잡지

다이아몬드의 잭/너부리와 러시아 아방가르드

20세기 거의 모든 러시아 아방가르드 운동의 뿌리는 1910년에 첫 전시회를 가진 단명한 러시아 예술 집단인 Бубновый Валет에 있다. 영어로 이 이름은 The Jack (or Knave) of Diamonds로 번역되며, 이는 카드의 그래픽적이고 일상적인 예술 스타일과 퇴폐적인 사람들을 지칭하는 구어체 별명을 모두 ...

니콜레트 그레이의 추상화에 대한 미묘한 기여

니콜레트 그레이는 예술가가 아니었다; 그녀는 타이포그래피의 전문가였다. 그럼에도 불구하고 그녀의 시각 언어의 의미에 대한 이해는 그녀가 추상 미술의 역사에 독특한 기여를 하도록 이끌었다. 1911년에 태어난 그레이는 작가, 예술가, 음악가, 역사학자들을 만나는 것이 일반적인 가정에서 자랐다. 그녀의 아버지인 영국 시인 겸 미술 학자 로버트 로렌스 비...

김환기, 한국에서 추상 미술을 개척하다

몇 세대 만에 처음으로 북한과 남한이 하나의 국가로 통일될 가능성이 있는 것 같습니다. 이 중요한 역사적 순간을 기념하기 위해 중국 상하이에 있는 파워롱 박물관은 최근 “한국 추상 미술: 김환기와 단색화” 전시회를 열었습니다. 이 전시는 중국 관객들에게 지난 세기 한국 추상 미술의 흐름을 소개하기 위한 것입니다. 많은 국제 관객들은 이미 전시 제목의...

메트로폴리탄 미술관은 추상 표현주의의 깊은 유산을 탐구합니다.

뉴욕의 메트 제5번가에서 이번 주 에픽 추상: 폴록에서 에레라까지 전시가 열렸다. 지난 세기 가장 매력적인 추상 예술가들의 주요 작품 50점 이상을 선보이는 이 전시는 웅장한 규모의 영향을 탐구하기 때문에 그 이름을 얻었다. 웅장함은 때때로 대규모 예술 작품을 통해 표현되며 — 갤러리를 지배하는 루이즈 네벨슨의 조각 "미세스 N의 궁전"(1964–7...

분할주의와 예술에서 색채에 미친 영향

분할주의는 19세기의 가장 영향력 있는 미학적 발전 중 하나였습니다. 이는 후기 인상파 시대에서 출현하였으며, 본질적으로 색상이 미리 혼합되지 않고 표면에 나란히 배치되어 나중에 "눈"에서 혼합되도록 하는 그림 그리기 방법입니다. 이 아이디어는 1884년 조르주 쇠라에 의해 처음 개발되었으며, 두 해 후 그는 점묘법이라는 미학적 입장을 발전시킨 동일...

사다마사 모토나가, 고급 예술과 저급 예술 사이에서

사다마사 모토나가의 중견 경력 추상화 전시가 현재 뉴욕의 맥카프리 파인 아트에서 열리고 있습니다. 모토나가는 1954년 일본 오사카에서 결성된 실험 예술 집단인 구타이 그룹의 초기 멤버 중 한 명이었습니다. 구타이 창립자 요시하라 지로는 1956년 구타이 선언문에서 "우리는 순수한 창의성의 가능성을 열정적으로 추구하기로 결정했습니다."라고 썼습니다....

샬롯 포젠센케, (잊혀진) 미니멀리스트 대가

디아 아트 재단은 최근 독일 미니멀리스트 샬롯 포젠센케 (1930 – 1985)의 155개의 조각 요소를 인수했다고 발표했습니다. 포젠센케는 경력의 절정에서 자발적으로 예술계를 떠나 사회학을 공부하고 가난한 사람들을 돕는 데 자신의 삶을 바쳤습니다. 그녀의 퇴장을 기념하기 위해 그녀는 다음과 같은 선언으로 끝나는 선언문을 발표했습니다: “예술의 형식...

