Revista

Las Esculturas Humanas de Jonathan Borofsky

Cuando comenzó su carrera artística en la década de 1960, Jonathan Borofsky aspiraba a encontrar una manera de unificar el Minimalismo con el Arte Pop; fusionar nociones esencialmente abstractas c...

En la Galería Yossi Milo, una exposición colectiva de artistas que pintan con luz.

El 17 de enero de 2019, la Yossi Milo Gallery en Nueva York abrirá una exposición colectiva que examina el estado contemporáneo de la Fotografía Concreta. Titulada Pintando con Luz, la exposición ...

Cómo Joseph Csaky aplicó el cubismo pictórico en su escultura

Aunque el Cubismo se tradujo más ampliamente a través de los medios de la pintura y el collage, varios artistas pioneros también extendieron el método cubista a los ámbitos de la escultura y el re...

Conectando Puntos de Milan Houser

El artista checo Milan Houser está demostrando ser un representante estético perfecto de esta era, en la que la humanidad busca cada vez más belleza y significado en la ambigüedad. Tanto se sabe q...

Lo que la sección o significó para el cubismo y el arte abstracto en general

El cubismo surgió de las mentes y pinceles de Pablo Picasso y Georges Braque. Pero el crédito por expandir el conocimiento del método cubista a las masas indudablemente corresponde a el Groupe de ...

Lo que la Sección de Oro significó para el cubismo y el arte abstracto en general

El cubismo surgió de las mentes y pinceles de Pablo Picasso y Georges Braque. Pero el mérito de expandir el conocimiento del método cubista a las masas indudablemente corresponde al Groupe ...

Por qué Francoise Sullivan fue esencial para la escena artística de Quebec

Una retrospectiva de Françoise Sullivan está actualmente de gira por Canadá en celebración del 70o aniversario de la publicación de Refus Global (Rechazo Global), el manifiesto artístico más impor...

El arte geométricamente irracional de Achille Perilli

Una exposición que presenta 35 pinturas de Achille Perilli se inauguró recientemente en el Museo Estatal del Hermitage en San Petersburgo, Rusia. A los 91 años, Perilli es el último miembro sobrev...

Katarzyna Kobro y Wladyslaw Strzemiński – Estrellas de la vanguardia polaca

Katarzyna Kobro y Wladyslaw StrzemiÅ„ski fueron dos de los artistas polacos más influyentes del siglo XX. Sus obras están siendo exploradas actualmente en “Una vanguardia polaca: Katarzyna Kobro y...

Ernst Caramelle, Un Currículum

El Museo de Arte Moderno (mumok) en Viena, Austria, inauguró recientemente la primera retrospectiva del trabajo del artista conceptual Ernst Caramelle. La exposición, de nombre caprichoso – Ernst ...

El Bribón/Sota de Diamantes y la Vanguardia Rusa

Las raíces de casi todos los movimientos de vanguardia rusos del siglo XX se encuentran en un colectivo artístico ruso de corta duración llamado Бубновый Валет, que tuvo su primera ex...

La sutil contribución de Nicolete Gray a la abstracción

Nicolete Gray no era una artista; era una experta en tipografía. Y, sin embargo, su comprensión de la semántica de los lenguajes visuales la llevó a hacer una contribución distintiva a la historia...

Cómo Kim Whanki Pionero del Arte Abstracto en Corea

Por primera vez en generaciones, parece posible que Corea del Norte y Corea del Sur puedan unificarse como una sola nación. Para marcar este importante momento histórico, el Museo Powerlong en Sha...

El Met Explora el Profundo Legado del Expresionismo Abstracto

El Met Fifth Avenue en Nueva York inauguró esta semana Abstracción Épica: Pollock a Herrera. Con más de 50 obras importantes de algunos de los artistas abstractos más fascinantes del último siglo,...

El Divisionismo y Su Influencia en el Color en el Arte

El Divisionismo fue uno de los desarrollos estéticos más influyentes del siglo 19th. Surgió del período Postimpresionista y es esencialmente un método de pintar un cuadro en el que los colores no ...

Sadamasa Motonaga, Entre el arte alto y el arte bajo

Una exposición de pinturas abstractas de medio carrera de Sadamasa Motonaga está actualmente en exhibición en McCaffrey Fine Art en Nueva York. Motonaga fue uno de los primeros miembros del Grupo ...

