Revista

La Ligereza y Transparencia de Gina Werfel

En una entrevista de 2013 en el Huffington Post, Gina Werfel y su esposo Hearne Pardee, ambos pintores de toda la vida y profesores de larga data en UC Davis, fueron preguntados sobre dónde se int...

La realidad detrás de las pinturas abstractas de Chrissy Angliker

Chrissy Angliker parece haber tenido un gran avance. La pintora, nacida en Zúrich, Suiza, y radicada en Nueva York, ha desarrollado, en los últimos siete años, un estilo estético instantáneament...

Por qué la Visión después del Sermón de Gauguin fue importante para el arte abstracto

Paul Gauguin pintó Visión después del sermón en 1888. Era una obra religiosa, que tomó como punto de partida una historia de la Biblia cristiana. El relato proviene del libro del Génesis, capítulo...

Maravillas Abstractas del Arte Cubano en Exhibición en Miami

Lo que define el arte cubano ha sido durante mucho tiempo objeto de debate. La pregunta principal: ¿se refiere el término arte cubano al arte creado por cubanos que aún viven en la isla, o se refi...

La historia detrás del único mosaico de Jackson Pollock

La mayoría de los amantes del arte saben quién fue Jackson Pollock. Como uno de un puñado de pintores célebres genuinos, Pollock es un nombre que incluso los que no aman el arte reconocen. Aunque ...

Cómo las obras de Pat Steir llegaron a la cima del mercado del arte

La representación de una galería es clave para cualquier artista que tenga la intención de tener presencia en el mercado del arte. Pero, ¿qué hace exactamente una galería por un artista? ¿Y cómo p...

Georg Herold y El Oeste Luminosa en el Kunstmuseum Bonn

La mayoría de las personas probablemente categorizarían a Georg Herold como un miembro de la llamada "generación mayor". Tiene 70 años, después de todo. Y de hecho, hace siete años el Kunstmuseum ...

Cómo las pinturas de Paul Klee inspiraron a los artistas estadounidenses

A menudo se dice que el Expresionismo Abstracto fue el primer movimiento artístico puramente americano. Supuestamente representó la primera vez que los artistas americanos, ejemplificados por los ...

Observando la pintura abstracta de Gerhard Richter

¿Qué es más veraz: una fotografía o un sentimiento? Las fotografías son más objetivas, quizás, mientras que los sentimientos pueden ser más abstractos. Pero ambos son reales. Algunos pintores, en ...

Prácticas Transcendentes - El Arte de Julian Schnabel

Una exposición de nuevas obras de Julian Schnabel se inauguró recientemente en la Almine Rech Gallery en Nueva York. Contiene un par de sillas adornadas y una variedad de nuevas pinturas. La obra ...

La emoción en los objetos de arte de fantasía de H.C. Westermann

Ocasionalmente, en el mundo de la estética profesional aparece un artista nato: alguien que se mantiene dedicado a una visión idiosincrática y que crea cosas de la imaginación por ninguna otra raz...

Cuando los mapas de la ciudad se convierten en impresiones de arte abstracto

El mes pasado apareció una serie de artículos en Internet que llamaban la atención sobre una campaña de crowdfunding que estaba recaudando dinero para un programa de computadora que su desarrollad...

La emocionante revolución de Louise Fishman

Louise Fishman ha sido llamada revolucionaria antes. Es una etiqueta que se le ha lanzado innumerables veces por razones que tienen poco que ver con ella, y mucho que ver con una cultura que se si...

Por qué la crítica de arte Rosalind Krauss sigue siendo crucial para la abstracción

Rosalind Krauss es considerada por muchos artistas, educadores de arte y profesionales del mundo del arte como la crítica de arte más importante viva. Y aunque es innegable que a través de sus esc...

La Luz se Encuentra con Químicos en la Fotografía de Mariah Robertson

El trabajo de Mariah Robertson ha sido descrito como emocionante, extremo, incluso explosivo. Una mirada a sus instalaciones de rollos de papel fotográfico a gran escala y entenderás por qué. La o...

Haciendo Tradición Contemporánea - Jeffrey Gibson

Tuve una experiencia rara recientemente mientras miraba el trabajo de Jeffrey Gibson. Algo sobre el trabajo abrió una puerta para mí. Me expuso a una relación más amplia y más interesante con el e...