조안 스나이더의 초월적 실천 뒤에

조안 스나이더는 몇몇 예술가들이 이루기 힘든 것을 성취했습니다: 그녀는 아이콘이 되었습니다. 일반적으로 아이코닉하다고 여겨지기 위해서는 예술가가 단일 스타일, 단일 기법 또는 단일 서명 방법에 집중해야 합니다. 잭슨 폴록은 그의 스플래터 페인팅 때문에 아이콘이 되고, 조지아 오키프는 그녀의 꽃 그림 때문에 아이콘이 되며, 마크 로스코는 그의 컬러 필...

헬리오 오이티시카의 공간 구상

헬리오 오이티시카의 초기 작품 전시회가 뉴욕의 갤러리 르롱 & 코에서 열리고 있으며, 이 매혹적인 예술가의 작품 세계의 기초를 형성한 순수한 플라스틱 미학을 엿볼 수 있는 기회를 제공하므로 방문할 가치가 있습니다. 그의 경력이 발전함에 따라, 오이티시카는 형식주의보다는 감각성과 관객과의 사회적 상호작용에서 더 많은 영감을 받았습니다. 이 예술가는 결...

왜 성미 급한 사람들이 예술계에 반란을 일으켰는가

The Irascibles, 또는 The Irascible 18는 1950년 롤랜드 L. 레드몬드, 당시 메트로폴리탄 미술관 관장에게 보낸 공개 항의 서한에 서명한 미국의 추상 예술가 그룹이었다. 이 서한은 레드몬드가 "American Painting Today"라는 제목의 기념비적인 전시회에 포함될 작품을 선정하기 위해 국가 경쟁을 조직한다는 발표...

루이즈 네벨슨의 기념비적 예술

올해는 루이즈 네벨슨의 죽음 30주년을 기념하는 해로, 그녀는 20세기 예술에 깊은 영향을 미친 예술가이며 그녀의 유산은 오늘날에도 여전히 울려 퍼지고 있습니다. 네벨슨은 그녀의 단색 목재 조합물로 가장 널리 알려져 있습니다. 그들의 독특한 미적 목소리는 부분적으로는 미술사에 뿌리를 두고 있으며, 부분적으로는 그녀가 입양한 고향인 뉴욕시의 시각적이고...

알폰소 오소리오와 그의 발견된 물체 집단

알폰소 오소리오는 오늘날 거의 잊혀진 이름이다. 그럼에도 불구하고 오소리오는 전후 현대 미술의 발전에 있어 중요한 인물이었다. 부유한 가정에서 태어난 오소리오는 열렬한 미술 수집가로, 그의 후원은 많은 예술가들이 경력의 중요한 시기에 지속될 수 있도록 했다; 그는 또한 사랑받는 사교계 인물로, 그의 이스트 햄프턴 저택은 잠시 동안 뉴욕에서 가장 영향...

아르실레 고르키, 2019년 첫 이탈리아 회고전 개최

베니스의 카 페사로 현대 미술관은 2019년에 아르실 고르키 회고전을 개최할 예정이다. “아르실 고르키: 1904 – 1948”라는 제목으로, 제58회 베니스 비엔날레와 동시에 열릴 예정이다. 이 전시는 이탈리아에서 열리는 최초의 포괄적인 고르키 전시가 될 것이며, 큐레이터들은 그의 성숙한 스타일의 구성 요소가 “그의 경력 초기 단계부터 존재했다”는...

헤다 스턴의 이야기, 초현실주의와 추상 표현주의 사이에서

헤다 스턴은 긴 경력 동안 수십 가지의 독특한 스타일을 실험한 다재다능하고 상상력이 풍부한 예술가였습니다. 그럼에도 불구하고 그녀의 유산은 어쩐지 단일 스타일인 추상 표현주의와 단일 그룹인 이라스시블스에 연결되어 있습니다. 이는 아이러니한 운명입니다. 스턴은 추상 표현주의의 미적 특성이나 기술적 측면과 자신을 연관짓지 않았으며, 이라스시블스와의 연관...

