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這週，抽象藝術界失去了一位可愛且富有創意的畫家。Shirley Jaffe 出生於新澤西州，並在紐約的庫珀聯盟科學與藝術學院學習藝術。她於上週四，9月29日，在巴黎去世，距離她的93rd 生日僅三天。Jaffe 以其獨特的風格而聞名，創作大型、色彩豐富、平面、硬邊的抽象畫。她在世界各地舉辦了個展和聯展，她的作品被許多博物館的永久收藏所收錄。 巴黎的生活 1949年，雅菲（Jaffe）住在華...
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沒有陰影，我們如何理解光的價值？在1890年代，紐約的燈塔城是一個工業強國，被稱為美國的製帽之都。到了1990年代，它陷入陰影，80%的商業和工業房產被遺棄。今天，Dia:Beacon博物館，世界上最大和最重要的現代藝術博物館之一，將燈塔城作為家。該博物館佔據了一座位於哈德遜河岸邊的前工廠，工人們曾在此為Nabisco產品印刷盒子。Dia:Beacon的主要功能是收藏Dia基金會的永久藝術...
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藝術家和運動員之間的誤解是眾所周知的。但幸運的是，我們當中有一些人正在積極努力扭轉這一陳詞濫調。上週，加利福尼亞州薩克拉門托市揭幕了他們最新的公共藝術作品：著色本，這是一座價值800萬美元的雕塑，由藝術家傑夫·昆斯創作。這件作品在全新的金1中心前顯眼展示，金1中心是薩克拉門托國王籃球隊的主場。國王隊及其所有者與市政府合作支付了這座雕塑的費用。儘管價格和藝術家在當地社區引發了爭議，但我們對這...
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少數現代主義藝術運動隨著時間的推移，證明了其受歡迎和影響力與抽象表現主義相當。藝術評論家羅伯特·科茨於1946年創造了抽象表現主義這一術語，以描述他在二戰後成熟的紐約藝術家一代作品中所看到的原始、抽象和情感風格。這一代藝術家包括阿爾希爾·戈基、威廉·德·庫寧、傑克遜·波洛克、馬克·羅斯科、菲利普·古斯頓、李·克拉斯納和瓊·米切爾等人。直到1959年，即傑克遜·波洛克在一場車禍中去世三年後，...
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當包浩斯於1919年在德國成立時，它是一所相對前衛的學院。它綜合了藝術和設計的研究，追求對兩者的全面方法，並向所有性別開放招生。然而，當安妮·阿爾伯斯於1922年作為學生入學時，包浩斯仍然限制女性藝術家僅能選修紡織課程。阿爾伯斯在申請時是一位技藝精湛的畫家。儘管如此，她毫不畏懼地接受了紡織課程，並發現這既具挑戰性又啟發人心。事實上，她受到紡織媒介的啟發，將餘生奉獻於掌握其獨特特性。到她於1...
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顏色是什麼？它的目的何在？它的能力有哪些？這聽起來可能很奇怪，但我們對於導致我們體驗顏色的基本現象仍有許多未知。例如，顏色僅僅是視覺的嗎？還是它的特性超越了美學？弗朗蒂塞克·庫普卡是20世紀初一群抽象藝術家中的一員，他們認真思考顏色的本質。庫普卡並不僅僅將顏色用作增加美學價值的方式，而是將顏色本身作為他畫作的主題。通過將顏色從其聯想角色中解放出來，他能夠檢視其抽象潛力。這看起來可能是一種深...
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雖然我們喜愛探索抽象藝術中那些不太具體的特質，但我們也清楚地意識到它可以是一項美妙的財務投資。迄今為止，售出的最昂貴畫作是威廉·德·庫寧（Willem de Kooning）的一幅抽象風景畫，名為交錯（Interchange），於2015年以3億美元售出。這幅畫在一次私人交易中以創紀錄的價格售給了芝加哥對沖基金經理肯尼斯·C·格里芬（Kenneth C. Griffin），作為一個5億美元...
