Revista

Jóvenes artistas abstractos a los que hay que prestar atención

Como introducción a estos perfiles de diez artistas abstractos emergentes que creemos merecen su atención, mi editor me pidió que comentara un poco sobre el estado del arte abstracto contemporáneo...

El Atractivo de las Formas Biomórficas de Lynda Benglis

A principios de la década de 1980, Lynda Benglis presentó un diseño para una fuente en un concurso de arte para la Exposición Mundial de Luisiana, programada para el verano de 1984. Nativa de Luis...

Redefiniendo la Fotografía - Los Medios de Kate Steciw

Si estuviéramos realizando una investigación sobre el término Arte Post Internet, Kate Steciw podría parecer en un principio una excelente Artista de Interés. Steciw crea objetos abstractos tridim...

El importante legado de Saloua Raouda Choucair

Hace años, durante una visita a Beirut, la directora de la Fundación Dia Art y excuradora de Tate Modern, Jessica Morgan, vio algunas obras en una galería de un artista que no reconocía. Preguntó ...

El Abstract en el Diseño de Ron Arad

Desde que comenzó su carrera profesional en la década de 1980, Ron Arad ha sido principalmente reconocido como diseñador industrial. Esto se debe a que la mayoría de las cosas que Arad crea son út...

El legado lírico de Magdalena Abakanowicz

En el corazón del centro de Chicago, 106 figuras masivas de hierro sin cabeza ocupan un campo de césped en el extremo sur de Grant Park, a dos cuadras de la orilla del lago. Las figuras parecen ca...

Dibujando Líneas en el Espacio - El Arte de Gego

Gego, también conocida como Gertrud Goldschmidt, es una de esas artistas raras que dedicó todas sus energías a explorar el potencial expresivo de un solo elemento estético. En su caso, el elemento...

Los ejemplos más bellos de la colección de arte de tazas de café Illy

Este año se celebra el 25º aniversario de las tazas de café Illy: esas icónicas, elegantes y blancas demitazas de cerámica con asas perfectamente circulares. El arquitecto y diseñador italiano Mat...

¿Podemos considerar a Andreas Gursky un.. fotógrafo abstracto?

El mundo físico a menudo parece un lugar vasto e indiferente; un hecho que el fotógrafo alemán Andreas Gursky no nos permite olvidar. Algunos llaman a Gursky fotógrafo documental debido a las imág...

¿Fue Hilma af Klint la madre de la abstracción?

La primera vez que la mayoría de la gente escuchó el nombre de Hilma af Klint fue en 1986, cuando el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles incluyó su obra en una exposición titulada Lo espiritu...

Cómo Natalia Goncharova dio forma al Futurismo ruso

Natalia Goncharova aún no ha recibido el reconocimiento que merece. Como joven pintora, fue una fuerza monumental en la vanguardia rusa, trabajando y exponiendo junto a algunos de los nombres más ...

Reflejos en el Agua - Fotografía de Barbara Vaughn

Una medida del éxito de una fotografía abstracta es cuán fácilmente permite a los espectadores mirar más allá de la evidencia de objetividad y abrirse a conexiones con lo desconocido. Según esta m...

El arte y la vida de Clyfford Still

En 1936, el pintor de retratos Worth Griffin invitó a Clyfford Still a acompañarlo en una excursión de verano al norte de Washington para pintar los retratos de los líderes tribales en la Reserva ...

Peter Shire - Una Estrella del Arte de la Cerámica Americana

La obra de Peter Shire parece lo que podría haber surgido si a los estudiantes de la Bauhaus se les hubiera dado recreo. Es funcional y abstracta, decorativa y divertida. Su lenguaje visual, lleno...

Las esculturas curiosas de Sarah Braman

Los objetos que Sarah Braman crea son inquietantes. Ensamblados a partir de una variedad de productos de consumo encontrados, materiales industriales y medios artísticos tradicionales, son instant...

Una Relación Fina entre la Caligrafía y la Abstracción

Caligrafía es donde el símbolo y el gesto se encuentran. En su esencia, la caligrafía es escritura. Utiliza las herramientas tradicionales del escritor: pluma y tinta, o pincel y pintura. Pero el ...