알렉산더 보고마조프가 큐보-퓨처리즘을 어떻게 창조했는가

알렉산더 보고마조프는 현대 미술의 과소평가된 영웅입니다. 그는 1880년 우크라이나 키예프 근처의 작은 마을에서 태어났으며, 당시 러시아 제국의 일부였습니다. 러시아의 문화 중심지에서 멀리 성장했음에도 불구하고, 보고마조프는 30대가 되었을 때 러시아 아방가르드의 가장 영향력 있는 구성원 중 한 명이 되었습니다. 그의 주요 작업은 큐비즘의 이론과 이...

미누친 갤러리의 다채로운 추상 미술의 기쁨

뉴욕의 Mnuchin Gallery에서는 현재 The Joy of Color라는 다채로운 추상 미술의 축하 전시회를 열고 있습니다. 이 전시는 1939년부터 2018년까지의 작품들을 통해 예술가들이 색상을 내용과 개념으로 어떻게 활용하는지를 독특하게 엿볼 수 있는 기회를 제공합니다. 이 전시에는 Alexander Calder, Joan Mitchel...

프란츠 마르크의 추상적 형상화

프란츠 마르크는 36세에 사망했지만, 그를 안타까워하기는 어렵다. 그의 짧은 생애 동안 그는 독일 표현주의의 정점으로 여겨지는 강력한 회화 작품들을 창조했다. 그의 작품 중 가장 기억에 남는 것은 동물 그림들로, 특히 그의 상징적인 푸른 말 이미지가 포함된 작품들이다. 가장 유명한 작품 중 하나인 “Die grossen blauen Pferde (대...

벤 니콜슨의 영광스러운 긴축

벤 니콜슨이 1982년 88세의 나이로 세상을 떠났을 때, 그는 고향인 영국에 문제 많은 유산을 남겼습니다. 한편으로, 그의 추상적 부조는 대부분의 영국 학자들에 의해 영국 모더니즘의 정수를 대표하는 것으로 여겨집니다. 다른 한편으로, 니콜슨은 다소 과장된 예술가로서의 명성을 가지고 있었습니다. 그는 시장에서의 관련성을 유지하기 위해 스타일을 자주 ...

단색화 운동의 스타, 윤형근을 기리며

그의 죽음 11년 후, 한국의 추상 화가 윤형근은 서울의 국립현대미술관(MMCA)과 런던의 사이먼 Lee 갤러리에서 동시에 열리는 전시회를 통해 마침내 그가 받을 자격이 있는 축하를 받고 있다. 서울에서 열리는 회고전은 그의 작품이 한국의 국립 미술관에서 처음으로 열리는 개인전이다. 이는 불행히도 윤이 목격하지 못한 중요한 전환점을 의미한다. 이 예...

왜 헝가리 예술가 일로나 케세르에게 주목해야 하는가

그녀의 예술에 대한 사랑이 일로나 케세르유를 그렇게 성공적인 예술가로 만드는 것이다. 그녀는 다른 사람들의 예술과 다른 시대의 예술에 대한 감사를 통해 우리 시대의 가장 위대한 예술가 중 한 명이 되었다. 케세르유는 현실의 근본적인 감정과 구조를 표현하는 데 때때로 매우 성공적이어서, 그녀의 작품이 순수하고 우아하게 추상적이기 때문에 그런 평가는 의...

잭슨 폴록의 수렴 – 걸작

“Convergence”는 Jackson Pollock의 저평가된 걸작이다. 폴록은 1952년에 이 작품을 그렸으며, 같은 해에 그의 경력에서 가장 유명한 그림 중 하나인 “Blue Poles”를 완성했다. “Blue Poles”는 “Convergence”와 그 해 폴록이 만든 모든 것을 가리며 그늘에 가려졌다. 그러나 “Blue Poles”의 명성...

