑乡土风格。像水塔、谷仓、工厂和烟囱这样的结构似乎都具有相似的物理特征。没有人可以说是这些特...

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Kupka, Pioneer of Abstraction, At Grand Palais - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

库普卡,抽象艺术的先锋,在大皇宫

弗朗蒂谢克·库普卡 将他的艺术作品视为有机体。作为物质对象,它们的诞生是自然过程的结果。这些过程包括导致他工作室所用材料发展的生态系统,以及促成他自身行为和劳动的因素。库普卡知道,像所有短暂的有机体一样,他的艺术作品在完成的那一刻起就开始退化回其祖先状态的过程,终有一天它们会像他一样化为尘埃。因此,尽管他传达意义和思想所用的色彩与形态组合很重要,但对他来说,创作过程比任何事都更为重要。库普...

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Maija Luutonen - A Star Shining Bright on the Finnish Contemporary Art Scene - Ideelart

Maija Luutonen - 在芬兰当代艺术界闪耀的明星

芬兰艺术家Maija Luutonen最近获得了一个重要的机会——更重要的是一份责任。她被选为首位参与由Kordelin发起的开创性新艺术项目“Kiasma委托”的艺术家。该项目的目标是每年选出一位处于本地与国际声誉之间的芬兰艺术家。如果艺术家有能力且愿意迈出这一步,该项目将为他们提供创作一组新作品的机会,随后这些作品将在赫尔辛基当代艺术博物馆Kiasma展出。展览随后会向全球媒体和艺术机...

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The Luminous Constructs of Al Held - Ideelart

阿尔·赫尔德的光辉构造

我第一次看到的Al Held的画作名为佛兰芒七号——一块黑色画布,上面覆盖着一片由白色轮廓勾勒的重叠几何形状的丛林。看到它时,我脑海中第一个跳出的联想是这幅画的图像让我想起了电子游戏《小行星》。佛兰芒七号创作于1973年。《小行星》于1979年首次亮相。我常常想,那些设计《小行星》的游戏设计师是否受到了Held的启发。如果真是这样,我觉得很合理。Held是虚拟空间领域的先驱。在1950年代...

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How Do 5 New York-Based Contemporary Artists Draw Upon Ellsworth Kelly’s Legacy? - Ideelart

五位纽约当代艺术家如何汲取埃尔斯沃斯·凯利的遗产?

目前在纽约的 FLAG 艺术基金会 展出的展览《绘画/物件》探讨了五位当代艺术家,他们的作品与 埃尔斯沃斯·凯利 的艺术对话。自凯利创作了 《窗》(巴黎现代艺术博物馆,1949年)以来,已经过去了69年。该作品由两个叠放的矩形画布组成——上方为白色,下方为灰色,边缘固定着黑色木棍,唤起窗框的形象——这是凯利创作的第一件“绘画/物件”。它成为他直到2015年去世前所有作品的基础。凯利在创作该...

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How Tarsila do Amaral Invented Modern Art in Brazil - Ideelart

塔尔西拉·杜·阿马拉尔如何在巴西创造现代艺术

两周前,展览塔尔西拉·杜·阿马拉尔:在巴西发明现代艺术在纽约现代艺术博物馆(MoMA)开幕。在巴西,人们通常简称她为塔尔西拉,这位有影响力的艺术家被认为是首位发展出独特现代巴西美学立场的人。她是所谓的“五人组”(Grupo dos Cinco)之一,这是1920年代成立的一个巴西艺术家团体,旨在发展巴西现代主义。五人组的其他四位艺术家是安妮塔·马尔法蒂、梅诺蒂·德尔·皮基亚、马里奥·德·安...

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Loie Hollowell Debuts in Asia with New Abstract Artworks - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

洛伊·霍洛威尔在亚洲首次亮相,推出新抽象艺术作品

洛伊·霍洛韦尔 触及了一种强大的力量。她在2017年于Pace画廊帕洛阿尔托举办的首次个人展览即告售罄。如今,她的第二次个人展览,洛伊·霍洛韦尔:回旋,将于3月26日在Pace香港开幕,正引发非凡的关注。作品令人兴奋之处在于霍洛韦尔如何玩味抽象与性。通过强烈的感受和细致的简化过程,她创造出激动人心的当代跨宗教象征,来崇拜创造。她那光彩夺目、色彩丰富的图像采用了古老的形式,如鹅颈形(背靠背的...