Charlotte Posenenske, una maestra minimalista (olvidada)

La Dia Art Foundation anunció recientemente la adquisición de 155 elementos escultóricos de la Minimalista alemana Charlotte Posenenske (1930 – 1985). Posenenske abandonó voluntariamente el mundo ...

Detrás de la Práctica Trascendental de Joan Snyder

Joan Snyder ha logrado algo que pocos artistas hacen: se ha convertido en un ícono. Generalmente, para ser considerado icónico, un artista debe centrarse en un solo estilo, una sola técnica o un ú...

Los Relieves Espaciales de Hélio Oiticica

Una exposición de las primeras obras de Hélio Oiticica en Galerie Lelong & Co. Nueva York vale la pena visitar, ya que ofrece un vistazo al puro esteticismo plástico que formó la base de la obra d...

Por qué los Irascibles se rebelaron contra el establecimiento artístico

Los Irascibles, o Los Irascibles 18, fue un grupo de artistas abstractos estadounidenses que firmaron una carta abierta de protesta dirigida a Roland L. Redmond, entonces presidente del Museo Metr...

El Arte Monumental de Louise Nevelson

Este año marca el 30 aniversario de la muerte de Louise Nevelson, una artista que influyó profundamente en el arte del siglo XX y cuyo legado aún resuena hoy. Nevelson es más conocida por sus ensa...

Alfonso Ossorio y sus Congregaciones de Objetos Encontrados

Alfonso Ossorio es casi un nombre olvidado hoy en día. Y sin embargo, Ossorio fue una figura clave en el desarrollo del Arte Modernista de la Postguerra. Nacido en una familia adinerada, Ossorio f...

Arshile Gorky tendrá la primera retrospectiva italiana en 2019

La Galería Internacional de Arte Moderno Ca' Pesaro en Venecia montará una ambiciosa retrospectiva de Arshile Gorky en 2019. Titulada “Arshile Gorky: 1904 – 1948,” coincidirá con la celebración de...

La historia de Hedda Sterne, entre el surrealismo y el expresionismo abstracto

Hedda Sterne fue una artista versátil e imaginativa que experimentó con docenas de estilos distintos a lo largo de su larga carrera. Sin embargo, su legado se ha asociado de alguna manera a un sol...

Cómo Alexander Bogomazov creó el Cubo-Futurismo

Alexander Bogomazov es un héroe subestimado del Arte Moderno. Nació en 1880 en un pequeño pueblo cerca de la ciudad de Kiev, Ucrania, cuando aún formaba parte del Imperio Ruso. A pesar de crecer l...

La Alegría del Arte Abstracto Colorido en la Galería Mnuchin

La Galería Mnuchin en Nueva York está mostrando actualmente La Alegría del Color, una exposición grupal celebratoria de arte abstracto colorido que data de 1939 a 2018. La exposición ofrece una vi...

La Figuración Abstracta de Franz Marc

Franz Marc murió a los 36 años, pero es difícil sentir pena por él. En su breve vida creó un cuerpo de pinturas que eran tan poderosas que se consideran la cúspide del Expresionismo Alemán. Las má...

La Gloriosa Austeridad de Ben Nicholson

Cuando Ben Nicholson murió en 1982 a la edad de 88 años, dejó un legado problemático en su tierra natal de Inglaterra. Por un lado, sus relieves abstractos son considerados por la mayoría de los a...

Saludando a Yun Hyong-keun, Estrella del Movimiento Dansaekhwa

Once años después de su muerte, el artista abstracto coreano Yun Hyong-keun finalmente está recibiendo la celebración que merece, con exposiciones simultáneas en el Museo Nacional de Arte Moderno ...

Por qué deberíamos prestar atención a la artista húngara Ilona Keserü

Es su amor por el arte lo que hace de Ilona Keserü una artista tan exitosa. Es su aprecio por el arte de otros, y el arte de otras épocas, lo que la ayudó a convertirse en una de las grandes artis...

Convergencia de Jackson Pollock – Una obra maestra

“Convergencia” de Jackson Pollock es una obra maestra subestimada. Pollock la pintó en 1952, el mismo año en que terminó “Blue Poles”, que se convirtió en una de las pinturas más famosas de su car...

Las Pinturas Sistemáticas de Paul Mogensen

Paul Mogensen crea composiciones visuales depuradas basadas en sistemas matemáticos simples. Expresa esos sistemas a través de arreglos estructurados de cuadrados, rectángulos y líneas. Cada image...