폴 모겐센의 체계적인 회화

폴 모겐센은 단순한 수학적 시스템을 기반으로 한 간결한 시각적 구성물을 만듭니다. 그는 정사각형, 직사각형 및 선의 구조화된 배열을 통해 이러한 시스템을 표현합니다. 그가 만드는 각 이미지는 제한된 색상 팔레트를 사용하며, 때로는 단일 색조만 사용합니다. 각 이미지는 또한 단일 레이어의 페인트로만 구성됩니다. 모겐센은 구성을 시각화한 다음, 그의 표...

혁신적인 화가 – 올리비에 모세와의 인터뷰

스위스 태생의 추상 예술가 올리비에 모셰는 50년 이상 혁신적인 미적 발언을 해왔습니다. 그의 작품은 시각적으로 강렬하고 미니멀하며, 기하학적이고 단색의 형태 언어에 기반하고 있습니다. 그를 혁신가로 여기는 이유 중 하나는 그가 자신의 예술과 함께 자주 오토바이를 전시하기 때문입니다. 그림은 오토바이의 지위를 높이고, 오토바이는 그림을 더 민주적으로...

왜 마크 그로차안이 요즘 주목받고 있는가

마크 그로트얀은 우리 시대에 가장 사랑받고 가장 미움받는 예술가 중 한 명이다. 그는 주로 그의 예술 때문이 아니라, 그 예술이 많은 강력한 예술 수집가와 거래자들을 부유하게 만들었기 때문에 사랑받고 있다(더 부유하게). 그는 주로 같은 이유로 미움받고 있다. 그의 새로운 작품의 주요 전시가 가고시안 뉴욕에서 열리면서, 많은 사람들이 50세의 그로트...

갤러리 타다우스 로팍, 미국 미니멀 아트에 경의를 표하다

미국 미니멀 아트의 유산이 모뉴멘탈 미니멀 전시에서 파리 판틴의 갤러리 타다우스 로팍에서 전시되고 있습니다. 이 전시에는 1960년대 중반의 가장 지배적인 미국 미니멀 아티스트 여섯 명이 만든 20개 이상의 작품이 포함되어 있습니다: 칼 안드레, 댄 플라빈, 도널드 저드, 솔 르윗, 로버트 맨골드, 로버트 모리스. 전시된 여러 상징적인 작품 중에는 ...

라틴 아메리카의 기하학 예술의 경이로움

현재 세계 어디에서도 가장 매력적인 추상 미술 전시 중 하나가 파리의 Fondation Cartier pour l'Art Contemporain에서 열리고 있습니다. 남부 기하학, 멕시코에서 파타고니아까지라는 제목의 이 전시는 라틴 아메리카의 기하학 미술의 전체 역사를 다룹니다. 전시된 작품들은 약 3500년 전 에콰도르에 정착한 발디비아 사람들로부...

추상 미술 – 브렉시트 지지자와 반대자를 구분하기?

2018년 영국 사회학 저널에 발표된 최근 보고서는 추상 미술과 브렉시트 사이의 흥미로운 연관성을 발견했다고 주장합니다. 보고서의 과학자들은 아마도 브렉시트를 지지하는 사람들이 유럽 연합에 남는 것을 지지한 유권자들과는 다른 미술 취향을 가질 수 있다고 가설을 세웠습니다. 그들의 가설을 검증하기 위해 그들은 거리로 나가 유권자들에게 브렉시트에 대한 ...

아서 다브, 미국의 위대한 화가 중 한 명

아서 도브라는 이름은 오늘날 조지아 오키프라는 이름만큼 잘 알려져 있지 않을 수 있지만, 두 화가와 그들의 작품은 많은 공통점을 가지고 있습니다. 두 사람 모두 20세기 초 미국 추상화의 최전선에 있었고, 두 사람 모두 유명한 뉴욕의 291 갤러리 소유자인 알프레드 스티글리츠에 의해 지지받았습니다. 오키프가 만든 가장 초기의 추상 작품은 약 1915...

