Revista

La Alegría del Arte Abstracto Colorido en la Galería Mnuchin

La Galería Mnuchin en Nueva York presenta actualmente La Alegría del Color, una exposición colectiva celebratoria de arte abstracto colorido que abarca desde 1939 hasta 2018. La muestra ofrece una...

La Figuración Abstracta de Franz Marc

Franz Marc murió a los 36 años, pero es difícil sentir lástima por él. En su breve vida creó un conjunto de pinturas tan poderosas que se consideran la cumbre del Expresionismo alemán. Las más mem...

La Gloriosa Austeridad de Ben Nicholson

Cuando Ben Nicholson murió en 1982 a los 88 años, dejó un legado complicado en su tierra natal, Inglaterra. Por un lado, sus relieves abstractos son considerados por la mayoría de los estudiosos b...

Saludando a Yun Hyong-keun, Estrella del Movimiento Dansaekhwa

Once años después de su muerte, el artista abstracto coreano Yun Hyong-keun finalmente recibe la celebración que merece, con exposiciones simultáneas en el Museo Nacional de Arte Moderno y Contemp...

Por qué deberíamos prestar atención a la artista húngara Ilona Keserü

Es su amor por el arte lo que hace que Ilona Keserü sea una artista tan exitosa. Es su aprecio por el arte de otros, y el arte de otros tiempos, lo que la ayudó a convertirse en una de las artista...

Convergencia de Jackson Pollock – Una obra maestra

“Convergencia” de Jackson Pollock es una obra maestra poco valorada. Pollock la pintó en 1952, el mismo año en que terminó “Blue Poles”, que se convirtió en una de las pinturas más famosas de su c...

Las Pinturas Sistemáticas de Paul Mogensen

Paul Mogensen crea composiciones visuales simplificadas basadas en sistemas matemáticos sencillos. Expresa esos sistemas mediante arreglos estructurados de cuadrados, rectángulos y líneas. Cada im...

Un Pintor Revolucionario – Nuestra Entrevista con Olivier Mosset

El artista abstracto nacido en Suiza Olivier Mosset ha estado realizando declaraciones estéticas revolucionarias durante más de 50 años. Su obra es visualmente intensa y minimalista, basada en un ...

Por qué Mark Grotjahn está en el centro de atención estos días

Mark Grotjahn es uno de los artistas más amados y más odiados de nuestro tiempo. No se le ama principalmente por su arte, sino por cómo ese arte ha enriquecido a muchos coleccionistas y comerciant...

Galería Thaddaeus Ropac rinde homenaje al arte minimalista americano

El legado del arte minimalista estadounidense se exhibe en Minimalismo Monumental, en la sede de Galerie Thaddaeus Ropac en Pantin, París. La exposición incluye más de 20 objetos creados por seis ...

Las Maravillas del Arte Geométrico de América Latina

Una de las exposiciones más fascinantes de arte abstracto en cualquier parte del mundo en este momento se encuentra en la Fondation Cartier pour l'Art Contemporain en París. Titulada Geometrías de...

Arte Abstracto – ¿Diferenciando a los Partidarios del Brexit de los Opositores?

Un informe publicado recientemente en The British Journal of Sociology 2018 afirma haber identificado un vínculo fascinante entre el arte abstracto y el Brexit. Los científicos detrás del informe ...

Arthur Dove, uno de los grandes pintores de América

El nombre Arthur Dove puede que no sea tan conocido hoy en día como el de Georgia O’Keeffe, pero ambos pintores y sus obras tienen mucho en común. Los dos estuvieron a la vanguardia de la abstracc...

Por qué Harold Rosenberg fue seminal para el Expresionismo Abstracto

Harold Rosenberg (1906 – 1978) es el crítico de arte al que se le atribuye con mayor frecuencia haber ayudado a que el Expresionismo Abstracto se consolidara como un movimiento artístico estadouni...

Arrojando luz sobre las sombras de Andy Warhol

Este mes, “Sombras” (1978-79) de Andy Warhol estará parcialmente expuesta en la sede de Calvin Klein, en el 205 de la calle W 39 en Midtown Manhattan. La obra más ambiciosa que Warhol creó, “Sombr...

Marsden Hartley, El Pintor de Maine

El pintor estadounidense Marsden Hartley (1877 – 1943) es conocido hoy como “El Pintor de Maine.” No fue un título otorgado por críticos o admiradores, sino que Hartley se lo dio a sí mismo al fin...

El Centre Pompidou ofrece una nueva mirada al cubismo en una completa exposición.