La controversia (in)intencional en el arte de Hermann Nitsch

Soy vegetariano. Normalmente mantengo esa información en privado porque es irrelevante para casi cualquier conversación profesional que normalmente tendría sobre arte. Pero hoy estoy escribiendo s...

James McNabb - Viendo Paisajes Urbanos en Madera

James McNabb está viviendo ya sea la fantasía definitiva o la pesadilla definitiva de cada joven artista en el mundo. Hace varios años, McNabb creó una colección de piezas escultóricas a partir de...

La historia de una pionera - Lygia Pape

El 23 de marzo de 1959, apareció un ensayo en el suplemento dominical del Jornal do Brasil. Estaba firmado por siete artistas brasileños, entre ellos Lygia Pape. Detallaba con precisión lo que los...

Pintoras abstractas de color finalmente en una exposición museística

Si aún no has tenido la oportunidad de verlo, una fascinante y atractiva exposición que cierra pronto en el Museo Kemper de Arte Contemporáneo en Kansas City, Missouri, está garantizada para compl...

¿Quién es Olga Uskova, la propietaria del Museo Futuro de Arte Abstracto Ruso en Moscú?

Pronto se abrirá un nuevo museo de arte en Moscú, que presentará obras de artistas abstractos rusos de mediados del siglo XX asociados con un movimiento de vanguardia llamado La Nueva Realidad. La...

El legado del pionero del arte abstracto alemán Karl Otto Götz

El 19 de agosto de 2017, Karl Otto Götz, una voz singular en el arte abstracto, falleció a la edad de 103 años. Puedo decir sin reservas que el cuerpo de trabajo que Götz creó en su vida es digno ...

Dos grandes exposiciones de Mary Heilmann le dan a la artista la atención que tanto se merece.

Mary Heilmann está recibiendo mucha atención en este momento, lo cual probablemente sería lo primero que admitiría que siempre ha querido. Eso no es una crítica. Solo estoy parafraseando lo que He...

Estos artistas continúan redefiniendo el arte impreso en 3D

Escuché un chiste una vez en una inauguración de arte que presentaba arte impreso en 3D. Decía algo así: “¿Cómo sabes que estás mirando una pieza de arte impreso en 3D?” Respuesta: “Porque todo el...

En LACMA, Sarah Charlesworth presenta Doubleworld

La Generación de Imágenes suena como un gran nombre para los niños que nacen hoy. Nunca antes en la historia tantas personas habían tenido acceso inmediato a la tecnología de toma de imágenes, jun...

Martin Puryear - Entre la Artesanía y el Arte

Las obras de Martin Puryear emiten una especie de gravedad estética. Atraen nuestra atención con su presencia, tirándonos hacia ellas con promesas implícitas de belleza, comodidad y, después de m...

Místico y Metafísico - El Arte de Shirazeh Houshiary

No siempre es un deleite pensar en la naturaleza de la existencia: somos tan obviamente frágiles, y esta vida es tan obviamente temporal. Pero yo, por mi parte, no obstante, lo veo como una priori...

Random Quark - Transformando Sentimientos en Arte Digital Abstracto

La idea de convertir las ondas cerebrales en arte digital abstracto ha estado circulando en estudios de artistas, agencias creativas y laboratorios de computación durante años. En 2015, recuerdo h...

La Sutil Influencia de la Escuela de Color de Washington

La historia de la Escuela de Color de Washington es una historia de advertencia. En la superficie (por así decirlo) es solo una historia simple sobre seis pintores: Kenneth Noland, Morris Louis, G...

Cómo Victor Pasmore Encontró Su Verdadero Estilo en la Abstracción

Este próximo enero marcará el 20 aniversario de la muerte de Victor Pasmore, un pionero del arte abstracto británico. Pasmore experimentó una transformación única a lo largo de su carrera artístic...

Tres Maestros del Color Verde en el Arte Contemporáneo

Hemos estado realizando algunas investigaciones sobre el significado del color verde, y los resultados, francamente, son bastante confusos. Muchas de las asociaciones más comunes que la gente tien...

Edward Burtynsky y paisajes como ningún otro

El fotógrafo canadiense Edward Burtynsky ha estado fotografiando el mundo natural durante casi cuatro décadas. Comenzó su carrera a finales de los años 70, fotografiando paisajes naturales desde u...