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如果你這週恰好在紐約，你可能會看到一些罕見的東西：旅行建築。帕爾米拉的紀念拱門的複製品正在市政廳外展出。它高25英尺，重30,000磅，由實心大理石製成，已經在全球巡迴展出，去年曾造訪倫敦，接下來將前往迪拜。通常，當建築物旅行時，距離都很小，例如移動房屋或為了避免海平面上升而移動的建築物。而這些情況引發的抽象聯想不多。但在這種情況下，抽象的表述卻層出不窮。原始的帕爾米拉拱門是在現今的敘利亞...
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成為一個純粹主義者意味著什麼？這是否像是心胸狹窄？還是追求純粹本質上是高尚的，就像追求完美一樣？對於美國抽象藝術家阿德·賴因哈特來說，純粹性對於美術至關重要。在他1953年的文章《新學院的十二條規則》中，賴因哈特將美術定義為“藝術被清空並純化，去除所有其他非藝術的意義。”他接著解釋說，“一幅畫的用途、關係和‘附加’越多，它就越不純粹。裡面東西越多，藝術作品就越繁忙，效果就越差。‘多即是少’...
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大多數研究意大利藝術歷史的人都會學習到高文藝復興和巴洛克時期的古典大師，如達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾和卡拉瓦喬。較少人聽說過現代意大利藝術運動，如貧窮藝術和空間主義，或當代意大利大師如埃托雷·斯帕萊蒂。要理解意大利藝術的完整故事，研究意大利藝術家對現代主義的貢獻的多種方式是至關重要的。一些意大利現代主義運動在本質上是具象的，例如核藝術，它在第二次世界大戰後面對原子能的恐怖，以及超前衛，這...
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IdeelArt 最近有幸在布魯克林的一家酒吧與三十多位美國抽象藝術家聚會幾個小時。這次經歷獨特而強大。我們經常在博物館和畫廊、開幕式或藝術家講座上遇到其他藝術專業人士，但這次的經歷卻不同。這麼多從事藝術工作的人聚在一起，除了互相認識和交流想法，幾乎是前所未聞。聽起來簡單，但卻是變革性的。從中產生了許多啟示，我們很高興有機會分享這些。 我們不是後什麼的 在IdeelArt，我們專注於當代抽...
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許多藝術家努力表達普遍的事物。但這個普遍的意思是什麼呢？對於皮特·蒙德里安來說，這意味著精神：但不是教條式的或宗教的。相反，蒙德里安使用「精神」這個詞來指代連接所有存在的基本平衡。我們今天可以回顧的皮特·蒙德里安的藝術作品，講述了一位藝術家的故事，他經歷了一次美學的演變，從客觀的具象表現到純粹的抽象。通過追溯這種演變的各個階段，我們可以跟隨蒙德里安走過他個人的哲學和藝術之旅，通過這段旅程，...
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宇宙學家說，當我們望向外太空時，我們其實是在回顧時間。我們透過望遠鏡看到的星系可能已經不存在了。但這對光來說有什麼關係呢？它現在就在這裡幫助我們看見。為什麼要複雜化問題呢？卡門·埃雷拉是一位相信簡單的人。作為一位藝術家，她與宇宙之光有很多共同之處。她在1930年代開始畫畫，但直到89歲才賣出她的第一件藝術作品，儘管她與20世紀一些最著名和最具影響力的藝術家有聯繫。現在，101歲的她正在享受...
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意義就是一切。我們在經歷中尋找意義。我們為每一段關係賦予意義，無論是與生物、地方還是物體。在我們自己與每一個外部現象之間的每一次互動中，我們尋求意義，以豐富我們的經歷並擴展我們對生活的理解。Peter·索里亞諾的新展覽「3幅壁畫及相關素描」為我們提供了挑戰與環境關係的新機會。通過對構成我們美學現實的物體和模式的檢視，索里亞諾構建了一個框架，使我們有機會挑戰在尋找個人意義過程中存在的邏輯感。...