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The Master of Day-Glo and Big Paintings - Peter Halley - Ideelart

日光与大画的大师 - Peter 哈利

谈论Peter Halley的作品时,很容易只关注其形式方面——比如他使用的荧光和质感房屋涂料、作品中几何形状的语言,以及他倾向于大尺幅创作的事实。但仅仅谈论这些元素就忽视了一个关键点——他的画作所源自的激进思想的深层世界。自20世纪80年代以来,Halley一直围绕一个概念创作——人类文化存在于监狱和牢房中,而这些牢房通过管道相连。以我们的家为例,一栋公寓楼就是监狱;公寓是牢房;而公用线...

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Inside - And Outside - Ellsworth Kelly’s Pavilion in Austin - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

奥斯丁艾尔斯沃斯·凯利展馆的内部与外部

美国西南部刚刚新增了一个艺术朝圣者的新目的地——Ellsworth Kelly:奥斯汀。它位于德克萨斯大学奥斯汀分校布兰顿艺术博物馆的场地内,这座宏伟的石质建筑是凯利去世前创作的最后一件作品。它被设计为一个审美的避难所——一个非宗派的、冥想式的建筑艺术环境。无论是功能上,还是其物理本质上,它都是这一地理区域的自然延伸,这里长期以来一直是审美旅人的热门目的地。就像位于德克萨斯州休斯顿的罗斯科...

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Sonia Gechtoff - The End of an Era in the Male-Dominated Abstract Expressionism - Ideelart

索尼娅·盖赫托夫 - 男性主导的抽象表现主义的时代结束

在她的一生中,Sonia Gechtoff 一次又一次地听到同样的问题。每位采访者都会问她关于她作为加利福尼亚抽象表现主义先锋画家的那些年,以及作为该运动中少数几位被广泛认可的女性之一的经历。Gechtoff 抵达旧金山时,湾区艺术家们关于抽象与具象价值的讨论正处于最分裂且最富有成果的阶段。她的作品立刻脱颖而出。她是第一位在洛杉矶 Ferus 画廊举办个人展览的艺术家。她在社交圈中也占据重...

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In Dubai, A Show Celebrating Masters of Modern Indian Art - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

在迪拜,一场庆祝现代印度艺术大师的展览

目前在迪拜展出的一个展览,罕见地展示了印度现代艺术的一些重要声音。它照亮了一个广阔而复杂的地区历史;这个历史有时记录不详,因此仍在书写中。展览展示了印度并不存在单一的现代主义历史,而是多重历史。展览标题《单数与复数》正是对这一现实的致敬。许多观众带着对印度艺术本质的既定观念来看展。中石器时代的岩画遗址表明,印度次大陆有人类创作艺术的历史超过三万年。但我们称之为印度的现代国家——世界上最大民...

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The Labor-Intensive Art of Neysa Grassi - Ideelart

内萨·格拉西的劳动密集型艺术

自然过程之中潜藏着怎样的隐喻——怎样可怕的神话寓言?当我深入凝视Neysa Grassi的作品时,便会思考这些问题。Grassi生于1951年的费城,她在地理和世代上与我认为她的画作最密切对话的两种传统——色域绘画和丹色画——相隔甚远。像色域画家一样,Grassi创造了超越其自身目的的表面;这些表面不是供人凝视的物体,而是像门户一样开启,邀请我们的心灵超越眼睛所见。像丹色画家一样,Gras...

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Icon of the Late Abstract Expressionism, William Scharf, Has Died - Ideelart

晚期抽象表现主义的偶像,威廉·沙夫,已去世

美国抽象画家及教育家William Scharf于90岁时去世。Scharf常被归类为抽象表现主义者或色域画派艺术家,这两个标签都有其真实性。二战期间服役于美国陆军后,Scharf花了五年时间学习艺术,主要在宾夕法尼亚美术学院。他于1952年搬到纽约,成为全职艺术家。当时,抽象表现主义是主流潮流,Scharf全身心投入其中。他还在1950年代结识了伟大的色域画派先驱马克·罗斯科。罗斯科指导...

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The Artist Who Painted the Sky, Every Sunday for Seventeen Years - Ideelart

《每个星期天画天空的艺术家,整整十七年》

拜伦·金 是一位抽象艺术家,但他与抽象艺术的关系颇为复杂。最近,在纽约切尔西的詹姆斯·科恩画廊举办的展览星期日绘画,2001年1月7日 – 2018年2月11日中,部分这种复杂关系的证据被公开展出。该展览尽管标题如此,实际展期至2018年2月17日,展出了近100幅画作。每幅画尺寸相同(14 x 14英寸),均描绘了金在某个星期日绘制的天空画面。每幅画还附有一段文字。这些文字是画作当天的日...