하롤드 로젠버그가 추상 표현주의에 중요한 이유

해롤드 로젠버그 (1906 – 1978)은 추상 표현주의가 주류 미국 미술 운동으로 자리 잡는 데 가장 많이 기여한 미술 비평가로 알려져 있습니다. 그러나 추상 표현주의가 해롤드 로젠버그가 주류 미국 미술 비평가로 자리 잡는 데 도움을 준 미술 운동이라고도 할 수 있습니다. 로젠버그와 추상 표현주의의 연결은 호주 원주민 예술가 릴라 왓슨의 인용구를 ...

앤디 워홀의 그림자에 빛을 비추다

이번 달, 앤디 워홀의 “그림자” (1978-79)가 맨해튼 미드타운의 205 W 39th Street에 위치한 칼빈 클라인 본사에서 부분적으로 전시됩니다. 워홀이 만든 가장 야심찬 작품인 “그림자”는 102개의 캔버스로 구성되어 있으며, 이들은 끝에서 끝으로 걸려 하나의 거대한 설치 작품을 형성합니다. 이 작품은 보통 뉴욕주 비컨에 있는 Dia:B...

마스든 하틀리, 메인의 화가

미국 화가 마스든 하틀리 (1877 – 1943)는 오늘날 "메인의 화가"로 불립니다. 이 칭호는 비평가나 팬들이 붙여준 것이 아니라, 하틀리가 자신의 생애 후반에 스스로 붙인 별명이었습니다. 어린 시절을 제외하고는 메인에서 살았던 해가 얼마 되지 않았던 그가 스스로에게 붙인 이름으로는 다소 이상한 것이었습니다. 그리고 그가 메인에서 보낸 대부분의 ...

퐁피두 센터, 포괄적인 새로운 전시에서 입체파를 새롭게 조명하다

10월 17일, 파리에서 65년 만에 열리는 첫 번째 대규모 입체파 전시회가 퐁피두 센터에서 개막합니다. 입체파 (1907-1917) 는 20세기 가장 영향력 있는 예술 운동 중 하나에 대한 우리의 이해를 확장하기 위해 300점 이상의 작품을 모았습니다. 대부분의 입체파 전시는 운동의 창시자인 파블로 피카소와 조르주 브라크에 초점을 맞추고 있습니다....

중국의 경매 기록 보유자 자오 우키는 누구인가?

5월 10일 런던 소더비 현대 미술 경매에서 뱅크시가 자가 분쇄되는 "빨간 풍선이 있는 소녀" 그림으로 벌인 스턴트는 정말 뉴스 가치가 있었지만, 그로 인해 이달의 가장 큰 경매 이야기가 될 수 있었던 것에서 주목을 빼앗겼습니다: 자오 우키의 1985년 작품 "쥐앙—옥토버 1985"가 홍콩 소더비 현대 및 현대 미술 경매에서 6,500만 달러에 판매...

왜 리즈 닐슨의 사진이 그렇게 독특한가

Liz Nielsen는 부분적으로 사진작가이자 부분적으로 마법사입니다. 그녀는 아날로그 사진 암실의 pitch dark confines에서 생생한 색상의 포토그램을 존재하게 합니다. 그녀의 과정에서 나타나는 이미지는 부분적으로 계획되었고 부분적으로 우연적이며, 부분적으로 구상적이고 부분적으로 추상적입니다. 이들은 다양한 방법의 결과로 나타나지만, 결...

프랭크 시나트라의... 그림에 대해 얼마나 알고 있나요?

이번 12월, 프랭크 시나트라의 그림 중 일부가 소더비 뉴욕에서 레이디 블루 아이즈: 바바라와 프랭크 시나트라 소장품 경매에 출품됩니다. 이 경매에는 노먼 록웰이 그린 가수의 초상화와 같이 시나트라가 소유했던 그림들이 포함될 뿐만 아니라, 실제로 시나트라 자신이 그린 캔버스들도 섞여 있을 것입니다. 시나트라는 다작의 화가였습니다. 그는 집에 창문이 ...