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晚夏是訪問紐約的最佳時機！不過，早夏也相當不錯。冬天也很美好；在30 Rock滑冰，還有在中央公園享用烤栗子。也許沒有任何一個季節是不適合訪問紐約的。但我們偏題了！重點是 IdeelArt 剛剛結束了一次美好而富有成效的晚夏藝術之旅，我們有很多想要分享的！全城人都在談論的一個故事是關於位於上西區的基思·哈林壁畫。哈林在1980年代末期於一棟收入限制的公寓樓的樓梯間畫了這幅壁畫。該建築的擁有...
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沒有偽裝我們會在哪裡？它幫助盟軍贏得了第二次世界大戰，並且自此在軍事戰略中變得無處不在。除了在戰爭中使用的偽裝外，還有其他類型的偽裝。動物使用偽裝。植物也使用偽裝。那麼情感偽裝呢？抽象藝術家 阿爾希爾·戈基 是一位偽裝大師。在第二次世界大戰前的幾年，戈基是美國政府邀請的眾多藝術家之一，參與為士兵、車輛和船隻開發有效的偽裝技術。戈基甚至組織了一群紐約藝術家，準備他們的偽裝技能，以和平的方式為...
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文字是一種珍貴的資源。它們是意義的寶庫。它們使社會能夠發展文化。它們幫助我們表達感情、解釋過去並制定未來計劃。然而，文字也很容易被誤用，造成混淆甚至災難。概念藝術家 梅爾·博赫納 將其職業生涯的大部分時間投入到探索文字這一媒介中。並不是說博赫納完全是一位作家。相反，他從事的是一種類似於符號學的抽象美學版本。符號學是研究符號的學科；它們是如何被使用的、傳達了什麼，以及它們可能被解釋的各種方式...
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抽象藝術創造問題，而不是答案。因此，它邀請攻擊。並非每個人都喜歡問題。人們往往只希望從藝術中獲得安慰和美感。但許多抽象藝術家並不是裝飾者或安慰者，而是哲學家和科學家：尋求體驗和詮釋宇宙的人，而不僅僅是裝飾它。盧西奧·馮塔納就是這樣一位藝術家。作為一種名為空間主義（Spazialismo）的革命性技術的創始人，馮塔納對於如何以實際方式創作藝術以面對空間的神秘特性深感關注。他對形式如何佔據空間...
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形式主義的傳統幫助定義我們。但它們也像監獄。我們最近讀到一個故事，突顯出一些似乎使抽象藝術的形式主義傳統面臨風險的事件。Judd 基金會邀請英國藝術家 Richard Long 來到紐約市，在 Donald Judd 位於 101 Spring Street 的建築中創作兩個新的永久裝置。Judd 在 1968 年購買了這座鑄鐵中層建築。直到他在 1994 年去世，他都在精心改造這座建築，...
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意圖對於抽象藝術至關重要。關於意圖的對話幫助觀眾與藝術家建立聯繫，並為他們的作品提供背景。與政治、商業或其他實用領域不同，在抽象藝術中，意圖有時甚至比作品本身更為重要。當弗拉基米爾·塔特林最初設計他的第三國際紀念碑時，他懷著希望的意圖，激勵俄國人民在革命和戰爭的屠殺與毀滅後，愉快地重建他們的社會。塔特林設想他的高聳紀念碑將被視為一件真正現代的藝術作品，幫助為他那受創和破碎的故鄉迎來烏托邦的...
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我們今天理所當然地認為藝術是一個創意領域。但這意味著什麼呢？要創造某樣東西，它必須是之前不存在的。創造力要求原創性。因此，藝術家是創造者。但情況並不總是如此。在1921年，當卡雷爾·阿佩爾出生時，創造力才剛開始作為藝術的驅動力。從歷史上看，在現代主義之前，藝術界的成功更常是通過技術和美學的掌握而非創造力來實現的。專業藝術家被期望模仿可觀察的世界，或至少參考它，並以一種合乎智力的方式來進行。...