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Amy Sillman’s Narration versus Abstraction - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

艾米·西尔曼的叙述与抽象

目前在纽约Gladstone 64画廊举办的Amy Sillman展览让我头脑发晕。展览名为Amy Sillman: Mostly Drawing,展出了她一系列新的纸上作品,正如标题所示,这些作品在其身份认定上玩味自如。它们含有丙烯颜料,所以它们是画作,对吗?但它们是在纸上完成的,而非画布,所以它们是素描,对吗?再者,它们部分采用丝网印刷。那么这是否意味着它们是版画?如果你熟悉Sillm...

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The Everlasting Legacy of Jack Whitten - Ideelart

杰克·惠顿的永恒遗产

杰克·惠顿——著名的抽象画家、社会哲学家和文化领袖,享年78岁。在长达50多年的展览生涯中,惠顿创造了一个基于他生活原则的艺术遗产——通过改变我们的感知,我们可以创造一个更和平的文化。在工作室里,他在概念上严谨,审美上充满活力,是一位不知疲倦的实验者。大多数艺术家一生中只能发展出一种独特的视觉风格,而惠顿却发展出了多种。他的方法如此创新和实验性,以至于常常被误解,甚至连支持者也不例外。这种...

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London to Get Re-acquainted with the Work of Elaine Sturtevant, Courtesy Thaddaeus Ropac - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

伦敦重新认识伊莱恩·斯图尔特万特的作品,感谢塔达乌斯·罗帕克

如果您是哲学和艺术的爱好者,请记下日期——以专业名义为 Sturtevant 著称的 Elaine Sturtevant 的作品今年将重返伦敦,举办名为 Vice Versa 的展览。展览将于2018年2月23日至3月31日在 Galerie Thaddaeus Ropac – Ely House 展出,这是自 Sturtevant 于2014年去世以来,她在英国的首次遗作回顾展。伦敦也是...

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Who are the Most Innovative Representatives of Chinese Abstract Art Today? - Ideelart

今天中国抽象艺术中最具创新性的代表是谁?

“中国抽象艺术”这个词组让我感到困惑。中国拥有当今世界上最长且连续不断的艺术创作传统。这个传统博大精深,远比西方艺术传统复杂得多。西方对“抽象”一词的理解主要指的是缺乏具象表现。但在中国,非具象艺术有着完全不同的历史,这段历史既政治性强又具有审美意义。而“抽象”一词对中国人来说,意味着的不仅仅是缺乏具象。尽管如此,我一直认为,在某种深层次上,如果东西方文化能更频繁地就此话题交流,或许能产生...

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LA Art Scene Legend Ed Moses Dies at 91 - Ideelart

洛杉矶艺术界传奇人物埃德·摩西去世,享年91岁

埃德·摩西,加州先锋派的先驱,于2018年1月17日在他位于威尼斯海滩的家中安详辞世,身边有家人陪伴。如今许多人并不知道摩西是谁,或者即使知道这个名字,也无法想象他的作品。这可能是因为,尽管他是他那一代最多产且最具影响力的画家之一,他却也是最难以捉摸的艺术家之一。摩西从未称自己为职业艺术家。他将这一称号留给那些根据市场需求培养特定审美立场的人。他认为自己只是一个热爱绘画的人。他珍视自由和实...

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Robert Morris - An Artist and Sculptor Like No Other - Ideelart

罗伯特·莫里斯 - 一位独一无二的艺术家和雕塑家

罗伯特·莫里斯几乎没有给艺术下定义,却定义了艺术。他说:“艺术主要是一种情境。”用通俗的话来说,想象你在聚会上遇见莫里斯,他被介绍为“罗伯特·莫里斯,艺术家”。你对这个介绍的反应会与他被介绍为“罗伯特·莫里斯,科学家”或“罗伯特·莫里斯,水管工”时大不相同。每个标签都有其特定的含义。你对每个标签的反应取决于许多因素,比如聚会的类型、其他宾客是谁,以及你对艺术家、科学家和水管工的个人假设。现...

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Behind the Light and Space Movement at MCA Chicago - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

芝加哥MCA的光与空间运动背后

我认为是光与空间运动首次开启了我对抽象艺术的认识。年轻时,我对任何无法理解的事物都感到恼火。抽象艺术只会加深我的困惑,增加我的焦虑。直到我在当时的本地博物馆——印第安纳波利斯艺术博物馆,遇见了罗伯特·欧文的一件无题作品,这一切才发生了改变。这件作品是欧文在1960年代末制作的所谓“圆盘”之一——当我看到它时,它已经有25年以上的历史了。作品由一个凸起的丙烯圆盘组成,从墙面突出,四盏灯交叉照...