18명의 현대 추상 예술가들이 그들의 혈통에 대해 이야기하다

예술을 가르치는 것은 위험하고 불가능하다. 그러나 그것은 또한 필수적이다. 예술이 존재하기 위해서는 예술가들이 자신이 될 것과 창조할 것을 배우는 방법을 알아야 한다. 어떤 이들은 학교에서, 자신과 같은 결함이 있는 다른 인간들로부터 배울 것이다. 그들은 어떤 이유로든 다른 이들과 자신이 배운 것을 나누는 위험하고 불가능하며 필수적인 작업을 맡은 사...

가장 단순한 형태로 최대한 활용하기 - Anne 트루잇, 매튜 마크스에서

Anne 트루잇의 드문 회화 전시가 현재 뉴욕의 매튜 마크스 갤러리에서 열리고 있습니다. 트루잇(1921 – 2004)은 주로 조각, 또는 구조물로 가장 많이 알려져 있습니다. 이는 1970년대 이후 그녀의 회화 작품에 대한 첫 번째 주요 미국 전시입니다—전시된 11점 중 단 두 점만이 이전에 공개된 적이 있습니다. 이는 현대 관람객들이 트루잇—그녀...

레이오니즘이란 무엇인가?

레이오니즘은 1911년경 화가 나타샤 곤차로바와 미하일 라리오노프에 의해 설립된 러시아 아방가르드 예술 운동이다. 이 운동은 물질적 객체가 실제로는 빛의 방출을 위한 출발점에 불과하다는 개념에 기반하고 있으며, 그 빛이 그릴 가치가 있는 유일한 주제라고 주장한다. 레이오니즘, 또는 많은 러시아인들이 발음하는 대로 레이이즘이라는 단어는 러시아어 단어 ...

블링키 팔레르모의 천재성

블링키 팔레르모를 생각하면 두 가지가 떠오른다: 불완전한 것이 완전해지는 것과 과소평가된 것이 심오해지는 것. 이 예술가의 삶의 이야기를 알고 있다면, 내가 시적이거나 우화적이려고 한다고 생각할지도 모른다. 결국 그는 미술학교를 졸업하자마자 갑자기 유명해졌고, 33세에 몰디브 여행 중 신비롭게 사망했다. 그 짧은 시간 동안 그는 두 번의 결혼을 했다...

그랑 팔레, 조안 미로 작품의 대규모 회고전 개최

10월 3일, 파리의 그랑 팔레에서 미로라는 야심찬 회고전이 열립니다. 이 전시는 20년 이상 프랑스 수도를 고향으로 삼았던 현대주의 선구자 조안 미로의 작품 세계를 살펴보는 것입니다. 박물관이 이렇게 미로를 기리는 것은 44년 만입니다. 전시회에는 150점 이상의 작품이 전시될 예정입니다. 선정된 작품에는 회화, 드로잉, 조각, 도자기, 일러스트 ...

테오 반 도스부르크의 카운터 컴포지션 분석

네덜란드 미술 운동인 드 스틸(De Stijl)을 생각할 때, 사람들은 대개 그 가장 유명한 대표자인 피트 몬드리안(Piet Mondrian)을 떠올린다. 그러나 몬드리안은 결코 그 유일한 창립자가 아니었다. 테오 반 도스부르크(Theo van Doesburg) 또한 "그 스타일"의 발전에 있어 똑같이 중요한 역할을 했다. 어떤 이들은 그의 "카운터...