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當你讀到抽象攝影這個詞時，你的反應是什麼？你會感到興奮，想要了解更多這個主題嗎？還是你會退縮，對這個想法感到厭煩？或者你是持中立態度？你可能會驚訝地發現，回答這個問題的方式與你對這個主題的想像喜好幾乎沒有關係。相反，它與你大腦中的隱藏過程有關。近年來，科學家們不幸地對被稱為TBI（創傷性腦損傷）的情況有了更多的了解，這主要是因為研究了世界多個活躍衝突區的爆炸受害者。他們的研究中出現的一個觀...
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藝術是什麼？我們可以在哪裡找到它？我們如何辨認它？創造衝動的起源是什麼？創作藝術的目的又是什麼？正是懷著這些問題，法國藝術家讓·杜布菲於1940年代末期前往撒哈拉沙漠。杜布菲在經歷了十年的中斷後，剛剛重新投入藝術創作，他希望這次旅行能幫助他擺脫他認為妨礙他藝術視野的文化影響。他在旅途中攜帶了幾本日記，並素描了他所遇到的風景、生物和場景。在他認為這將幫助他重新連接原始創造衝動的理論下，他模仿...
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我們有一個問題要問當代藝術家：「概念和機械之間的區別是什麼？」英國的 BBC4 宣布了一個新的秋季節目季，慶祝概念藝術家。BBC4 Goes Conceptual 將包括涵蓋概念藝術運動中主要藝術家和事件的原創節目，還包括其反對者的聲音。作為概念藝術的死忠粉絲，我們認為它的勇氣和天才在於它是基於想法：短暫的、無形的想法。但我們有時會想，當一個想法變成產品，或者更糟，變成噱頭時，這種轉變是什...
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公共藝術是一種自然力量。當一件新的公共藝術作品出現時，就像生態系統中出現了一種新的生命形式。現有的居民必須適應這個入侵者，與它互動並學會愛它，或者至少與它共存。理查德·迪肯目前是世界上最具影響力的公共藝術家之一。來自英國的迪肯為全球公共空間的視覺景觀增添了宏偉的抽象形式。他的作品被比擬為人體部位、有機的自然形狀和被遺棄的建築遺跡。它們究竟代表什麼，以及公眾應該如何與它們互動，這些都是一些有...
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經驗是具體的嗎？感受可以顯現嗎？在可觀察的宇宙之外還存在什麼？在1911年，當喬治·德·基里科（Giorgio de Chirico）畫出第一批形而上畫（Pittura Metafisica）或形而上繪畫（Metaphysical Painting）的例子時，這些都是他試圖面對的一些問題。像許多同時代的人一樣，德·基里科深知西方社會正在以巨大的、不可阻擋的方式轉變。他沒有選擇畫出那個變化世...
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對於那些將抽象藝術視為通往更內省和充實生活的道路的人來說，路易絲·布爾喬亞是理想的化身。但這並不是因為她的榮譽或獎項，或她所獲得的名聲：恰恰相反。正是因為路易絲·布爾喬亞的藝術與我們日常生活中的相關性對話。用現代空手道之父船越義珍的話來說，當我們意識到某事與我們日常生活的關聯時，那就是我們發現其本質的時候。藝術界常常被宣言所定義，並劃分為運動、時代和風格。藝術家常常被按性別、種族、國籍和教...
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外星人會創作藝術嗎？明年是史蒂芬·史匹柏電影第三類接觸的40週年。在那部電影中，外星人通過藝術家與人類交流，使用抽象的視覺和聽覺提示來測試我們物種與更高生命形式接觸的準備程度。這引發了一個問題：如果外星人真的創作藝術，他們的藝術傳達了什麼？在這個星球上，我們傾向於創作傳達質量和空間概念的藝術。這是有道理的。我們是居住在空間中的質量，漂浮在空間中的更大質量之上，周圍還有其他漂浮在空間中的質量...