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When Miriam Schapiro Used Computers to Generate Geometric Abstract Art - Ideelart

当米里亚姆·沙皮罗使用计算机生成几何抽象艺术时

米里亚姆·沙皮罗 是艺术界传奇人物,活跃了半个多世纪。她是一位技艺精湛的视觉艺术家、具有影响力的教师和卓越的理论家。但她最广为人知的遗产是她在第一波女性主义艺术运动中的重要地位。沙皮罗是图案与装饰运动(1975年至1985年)的创始人之一,该运动大胆挑战了典型现代主义对男性、西方审美倾向的崇拜。她与朱迪·芝加哥(据说是“女性主义艺术”一词的创造者)共同创立了加州艺术学院(位于加利福尼亚瓦伦...

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The Magic of Polly Apfelbaum’s Installations in Vienna - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

波莉·阿普费尔鲍姆在维也纳的装置艺术魔力

Polly Apfelbaum 的装置作品常被用神话般的语言来形容。2016年,艺术评论家克里斯托弗·奈特在《洛杉矶时报》撰文称 Apfelbaum 的装置作品Face (Geometry) (Naked) Eyes为“世俗的礼拜堂”。奈特将装置中手工编织的地毯、陶瓷墙板、悬挂的陶瓷珠子和雕刻的木质面具比作宗教图腾,称整体作品为“通往无限的超越之门”。在那次装置之后的一年,Apfelbau...

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An "Artist of Vivid Forms" - Elizabeth Murray - Ideelart

“生动形态的艺术家” - 伊丽莎白·穆雷

在她长达40年的职业生涯中,Elizabeth Murray 建立了独特的美学遗产——既严肃认真,又让人忍不住微笑。作为一名艺术家,她体现了远见、幽默和好奇心。我将她置于让·杜布菲、尼基·圣法勒、基思·哈林和亚历山大·考尔德的传统中——这些艺术家都深知游戏的重要性。作为一个人,她展现了街头智慧和亲和力,散发出一种看似轻松、随意且友好的气质。她的自我认知在年轻时就已确立,那时她常常几乎无家可...

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Our Ephemeral Future – How Contemporary Abstract Artists Engage with the Environment - Ideelart
Jaanika Peerna

我们的短暂未来 – 当代抽象艺术家如何与环境互动

海岸线是大地、风与水相遇之处。从诗意的角度看,这里充满寓意,事物唯有在不断变化中才能保持不变。它既具体又抽象——是“Ephemeral Coast”团体组织的现场特定群展的理想物理与智识舞台,该团体探索人类与自然的关系。Celina Jeffery,Ephemeral Coast的负责人,曾在全球各地的海岸地点策划该项目的展览。她的策展方式是开放式的。她不追求发表具体声明,而是通过邀请艺术...

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Jaanika Peerna Interview: These Waters Have Stories to Tell - Ideelart
Category:Interviews

Jaanika Peerna 采访:这些水有故事要讲

Jaanika Peerna 是自然的化身。在她的表演中,她随着空气和水的节奏流动。肉眼看来,她的动作既直觉又必然。她在现场创造着新的事物,但从内心深处,我们感受到的是一场古老的展开。她的动作所产生的绘画本身就是艺术品,同时也是事件的遗迹——运动、元素与时间相遇的回声,就像海浪退去后沙滩上的线条,或海边悬崖上被风蚀刻的脊线。除了表演之外,这位出生于爱沙尼亚、现居纽约的Peerna的作品还包...

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Dynamism and Conflict in the Art of Ali Banisadr - Ideelart

阿里·巴尼萨德尔艺术中的活力与冲突

Ali Banisadr 是一位新兴的大师。他那极其复杂的油画为我们打开了通往想象空间的神奇窗口。画面丰盈而充满活力,观赏时仿佛被吸引其中。出生于伊朗的 Banisadr 说他作画时是在“引导潜意识中未知的地方”。他的作品常被拿来与希罗尼穆斯·博斯和弗朗西斯·培根等艺术家相提并论。就我个人而言,我在他的作品中看到了 Shinique Smith 作品的魅力与抒情,以及 Cecily Bro...

