Zeitschrift

Auf einer Reise mit Antoni Tàpies

Als Antoni Tàpies 2012 starb, hinterließ er ein riesiges Loch in der spanischen Kultur. Er war zweifellos der einflussreichste spanische bildende Künstler seiner Generation, und in vielerlei Hinsi...

Lee Krasner im Barbican - Ein Blick auf eine Künstlerin für sich selbst

In diesem Sommer wird die Barbican Art Gallery in London die Ausstellung Lee Krasner: Living Colour präsentieren, die erste europäische Retrospektive der Werke von Lee Krasner seit mehr als einem ...

Joan Mitchells Polyptychon-Gemälde landen bei David Zwirner

Besucher der Ausstellung The Long Run im Museum of Modern Art (MoMA) in New York (die am 5. Mai 2019 schließt) waren zweifellos fasziniert, als sie zum ersten Mal die Auswahl an großformatigen Dip...

Warum Mohamed Melehi entscheidend für die postkoloniale marokkanische Kunst war

Eine neue Ausstellung mit dem Titel New Waves: Mohamed Melehi und die Casablanca Art School, in den Mosaic Rooms in London, bringt die künstlerischen Errungenschaften von Mohamed Melehi (geb. 1936...

Vielfalt ist der Schlüssel zur Zukunft amerikanischer abstrakter Künstler.

Als American Abstract Artists (AAA) 1936 gegründet wurde, betrachteten die meisten Kritiker und Kuratoren abstrakte Kunst als zu „europäisch“, um „amerikanisch“ zu sein. Die Ironie dieses Vorurtei...

Robert Motherwells monumentale Herangehensweise an die Malerei

Einige Wörter behalten im Laufe der Zeit nicht die gleiche Bedeutung. Monumental ist ein solches Wort. Sein Wert – zumindest im Zusammenhang mit der Malerei – wird derzeit in Sheer Presence: Monum...

Warum Jackie Winsor exzentrisch abstrakt ist

Die Arbeiten von Jackie Winsor bieten einen perfekt wunderbaren Kontrapunkt zu akademischen Theorien über zeitgenössische Abstraktion. Die Debatte, die die meisten aktuellen Gespräche über abstrak...

Schlüsselfiguren der Muster- und Dekorationsbewegung

Die Pattern and Decoration Bewegung nimmt einen besonderen Platz in der zeitgenössischen Kunstgeschichte ein. Sie entstand aus der feministischen Kunstbewegung der 1960er Jahre und erklärte si...

Im Rampenlicht - Georgia O'Keeffes wunderschöne Aquarelle

Es mag schwer vorstellbar sein, dass Georgia O’Keeffe einmal unsicher war oder an ihrem Können zweifelte. Heute, wenn man auf Fotografien ihres wissenden Blicks zurückblickt, ihre Augen glänzend v...

Janet Echelmans monumentale hängende Abstraktionen

Eine neue, monumentale, Freiluftkunstinstallation wurde kürzlich im Luftraum über dem Peninsula Hotel in Hongkong eröffnet. Mit dem Titel Earthtime 1.26 (Hongkong) ist es das neueste Werk von Jane...

Kunst der Begierde - Huguette Caland in Tate St Ives

In diesem Sommer wird die im Libanon geborene Künstlerin Huguette Caland ihre erste Soloausstellung in einem Museum im Vereinigten Königreich im Tate St Ives in Cornwall haben. Geboren 1931 in Bei...

Die hochstehende Skulptur von Beverly Pepper

Beverly Pepper schafft Kunst, die die Macht der traditionellen Kunstumgebung untergräbt und den alltäglichen Betrachtern in der natürlichen und gebauten Welt wieder Handlungsmacht verleiht. Sp...

Die Bedeutung von Adolph Gottliebs Burst-Serie

Adolph Gottlieb sagte einmal: „Die Rolle des Künstlers war natürlich schon immer die des Bildeschaffers. Verschiedene Zeiten erfordern verschiedene Bilder.“ Gottlieb erlebte mehrere deutlich unter...

Die besten Kunstwerke für Innenarchitekten finden

Die Beziehung zwischen Kunst und Innenarchitektur ist komplex. Jeder Innenarchitekt hat ein ständiges Bedürfnis nach origineller bildender Kunst. Aber nur wenige bildende Künstler beginnen mit der...

Hirshhorn verlängert die von der Kritik gefeierte Ausstellung von Charline von Heyl

Zwei Monate nach der Eröffnung im Hirshhorn Museum und Sculpture Garden in Washington, DC, wurde Snake Eyes, eine Retrospektive der Arbeiten von Charline von Heyl, für die Öffentlichkeit geschloss...

Sanford Wurmfelds beeindruckende Farbmalerei

Der Name Sanford Wurmfeld mag bei Menschen außerhalb des Kunstfeldes nicht sofort bekannt sein, aber er erweckt Ehrfurcht und Bewunderung bei den meisten Künstlern, die seine Arbeiten kennen. Der ...