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有時人們假設，當我們談論「藝術與科學」時，我們是在談論截然不同的事物。畢竟，科學是關於研究事物，而藝術則是關於創造事物。但科學家難道不也在創造，而藝術家不也在研究嗎？而想像力對於兩者來說不是都至關重要嗎？維克多·瓦薇利既是一位科學家，也是一位藝術家。他是被稱為光學藝術的現代主義抽象藝術運動的創始人，輕鬆地在這兩個世界中游刃有餘。最初接受醫學訓練的瓦薇利，從系統的角度接觸藝術。他分析了構成美...
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抽象藝術常常伴隨著一種靈性的氛圍。神秘主義在美麗充盈且意義模糊的地方蓬勃發展。但一些抽象藝術家否認他們的作品包含深刻的意義、超越的特質或任何超出美學形式的意義。丹·弗拉文就是這一現象的典型例子。作為20世紀最具影響力的藝術家之一，弗拉文在現代藝術中開創了光的使用新天地。他的作品美麗且無前例，使其適合創意解讀。它們的空靈特質、閃耀的光輝甚至它們的標題都邀請人們聯想到神聖。但弗拉文堅持這些聯想...
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一些人相信一種古老的智慧，這種智慧早於人類的出現，並將超越人類的存在。神智學家研究這種智慧，尋找其表現形式，並尋求將其與他們的生活聯繫起來的方法。瓦西里·康丁斯基和西奧·范·杜斯堡，兩位最早且最具影響力的歐洲抽象藝術家，都研究過神智學。每位藝術家都廣泛地寫下了他們尋找一種能夠表達靈魂普遍語言的美學風格的過程。儘管這些藝術家都在尋找類似的發現，但他們的作品卻帶領他們走上了截然不同的美學道路。...
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如果「行動繪畫」這個詞聽起來令人困惑，那可能是因為它似乎包含了一種冗餘。繪畫本身就意味著行動。是否存在不行動的繪畫？但無論繪畫是一種行動的事實，還是繪畫源於行動的事實，都與行動繪畫的定義關係不大。事實上，行動繪畫根本不關乎行動或繪畫。它關乎一種心態。藝術評論家哈羅德·羅森伯格在1952年創造了「行動繪畫」這個詞，發表了一篇題為《美國行動畫家》的文章。這篇文章試圖解釋羅森伯格認為在一小群美國...
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賈斯珀·約翰斯的藝術作品 可以被理解為抽象的，儘管他的風格通常被描述為具象的。這位藝術家通常與位於明尼阿波利斯的沃克藝術中心相關聯，該中心擁有434件賈斯珀·約翰斯的藝術作品在其永久收藏中。其中包括幾件約翰斯的旗幟作品。當觀眾看到一面單獨的約翰斯旗幟，特別是那面模仿真實旗幟顏色的旗幟時，他們可能會輕易地將其表面理解為一幅美國國旗的圖片，僅此而已。但當看到多件作品時——一件完全用銀色製作的，...
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人類的身體不僅僅是一個單一的質量；它是由更小的質量累積而成的。而每個身體也是更大質量的一部分：那就是人類。而人類又是某個更大質量的一部分：那就是世界。雕塑家亨利·摩爾（Henry Moore）最恰當地表達了這一點，他說過：“整個自然是形狀和形式的無盡示範。”摩爾將他的職業生涯奉獻給形狀和形式的探索。儘管這聽起來很學術，但亨利·摩爾的雕塑並不僅僅是智力的物件。它們也不僅僅是美的物件。它們超越...