Los paisajes abstractos de Franco Fontana

“El propósito del arte,” dice Franco Fontana, “es hacer visible lo invisible.” Esto podría parecer algo extraño que dijera un fotógrafo, ya que el propósito esencial de la cámara es capturar lo vi...

Cómo Photogram introdujo lo no representacional a la fotografía

Un fotograma es una fotografía sin cámara: una imagen quemada sobre una superficie fotosensible sin el uso de una máquina. Los fotogramas preceden a las fotografías. Las primeras imágenes fotográf...

La Abstracción Brillando en Arte Neón

Zdenek Pesanek fue el primero en crear arte de neón. Pesanek fue un artista cinético conocido anteriormente como el inventor del Spectrophone, o piano de colores. Sus primeras obras en neón eran e...

El Poder del Acero en las Esculturas del Difunto Alf Lechner

Cuando falleció el 27 de febrero de 2017, Alf Lechner era uno de los escultores más prolíficos del mundo. Sin embargo, no era muy conocido fuera de su Alemania natal. La razón de su perfil relativ...

Justicia a Pissarro por Dana Gordon

Durante más de un siglo, el pintor Paul Cézanne (1839-1906) ha sido considerado el padre del arte moderno. Su ascenso, que comenzó alrededor de 1894, tuvo una influencia decisiva en el desarrollo ...

Cuando William Klein se volvió hacia la abstracción en la fotografía

William Klein es considerado uno de los fotógrafos más influyentes del siglo pasado. Su reputación proviene en gran parte de su trabajo como fotógrafo callejero, un género que prácticamente invent...

¿Qué hay en la colección de arte abstracto de la Miller Company?

La Colección Miller Company de Arte Abstracto puede ser la colección de arte abstracto más importante de la que nunca hayas oído hablar. Diez años después de su creación cambió su nombre a la Cole...

El legado de Sir Howard Hodgkin

El renombrado pintor y grabador abstracto británico Howard Hodgkin fue uno de los artistas más condecorados de su generación. Representó a Gran Bretaña en la Bienal de Venecia de 1984 y ganó el Pr...

La Historia del Diseño Textil Abstracto

El diseño textil abstracto no es algo nuevo. De hecho, pocos elementos de la cultura humana son más antiguos. Es difícil decir exactamente cuánto tiempo han existido los textiles, ya que, a difere...

El arte ensamblado de Barbara Kasten

A primera vista, el arte de Barbara Kasten puede no parecer subversivo. Kasten construye composiciones escultóricas arquitectónicas en su estudio, luego las ilumina y fotografía, transformando con...

Fernand Léger, Entre la Abstracción y el Cubismo

Debido a las pinturas planas y de colores vivos de objetos cotidianos que realizó a partir de la década de 1930, Fernand Léger es considerado uno de los precursores del Arte Pop. Pero Léger se dio...

Cuando Georgia O'Keeffe creó arte abstracto

Es un desafío, al interactuar con el arte, ignorar los clichés, alegorías y juicios que otros le han impuesto, y simplemente abordarlo con una mente abierta. Esto es especialmente difícil con el a...

El arte infinito de Yayoi Kusama

Yayoi Kusama es atemporal. Con casi 90 años, esta artista visionaria aún trabaja en su estudio todos los días desde las nueve de la mañana hasta las seis de la tarde. Cuando termina cada noche, re...

Realidad Virtual en el Arte - Un Poderoso Nuevo Cambio de Juego

El arte de Realidad Virtual no es algo nuevo. En la década de 1960, Morton Heilig inventó el Sensorama, considerado por algunos como la primera obra de arte de Realidad Virtual. Heilig describió s...

Willem de Kooning - El Hombre de Muchas Contradicciones

Willem de Kooning es fácil de amar y fácil de odiar. De Kooning es una figura épica en la historia del arte abstracto del siglo XX, en parte por su obra y en parte por su personalidad. Nacido en 1...

Por qué importan las pinturas de cuadrícula de Stanley Whitney

Las pinturas recientes del pintor abstracto estadounidense Stanley Whitney tienen una cualidad claramente cuadriculada. Son pilas arquitectónicas de colores, evocadoras de las barras de color tele...