Die revolutionären, doch übersehenen Webarbeiten von Otti Berger

In diesem Jahr, in dem wir das 100-jährige Jubiläum des Bauhauses feiern, ist es eine passende Zeit, die inspirierende, aber tragische Geschichte von Otti Berger zu erinnern, einer der einflussrei...

Anton Ginzburgs Interpretationen des modernistischen-formalen Vokabulars Osteuropas

In den letzten Jahren hat der in Russland geborene Multimedia-Künstler Anton Ginzburg neuartige Wege erkundet, um Trends der globalen zeitgenössischen Kunst mit den ästhetischen Prinzipien des frü...

Die Entwürfe von Barbara Stauffacher Solomon nachverfolgen

Teil Künstler, Teil Tänzer und Teil Designer, Barbara Stauffacher Solomon ist am besten bekannt für ihre Arbeiten im Bereich Grafik. Sie war die Mastermind hinter den sogenannten „Super Graphics“,...

Die filmreife Geschichte von Willem de Koonings Gemälde Woman-Ochre

Nächsten Monat beginnt die Restaurierung eines der berüchtigsten Gemälde des 20. Jahrhunderts: „Woman-Ochre“ (1955) von Willem de Kooning. Das Gemälde ist Teil der berühmten Woman-Serie, in der de...

Victor Vasarelys Formgestaltung im Centre Pompidou Paris

Zum ersten Mal seit mehr als 50 Jahren ist eine große Retrospektive von Victor Vasarely in einem französischen Museum zu sehen. Das Centre Pompidou eröffnete im vergangenen Februar die Ausstellung...

Ein Blick auf die Kunst von Jean Le Moal

Jean Le Moal wurde in den späten 1930er Jahren in Paris als Maler erwachsen, gerade als Europa sowohl auf dem kulturellen Höhepunkt war als auch in das Chaos abglitt. Seine gesamte Karriere drückt...

Wie Alma Thomas viele Kriege führte, um sich zu etablieren

Im Jahr 1972, im Alter von 80 Jahren, erhielt Alma Thomas die Auszeichnung, die erste afroamerikanische Frau zu sein, die eine Solo-Retrospektive im Whitney Museum of American Art hatte. Ihre bunt...

Whitney feiert die Farbmalereien der 1960er Jahre in einer neuen Ausstellung

Bob Thompson starb im Alter von 28 Jahren an einer Überdosis Heroin, aber er vollendete in seiner kurzen Karriere fast 1000 Gemälde und Zeichnungen. Das Whitney Museum of American Art feierte ...

5 Aktuelle und Kommende Ausstellungen von Weiblichen Abstrakten Künstlerinnen, die man Besuchen Sollte

Anlässlich des Internationalen Frauentags nehmen wir uns die Zeit, um auf fünf unserer Lieblings-Ausstellungen von weiblichen abstrakten Künstlerinnen im Jahr 2019 aufmerksam zu machen. Einige sin...

Lass uns mehr über die Kunst von Larry Poons sprechen

Nach seiner ersten Ausstellung in den frühen 1960er Jahren in der Green Gallery in New York wurde Larry Poons sofort zum Kritikerliebling. Sie zeigte seine mittlerweile berüchtigten Punktgemälde –...

Blog-Startseite Emma Kunz' Zeichnungen, Zwischen Spiritualität und Abstraktion

In diesem Frühling wird die Serpentine Gallery in London Emma Kunz - Visionäre Zeichnungen eröffnen, die erste Ausstellung der Werke von Emma Kunz (1892–1963) im Vereinigten Königreich. Die in...

Tachisme - Die abstrakte Kunstbewegung der Franzosen

Tachisme war eine der dynamischsten und faszinierendsten Kunstbewegungen, die Mitte des 20. Jahrhunderts entstanden ist, und doch wird sie oft missverstanden. Die meisten Schriftsteller und Histor...

Geta Bratescu - Zeichnungen von Formen erzählen

Geta Brătescu war 90 Jahre alt, als das rumänische Kulturministerium sie auswählte, um ihr Heimatland Rumänien auf der 57. Biennale von Venedig zu vertreten. Ihre dritte Teilnahme an der Bienn...

Welche Art von Kunst besitzt Frank Stella?

Frank Stella gehört zu den bekanntesten abstrakten Künstlern, die heute leben. Sein Ruhm basiert hauptsächlich auf seinen minimalen Meisterwerken aus der Mitte des 20. Jahrhunderts und seinen ...

James Siena – Nicht Ihr typischer abstrakter Künstler

Ein James Siena-Gemälde zu betrachten, ist, als würde man in ein geschwungenes, methodisches Labyrinth aus Farben und Linien gezogen werden. Es gibt kein Bild, auf das man schauen kann. Stattdesse...

Ellsworth Kellys Fenster im Centre Pompidou

Kurz bevor er 2015 starb, spendete Ellsworth Kelly „Fenster, Museum of Modern Art, Paris“ (1949) an das Centre Pompidou. Als sein Meisterwerk angesehen, hat das Gemälde Zuschauer, Kritiker und Kün...