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當未來首次展現時，往往是無法辨認的。我們直視它的面孔，卻對它是什麼或意味著什麼毫無頭緒。在藝術界，我們有一個名稱來形容那些能夠看見、預見、理解甚至創造未來形狀的人。我們稱他們為前衛。這個詞源於軍事，意指「先鋒」，指的是前線士兵：第一個面對我們最終將要面對的挑戰的人。策展人和畫廊經營者發展出的一種最佳方式來傳播前衛的當前訊息，就是舉辦群展。通過匯集眾多當代藝術家的作品，我們可以開始形成對現代...
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歷史幾乎忘記了喬治安娜·霍頓。她是一個異類：一位印象派時代的畫家，在瓦西里·康丁斯基聲稱自己開創這一理念的50年前創作純粹的抽象藝術作品。作為一名靈媒，霍頓堅持認為死者在她作畫時引導她的手，而所產生的抽象圖像則承載著來自靈界的超然信息。IdeelArt 最近有幸在倫敦考陶德學院的畫廊觀看霍頓的畫作，展覽名為喬治亞·霍頓：靈魂畫作，目前正在展出。這次展覽標誌著霍頓的作品近150年來首次公開展...
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說某樣東西是美國的並不意味著它僅僅是美國的。美國就像一個形而上學的鐵匠工坊，人類在這裡來塑造事物。這裡是來自世界各地的人和思想找到最充分和最自由表達的地方。畫家 查爾斯·德穆斯 被認為是精確主義的創始人，這是第一個美國抽象藝術運動。但這意味著什麼呢？因為德穆斯是美國人，所以它是美國的嗎？是他的主題、風格、美學還是他的思想是美國的？要理解這一點，我們必須回到源頭；回到極簡主義、色域繪畫和抽象...
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Daniel Göttin - 團體展覽 "埼玉三年展 2016"
IdeelArt 很高興地宣布 Daniel Göttin 將參加SAITAMA TRIENNALE 2016，該活動將在日本埼玉市舉行。這個節日將匯聚來自世界各地的藝術家，而2016年三年展的主題是「展望未來！」。SAITAMA TRIENNALE 2016 將有三個主要場地 - 四本町車站區 - 大宮車站區，武藏浦和車站區 - 中浦和車站區和岩槻車站區。Daniel Göttin 的作...
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油畫能說話嗎？在1964年，加拿大哲學家赫伯特·馬歇爾·麥克盧漢（Herbert Marshall McLuhan）創造了如今著名的短語「媒介即訊息」。如果麥克盧漢是正確的，那麼通過一幅畫所傳達的任何內容，主要是由顏料表達的。這引發了一個問題，作為繪畫最古老的媒介之一，水粉畫（發音為「gwash」）究竟想表達什麼？它的祖先根源可以追溯到像蛋彩畫這樣的媒介，至少可以追溯到古希臘。它擁有獨特的...
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說一幅畫是「寫實的」意味著什麼？現實是一個有爭議的主題。畢竟，它純粹是主觀的。每個人認為真實的東西是基於他們的感知、理解和想像的組合。1912年，畫家羅伯特·德拉奈在德國期刊《暴風》中發表了一篇題為《純繪畫中現實建構的筆記》的文章。這篇文章試圖總結過去60年藝術研究的成果，自印象派開始以來，關於如何在藝術中最好地表現現實的主題。德拉奈將他前輩的作品描述為科學和分析性的，將繪畫分解為其組成部...
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有些人說藝術是毫無意義的。其他人堅持認為它是所有意義的寶庫。我們認為這場辯論無關緊要。我們對一幅畫，甚至所有畫作的意義並不感興趣。我們只是感激藝術所做的一切。你問藝術做了什麼？藝術讓我們看到了最好的自己。每一件藝術作品都代表著一個時刻，當一個人或一群人暫時擱置了他們的動物本性，創造出某種東西。這至少是值得讚揚的。弗朗索瓦·皮諾無疑會同意。皮諾擁有藝術拍賣行佳士得。他目前正在自籌資金，將巴黎...