Mary Abbott - Una de las Artistas Más Importantes del Expresionismo Abstracto

Muchas personas conocieron por primera vez las pinturas de Mary Abbott en 2016, cuando fue una de una docena de pintoras incluidas en la exposición Mujeres del Expresionismo Abstracto en el Museo ...

Las muchas tonalidades y medios de Jeremy Blake

Se han escrito decenas de artículos sobre Jeremy Blake. Pero curiosamente, muy pocos de ellos hablan en profundidad sobre su arte. Artista multimedia que alcanzó la fama a principios de los años 2...

El Abstracto y lo Oscuro en el Arte de Niki de Saint Phalle

Más de una década después de su muerte, Niki de Saint Phalle sigue siendo un ícono de valentía. Es un acto de coraje para un artista crear obras honestas y personales. Invitar al resto de la human...

Cómo Aaron Siskind encontró la abstracción en las calles

Aaron Siskind fue uno de los fotógrafos más influyentes de su generación. En parte, esa influencia se manifestó a través de los diversos cargos docentes que Siskind ocupó en algunas de las escuela...

Cómo Wolfgang Tillmans utilizó la técnica para alcanzar la abstracción en la fotografía

Nada puede ser plenamente apreciado sin comprender su opuesto. Apreciamos el calor cuando tenemos frío. Amamos la luz cuando estamos atrapados en la oscuridad. Por eso no es sorprendente que Wolfg...

Artistas Abstractas Mujeres que Deberías Conocer

Existe un sesgo de género en el arte. Pero no hay escasez de importantes artistas abstractas. El problema es la demanda del mercado. En 1971, Linda Nochlin escribió un artículo influyente sobre el...

Abstracción dentro del Posmodernismo de David Salle

En la introducción a su entrevista de 2011 con el artista David Salle, la escritora Emily Nathan calificó a Salle como “.” Aunque esa descripción es en sí misma un comentario posmoderno, ya que es...

Los ejemplos de patrones de Op Art más complicados

Op Art es una anomalía. Victor Vasarely fue pionero del movimiento en la década de 1930 como una seria investigación estética. Pero hoy en día es tan probable ver un patrón Op Art en una pintura e...

¿Por qué el arte de Georg Baselitz es esencialmente abstracto?

El arte de Georg Baselitz ha sido calificado como impactante, controvertido y grotesco. También ha sido llamado épico y uno de los más influyentes internacionalmente en el arte alemán de los últim...

Combinando lo Abstracto y lo Figurativo - Arte de Albert Oehlen

A primera vista, muchas de las pinturas de Albert Oehlen parecen complicadas, como el equivalente visual del ruido. Combinan elementos figurativos con elementos puramente abstractos. Incorporan un...

Oscar Murillo - Un Pionero de la Abstracción Contemporánea Visceral

Puede ser imposible decir qué fuerzas secretas conspiran en la creación de una buena pintura abstracta. Pero el artista nacido en Colombia y radicado en Londres, Oscar Murillo, aprovecha estas fue...

Encontrando la Abstracción dentro del Neoexpresionismo

El estudio del Neoexpresionismo puede llevar a uno por un camino sin fin. Existen innumerables explicaciones sobre este movimiento artístico de finales del siglo XX. Cada una parece diferir en su ...

Vida y arte turbulentos de Martin Kippenberger

Este año se cumplirá el 20º aniversario del fallecimiento de Martin Kippenberger. Líder de una generación revolucionaria de artistas alemanes que surgió en los años setenta, Kippenberger murió el ...

El estilo Miroesque en la obra de Christian Rosa

Es una bendición y una maldición para un artista joven ser comparado con un maestro. Consideremos a Christian Rosa. Nacido en 1982, recibió su primera gran exposición individual en una galería en ...

De lo Abstracto a la Figuración - El Camino de Richard Diebenkorn

Cuando Richard Diebenkorn murió en 1993, dejó un cuerpo de obra que defendía la importancia de la pintura. A pesar de codearse con algunos de los artistas más influyentes de su generación, se mant...

La Importancia de la Textura en el Arte Abstracto

En términos generales, existen dos categorías de textura en el arte, al igual que en la vida: áspera y lisa. Ambas pueden ser duras o suaves, húmedas o secas, orgánicas o sintéticas, etc. Y son po...