'소울 오브 어 네이션' 전시의 5개의 추상 미술 작품 - 아프리카계 미국인 예술가들

이번 달 뉴욕 브루클린 미술관에서 국가의 영혼: 흑인 권력 시대의 예술이라는 기념비적인 전시가 열렸습니다. 이 특별한 전시는 2017년 테이트 모던에서 시작되어 아칸소주 벤턴빌의 크리스탈 브리지스 미국 미술관으로 이동한 후 세 번째 장소에서 열리고 있습니다. 이 전시에는 60명 이상의 예술가가 만든 150점 이상의 작품이 전시되어 있습니다. 회화, ...

Dana Gordon의 파리 – 뉴욕의 새로운 추상화

Dana Gordon의 우아하고 강력한 새로운 작품이 파리의 갤러리 메타노이아, 뷔 끼캄포에서 세련된 환경 속에서 아름답게 노래합니다. "행운의 파리"는 이 전시회의 비디오에 대한 데이비드 코헨의 반응입니다 -- 미술 비평가이자 Artcritical.com의 편집자 및 출판사. Gordon, 뉴욕 씬의 베테랑은 이 작품 집합에서 순수한 선, 색상, ...

바바라 타케나가의 공간의 변동

뉴욕의 DC 무어 갤러리는 최근 아웃셋이라는 바바라 타케나가의 새로운 회화 개인전을 열었습니다. 그러나 이 회화들은 차라리 세계로 묘사하는 것이 더 적합할 것입니다. 이들은 일종의 중력, 또는 적어도 자력을 지니고 있어, 눈을 끌어들여 끊임없는 깊이로 향하게 합니다. 시각적으로 이들은 물리적 존재의 가장 신비로운 영역인 우주적이고 미세한 공간의 측면...

피에트 몬드리안의 "빨강, 파랑, 노랑의 구성"의 힘

피에트 몬드리안은 1930년에 “빨강, 파랑, 노랑의 구성”을 그렸다. 이는 그가 네오-플라스티시즘이라고 부른 독특하고 개별적인 화풍의 진화에서 미묘한 전환점을 나타낸다. 그의 시각적 목소리는 완전한 추상화를 향한 세심하고 일상적인 노력으로부터 나왔으며, 그는 이를 통해 플라스틱 예술을 통해 보편적인 순수성을 표현할 수 있다고 믿었다. 1920년, ...

지금 읽어볼 가치가 있는 추상 미술에 관한 4권의 책

내 사촌이 최근에 초보자를 위한 추상 미술 서적을 추천해 줄 수 있는지 물어보았습니다. 저는 휴스턴에서 그를 방문하고 있었고, 결국 그를 끌고 멜릴 컬렉션을 방문하게 되었고, 그곳에서 사이 트웸블리 갤러리, 댄 플라빈 갤러리, 그리고 로스코 채플을 몇 시간 동안 관람했습니다. 그는 주로 과학 지향적인 사람입니다. 그가 본 작품 중 일부에 대해 약간 ...

모니르 샤흐루디 파르만파르마이안의 예술의 만화경 같은 본질

많은 사람들에게 처음에는 왜 Sunset, Sunrise, 이란 예술가 Monir Shahroudy Farmanfarmaian의 첫 번째 국제 회고전이 더블린의 아일랜드 현대 미술관(IMMA)에서 열리는지 명확하지 않을 수 있습니다. 우리는 매일 정치인과 전문가들로부터 현대 이란 문화가 유럽 및 세계의 다른 문화와 근본적으로 다르다는 이야기를 듣습니...

샤라 휴즈 - 전통적인 재현 풍경 전복하기

샤라 휴즈는 확실히 현대적인 그림을 그리지만, 그녀가 만들어내는 인공적인 풍경은 과거의 다양한 미적 전통과 비교를 불러일으킵니다. 그들의 직관적인 서정성은 힐마 아프 클린트의 신비로운 구성과 나를 연결시킵니다; 그들의 팔레트와 원시 모더니스트 붓질은 에드바르 뭉크와 상징주의자들을 떠올리게 합니다; 휴즈가 내용의 필요에 기꺼이 굴복하는 태도는 퇴폐주의...