El 17 de octubre se inaugura en el Centre Pompidou la primera gran exposición cubista en París en 65 años. Cubismo (1907-1917) reúne más de 300 obras en un intento por ampliar nuestra comprensión ...

¿Quién es Zao Wou-Ki, el rompedores de récords de subastas de China?

La hazaña que Banksy realizó en la Subasta de Arte Contemporáneo del 5 de octubre en Sotheby’s Londres, con su cuadro autodestruyéndose “Niña con globo rojo”, fue realmente noticia, pero también d...

Por qué la fotografía de Liz Nielsen es tan inusual

Liz Nielsen es en parte fotógrafa, en parte maga. Ella provoca la existencia de fotogramas vívidamente coloreados desde la oscuridad total de su cuarto oscuro fotográfico analógico. Las imágenes q...

¿Cuánto sabes sobre las... pinturas de Frank Sinatra?

Este diciembre, una selección de pinturas de Frank Sinatra se ofrecerán en Sotheby’s Nueva York, en la subasta Lady Blue Eyes: Propiedad de Barbara y Frank Sinatra. No solo incluirá pinturas que l...

18 Artistas Abstractos Contemporáneos Hablan Sobre Su Linaje

Es peligroso e imposible enseñar arte. Sin embargo, también es imperativo. Para que el arte exista, los artistas deben aprender cómo convertirse en lo que van a ser, y cómo crear lo que van a crea...

Obteniendo lo máximo en la forma más simple - Anne Truitt en Matthew Marks

Una rara exposición de pinturas de Anne Truitt se encuentra actualmente en exhibición en la Galería Matthew Marks en Nueva York. Truitt (1921 – 2004) es mayormente conocida por sus esculturas, o e...

¿Qué es el rayonismo?

Rayoísmo fue un movimiento artístico de vanguardia ruso fundado por los pintores Natalia Goncharova y Mijaíl Lariónov alrededor de 1911. El movimiento se basaba en el concepto de que los objetos m...

El genio de Blinky Palermo

Cuando pienso en Blinky Palermo pienso en dos cosas: lo incompleto que se vuelve completo, y lo subestimado que se vuelve profundo. Si conoces la historia de vida de este artista, podrías pensar q...

El Gran Palacio da la bienvenida a una gran retrospectiva de las obras de Joan Miró

El 3 de octubre, el Grand Palais en París abrirá Miró, una ambiciosa retrospectiva que examina la obra de Joan Miró. Han pasado 44 años desde que el museo honró de esta manera a este pionero moder...

Examinando las Contracomposiciones de Theo van Doesburg

Cuando la gente piensa en el movimiento artístico holandés De Stijl, tiende a pensar en su representante más famoso: Piet Mondrian. Sin embargo, Mondrian no fue en absoluto su único fundador. Theo...

5 Obras de Arte Abstracto de la Exposición 'Alma de una Nación' de Artistas Afroamericanos

La monumental exposición Alma de una Nación: Arte en la Era del Poder Negro se inauguró este mes en el Museo de Brooklyn en Nueva York. Este es el tercer lugar donde se presenta esta extraordinari...

Dana Gordon en París – Nueva Pintura Abstracta de Nueva York

Dana Gordon presenta una obra nueva, elegante y poderosa que resuena hermosamente en su entorno refinado en la Galerie Metanoia de París, en la rue Quincampoix, en el barrio de Beaubourg. "Lucky P...

"Fluctuaciones del espacio" de Barbara Takenaga

La Galería DC Moore en Nueva York inauguró recientemente Outset, una exposición individual de nuevas pinturas de Barbara Takenaga. Sin embargo, estas pinturas podrían describirse mejor como mundos...

El poder de la composición de Piet Mondrian con rojo, azul y amarillo

Piet Mondrian pintó “Composición con Rojo, Azul y Amarillo” en 1930. Marca un sutil punto de inflexión en la evolución de su estilo distintivo y singular de pintura, que él llamó Neoplasticismo. S...

4 Libros sobre Arte Abstracto que Vale la Pena Leer Ahora Mismo

Mi primo me preguntó recientemente si podía recomendarle algunos libros de arte abstracto para un principiante. Lo estaba visitando en Houston y terminé llevándolo a visitar la Colección Menil, do...

La naturaleza caleidoscópica del arte de Monir Shahroudy Farmanfarmaian

Puede que no sea evidente para muchas personas al principio por qué Atardecer, Amanecer, la primera retrospectiva internacional de la obra de la artista iraní Monir Shahroudy Farmanfarmaian, se ce...