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關於Etel Adnan的畫作和Agnes Martin的畫作，有些相似之處。這與外觀無關，因為這兩位藝術家的作品幾乎沒有相似之處。相反，這與它們的效果有關。Martin經常談到她希望通過她的作品傳達幸福感的願望。這就是這兩位藝術家之間相似性的來源。Etel Adnan的抽象畫作能夠減輕無形的負擔。它們改變了所處的空間，使其變得更輕盈、更平靜、更像家。這並不是說Adnan的作品僅僅是裝飾性...
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當他在1966年去世，享年85歲時，意大利藝術家卡爾洛·卡拉被譽為具象繪畫的大師。他是一位受人尊敬的教師和多產的藝術作家，影響了幾代現實主義藝術家。但在獲得這一聲譽之前，卡拉專注於他的初戀：抽象藝術。與他的朋友喬治·德·基里科一起，他共同創立了形而上繪畫，這是一種超現實主義的美學前驅。他還是意大利未來主義者宣言的共同作者和共同簽署者。儘管他只追求抽象藝術的時間不長，卡拉卻創作了一些意大利最...
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如果我們說一件藝術作品有意義，那就意味著我們相信意義是存在的。但如果意義存在，那麼生活本身不應該是最有意義的事物嗎？畢竟，正因為我們活著，我們才能享受思考其他事物的意義。阿爾貝托 布里 在一個關於意義的矛盾時期成為了一名藝術家。他在第二次世界大戰期間作為戰俘開始畫畫。在戰爭之前，他是一名醫生，並在意大利步兵的前線服役，因此親眼目睹了文明顯然對人類生命的表面無意義所達成的結論。然而，同時，歐...
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我們都在投資於神話。我們在孩提時代學習歷史，然後建立在我們相信的根基上。有些神話如此強大，以至於需要英雄般的努力才能獲得足夠的視角來分析它們，以確保它們不是虛假的。現在是一個思考歷史和視角的好時機，因為今天世界上最高的觀景塔，英國航空i360，在布萊頓的港口小鎮開幕。這座高達162米的閃亮、昂貴的i360吸引了當地一些居民的激烈反感，他們被認為是英國經濟最困頓的居民之一。布萊頓當前的神話主...
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今天，立體主義被廣泛認為是一個創新且具智力啟發的藝術運動。我們欣賞立體主義作品的獨特性和美感。但立體主義的事實卻講述了這個運動早期的不同故事。立體主義的起源是動盪不安的。批評家最初對這種風格嗤之以鼻，許多公眾認為立體主義畫作令人厭惡。以下是六個立體主義的事實，幫助解釋這種被誤解的風格的本質和起源，這種風格成為抽象藝術中最具影響力的運動之一。 1. 立體主義是由巴勃羅·畢卡索發明的 畢卡索於...
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當一位詩人對抽象藝術產生興趣時，這是有道理的。這兩種表達方式都是故意且愉悅地間接。詩人和抽象藝術家都挑戰明顯和平凡，努力與某種直覺和普遍的事物建立聯繫。比利時詩人馬塞爾 布魯斯泰爾斯在他生命的前40年中用文字構建他的詩歌。然後在1964年，當他40歲時，他開始用其他事物創作詩歌：如表面、材料、產品和空間。在他12年的視覺藝術家生涯中，布魯斯泰爾斯創造的數百件奇異物品和經歷充滿了浪漫、神秘和...
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當你想像一位抽象雕塑家時，腦海中浮現的是什麼？一位穿著粗糙工作服、身上沾滿石膏斑點的人？一位嚴肅、好奇且對完美著迷的人？一位充滿信心與謙遜的遠見者？這一切聽起來可能過於詩意，像是一種漫畫化的描繪。但這完美地描述了康斯坦丁 布朗庫西，現代主義抽象雕塑的奠基人。在非具象的空間中表現體積的行為並不容易。但當布朗庫西首次做到這一點時，幾乎是前所未聞的。布朗庫西開創了塑造我們今天理解抽象雕塑的技術和...
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