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The MoMA Collection Honors its Artists' Revolutions in “The Long Run” - Ideelart

MoMA收藏致敬其艺术家的革命,展览名为“长久之计”

一场挑战已经抛出,激励我们重新思考艺术家的职业生涯。这一挑战来自Ann Temkin为The Long Run撰写的一篇文章,该展览最近开幕,深入探讨了现代艺术博物馆(MoMA)的收藏。文章题为长期的艺术创新,指出MoMA和大多数博物馆一样,往往只展出那些展示重要艺术家最具革命性成就的作品。这种策略突出了艺术史上的关键时刻,并提供了先锋艺术发展轨迹的简明指南。它令观众满意,从而提高了博物馆...

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The Den Mother of Abstract Expressionism - Betty Parsons - Ideelart

抽象表现主义的母亲 - 贝蒂·帕森斯

贝蒂·帕森斯 35年前去世,那时我13岁。我从未见过她。理论上,我想如果我知道该去尝试,或许还能见到她。但我完全不知道她的存在,直到为时已晚。我想很多人都会后悔没能认识帕森斯。她是现代艺术的革命者。虽然我怀疑她自己并未意识到,但她的榜样激励了我,也相信激励了我这一代许多人,去追求艺术中新的真实性和卓越性模式。从非营利艺术团体,到艺术家自办的项目空间,再到实验性博物馆,如今的艺术世界充满了重...

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How Art Recovery Found Stolen Hans Hofmann Paintings After 12 Years - Ideelart

艺术恢复如何在12年后找回被盗的汉斯·霍夫曼画作

艺术品盗窃很快可能变得不那么有利可图。这在很大程度上要归功于世界上最成功的艺术侦探之一——出生于布鲁克林的克里斯托弗·马里内洛,他最近因帮助追回12年前从纽约一家艺术品仓库被盗的一批汉斯·霍夫曼画作而成为新闻焦点。这些画作在被盗贼委托出售后,出现在一位合法艺术品经销商手中。它们被追回的故事揭示了被盗艺术品世界中既简单又复杂的两面。复杂之处在于艺术品盗窃本质上难以调查。艺术品经常且合法地易手...

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The Evolution of Art for Charles Gaines - Ideelart

查尔斯·盖恩斯的艺术演变

在未来两年内,Charles Gaines的几件作品将巡回展出于美国各地,展览名为“团结与孤独:Joyner/Giuffrida 收藏”。该展览探讨了黑人艺术家在过去一个世纪中如何回应一个历来鼓励他们创作关于种族和文化身份艺术的艺术世界。Gaines精彩地诠释了这一对话。他不仅是一个自信的艺术家典范,拒绝迎合这种荒谬的市场需求,而且在五十年间,他的作品深刻探讨了构建系统和任意结构,这些系统...

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Why Es Devlin Was the Star of the 2017 Art Basel Miami - Ideelart
Category:Art Market

为什么Es Devlin是2017年迈阿密艺术博览会的明星

我承认:当娱乐圈的人自称艺术家时,我会感到退缩。我认为娱乐和艺术本质上是不同的——虽然我承认我无法确切说出区别在哪里。这就是为什么在2017年迈阿密巴塞尔艺术展她的装置展出之前,我不会称Es Devlin为艺术家。Devlin作为舞台设计师正处于事业巅峰。她为全球各种演出设计舞台,从流行音乐会到歌剧,证明了自己是该领域的大师。但出于我的小心眼,我将这些成就与创作艺术作品的行为区分开来。原因...

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Bloomberg Profiles Michael Krebber - ‘An Artist That Investors Love’ - Ideelart

彭博社简介迈克尔·克雷伯 - ‘投资者喜爱的艺术家’

Michael Krebber 最近成为彭博社报道的最新抽象艺术家。这令人惊讶吗?彭博社自1929年以来一直专注于商业和金融事务,却报道抽象艺术家,甚至任何艺术家?那么你会更震惊地发现,该公司实际上比大多数主流报纸,甚至一些专门报道艺术的刊物,更频繁且更有趣地报道艺术。彭博社深入艺术领域的原因显然是因为艺术市场是投资者存储财富的最具活力的地方之一。这里可以快速且相对安全地投入大量资金,而且...

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The Abstract Renaissance of Raoul de Keyser at SMAK - Ideelart
Category:Exhibition Reviews

拉乌尔·德·凯瑟在SMAK的抽象文艺复兴

Raoul de Keyser 是一位擅长创作体现回应与简化理念的艺术大师。他对现实作出回应,直觉地诠释了他生活中的视觉景观。但他将这些视觉景观简化为最基本的元素,用绘画表达其简化的本质。他创作的作品充满了简洁、优雅且富有画意的画面。有时它们似乎让人联想到现实世界——街景、山丘或运动场——但从未以任何明显的方式呈现。相反,它们传达了时间与地点的情感。除了是一位多产的艺术家,de Keyse...

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