Un Pintor Revolucionario – Nuestra Entrevista con Olivier Mosset

El artista abstracto de origen suizo Olivier Mosset ha estado haciendo declaraciones estéticas revolucionarias durante más de 50 años. Su trabajo es visualmente intenso y minimalista, basado en un...

Por qué Mark Grotjahn está en el centro de atención estos días

Mark Grotjahn es uno de los artistas más amados y más odiados de nuestro tiempo. Se le ama no por su arte, principalmente, sino por cómo ese arte ha hecho ricos (bueno, más ricos) a muchos poderos...

Galería Thaddaeus Ropac rinde homenaje al arte minimalista americano

El legado del arte minimalista americano está en exhibición en Monumental Minimal, en la ubicación de París Pantin de la Galería Thaddaeus Ropac. La exposición incluye más de 20 objetos creados po...

Las Maravillas del Arte Geométrico de América Latina

Una de las exposiciones más intrigantes de arte abstracto en cualquier parte del mundo en este momento se puede ver en la Fondation Cartier pour l'Art Contemporain en París. Titulada Geometrías de...

Arte Abstracto – ¿Diferenciando a los Partidarios del Brexit de los Opositores?

Un informe recientemente publicado en The British Journal of Sociology 2018 afirma haber identificado un vínculo fascinante entre el arte abstracto y el Brexit. Los científicos detrás del informe ...

Arthur Dove, uno de los grandes pintores de América

El nombre Arthur Dove puede que no sea tan conocido hoy en día como el nombre de Georgia O’Keeffe, pero los dos pintores y sus obras comparten mucho en común. Ambos estaban a la vanguardia de la a...

Por qué Harold Rosenberg fue seminal para el Expresionismo Abstracto

Harold Rosenberg (1906 – 1978) es el crítico de arte más a menudo acreditado con ayudar al Expresionismo Abstracto a ganar un lugar como un movimiento artístico estadounidense de corriente princip...

Arrojando luz sobre las sombras de Andy Warhol

Este mes, “Shadows” (1978-79) de Andy Warhol estará parcialmente en exhibición en la sede de Calvin Klein, en 205 W 39th Street en Midtown Manhattan. La obra más ambiciosa que Warhol haya creado, ...

Marsden Hartley, El Pintor de Maine

El pintor estadounidense Marsden Hartley (1877 – 1943) es conocido hoy como “El Pintor de Maine.” No fue un título otorgado por críticos o sus fanáticos, sino que Hartley se lo dio a sí mismo al f...

El Centre Pompidou ofrece una nueva mirada al cubismo en una completa exposición.

El 17 de octubre, se inaugura en el Centro Pompidou la primera gran exposición cubista en París en 65 años. Cubismo (1907-1917) reúne más de 300 obras en un intento de ampliar nuestra comprensión ...

¿Quién es Zao Wou-Ki, el rompedores de récords de subastas de China?

La hazaña que Banksy realizó en la subasta de Arte Contemporáneo del 5 de octubre en Sotheby’s Londres, con su pintura autodestructiva “Chica con globo rojo”, fue realmente digna de noticia, pero ...

Por qué la fotografía de Liz Nielsen es tan inusual

Liz Nielsen es parte fotógrafa, parte conjuradora. Ella logra hacer existir fotogramas vívidamente coloreados desde las oscuras confines de su cuarto oscuro fotográfico analógico. Las imágenes que...

¿Cuánto sabes sobre las... pinturas de Frank Sinatra?

Este diciembre, una selección de pinturas de Frank Sinatra se ofrecerá en Sotheby’s Nueva York, en la subasta Lady Blue Eyes: Propiedad de Barbara y Frank Sinatra. La subasta no solo incluirá pint...

18 Artistas Abstractos Contemporáneos Hablan Sobre Su Linaje

Es peligroso e imposible enseñar arte. Sin embargo, también es imperativo. Para que el arte exista, los artistas deben aprender a convertirse en lo que van a ser y a crear lo que van a crear. Algu...

Obteniendo lo máximo en la forma más simple - Anne Truitt en Matthew Marks

Una rara exposición de pinturas de Anne Truitt está actualmente en exhibición en la Matthew Marks Gallery en Nueva York. Truitt (1921 – 2004) es conocida principalmente por sus esculturas, o estru...

¿Qué es el rayonismo?

Rayonismo fue un movimiento de arte vanguardista ruso fundado por las pintoras Natalia Goncharova y Mikhail Larionov alrededor de 1911. El movimiento se basaba en el concepto de que los objetos ma...