Fusionando Ciencia y Fotografía - El Arte de Fabian Oefner

Es probable que hayas visto el trabajo del fotógrafo suizo Fabian Oefner en algún momento en los últimos años. Desde que abrió su estudio de fotografía profesional en 2013, sus fotografías de aspe...

Dan Colen, el chico malo del post-pop de Nueva York, exhibirá en la galería de Damien Hirst

Han pasado aproximadamente diez años desde que New York Magazine publicó el artículo que se acredita ampliamente por establecer a Dan Colen como una estrella del mercado del arte. Titulado Chasing...

La arquitectura utópica de Yona Friedman reseñada en MAXXI Roma

Yona Friedman es parte arquitecto, parte artista, parte poeta, parte filósofo, y todo humano. A lo largo de su larga carrera, que podría decirse que comenzó oficialmente en 1956 con la publicación...

El Meticuloso Proceso del Pintor de Bordes Duros Frederick Hammersley Honrado

Cuando se trata de movimientos de arte abstracto americano de la posguerra, el Expresionismo Abstracto tiende a recibir la mayor parte de la atención. Pero mientras los artistas de la Escuela de N...

El arte abstracto político de Dia al-Azzawi

El artista de origen iraquí Dia al-Azzawi no es ajeno al conflicto. Ha pasado toda una vida en la mira: a veces literalmente, como cuando fue forzado por extremistas baazistas que habían tomado el...

¿Por qué las imágenes de arte abstracto nos hacen sentir tan bien?

Cuando miras las imágenes de arte abstracto, ¿cómo te hacen sentir? ¿Encuentras que tienden a provocarte una respuesta emocional visceral? ¿Te hace sentir feliz el arte abstracto? ¿Te hace sentir ...

La Sal Abstracta en las Fotografías de David Burdeny

David Burdeny pertenece a un patrimonio fotográfico que utiliza la cámara no solo para documentar el mundo físico, sino también para investigar los misterios de cómo las formas, colores, formas y ...

Las hipnotizantes animaciones de Oskar Fischinger

Este año se conmemora el 50 aniversario de la muerte de Oskar Fischinger, un genio premonitorio que se acercó más que ningún otro artista a expresar las misteriosas y abstractas similitudes que ex...

Las pinturas de Helen Frankenthaler celebradas en retrospectivas duales

Las pinturas de Helen Frankenthaler son vistas comunes en muchos de los mejores museos del mundo, así como en muchas ferias y subastas de arte moderno y contemporáneo de prestigio. Pero muchas men...

Cuando Hilla Rebay se convirtió en el espíritu guía del Museo Guggenheim

Estamos acercándonos al 50 aniversario de la muerte de una gran mujer, sin la cual la historia del arte abstracto tal como la conocemos no existiría. La Baronesa Hildegard Anna Augusta Elizabeth F...

Cómo los artistas latinoamericanos alteraron nuestras percepciones del arte moderno

Un nuevo libro de Alexander Alberro, profesor de Historia del Arte y presidente del departamento en Barnard College, ofrece perspectivas sobre el desarrollo global del arte abstracto en el siglo X...

Pollock y Motherwell: Leyendas del Expresionismo Abstracto en el Museo de Arte Nelson Atkins

Una exposición recientemente inaugurada en Kansas City, Missouri, examina el Expresionismo Abstracto desde la perspectiva de que menos es más. La exposición, Pollock y Motherwell: Leyendas del Exp...

La Exposición de Arte Abstracto Británico Llega a Nottingham

Este año marca el 70 aniversario de la Colección del Consejo de las Artes, la colección de préstamos más sustancial de arte moderno y contemporáneo británico en el mundo. En celebración de este hi...

El arte oscuro y abstracto de Adolph Gottlieb

Adolph Gottlieb fue una de las figuras clave en la abstracción de mediados del siglo XX. Sus pinturas son emotivas, escasas y primitivas, y muchas personas las consideran oscuras. Pero Gottlieb se...

El Hermano en la Sombra - Diego Giacometti

Este verano, la Tate Modern ha montado una intensa retrospectiva de la obra de Alberto Giacometti, uno de los artistas más importantes del siglo XX. Pero muchas personas que asisten a la exposició...

Giardini Colourfall - Ian Davenport en la Bienal de Venecia 2017

La Bienal de Venecia es una simple expresión de algo atemporal: el acto de regresar regularmente a un lugar hermoso para disfrutar del arte contemporáneo en compañía de otros. Uno de los aspectos ...