Shara Hughes - Subvirtiendo Paisajes Representacionales Tradicionales

Shara Hughes realiza pinturas que son decididamente contemporáneas, y sin embargo, los paisajes artificiales que ella crea evocan comparaciones con una multitud de tradiciones estéticas del pasado...

Por qué Naum Gabo fue fundamental para la escultura del siglo XX

Naum Gabo fue uno de los “artistas importantes” por excelencia del siglo XX. Fue moldeado por su época, y desarrolló una postura artística que a su vez moldeó su tiempo y el nuestro. Lo que hace q...

Formas Abstractas de la Naturaleza de Sam Falls

El artista multidisciplinario Sam Falls creció en la zona rural de Vermont, una de las áreas menos pobladas de los Estados Unidos. Pasó su infancia explorando su entorno natural y maravillándose d...

6 Ejemplos de Arte Abstracto Público al Borde de lo Representacional

A veces, la gente abraza el arte público abstracto, y otras veces, definitivamente no. Algunas obras públicas abstractas se convierten en partes queridas del paisaje público; otras son malinterpre...

Logrando la Luminescencia - Naranja y Amarillo de Mark Rothko

Mark Rothko puede ser el artista más incomprendido del siglo XX. Su obra se discute casi exclusivamente en términos de sus cualidades formales, como el color y la forma, sin embargo, Rothko insist...

El arte riguroso de Tomma Abts

Tomma Abts ha logrado una hazaña difícil: crea pinturas que son simples y directas, pero que sin embargo mantienen la atención durante largos períodos. Las composiciones contienen un número limita...

El Ritmo de Broadway Boogie Woogie de Piet Mondrian

“Broadway Boogie Woogie” (1943) fue una de las últimas pinturas que Piet Mondrian creó antes de morir. Austera en algunos aspectos, caótica en otros, la pintura es simultáneamente una imagen de mo...

Cómo la Exposición de Arte de la Calle 9 salió de los cánones del arte de Nueva York en 1951

Algunas personas dicen que la Exposición de Arte de la Calle 9 fue un acto radical de sabotaje cultural. Otros dicen que fue un acto de desesperación iniciado por un grupo de artistas hambrientos ...

Sobre la Abstracción y la Empatía, la Obra Fundamental de Wilhelm Worringer

Para quien esté interesado en comprender cómo la espiritualidad llegó a asociarse con el arte abstracto, “Abstracción y Empatía: Ensayo sobre la Psicología del Estilo” (1907), de Wilhelm Worringer...

Visita a la Fundación Bernar Venet

El artista conceptual francés Bernar Venet quiere que celebres el legado de Yves Klein, pero también quiere que trabajes para ello. Klein habría cumplido 90 años este año. En su memoria, la galerí...

Una entrevista con el fotógrafo australiano George Byrne, radicado en Los Ángeles

George Byrne tiene un ojo para reconocer los patrones visuales formales de la vida cotidiana. En su ciudad adoptiva, Los Ángeles, recorre la ciudad capturando composiciones fotográficas que imitan...

Ellen Carey y El Mundo del Color en la Fotografía

Una exposición de nuevas obras de Ellen Carey, titulada Ellen Carey: Espejos de la Casualidad, se inaugura este mes en la Galerie Miranda en París. La muestra presenta un nuevo conjunto de obras d...

La Utopía Concreta de la Arquitectura Yugoslava

Algunas de las imágenes más impactantes que he visto están expuestas ahora mismo en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, en una exhibición titulada Hacia una Utopía Concreta: Arquitectura en Yu...

¿Por qué fue tan seminal la pintura Cuadrado Negro de Kazimir Malevich?

Durante varias generaciones, los historiadores del arte han dicho que la pintura “Cuadro Negro” (1915), de Kazimir Malevich, fue la pintura más importante y fundamental del siglo XX. Con unas dime...

Una palabra sobre el Azul Klein Internacional

Si no hubiera muerto de un infarto a los 34 años, Yves Klein habría cumplido 90 este año. En celebración de este que habría sido un hito, el Palacio de Blenheim en el Reino Unido exhibe actualment...

Maternidad, Maternidad, Feminidad, Género - El Proyecto de Nacimiento de Judy Chicago

Entre los años 1980 y 1985, Judy Chicago reclutó a más de 150 bordadoras para colaborar con ella en la creación de docenas de tapices de gran formato que formaron la base de una exposición monumen...