Sandra Blow, Eine Führende Figur der Abstrakten Bewegung in Großbritannien

Eine Auswahl von späten, großformatigen Gemälden von Sandra Blow, die in der Huxley-Parlour Gallery in London zu sehen sind, bietet einen frischen Einblick in die Einfallsreichtum dieser wegweisen...

Die abstrakte Kunst in der Schulhof Sammlung

Als Hannelore B. Schulhof 2012 starb, vermachte sie achtzig Kunstwerke der Solomon R. Guggenheim Foundation mit der Anweisung, dass sie in der Peggy Guggenheim Collection in Venedig aufbewahrt wer...

Spielen mit Geometrie

Geometrische abstrakte Kunst verwendet geometrische Formen auf eine nicht-figurative Weise. Die Tradition, Geometrie in der bildenden Kunst zu verwenden, reicht Jahrhunderte zurück, jedoch wurden ...

Erinnerung an den großen Robert Ryman

Der amerikanische Maler Robert Ryman ist im Alter von 88 Jahren gestorben. Sein Tod wurde in einer Erklärung seiner Galerie bekannt gegeben. Als autodidaktischer Künstler schuf Ryman ein umfangrei...

Norman Lewis’ Amerikanisches Totem, die neueste Erwerbung des Whitney Museums

Das Whitney Museum of American Art in New York hat kürzlich den Erwerb von „American Totem“ (1960) von Norman Lewis bekannt gegeben, das erste Gemälde von Lewis, das in die Whitney-Sammlung aufge...

Was Der Blaue Reiter mit sich in die Kunstgeschichte brachte

Der deutsche Expressionismus, der um 1905 entstand und bis in die späten 1920er Jahre blühte, war eine der einflussreichsten ästhetischen Bewegungen des 20. Jahrhunderts. Die Bewegung hat ihre Wur...

André Mare - Den Krieg tarnen

Keine Diskussion über den Kubismus kann vollständig sein, ohne zumindest einige Erwähnung von André Mare. Doch selbst in Gesprächen unter Experten zu diesem Thema ist es selten, dass der Name dies...

Wer sind die meistverkauften Künstlerinnen der Auktionen 2018?

Die französische Online-Kunstdatenbank Artprice.com hat kürzlich ihre Übersicht über die besten Künstlerinnen des Jahres 2018 veröffentlicht, die nach Auktionsumsatz eingestuft sind. Dies ist natü...

Wie Die Brücke (Die Brücke) die Kraft der Farbe feierte

Der deutsche Expressionismus wurde 1905 in der Stadt Dresden geboren. Damals kamen vier Architekturstudenten zusammen, um Die Brücke zu gründen, eine künstlerische Bewegung, die eine deutsche ästh...

Die Kunst von Richard Pousette-Dart ist auf den Punkt.

Für den amerikanischen Künstler Richard Pousette-Dart (1916 – 1992) war der Kreis ein Symbol für das ewige Leben. Er betrachtete seine Form als Ausdruck nicht nur der Ewigkeit, sondern auch andere...

Norman Lewis, ein vernachlässigtes Juwel des abstrakten Expressionismus

Als die Pennsylvania Academy of Fine Arts 2015 die Ausstellung „Procession: The Art of Norman Lewis“ veranstaltete, war die Ausstellung für die meisten Zuschauer eine Offenbarung. Das Thema der Au...

Licht auf die Tropfmalereien von Janet Sobel werfen

1945, im Alter von 52 Jahren, hatte Janet Sobel den gemischten Segen, dass ihre Arbeiten von Peggy Guggenheim in eine Ausstellung mit dem Titel The Women in der Art of This Century Gallery kuratie...

Die hypnotisierende Welt von Franco Grignani

Im Februar wird das m.a.x. museo und das Kulturzentrum Chiasso in der Schweiz eine Ausstellung eröffnen, die die Karriere von Franco Grignani (1908 – 1999) beleuchtet. Auch wenn Sie vielleicht noc...

100 Jahre Bauhaus feiern

In diesem Jahr jährt sich die Eröffnung des Bauhaus zum 100. Mal. Das Bauhaus gilt als die einflussreichste Kunst- und Designschule des 20. Jahrhunderts und wurde am 1. April 1919 von dem Architek...

Hinter James McNeill Whistlers Nocturne in Schwarz und Gold – Die fallende Rakete

Als James McNeill Whistler 1877 zum ersten Mal „Nocturne in Black and Gold – The Falling Rocket“ ausstellte, entfachte das winzige (60,3 × 46,6 cm) Gemälde eine massive öffentliche Debatte. Wie de...

Als Piero Manzoni abstrakte Kunst mit Achromen schuf

Am 14. Februar 2019 eröffnet Hauser & Wirth Los Angeles eine Ausstellung, die sich auf die „Achromes“ von Piero Manzoni konzentriert. Betitelt Piero Manzoni: Materialien seiner Zeit und kuratiert ...